海派芭蕾舞出足尖“魅影”

　　前天下午，上海芭蕾舞团根据加斯通·勒鲁1910年发表的小说《剧院魅影》改编的原创芭蕾舞剧《歌剧魅影》首次向媒体开放了排练过程，由上海芭蕾舞团副团长、首席主要演员吴虎生和主要演员戚冰雪表演的“魅影”与柯莉斯汀双人舞以及群舞舞段正式亮相，演员们呈现出的饱满的人物情绪，深深打动了排练厅里的每一位观众。

　　青年报记者?冷梅

　　剧组

　　创排工作紧锣密鼓不断拿捏不断思考

　　“舞剧呈现的是‘魅影’的一生，这是一个被大众误解的人物，他由于身心问题导致了双重人格，我希望观众们最后能够理解‘魅影’，为他感到难过，而不是简单地用‘坏人’两个字来定义他。”编导德里克·迪恩透露，“作为一部充满戏剧冲突的作品，芭蕾舞剧《歌剧魅影》包含了各种元素，有惊悚的剧情，有激烈的冲突，当然也有美好的情感，我本人非常享受创排的过程，期待和大家在剧场相见。”

　　目前，该剧创排工作正紧锣密鼓进行之中，剧组每天的工作节奏长达6-8小时，而大量融合了古典芭蕾以及现代芭蕾元素的舞蹈动作，对演员表演是一个很大考验。辛丽丽团长表示，“从情绪渲染到充分的戏剧冲突，让这部作品相当吸引人，演员表演起来也直呼过瘾。但是难点在于，它有古典芭蕾舞，也有现代芭蕾，还有很多戏曲的部分，不是古板在讲故事，观众更多看到的是演员在情绪上的拿捏和表达。这些要求相较以往的舞剧难度系数剧增。编导对人物的设定要求特别高，对细节技巧和节奏极其严苛，因此排练中反复抠细节，对演员的技巧和能力提出了很高的要求。”

　　柯莉斯汀扮演者戚冰雪感受到最大的难点在于舞段的体量，需要在古典芭蕾和现代芭蕾当中自如切换，特别“费脚”也“费情绪”。不能下场切换适合的舞鞋，一双芭蕾舞鞋穿到底，对脚步动作和肌肉力量的把握都是不小的挑战。而角色情绪的拿捏，对于一个青年舞者来说，也是相当不易的。戚冰雪感慨道：“当在第二幕看到魅影卸下面具，柯莉斯汀的震撼从最初的害怕变成惊恐，这是截然不同的情绪，我需要不断拿捏，不断思考，去找到这种不同。在其他舞剧中很少有这样的机会去展现角色情绪的饱满度。”

　　吴虎生

　　扮演“魅影”是舞蹈生涯中的一种幸运

　　对扮演“魅影”的吴虎生来说，在适合的年纪遇到如此酣畅淋漓的角色真是个人舞蹈生涯中一种幸运，而这种表演张力也是其多年舞台经验累积下的水到渠成。他说：“魅影既有仇恨、黑暗、暴力的一面，也有温暖、脆弱的一面，人物内心世界的矛盾，要借助肢体和情绪让观众感受到，是非常困难的。”作为台上舞者，他也十分珍惜能和编导德里克·迪恩学习编舞的机会，他用心学习，悄悄“偷师”，也会把很多舞台之外的经验留在自己未来的编导作品中。

　　据悉，编导德里克·迪恩与上芭的合作始于2000年，先后创作了《天鹅湖》《罗密欧与朱丽叶》《胡桃夹子》《哈姆雷特》《睡美人》《茶花女》六部芭蕾舞剧，他表示：“三年了，很想念上海的每一位朋友，非常高兴能在恢复国际交流后第一时间来到上海，为上芭创作一部全新的作品。芭蕾舞剧《歌剧魅影》是一部非常有深度的‘高强度’的作品，吴虎生对‘魅影’这一角色的刻画十分出色，我见证了他一路走来从年轻演员到现在成熟艺术家的蜕变。戚冰雪同样演了很多我的作品，这次扮演柯莉斯汀，她对人物情绪的领会和表达更上一层楼。当然一个多月来，我也发现了许多年轻的充满天赋的演员，相信他们也能通过我的作品迅速成长起来。”

　　目前，原创芭蕾舞剧《歌剧魅影》已基本完成全剧创排，4月下旬将进入剧场，进行舞美合成与全剧联排，而目前全国各地的邀约已经纷至沓来。5月11日至14日，这部具有海派芭蕾标签的原创舞蹈作品将在上海国际舞蹈中心大剧场迎来世界首演。