对不起，她被称为神，不是“爽剧”
近日，鱼叔朋友圈刷屏了一段话。
郑秀文凭借《流水落花》获得金像奖最佳女主角奖杯。
“这次终于不用跟我跑这条赛道了，今天终于冲过了终点线！”
每个人都抱怨艰苦奋斗。
毕竟，这已经是郑秀文第十次入围金像奖最佳女主角了。
她的银幕搭档刘德华作为颁奖人也表白了，含泪拥抱了他们。
她在致辞中表示，喜剧演员转型不易，不被认可。
多次尝试突破，结果总是以失败告终。
一项处于最低点的工作使她陷入抑郁，多年来一直保持沉默。
比起很多喜剧名著，这部片子大家可能有点陌生。
今天，于叔要说的就是这件事。
趁着这个机会，看看天后的另一面吧。
从“失败”中汲取力量——
《长恨歌》
在任何一个演员的演艺生涯中，大概都有几部让人难以忘怀的作品。
无论好坏，他们的生活都在某种程度上被改写了。
对于郑秀文来说，《长恨歌》就是这样。
这是“一个把她砸成碎片的对手”。
开拍前，谁也没想到郑秀文的演艺生涯差点就此断档。
毕竟，王安忆的原著本身就成为了一代文学经典。
讲述的女性故事正是关锦鹏导演所擅长的。
当时，他已经被业界评为“最懂女人心”的男导演，也帮助众多女演员获得事业上的提振。
梅艳芳凭借《胭脂扣》获得金马奖和金像奖。
张曼玉以《阮玲玉》告别“花瓶”标签，一举拿下柏林影后。
郑秀文受邀出演女主角，自然不想错过这个机会。
为了演好这个角色，她非常努力。
关锦鹏曾在接受采访时表示，当时200页的剧本，郑秀文写了500多页。
因为40年跨度换角色，她先是为了少女形象减肥，后来为了中年戏一周胖了十多斤。
拍摄过程很艰难。
尽管我一直在努力练习普通话，但难以抹去的口音仍然让现场不断NG。
当时的上海天寒地冻，减肥后的她身体渐渐不堪重负。
腮腺炎的发作造成了暂时的停工，她主动减薪一半，弥补给剧组的损失。
她咬着牙拍完了，全身心投入到戏里。
想了又想，没想到还是失败了。
影片的收视率和票房均遭遇滑铁卢。
豆瓣目前只有6分。
郑秀文第5次入围金像奖最佳女主角，最终不敌《如果·爱》的周迅。
但是后来，在大多数公众看来，损失并没有受到任何委屈。
电影何时上映或时间流逝后都无关紧要。
说到这部影片的失败，郑秀文永远是被诟病的对象。
究竟出了什么问题？
为什么我过了半辈子还是得不到我想要的？
事实上，正如《长恨歌》在豆瓣的简短评论所说，问题不只是她的。
“演员错了，剧本错了，戏的节奏错了。”
首先，作品本身就存在问题。
原著讲述了从40年代到80年代上海女性风雨飘摇的生活。
女主王琦瑶出生在胡同一个普通家庭，天生丽质。
16岁那年，她通过一系列机缘巧合被选为“上海小姐”。
从此从小巷子上升到了上流社会的圈子。
四十年来，她与四个处于不同人生阶段和历史环境的截然不同的男人打交道。
有政要高官，有豪门少爷，有混血儿，有小鲜肉。
她一生一头扎进情河，最终却意外离世。
命运多舛，折射出时局动荡，时代动荡。
但在影片中，生活中的每一次分裂都被削弱了。
以王琦瑶从一名普通高中生到风靡一时的“上海小姐”的转折为例。
根本没有体现出转折的原因。
出于好奇，16岁的王琦瑶和朋友一起去片场玩。
她的出现引起了明星摄影师的注意，被拍下来挂在橱窗里。
但我们不知道为什么这个看似害羞的王琦瑶却如此野心勃勃。
前一秒，王琦瑶让摄影师删了她的照片。
在下一期节目中，她接受了摄影师的建议，投身于“上海小姐”的名利场。
只有看完书你才会明白。
她开始深入金钱、权力和男人的世界，这是一个少女虚无的选择。
也是受上海这个五光十色的世界影响的结果。
这也是当时社会为美女打造的必经之路。
其次，正如关锦鹏多年后所指出的，《长恨歌》的失败在于他对郑秀文缺乏了解。
换句话说，一个不擅长培养演员的导演遇到一个没有表演经验的演员。
与许鞍华在检讨《黄金时代》时的自我反省类似，关锦鹏也坦言，自己时常觉得表现不对，但又说不出哪里不对。
一遍又一遍地重播之后，角色在演员们的愤怒和急切中变得越来越扭曲。
因此，郑秀文饰演的王琦瑶，在情感表达上，既有开放又有封闭，毫无保留。
她以极大的热情投入一段感情，被抛弃后总是伤得很重。
扮演她的演员也是戏剧学院的，这让她完全沉浸在角色的情感中。梁家辉曾说，一场得知爱人去世的戏，她决定自己加戏，用头撞墙狂哭，连导演喊停都停不下来。她的情绪。
这也导致错位感。
因为在原著中，王琦瑶并不是一个不在乎，用接近于自杀的方式来表达自己感情的人。
出身底层，十几岁就开始靠男人生活，之后出事数次。
纵然性格刚毅，她也已经明白了剩下三分的道理。
