日本战后女性主义动画简史

　　平成时期的动画，呈现出了万花筒般千奇百怪的景象。最重要的原因就是平成期的文艺作品受到了很多思潮的影响。它做出了很多、很大的改变，不理解上个世纪五十年代以后的日本社会思潮，你是不会真正体会到昭和到平成日本动画表达内核的转变的。同时也看不懂一部作品真正的背后表达的以及它背后思想的沧桑与沉淀。

　　用很短的篇幅无法说全昭和到平成时期所有的动画转变，所以我用女性主义运动为一条线，为大家大致梳理一下脉络吧。我此篇文章以齐藤美奈子先生的《红一点论》中的动画史理论为参考，并以我的研究和看法大致写出；入门读物，做抛砖引玉之用。

　　此篇文章我采取了一种思想史的写法，来让大家能了解一些作品背后的思潮之后，对平成时期的一些不管是“猎奇"还是极端的一些摸不着头脑的作品有一些理解和感悟。总之大家慢慢看，一定会对大家有所启发、帮助。（我这篇文章虽然又臭又长，但我还是希望大家耐着性子看完，并且看完之后一定要去看看2017版的《小魔女学园》，你一定会有新的感受。）

　　如果说在战后形成的传记类作品，（战后要提倡奉公灭私等主流价值观，曲解并建构了很多人物传记，比如南丁格尔、海伦凯勒、贞德等等，并融合了很多童话故事，如灰姑娘、睡美人等等，形成了很多日后日本动画的基础故事模型）以人物传记为故事基础模型，如变身系动画的灰姑娘情节、贞德情节等等，并且这些传记大量改编成漫画。这为之后的少女题材动画打下了故事基础结构。这些传记其实也是日本大部分动画情节与故事的基石。

　　随着60年代第二波女性主义运动的开始与影响，女性从漫画中第一次由配角转入主角。并且，魔法少女题材动画自此开始。1966年第一部魔法少女题材动画《魔法使いサリー》与1967年手冢治虫的《リボンの騎士》被认为是开端。（并且，60年代的女性主义运动也为70年代日本女性解放运动的爆发起了非常强烈的影响。为之后的少女漫画和日后的女性角色的改变带来了奠基石般的影响）

　　我们的故事开始了。

　　随着1963年，第一部真正意义上的日本动画《铁壁阿童木》的出现，带起了70年代日本动画的机器人题材和科幻题材。随之诞生1974年开始播出的的《宇宙战舰大和》等奠定了日本之后的科幻类型动画。

　　但是它也诞生了最初的性别问题：科技文明与机器人类型动画中的男女形象的规制尤其严重，男性总要代表文明、抱着科学的世界观，拿着科技的武器，与外星人、异性（异己）进行战斗，而女性在此大类动画中的役割主要是通讯员等等传话类等次要职务，并且还是队员性骚扰的对象（如裙子突然飞起被偷窥等等，女性在这之中总是默认这种骚扰，说一声讨厌就好像过去了）

　　这也映证了当时的社会现实，女性在会社中的工作地位，女性并不能、或者并不能认为担任很主要的社会职位，而主要是在家庭、通讯等闲杂职务上扮演着重要角色。（日本直至今日，依然是一个男权社会，对女性的压迫虽然不再像以前那么明显，但是却更深入了。）另外我再插一句，不只是动画，包括特摄、电视剧等都是这样，你可以联想一下昭和时期奥特系列，女性队员的职务。1973《泰罗奥特曼》森山队员1972《艾斯奥特曼》美川队员.南夕子的地位比较特殊。1974《宇宙战舰大和》

　　这样，我们又联想到另一个问题：是不是什么样的女性都可以在会社（男性社会）担任职务，谋取自己的一席之地呢？事情没有那么简单。我们可以很快的发现，这些负责通讯、负责生活管理的女性员都有一个很明显的特征----年轻、漂亮，没有太大抱负；人生目标只是与主角结婚与恋爱、对性骚扰等动作和话语并不完全反抗，一定程度上承担着性欲的授予对象。男性观众的主体性很容易就会被带入，影视中的女队员不仅是故事中男性欲望的授予对象，还是视频外男性的授予对象、消费对象。（在1975年一篇名为《视觉快感与叙事电影》的文章里有提及，不过我认为作者把简单的问题说的太绕，但毕竟是几十年前的文章了。有兴趣去看看吧。）

　　也就是说，在会社中真正受欢迎的女性社员的形象被固定在20岁左右的漂亮女性，并且“傻”，言听计从。而真正在男性社会中担任要职的，会被塑造成反面形象，即使在今天的动画中，女性反派也不见少数，而她们都有一个共同特点：在男性社会中担任要职。具有很强烈、成熟的女性性格。如涂着口红、穿着高跟鞋、智商高，冷血。

