相约安徽·向春而行 ｜ 安徽美术馆，时代艺术家——吴作人
由中央广播电视总台、中国国家博物馆、中央美术学院等机构联合制作的百集特别节目《美术经典中的党史》遴选出100件最具代表性的美术经典作品，以生动再现中国共产党100年来波澜壮阔的光辉历程。其中由吴作人先生创作的油画作品《黄河三门峡·中流砥柱》，正在我馆7号展厅“安徽现代美术名家作品展”中展出。
吴作人（1908-1997），安徽泾县人，生于江苏苏州。1926年考入苏州工业专科学校建筑系，1927年至1930年初先后就读于上海艺术大学、南国艺术学院美术系及南京中央大学艺术系，师从徐悲鸿先生。1930年赴欧洲留学，先入巴黎高等美术学校，后考入比利时布鲁塞尔皇家美术学院巴斯天院长画室学习。1935年回国后，先后任教于中央大学艺术系、国立北平艺专。1950年任中央美术学院教授兼教务长，直至1979年任名誉院长。曾当选中国美术家协会常务理事、副主席、主席，中国文联副主席，第一至第六届全国人大代表。1984年法国政府文化部授予他“艺术与文学最高勋章”，1985年荣获比利时王国王冠级荣誉勋章。
吴作人在油画、国画的创作上和美术教育方面都有杰出的贡献，对中国艺术的发展也因其贴近文脉、时代的艺术思想与实践而产生了深远的影响。
壹
时代召唤下的民族担当
20世纪的中国内忧外患，当时部分的爱国青年为了国家的救亡图存，踏上去国外留学的道路。他们对西方文化中与中国传统文化有差异的部分，如写实主义方法和现实主义观念，进行了认真、全面的学习。这其中便有吴作人的身影。他的绘画创作能力在欧洲留学时期有了跳跃性的提高，在油画技巧的掌握上甚至比同代欧洲人还略有超越。但吴作人并没有止步于此，他深知留学的目的是要将所学带回祖国，推进中国现代美术的发展。
1934年，徐悲鸿邀请吴作人回国任教的信件
贰
中西融合下的“桂冠生”
吴作人在欧洲留学期间，对他影响最大的是他的老师——比利时皇家美术学院院长巴斯天。巴斯天具有社会主义理想，他关心生活，同情底层人民，希望通过艺术为社会做出积极的贡献。因此，巴斯天在创作风格上一方面更多地采用了西方历史上比较注重现实、直接表达的方法，是一位现实主义艺术家；另一方面因受到当时印象派等现代艺术的影响，色彩和造型方法上都发生重大变化，转而更加注重造型、笔法和色彩之间相互搭配的概括性表现。在巴斯天的直接指导下，生长于中国江南一带的吴作人又将自身的文化修养和诗意融入到油画创作中，从而形成了其东方文化背景与西方前沿文化融合碰撞后交织的一片绚烂光景。
巴斯天在吴作人进校的第一天就对学生们说：“请注意这位中国同学，他有一天会成为你们学习的榜样。”
1934年，吴作人（右）与巴斯天（左）
在巴斯天画室
叁
油画民族化的探索者
回国后的吴作人于1943年至1944年赴陕甘青地区写生，临摹敦煌壁画，他树立着一个巨大的雄心，即实现油画的“中国气象”，理想便是“问题在于能兼二者（油画与民族绘画）之长，使二者优点有机地结合起来。使油画逐渐形成自己民族的艺术”。为此，吴作人的民族化探索主要是油画本身的变化，而不是关于油画所画对象的变化：一是色彩上的民族化，完全脱离欧洲的色彩谱系，建立了一套既耀眼又雅致的色彩机制；二是寻找到油画与中国传统绘画之间的联系，将水墨画“知白守黑”的基本原则变化运用到油画创作中，实现油画的民族化转变。
《齐白石像》吴作人 油画 90×40.5cm
1954年 中国美术馆藏
《齐白石像》代表了吴作人有意识寻求油画民族化的结果，在欧洲古典油画肖像表现技法中融入了中国画的构图原理、写意气质和传神法则，以其民族特质受到了人们的喜爱。
《黄河三门峡·中流砥柱》吴作人 油画
40×53cm 1956年
吴作人国际美术基金会藏
此作也极有民族化特点，画面视野极其开阔，场面宏大，在群峰壁立之间，黄河奔流而来，但它又不单纯是风景画，其中还有一派三门峡水利枢纽建设场景：支架林立，人头攒动，显得生气勃勃。这幅作品用多变的刀法表现了黄河近处的波澜、远处的水面，洋洋洒洒，都从刀尖宣泄而出，使画作极富感染力。
《芍药与杂花》吴作人 油画 53×40cm
1956年 中国美术馆藏
在这幅花卉静物画中，其构图与一般西方静物画无异，但色彩更加柔和，运笔上也表现出轻松且写意的特点，令人感觉到一种中国绘画的意趣。
《负水女》吴作人 油画 61×72.5cm
1946年 中国美术馆藏
《丁香花与迎春花》吴作人 油画 77×91cm
1955年 中国美术馆藏
《农民画家》吴作人 油画 114×147cm
1958年 中国美术馆藏
展览时间：
2022年10月至2023年2月28日
展览地点：
安徽省美术馆3F·7号展厅
主办单位：
安徽省美术馆