《国家地理》首席摄影师史蒂夫·麦凯瑞教你拍出绝美彩照
一提到史蒂夫·麦凯瑞（SteveMcCurry,1950-），人们就会想到最著名最成功的美国杂志封面《国家地理》照片《阿富汗少女》.他走遍世界各地，拍摄了数百万张照片，获得了无数摄影奖项；他还多次冒险赴战区拍摄报道，并以其勇敢获得“罗伯特·卡帕（RobertCapa）最佳海外摄影金奖”，被公认为当今世界最优秀的摄影师之一。
不久前，在我们介绍玛格南摄影师布鲁诺·巴贝的文章中，我们提到了另一位非常著名的玛格南摄影师史蒂夫·麦凯瑞。他不仅是MagnumPhotos的成员，还是《国家地理》杂志的首席摄影师。史蒂夫·麦凯瑞1950年4月23日出生于美国宾夕法尼亚州。他在《国家地理》杂志工作了20年，终于成为了这本杂志的首席摄影师。
1974年毕业于宾夕法尼亚州立大学，获得摄影和历史学士学位。
1980年，开始为美国杂志《国家地理》拍摄特写。
1985年，被《国家地理》聘为签约摄影师。
1979年，因赴阿富汗采访获“罗伯特·卡帕金奖最佳海外摄影奖”。
1984年获全国摄影家协会颁发“年度杂志摄影师”称号。
1998年，获得“艾森斯塔特图片报道奖”。
他最著名的作品就是这张名作——《阿富汗少女》，是用尼康FM2和105mm定焦镜头拍摄的。我相信你会熟悉照片。
《阿富汗少女》（摄于巴基斯坦，1984年）
今天我们就来说说史蒂夫·麦凯瑞的作品。
一张“图”成名
上面这张照片的主人公他叫沙尔巴特·古拉，今年12岁。
1984年12月，麦凯瑞被派往巴基斯坦白沙瓦附近的难民营工作。“我在难民营的一间教室里看到了这个女孩，并立即被她眼中的景象所震撼。“她的表情意味深长，却又震撼人心，不完全是微笑，也不完全是皱眉，但眼神中夹杂着好奇和谨慎，让人产生共鸣。”我拿给《国家地理》杂志主编看，他立刻站起来喊：‘这是下一期的封面’。”“
1985年6月，这张照片登上了美国《国家地理》的封面，获得了很高的评价和荣誉。女孩的形象成为80年代阿富汗冲突和世界各地难民局势的象征。
史蒂文·麦凯瑞和他的成名作《阿富汗女孩》。这个难民女孩有一双锐利的绿色眼睛。这张经典的肖像已经成为美国新的全球符号《国家地理》。
麦凯瑞说：“ShabatGula的故事促使《国家地理》杂志成立了‘阿富汗女孩’基金。”各方面的捐款，加上美国《国家地理》协会的部分捐款，总计150万美元，改善了她的生活。大部分资金用于支持失学的女孩。''
2002年，麦凯瑞和他的同事们回到家乡，几经周折，终于找到了这个成年的阿富汗女孩。
成年后的“阿富汗女孩”ShabatGula
捕捉人类生存的故事
史蒂夫·麦凯瑞的职业生涯永远与战场挂钩。两伊战争、贝鲁特、柬埔寨、菲律宾、海湾地区、阿富汗、9/11事件，为了一线枪击，麦凯瑞时常冒着生命危险。
骆驼和油田火灾（艾哈迈迪省，科威特，1991年）
麦凯瑞说：“当你在战区，你和那些一直想要你性命的人生活在一起，我将面临各种各样的惩罚枪支、炸弹、弹片。你生活在令人窒息的恐惧中。”“但我们不能屈服。这些故事必须报道，记者和摄影师必须继续讲述。”
