“成渝十大文旅领军人物”陈智林：继续踏步前行 助力四川文旅发展
封面新闻记者 荀超 摄影 雷远东
2022年11月25日，由封面新闻、华西都市报与四川省遂宁市大英县携手，共同举办成渝文旅发展交流活动暨成渝十大新地标颁奖典礼，在大英举行。现场，著名川剧表演艺术家陈智林，获颁“2021成渝十大文旅领军人物”。在接受封面新闻记者专访时，坦言：“很幸运，同时也感到了压力。现在正在向文化强省迈进，站在文旅发展的‘风口’，我们文艺工作者要展现出一种真正的精神和魂魄，不断完善自己，为助力四川文旅发展道路贡献自己的一份力量。”
开拓，引领
探寻文旅发展的新活路
陈智林，四川省文联主席、四川艺术职业学院院长、四川省院院长，荣获中国戏剧梅花奖、二度梅花奖、中国政府文化奖“文华表演奖”、中国优秀表演奖、上海白玉兰戏剧表演奖、文华大奖等国家级奖项，是著名川剧表演艺术家、国家级非物质文化遗产川剧传承人、全国“德艺双馨”艺术家。
他15岁入梨园，工文、武小生、正生，扮相俊美，表演细腻传神，嗓音高亢激昂，擅长声腔起伏变化，清新悦耳，表演用心用情，深受广大观众和专家好评。从艺43年来，陈智林在《巴山秀才》《易胆大》《尘埃落定》《夕照祁山》《卧虎令》《草民宋世杰》《草鞋县令》等上百出剧目中担纲主演，成功塑造了秀才孟登科、名优易胆大、越王勾践、麦其土司、魏延、董宣、宋世杰、纪大奎等众多脍炙人口的艺术形象，用优秀作品践行川剧传承。
今年九月，由陈智林领衔主演的川剧《》，凭借鲜明的人物性格、跌宕起伏的故事情节、诙谐幽默的唱词、浓郁地道的川味音乐，成功斩获第十七届中国文化艺术政府奖文华大奖，这也是四川继2007年川剧《易胆大》获得文华大奖之后，时隔15年再度获此殊荣。
作为国家级非遗传承人，陈智林也一直在探寻川剧的传承与发展。除了传统剧目的守正创新，他还探索性地运用川剧戏歌、川剧交响乐等形式，推广浓郁巴蜀文化。如由他演唱的戏歌《峨眉山月歌》，就被收录进了《义务教育九年一贯制教科书八年级音乐课本》；川剧音乐交响诗《红楼吟》，被誉为“川剧第一张CD”。
今年，陈智林还推出了集人物形象、川剧唱腔、川剧音乐、三苏祠背景于一体的戏歌《定风波》。MV中，陈智林化身“苏东坡”，在三苏祠凭吊这位四川历史名人的乐观旷达，用川剧声腔传递苏轼的潇洒人生，带领观众感受古祠风韵，文脉源长。此外，由他演唱的《蜀相》《春夜喜雨》等戏歌的小样也已经出炉。
这是陈智林对文旅融合发展的又一次新探索，“随着经济的发展和人民生活水平的提高，大家对精神文化生活的需求越来越高。以前单一地到某一个地方旅游打卡，也被注重文化与互动的旅游方式所替代。川剧是四川文旅特有的符号，与著名地标、音乐、交响乐的有机结合，有助于推动四川文旅发展。”
陈智林认为，在新的文旅业态下，文化从业者要不断拓展生存空间，提高自己的业务能力——“我们的‘今天’就是‘明天’的传统。今天的我们，也是从昨天的厚重积淀中探索、延伸，并融入自己的意识形态，最终抵达一种真正的深邃和高度。”
跨界，创新
在传统与现代之间探索
在不断拓展自我的同时，陈智林也以教育者、艺术前辈的身份，带领四川艺术职业学院学子，以及四川省川剧院青年演员一起探寻文旅发展的新“活路”。“四川人说的‘活路’就是要做事，干好自己的活儿才能找到自己的路。尽管有压力，但我相信，只要跟着时代的脉搏前进，不断与年轻的95后、00后们进行思想上的对接，才能在文旅新征程的路途上，踏步前行，取得新的辉煌。”
