《了不起的匠人》迎来第四季 传统文化变现之路如何走？

　　当各类综艺活跃在荧幕前，这两年一种“慢综艺”以“小火慢烹”式的形式极大缓解了当下社会的文化焦虑，也因此受到不少观众的追捧。

　　这种更加重视情感和情怀的节目，普遍拥有良好的口碑，就像浮躁生活中的一汪清泉、一处安静的精神栖息地。

　　使人静心平气的《了不起的匠人》，一档弘扬工匠精神的微纪录片，其实从2016年就开始做了。从第一季到第三季，节目以电影化的镜头语言为观众叙说一个个用心打磨传统手艺、极力传承传统文化的匠人故事，让传统手艺融入现代生活，也让宝贵的传统手艺和传统文化得以传承。

　　《了不起的匠人》第四季即将上线，仍然聚焦“匠人”，但已走过四年，这个老IP如何持续焕发生机？小而美的同时如何面临来自商业上的考量，成了摆在制作方面前的一道难题。

　　“匠人”迎来第四季，老IP焕发新活力

　　延续了三季后，第四季的《了不起的匠人》即将于四月播出。

　　从第一季开始，被誉为“亚洲首部治愈系匠心微纪录片”《了不起的匠人》就以微纪录的形式对准亚洲各地不同匠人的手艺生活，展现了他们不同的技术手艺；第二季聚焦东方美，讲述了在12位匠人手中诞生的绝美东方器物以及其背后的故事；第三季以“师徒传承”为主题，展现了一门手艺在师徒间技术的传承、以及思想、文化、情感的传承。

　　每一季都有不同的主题，《了不起的匠人》走到第四季，内容和形式上做出全新调整。据了解，本季《了不起的匠人》以“手艺新番，少年归来”为新主题，同一手艺两种表达，用年轻化的新表达，继续深化对传统文化的挖掘传播。

　　具体的表现形式上，本季内容将覆盖剪纸、国画、面塑、仿古青花瓷、篆刻书法、植物染色、甲胄复原等12种传统工艺。以传统为肌底的同时，升级传统，每集将从继承与创新两个角度来讲述一门手艺的前世今生。比如用画作讲述人生故事的香港演员徐锦江，和以国画为筋骨进行创意涂鸦的年轻先锋艺术家陈英杰，各自通过对经典的沿袭与创新，与当下年轻人群的文化生活紧密相连。

　　阿里大文娱优酷纪实中心总监李炳表示，作为延续了四季的网生纪录片标杆式IP，《了不起的匠人》一直致力于传统手工艺的挖掘与传播，向经典文化致敬，为东方美学代言。新一季在延续经典IP价值的同时，对内容和形式进行了全新升级，以更加年轻化的表达方式输出经典文化，引发年轻用户的共鸣，证明手艺的真正价值，老手艺不是疏远的长辈，而是年轻人的朋友。

　　将温度感、个性感、独特价值嵌进商业循环

　　经历了四年，“匠人”已沉淀为知名IP，但节目输送传统文化的同时，也一定面临商业上的考虑。快和慢，直观和内敛，使观众满意和拓宽商业边界需要找到一个平衡点。

　　虽然《了不起的匠人》整体的调性是以“师匠”为焦虑的年轻人展现一种乌托邦式“慢生活”的可能性，但同样是弘扬传统文化，故宫文创早以凭借彩妆、手办等走出了商业花路。日前一场论坛上，故宫博物院院长单霁翔首次晒出了自家的账本：2017年，故宫文创的销售收入已经达到15亿元——超过1500家A股上市公司的收入。

　　故宫文创从高冷的神坛上以萌、活泼等因素被更多普通受众喜爱，《了不起的匠人》是否会如何做商业上的考量？

　　李炳否认了小而美和大众化之间的矛盾，但也承认要找到一个最契合匠人工艺和内容的表达方式以及衍生品开发的方向。知了青年CEO李武望告诉每经记者：“我们从来没有避讳说‘匠人’这个平台，从冠名到做展览，我们做了很多to B和to C的模式”。

　　不同于故宫文创，《了不起的匠人》坚持通过文化知识产权的方式让传统民间手艺不再是单一、沉默的个体，要让其拥有新的市场价值，李武望称：“中国很多的物品和商品没有个性，我们思考最多的是把匠人的温度感、个性感、独特的价值放到整个商业循环里面去。”

　　当然，依托于整个阿里体系，《了不起的匠人》有天然电商基因的优势，此前几季节目尝试过边看边买的模式，而接下去李炳透露，“匠人”IP将会和阿里基因相结合，通过阿里鱼的加入，把匠人经典的IP做更加年轻化衍生品的开发。“我们要让内容产品真正放到一个良性系统里去运作它，一个好的商业的逻辑是真正能够赋能内容的，能让内容不断地去生长，不断地去成就。”“今天国家博物馆也非常认同‘匠人’这个IP，未来国家博物馆的IP和国宝的形象，也会和‘匠人’资源进行嫁接，用创新手法去打造线下衍生品，这也是一种商业的回报体系。这就是今天基于一个成熟IP，尽量想各种渠道，让商业逻辑能够成立，真正让优质IP能够常青的一种方式。”李炳坦言。