2001年9月11日上午，麦凯瑞恰好在他位于纽约的办公室。看到一栋高楼冒出浓浓的烟雾，他抓起相机就冲到楼顶。“从屋顶上看曼哈顿市中心是如此清晰，所以我开始拍照，”这是麦凯瑞长期职业生涯的直觉，要及时捕捉每一个瞬间。当双子塔倒塌时，原本站在几个街区外查看情况的人们看到巨大的灰尘纷纷向北逃窜，而麦凯瑞却选择了南下。他说：“如果你的照片不够好，那是因为你离得不够近！”我拍过很多风景和小动物。
《亲眼看世界》
史蒂夫·麦凯瑞的摄影功底特别扎实，技术精湛。似乎无论在怎样不利的环境下，他都能捕捉到美丽清晰的画面。
麦凯瑞喜欢利用现场存在的自然光，而在自然光中，他更喜欢散光。他认为，这有利于拍出光影色彩和谐、美感十足的照片。
总的来说，他习惯使用35mm和85mm镜头，喜欢在真实环境中拍摄纪实人像。“人物的脸上刻着他们的人生历程，甚至可以感受到他们内心的灵魂。”对他来说，这部作品最重要的特点是它的独立性。一张照片可以讲述一个故事。
“你不能只考虑你‘既定’的目的地。到达那里的旅程同样重要。”麦凯瑞说，“用自己的眼睛和自己的方式看世界非常重要。”
除了记录战争和贫困，他也喜欢到他感兴趣的地方旅行和拍摄，比如印度。印度是他年轻时访问的第一个国家，也是他访问次数最多的国家。不止十次。印度浓郁的色彩让他着迷。在印度，麦凯瑞拍了很多好照片。
泰姬陵和火车（阿格拉，印度，1983）
沙尘暴（印度拉贾斯坦邦，1983）
达尔湖上的花（斯利那加，印度克什米尔，1996）
经过近四十年的拍摄职业生涯中，麦凯瑞逐渐从报道摄影师转变为视觉讲故事的人
钓竿上的渔夫（Weligama，斯里兰卡南海岸，1995）
他说：“我已经过了讲故事的阶段，我的目标是告诉世界什么是我的冒险。现在，我更倾向于将我的作品定位为视觉故事，我最近的作品更多是出于个人兴趣，拍摄有趣的地方来满足我的好奇心。”
人文摄影创作中如何面对被摄体？史蒂夫·麦凯说：当我第一次与潜在被摄体互动时，我总是尽量给他们一个友好的微笑，并给予足够的尊重，大多数人都同意被拍摄。
麦凯瑞的八首经典作文
我们经常看大师的作品，我们离大师的作品有多远？以麦凯瑞的经典作品为例，总结大师的8个常用作曲技巧。学会了这些技巧，你就会离高手近一点。到重点。
2.斜线
斜线可以增加照片的活力，不会显得呆板。
3.画框
仔细观察场景，充分利用画面中的画框元素，如窗、门、洞等。
4.找到背景与主体的反差
主体与背景之间最好能形成一定的关系或反差。贴近主体，一方面压缩虚焦的多余元素，同时营造视觉上的冲击感和压抑感。
6.主眼放在照片的中线上
拍摄人像时，人物的主眼放在照片的中轴上
7.寻找有质感和重复的元素
有质感和重复的元素带来秩序感，但是这类照片如果处理不好，会让人觉得乏味，所以画面中最好有一些冲突的元素。所谓冲突元素，可以是人物，也可以是色彩的对比。
8.对称构图
最简单原创的构图方式，能有效增加照片的平衡感，百搭不已。
“需要有热情，从事摄影、写作、绘画、舞蹈或医学。一旦找到了一生热爱的事业，那就要努力工作，遵守纪律，不断提高自己的技能。这就是让我一路走到现在的原因。》
——史蒂夫·麦凯瑞
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（本期编译自国家地理中文网站、史蒂夫-麦凯瑞文选、七叶树下、向日葵摄影美学、酒精酒店）
——完——
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