AI也能画当代“清明上河图”？目前，这只是打印出来的工业化作品

　　长江日报-长江网9月20日讯（记者周满珍）20日，随“开合未来——科技与艺术融合展”一同亮相的，还有首次来汉的两位“AI艺术家”——由微软公司开发的"小冰"、清华大学未来实验室博士后高峰设计的“道子”。

　　“道子”作品《五道口长卷》

　　“微软小冰”3分钟就可交出独一无二的画

　　今年5月，"微软小冰"以“夏语冰”的化名，参加中央美术学院2019届研究生毕业作品展。7月13日，“小冰”在历经22个月，通过对艺术史上236位著名人类画家画作进行学习后，在中央美术学院美术馆召开首个个展。

　　微软相关负责人接受长江日报-长江网记者采访时介绍，如果你想托“小冰”创作一幅画，只需要输入一段激发源，它可以是描述，也可以是其他表达，只要表述清楚，“小冰”就可以在网络云端进行创作，全程只需要三分钟的时间，它就可以交出一幅独一无二的绘画作品。

　　“小冰”在武汉展出的作品只有十几幅，其中一幅名为《火烈鸟》的作品，得到中央美术学院实验艺术学院院长邱志杰不错的评价：“构图很好，静物抽象的涂抹，动物造型的表现能力，艺术的感觉很准。该到的点都到了，又都是点到即止，显得随意与灵动。”

　　观展市民欣赏“五道口长卷”。记者郭良朔 摄

　　“道子”更懂中国画

　　由清华大学未来实验室博士后高峰研发的“道子”智能绘画系统，则携作品《五道口长卷》在汉展出。因为尺寸和《清明上河图》差不多，它又被戏称为五道口“清明上河图”。画面中，等公交的上班族、送快递的小哥、背着大书包的小学生等，内容和前人一样接地气；虽然技法上不能与北宋名家相提并论，却同样富有国画气韵。高峰接受长江日报-长江网记者采访时表示，因为有基于AI算法的“道子”相助，这幅作品只用了两天时间就完成了。

　　高峰介绍，“道子”专注于研究传统中国画的风格技法和审美方式，对齐白石、徐悲鸿等国画大师的留白、笔墨、线条等三方面做了专门的深入优化设计，使得“道子”系统更懂中国画。

　　“道子”的创作原理是将一幅绘画图像的风格与内容剥离成两个独立元素，进行量化。以画一幅虾的水墨画为例，未经艺术处理的虾的自然图像，可以看作是“内容”，而画家的个人风格习惯或者说艺术处理方法可以看作是“风格”。当“内容”与“风格”相互剥离之后，就可以把任何已知画家的风格赋予一幅自然照片，使之在保留照片内容的基础上，生成具有该画家风格的艺术图像。

　　“小冰”的风景画，有印象派柯罗的影子

　　AI绘画看不到人的痕迹

　　知名艺术家、湖北美术院院长肖丰欣赏了AI绘画后，第一感受是这些作品是设定出来的，设定某种风格或派别，而不是人的自由想象，“它目前还处在模仿人类的过程，更像工业产品，而不是艺术家思维下的作品。”

　　在肖丰看来，人是非常奇妙的物种，高兴时、沮丧时、看到美丽的事物时都会画画，其创作是多类型情绪的自由表达，至于绘画风格和语言，则是绘画史总结出来的，“但艺术的最大魅力是无穷的感染力和趣味，AI不管模仿得多么像，不能打动人”。

　　“小冰”创作的《火烈鸟》

　　本次展览策展人段少锋在接受长江日报-长江网记者采访时坦言，“微软小冰”等的作品，只能说是学习能力的结果，而不是自发感受的结果。他认为，和架上绘画相比最大的区别，AI是打印出来的图像，看不到笔触，“比如我们欣赏一幅油画，可以看到颜料的着色，有人的痕迹，AI却做不到”。

　　作为“道子”的设计开发者，高峰则乐观地说：“人类画家与AI之间目前是共同创作艺术的关系，人类画家主要负责取材和构图，而AI负责艺术风格化。有了AI的辅助，人类画家可以开拓想象力、创造力，共同创作出更满意和有创新性的艺术作品。”

　　【编辑：付豪】

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