大艺博小课堂之当代艺术：为什么我们＂看不懂＂
当代艺术为什么与大众的关系越远，大家都看不懂。很多人在现当代艺术面前，都感觉很自卑，因为看不懂这样严肃的，这样高尚的艺术活动。
当代艺术是怎么回事？为什么这么难理解？事实上这个不是观众的问题，而是艺术圈的问题。事实上当代艺术是由西方的当代艺术史写作的方式而发展的，西方艺术史写作的方式，基本上是在每一个阶段对前一个阶段的否定而体现它的价值的，并且作品必须要有一种观念阐释的余地。它和东方的艺术态度基本上是不同的。东方的艺术态度，实际上是在一种传统方式的基础上，让它更丰富和更有魅力。就是说西方，差不多是创造一种新的玩法，中国在这个传统的玩法中看谁玩得更好。就像京剧这一个手势一样，自古到现在都玩这么一个手势，但是你的品位和你的修养，和你艺术的高下，就在于你手势的这种微妙和不同之中所体现的。所以当代艺术就出现了现在这样一种有点奇怪的现象。
当代艺术它是怎么来的呢？大家应该知道有一个叫杜尚的人，这个人实际上是现代艺术的鼻祖，他有一件非常重要的作品，就是把小便池放到展台上，是现成物的一个开始之作。大家之所以觉得他很了不起，是因为他把艺术和生活给拉平了。这个革命是非常了不起的，但同时也造成了一个问题：在把艺术和生活拉平的同时，他给艺术家留了一个特殊的贵族的身份和地位。艺术家可以做很多奇怪的事情，被社会、被一般人认为是艺术。比如说我在这扫地，我说这是行为艺术，它就可以价值连城。但是一个清洁工的扫地，事实上在本质上和这个艺术家的扫地是一样的，可是它就不具有艺术的价值。这个事实上就是导致了艺术家对创造力的不负责任，所以现在的很多艺术事实上它确实具有皇帝新衣的性质。
问题在于，很多的观众就是去欣赏看不懂的艺术。这在西方是一种普遍的现象。由于西方的现代艺术和当代艺术的发展历史比较长，所以很多人过一段时间就要到现代美术馆去看艺术。这些艺术其实都是似是而非，很难真正进入或者看懂。因为看这些作品就像刚才说的，你必须有一个艺术史的，或者是说当代和现代艺术史这个阶段的一种知识和上下文的关系，你才能够看懂这样的艺术，事实上培养了一些人带有一种视觉的自虐心理，这种自虐有时候是一种享受，认为看这样看不懂的艺术才能说明自己的品位。
对我们来说，其实不存在当代艺术和传统艺术之间的本质差异。因为艺术的真正深度不在于艺术风格之间的比较和艺术流派之间的比较。风格和流派事实上都是平等的，比如说印象派和观念艺术，事实上它没有好坏之分和高下之分，单纯是风格的不同而已。好的艺术，核心价值来自于艺术家与社会之间关系处理的一个技术问题。事实上就是说艺术家对你生活时代的敏感，而对问题这种关怀，而导致的你对旧有的艺术方法的在方法论上的一种改造和一种提示。
其实艺术作品，都是来源于生活，大众应该比谁都看得懂。艺术家也是人，而且是充满感情、渴望被理解的人。他感受社会，感受人情冷暖，他得想方设法表达出来，由此才开始他的艺术创作。如果一个作品有足够的传染力和穿透力，而不是一味追求感官的共鸣来吸引眼球，那么另一个个体一定可以感受得到他的情感。这就是用艺术沟通，最基本的东西。至于那些训练、艺术史之类的知识倒并不重要。
当代艺术令人难以理解。有关艺术的谈话，听起来总是艰深而夸张。其实在艺术界崇高表象的背后，隐藏着许多不为人知的秘密……大艺博让你轻松掌握当代艺术，并揭露艺术界最真实的内幕！如果你经常被当代艺术激怒，因为屡受挫折而排斥艺术，却又不甘承认"我看不懂"，大艺博将可为你指点迷津！当代艺术，哪里怕！
是艺术品，还是垃圾？
有这么一句话："垃圾，是放错位置的资源。"普通人眼中寒碜的垃圾到了某些独具慧眼的人手里也许就会变为时尚的艺术品。随着环保理念的深入，越来越多的垃圾受到艺术家的青睐，无论是废报纸、塑料瓶、轮胎、拖把条，还是鸡蛋包装盒、烟头，都能在艺术家的奇思妙想之下来个180度大变身，成为最时尚、最个性的前卫艺术品或生活用品。
说起"垃圾艺术"，不能不提到"现成艺术"(Found Art)。被认为是"现成艺术"先驱的法裔美籍艺术家马歇尔·杜尚(Marcel Duchamp)，1917年将一个躺倒的小便池命名为《喷泉》，送到美国独立艺术家展览要求作为艺术品展出，成为现代艺术史上里程碑式的事件。这种不合章法的艺术创作，用现成的东西结合、拼凑、改装出作品的"现成艺术"，为创作理念和材料带来了突破，后来用废弃物作为创作材料的"垃圾艺术"与之一脉相承。现在，"垃圾艺术"等同于"可再生艺术"(Recycled Art)，它不仅仅是一种创作，更代表一种资源回收利用的观念。
垃圾艺术作品
"垃圾方块"卖出天价：美国艺术家贾斯丁·吉格纳克将纽约街道上的垃圾，装入透明密封盒、贴上标签并销售。最初每个售价10美元，人们以为这是一种玩笑；随着供不应求，价格涨到25美元，人们觉得这是个挺酷的纪念品。当涨到50美元一个时，人们开始严肃地思考，这是艺术！后来售价甚至高达1000美元。坑爹吗？9年间"垃圾方块"在30多个国家卖了1300多个！
英国艺术家双人组提姆·诺波和休·韦伯斯特的首个垃圾投影作品《理解小姐和米诺先生》。从两团色彩斑斓的塑料垃圾上望过去，墙上投影出两个被砍下的头颅，似乎还滴着血。二人经常在作品中投影自己的肖像，使作品充满自嘲。
垃圾艺术是恶心还是美丽？恶趣味还是批判现实？观者也许很难定论。但在国际艺术界已经得到了认可。垃圾艺术是因为爱，所以不抛弃。
编辑：陈荷梅