画评｜因情适意 生活歌者：段七丁先生的浅绛山水解读

　　段七丁 苍岩幽亭（中国画） 70X138cm，2012年

　　因情适意 生活歌者

　　——段七丁先生的浅绛山水解读

　　范美俊

　　时下的画坛颇热闹，但无论为人还是为艺，隐者依然很多。比如，我的老师、山水画家段七丁先生。

　　在我的印象中，先生是一个淡泊的隐者。偶尔在校园里遇到他，打个招呼后就消失在了转角处。除非有课，他常把自己关在楼顶的画室里一个人孤寂地创作，也颇享受那份清静。2003年，我自认为比较了解老师想就他的画写点文字，他想了想，说：还是不用了。大概在三年前，他才配手机而且经常是关机状态，有时想去看他却无法联系。前不久，我一位供职于某投资公司的学生拟举办书画笔会，我推荐了老师并暗示有不菲的出场费，没想到他一口就回绝了：“我不喜欢这样画画，如实在找不到人，我给你推荐。”近年，某网站一直在卖他的画，肖像介绍皆真，而作品堪称一眼假。与客服小姐交流，不料对方却质问我：“你凭什么说他的画有问题？”还说，“不久前才给段先生办过展览，某大领导还出席了呢，错不了！”可是——画家本人怎么就不知道呢？难道，石鲁假画案又来了？

　　2015年10月27日，成渝两地一个名为“双城记”的展览在蓉举办，汇两地名家各100人。段先生也在其中，但画册中的介绍说他是西南师大的讲师，所配照片也很年轻。研讨会我去旁听了，不料也被邀请说几句，于是我就说：“画册的编辑不太严谨，段老师的资料是20年多年前的，职称居然还是讲师。如果他还是讲师，我就应该是小学三年级……”

　　段七丁-竹溪清秋，67×138cm，2007年

　　而段先生的画，似乎也有些“隐”。与时下展览为导向的各种花样与制作相比，单从视觉效果看他的画比不上生猛的年轻画家的刻意营造。他恪守自己的内心，艺术上绝不跟风，也拒绝标签化、面具化、套路性的东西，更不会刻意炒作自己。因为是教书为业，他花鸟山水、水墨青绿皆画。他的青绿山水在业界影响颇大，深得王希孟、仇英、袁江等前贤画中真意，用色沉稳、气韵古雅。但是，我个人更偏爱老师淡雅的浅绛山水。段先生深知远观气韵、近看笔墨的传统中国画肯綮，早年曾深入研习郭熙、王诜、王蒙、唐寅、渐江等诸家笔法，而对清代“四王”笔墨着力尤多。所以，他的画比某些“展览体”更耐细看，尤其是其拿手的笔墨功夫。其画可谓笔笔有交代，而且运笔的轻重、徐疾、浓淡、干湿、顿挫、提按等技法娴熟。画中的山石、屋宇、树枝等，多以中锋勾勒，擅用长线勾勒藤条、野草等，细看线条质量就可知其对笔的惊人控制力，而要达到这种水平，自是“冰冻三尺，非一日之寒”。虚处物象，往往皴擦为之再用破墨法晕染渗融。天空水口等，则以极淡墨色稍加皴擦，然后用花青等透明水色罩染。其浅绛山水，画面整体上给人水汽迷濛、虚实相生、亮丽润泽、雅致清新之感。

　　而这种风格的形成，与其家学熏陶和拜师问学有关。其父段虚谷（1904-1977）是西南著名美术教育家、国画家，1931年毕业于张聿光、潘天寿、俞剑华等人创办的上海新华艺专，与黄宾虹、诸乐三等名家交谊颇深，1932年与冯建吴在成都创办四川省艺术专门学校（后改东方美专）并任校长，1933年曾聘黄宾虹入川教学并在峨眉、青城、蓬溪等地写生。1949年段老师出生后，在父亲的教诲下打下了扎实的传统根基，曾受业或问学于冯建吴、徐无闻、苏葆桢、陆俨少、宋文治、周思聪、吴冠中、杨延文等名家，也得益于其岳父，老版画家、美术史家尚莫宗先生。他对传统与前辈很是敬重，1978年方介堪为他治印三方，其中一方是“西蜀段七丁”，但从未使用犹如新刻。问及此事，他说：“方老曾刻过一方‘西蜀张爰’，我无法比肩大千先生，自是不能用。”

　　段七丁-云起蜀山，138×67cm，2013年

　　除家学熏陶与拜师问学外，段先生还师法古人研习历代名作了解传统画学。同时，又师法造化游历名山大川进行写生创作。其作品不但有传统中国画的笔精墨妙，又富有浓郁的生活气息。所画作品大都从写生而来，笔下的景象是新疆牧羊、还是江南渔歌？是峨眉清秋，还是贡嘎雄姿？一眼就能分辨。画中点景人物多是乡野百姓，是人与大自然的诗意升华，非携琴养鹤的高士那样冷冷不食人间烟火。画中的屋宇、楼阁和村舍，也皆是人迹之物。更为重要的是，他师法造化的画作往往有着自己的真情实感，徐无闻曾评价其画：“因情随意，有感而发。”他也曾说过：“作为一个画家，要对自己的作品，555电影网对绘画这门艺术表达出真诚，万不可对观众撒谎。”另外，其画的经营位置也颇具新意，既非传统三远法也不是西画透视，既非油画实景写生也不是清代因心造景的自来山水，而是经过画家心、眼、手三者角力后的协调统一。故此，段先生的作品有着为大自然写照的似曾相识，又有着诗意盎然、意境古雅的高妙之处，实乃源于生活而又高于生活的画境抒写。

　　近一个世纪以来，对传统中国画突破的途径很多，如引入西画、中西融合、传统变异。在我看来，段先生的浅绛山水画则是一种基于传统与生活的谨慎出新，既遵从传统绘画的画意内核与外在笔墨表现，同时又直面现实讴歌大自然与现代生活之美。这样的画，面貌可能未必新奇，但依然可以动人心魄而且如此耐人寻味。

　　段七丁 青城大面峰（中国画）， 138X70cm，2007年

　　段七丁，男，四川蓬溪人。1977年参加工作，历任西南师范大学美术系保管员、讲师、副教授，现为中国美协会员、四川大学教授、硕士生导师。作品《江边小镇》《夕照图》《晚冬》连续入选第六、七、八届全国美展。出版有《中国山水画技法》《段七丁画集》《中国重彩山水画技法》《中外名画鉴赏》《段虚谷 段七丁画集》等著作。

　　作者范美俊：美术理论家，美术评论家，中国美协会员，中国书协会员，四川大学锦城学院教授。

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