新片上映一周票房仅1亿，时代抛弃成龙，连声招呼也不打
早在《龙马精神》即将上映前，就有网友表示抵制，理由是“不想看见戕害了别人却毫无悔过之心的刘浩存”。
如今，一周过去，新片票房仅1.1亿，口碑也差，大家觉得一切理所当然的同时，又很替成龙惋惜，无他，“那可是大哥，曾经的功夫巨星啊。”
只是，任谁都清楚，属于动作片的时代或许已经永远地过去了。
对此，即将70岁的成龙又怎会不知？
据悉，他最近在一次访谈中泪洒现场，表示“曾经想第二个jackie chen，但遇到了太多的阻力。因为现在已经不是功夫片的年代，即便即使一个人功夫再好，也不会有一个老板肯给他投资。”
他希望时光可以退回到自己成名的年代，给当下热爱功夫的人一些机会。
自古以来，英雄迟暮最是令人伤怀。
从李小龙到成龙，再到李连杰、赵文卓、洪金宝、甄子丹……功夫巨星最闪耀的，还是上世纪8、90年代。
李小龙的走红，彻底改写了西方人对中国人的偏见，当他在电影《精武门》中一脚踢碎了那块“东亚病夫”的牌匾，外国人对华人的印象也发生了改变，他们开始认为“中国人人人都会功夫。”
李小龙英年早逝后，成龙看到了功夫片的潜力，立志苦修，做第二个李小龙，然而在第一部模仿李小龙的动作片票房失利后，他很快调整了思路，将喜剧与武打进行了融合，研创出带有成龙特色的“动作喜剧”，让全世界都认识了他jackie chan。
那些年，成龙靠一身功夫，创下不少奇迹。
1978年的《醉拳》，票房横扫亚洲，破韩国、新加坡票房纪录；
1995年的《红番区》，一出手就打破北美外语片票房纪录；
1998年的《巅峰时刻》，打破华人主演电影全球票房纪录；
成龙，电影全球票房累计过220亿，17次问鼎华语电影年度冠军，片酬最高2500万美金。此成绩，前无古人，后无来者。
他在美国《纽约时报》“史上20位最伟大的动作影星”榜单上排名第一，还是第一个拿到奥斯卡终身成就奖的华人演员。
是有了成龙这个功夫巨星，才有了后来中国人几十年如一日的对中国功夫的心生崇拜，以及甄子丹、赵文卓等诸多后起之秀。
武行，曾是最热门的行当，“成家班”“洪家班”“刘家班”“袁家班”四大武术班底分庭抗礼，江湖上一直都留有他们刀光剑影、拳脚生风的瑰丽传说。
但成龙取得这些成绩，不是练了功夫就可以，而是实实在在拿命拼，因为他拍戏都是来真的，从不用替身。
拍《龙兄虎弟》时，从15米的树上掉下来，头撞在石头上，耳朵、鼻子与喉咙全部流血，做了开颅手术才保住一条命；
拍《飞鹰计划》时，从高处摔落，胸骨摔裂、移位，被紧急送往医院抢救；
拍《我是谁》时，直接从荷兰鹿特丹的一栋大楼外速降，场面刺激却也惊险万分……
成龙坚持不用替身，他说，“要呈现最真实刺激的画面，要对得起观众，所以任何一个动作都不能模糊马虎，就得一次一次打，一次一次地拼，一次一次地受伤，这就是我的原则。”
斯皮尔伯格曾问成龙是怎么从一栋楼跳到另一栋楼的？
成龙的回答很简单，“开机、跳、进医院”。
听上去何其搞笑，但只有他自己知道那意味着每次开拍，都是把性命交给上天。
不独成龙，其他的武打明星也是这样一条伤痕累累的血路。
李小龙14岁就练习咏春名家叶问，晨起晚归，一天要练十几个小时，李连杰拿过5次全国武术冠军，甄子丹、张晋、赵文卓，个个身经百战，身上伤痕无数。
像成龙一样，他们都在拍戏中受过严重的伤，有些至今留有严重的后遗症。
李连杰拍《黄飞鸿》时，左脚脚踝严重折断，疼痛钻心；
赵文卓拍《黄飞鸿》时，腿骨折断，打上石膏接着拍戏；
吴京拍戏缝了一百多针，大婚当天拄着拐迎娶谢楠……
香港电影呼声最高的接班人谢霆锋，一样的拼，拍《新警察故事》时曾被三根钢索从28楼的天台倒吊着降到地面。
在另一场戏里，他因为身体下坠太快，套在脖子上的粗绳瞬间勒住了他的脖子，等到工作人员为他解绑，谢霆锋已经双眼充血，差点丧命。
那个年代，演员们对待“功夫”何其认真，对待演员的这份职业就何其拼命，以上提到的几位，都是一只脚踏进过鬼门关的狠人。
正是他们，成就了上世纪香港电影的辉煌。
可是现在，随着功夫片的没落，随着特效越来越发达，随着市场对流量的偏爱，再也没有功夫巨星的容身之处。
张晋，要靠综艺才能实现翻红；
杨紫琼，打了那么多年最后还是要靠好莱坞奇幻片拿奖；
连大哥成龙也老了。
69岁的他，拳慢腿软，疲态尽显，再也没有之前那么勇猛的票房号召力，而没有了精彩的打戏，功夫巨星的电影毫无看点。
早在这部《龙马精神》之前，他与施瓦辛格主演的《龙牌之谜》只斩获了2083万票房（网传投资3亿），看过的网友都说：“这片很催眠，谁如果睡不好的，欢迎来看。”
而在这部《龙马精神》里，成龙的疲态连他自己都感到悲哀，从他跟刘浩存的对话里就能看出来，不仅仅因为在这部电影里再也找不到成龙以前的潇洒身手，更因为“哪怕只是很简单的动作，成龙也需要替身了。”
朋友看完以后对我说，“整部电影，马的演技最好。”
电影最后，成龙在最后一个危险动作完成前停了下来，他说这个动作他做不了了——这何尝不是电影之外，演员成龙的心声！
在过去，成龙一直信仰要把他那个年代的东西做给观众看，他要传承中国功夫，而现在，英雄迟暮，不仅仅他老了，更证明了动作片的时代已经彻底结束。
成龙以及成龙效应的衰落不是刚刚开始，早在前几年，成龙主演的电影口碑就一直在下滑：《急先锋》4.4分、《神探蒲松龄》3.8分……回不去巅峰时代的成龙，最终耗光了观众对他的信任与感情。
而“四不像”的《龙马精神》就像是他用来缅怀过去的烂俗情怀片，作为动作片，基本没啥出彩的打戏；作为家庭伦理片，他与刘浩存饰演的父女又不能调动观众的感情……
看完电影，我满脑子都是刘浩存那句“你已经老了”，没有感受到任何。
据说这部电影投资3亿，那现在的成绩铁定是扑了，感慨：大哥啊，虽然知道你心里难受，但实在不行咱就认命吧，毕竟每种电影类型都有它的时代和命数。
“你已经在动作片里留下了最棒的风采，干嘛不能让其他类型、其他人也火一把呢。”
至少我们这一代以及更年轻的观众，在这个当下，就是更喜欢仙侠和科幻。
名人们可以拍电影缅怀昔日辉煌，但前提是电影足够好看，否则，就是借自己的身份忽悠观众，这烂俗且诚意不足的情怀电影，迟早把自己的那点好感败完。
三思啊，大哥。