其实，他为人处事小心翼翼，没有什么实力和底气，更多的只是怨恨。
甚至她对那些背叛她的人的仇恨也是柔和而流动的。
剧本没了，演技没做好，导演和演员沟通不好……
再加上郑秀文的口音和典型的香港女性气质，与原著中的土生土长的上海女性相去甚远。
总之，原委不是处处成立。
王琦瑶这个在原著中被时间紧迫的传奇女性，在本片中作为一个私生活混乱的女人被彻底边缘化了。
在原著党看来，是完全失去了小说魅力的败笔。
在没看过原著的人看来，复杂难懂的感情线也是说不通的。
郑秀文没能成为第二个梅艳芳和张曼玉。
票房失败的巨大打击，让郑秀文的抑郁症彻底爆发。
很长一段时间，我什至不敢去电影拍摄地上海。
迫于压力，她退出了舆论。
在她后来的自传《值得》中，她非常关注拍摄前后的情绪差距。
今天回想起来，很容易明白为什么这部电影对她的打击如此之大。
在《长恨歌》之前，她作为演员的处境很尴尬。
一方面，作为跨界演员出道是巅峰。
与杜琪峰、刘德华组成的“铁三角”，造就了香港都市爱情喜剧的火爆。
但另一方面，这件作品是单一的，没有得到专业的认可。
她扮演有点自负和神经质的漫画人物。
《孤男寡女》中的近畿在工作的时候会突然跑到厕所冲马桶泄愤。
《瘦身男女》的Mini吃的太多了，吃掉了200多只小猫。
这些类型的角色普遍被认为没有什么深度，喜剧本身也没有什么奖品优势。
虽然他们中的许多人都获得了奥斯卡金像奖最佳女主角的提名，但最终都一无所获。
连续输给张艾嘉拿着《地久天长》、张曼玉拿着《花样年华》、章子怡拿着《一代宗师》……都不足为奇了。
郑秀文是一个精益求精的人。她一直渴望突破，却一直找不到机会。
就在这个时候，关锦鹏带着一部文艺片《长恨歌》出现了。
其实当时很多人都不看好郑秀文，认为她只能演无良的相声角色。原著作者王安忆心中选择了吴倩莲，投资方期待张曼玉风格的回归。
关锦鹏之所以选择郑秀文，只是因为她当时很受欢迎，而且有票房号召力。
郑秀文从他的眼里看出了种种疑惑，她也憋着力气去证明自己。
多年后，关锦鹏在接受采访时回忆起郑秀文：“她太想乞求了。”
这种求爱“让她不同于梅艳芳的冷静和张曼玉的直率”。
经验不足，不够冷静，结果当然不尽如人意。
针对杜琪峰对郑秀文的评价，“一个完美主义的倡导者，也沦为完美主义的牺牲品”。
《长恨歌》真的成了她的“长恨歌”。
在退役的两年时间里，传出过数次传闻。
港媒定期“揭发”她患有自闭症和肥胖症，甚至割腕自杀。
人们普遍将《长恨歌》定性为全面失败，甚至认为郑秀文的演艺事业将因此毁于一旦。
然而，回想起来，她说这是她人生中重要的一课。
从那以后，她确实变得更加沮丧和勇敢。
复出后一口气开8场演唱会，风采再上高峰。
回顾郑秀文这些年的经历，不难发现一个现象。
外界对她的看法，和她自己的想法，一直都存在着极大的反差。
人们对她已经习惯了“不值得”。
时隔20多年，金像奖最佳女主角奖不给她，实在是说不过去。
然而，郑秀文却没有这样的执念。
在《鲁豫有约》被问及是否还想拍电影时，她表示不着急，会慢慢选剧本。
“现在生活中没有什么特别紧急或紧迫的事情。”
这一点，从她盖章的后记《流水落花》也可见一斑。
影片以简单流畅的方式讲述了一个寄养家庭和孩子们的故事。
郑秀文饰演的天梅阿姨，状态和自己非常接近，有一种千帆过尽的欣慰。
不是那种强调爆发力、破坏形象的“竞赛”作品。
这一次，郑秀文决定不拿片酬演戏，支持新导演、普及公益的用意远大于拿奖。
在屏幕之外，她的私生活总是在线。
许志安出轨，所有人都气她，不值得。
催她和杜梅离婚的声音达到了主流。
而她自己选择了大众最不理解的赎罪和宽恕。
当记者怒问“如何评价黄心颖的复出”时，她淡淡的说，“大家应该重新开始。”
她的成名歌曲是《值得》。
这么多年，外界一直在权衡她的事业和感情价值与不值钱。
2002年，郑秀文同时入围三部电影影后提名，但最终落选。
香港电影配乐大师金培达为她谱曲。
宏伟壮观的布置，仿佛在迎接凯旋的将士。这不是关于赢，而是关于输。
歌名是《输得漂亮》。
今天鱼叔又找到了她2015年在红馆演唱这首歌的视频。
当时，她已经超过了女演员7次。
与“她最好的??演员”刘德华在铺有舞台灯光的红地毯上留下了长长的拥抱。
她说：
“人生在世，输赢不重要，重要的是健康踏实的心态。”
今天同样的拥抱，同样的黑色连衣裙。
不同的是，女演员奖杯终于收入囊中。
不管是天生的还是运气的问题。
可贵的是心情没有变。
人生的胜利不是为了胜利。
这是关于你决定什么赢。
坚持你想做的事。
时间会证明这是否值得。
全文结束。