他注重职业教育的产教融合，推动学院建设四川文旅发展智库、四川艺术创作孵化中心，促进巴蜀传统文化的传承和转化，用实际行动助力川渝文旅创新发展。从戏剧演员、剧院领导、教育管理者、人大代表等社会身份中，陈智林不断丰富着对现实生活和社会关系的感知和思考，并将自己对生命意义的深切思考集结成册，出版了《会心荟语》一书。
著名作家阿来在该书《序》中写道：“智林是川剧名角，入世又出世，具有川剧式的间离与幽默，正适合作这样的文字。舞台小世界，世界大舞台。刻刻在戏里，又时时在戏外。正是《秋江》老艄公，所谓‘雨打船篷风又来，顺风摆浪把船开’。”
陈智林还计划举办一场川剧交响乐演唱会。“2008年北京奥运会期间，我曾在北京唱过一次，当时的反响非常好，在整个戏剧界引起了很大的共鸣。当前，和现代文化的碰撞与融合，已然成为人们关注的重要课题，我相信川剧与交响乐的交融，会为观众送上别样的艺术享受。”
谈及此次成渝文旅发展交流活动，陈智林在接受封面记者采访时坦言：“川渝两地都是巴蜀文化的沃土，尽管区域有划分，但在情感上、在共同发展的理念上是不会划分的。站在成渝地区双城经济圈建设的角度来看，两地文旅人同心同德、团结共荣，可以在各个领域互相鼓励、互相学习、互相进步，从发展方面找新的切入点和突破点。作为文艺工作者，希望我们能在经济发展的同时，找到我们发展的目标和方向。”
陈智林
对话——
封面新闻：回顾2021年、2022年，你会想到哪几个关键词？
陈智林：我自己最大的认识就是“循序渐进”。尽管有辛苦、有迷茫，但通过循序渐进地、一点一点地转换，用自己能量滋润自己的力量，最终达到了一种自然而然的流畅，我也获得了付出后的快乐。同时，这两年也是很有收获的两年，比如川剧《巴山秀才》和《草鞋县令》分别入选文化和旅游部庆祝建党100周年舞台艺术精品创作工程“百年百部”传统精品复排计划重点扶持作品和“百年百部”创作计划重点扶持作品。尤其《草鞋县令》今年获得了第十七届文华大奖，一双草鞋走进了祖国半壁河山，走出了四川文化的意义，让更多人了解了川剧艺术。
封面新闻：作为四川艺术职业学院院长，你很重视学生的“学、创、演、赛”，具体怎么讲？
陈智林：我在学院做到了最实在的一句话，我说“我是干活儿的”。以前我在省川剧院，是用人单位，后来到了学校，是育人单位。在用人单位的经验，让我明白社会需要的是什么人，通过“学、创、演、赛”，做好产教融合，才能让学生提前适应、满足社会需要。只有准备好了“出口”，“入口”才会宽。
封面新闻：2021年3月起，你又开始兼任四川省川剧院院长一职，有什么计划？
陈智林：我觉得川剧的第一要务是人的发展，人才发展是事业发展的最重要的根基。回到川剧院后，我主要就通过作品出人才，争取一月一戏，以戏带人。到目前出来的作品，包括新创小戏《火塘》、大幕戏《龙兴鼓声》《信仰》等，已经不下8台了。
封面新闻：对于年轻的演员们有哪些建议建言？
陈智林：我希望他们都能取得成功，这种“成功”不仅仅是艺术成功，更重要的是品德上的成功。没有好的人品，就没有好的艺术。几十年走过来，我明显感觉到做好了人再做艺术事半功倍，做不好“人”的做艺术是事倍功半，修好“人”，才能修炼好自己的艺术修为。
封面新闻：如何看待书画等传统文化对川剧的浸润作用？
陈智林：虽然有跨界，但中国传统文化是一脉相承的，就像中医的望闻问切，诊断的是实证虚症、阴阳表里，国画讲“疏可跑马，密不透风”，书法的“墨分五色”，我们戏剧讲的程式性和虚拟性。跨界跨行不跨魂，这个“魂”就是“中国魂”，不同艺术的浸润，会丰富我们的思路和思想。