　　也就是说，男性喜欢把女性形象界定为可以掌控的、从属的。而对自己无法掌控的女性形象产生排斥。

　　从科幻动画兴起之后，在动画中女性的形象大致分成了三类，：懵懂的女孩和少女、在男性会社中谋取一席之地的年轻女性、在男性社会中担任要职、有成熟女人味的女性。

　　虽然66年女性第一次从无到有的当上了动画主角，但我们马上就发现问题了：女性的形象还是被牢牢界定着。这里并不是说绝对的界定，因为那么说的话男性同样也是被界定着的。而是说，不管现实还是动画，女性的从属地位和家庭为主社会身份还是被界定着的。（※1）70年代：女权运动时代的少女：强大而娇媚（须川亚纪子）进入20世纪70年代，沿用了莎莉模式的《魔法使恰比》（1972）和《小女巫美琪》（1974~1975）大受欢迎。尤其是《小女巫美琪》（以下简称《美琪》）的播放，令“少女女巫”这一类型的女主人公获得了一个后世通用的称呼：“小女巫”。主人公美琪是魔法界的下一任女王候选人。美琪和竞争对手安娜各自寄宿在和人类结婚的女巫家里进行修行。《美琪》一片的特点是，多个主人公（竞争对手）、无国界、女孩都很娇媚（甚至有些性感）。

　　随着60年代末嘈杂的万象，以及日本学生运动的影响。70年代，日本女性解放运动爆发，其中虽然不免有各种各样极端的言论。但是它却客观促成了日本女性主义者的大量涌动和社会的重新思考。像上野千鹤子、江原由美子等等女性主义社会运动家等等大量出现，大家逐渐注意到了这个问题，并展开激烈的抗争。在别的方面，艺术界，尤其是音乐界也在进行盛大的解放，平泽进等追求新表现形式的优秀音乐家也被历史的潮水冲到了舞台上（平泽进影响了很多人，包括户川纯和后来的金敏、三浦健太郎等等）。这是一场盛大的思想盛会，不管在什么方面，好像是被60年代末的学生们提醒了什么一样，大家都在进行着什么。

　　与此同时，受到这波影响，日本女性漫画中开山的两位存在：萩尾望都（少女漫画之神）、竹内惠子（东亚BL漫画第一人）出现了，她们开创了女性漫画的新流派来表达对男女性别压迫的不满，没错，她们两位就是东亚BL文化的开山鼻祖。（她俩都得过星云奖，都授予了紫綬褒章，而且她俩年轻时还住在一起。ps：这种八卦都是我没事去京都某漫画博物馆看漫画的时候知道的。）

　　并且少女漫画的流行在日本acg史上有着非常重大的转折性作用，虽然这类漫画不能动画化，但是没有她们的作品及思想，女性连现在可陷入的妄想环境都不存在。（在日本漫画学界，少女漫画的研究是最重要的一环。并且在研究女性心理与文化建构等等方向也有重大的作用，典型作品如藤本由香里教授的著作《我的栖身之地在哪里》1998。）1976《风与木之诗》手稿--竹宫惠子

　　这下，女性漫画家和女性主义者可就像爆炸了一般，进行自由、表达自己愿想的美好爱情、纯洁等的表达，像松本零士等一大批少女漫画家诞生了。（我在这提松本零士主要是一个铺垫，为下文他所影响的90年代一位女性漫画集大成者---武内直子做铺垫。）

　　自此，日本漫画界逐渐形成了两个分支，逐渐的向“女性漫画的国度”和“男性漫画的国度”两个方向发展。但此时期两种方向还未定型。

　　就在自由的70年代慢慢过去，女性们自主表达自己思想和愿景的同时，一件大事也发生了。80年代“女人时代”：变身为可爱版“长大后的自己”（须川亚纪子）

　　在八十年代，魔法少女们对自己的身份产生了疑问。毕竟人是要长大的，会变成女性。这一期间的女性漫画与动画主要都在反应女性的身份界定问题。

　　但这之间发生了一件大事：

　　1984《风之谷》1984 風の谷のナウシカ

　　如果说一直以来，日本女性主义者在争取自己的权益，环境保护者，动物伦理学者都在各干各的话。那么这一部电影显然是给了日本思想界当头一棒，日本女性主义者开始了反思。

　　大家可能不明白这些事情有什么关联，请听我慢慢道来。（下面是我以前写的一篇文章的摘录）女性主义追求的并不是男女平权这种表层的简单问题，或者说追求权力只是其中很小的一部分。女性从远古开始，就是与自然通灵的巫女、祭司等重要角色，是与自然紧密联系在一起的。就像现在日本女性主义者对动画史的总结，男性总是代表暴力于文明，驾驶着机器人、战斗着。女性总是作为魔法师，或者某种超自然力量的使者出现。这些就是我们潜意识中对男女概念的缩影。在现代，自然被破坏，人类被异化，曾经象征自然精灵的动物被流水线屠杀。我们意识到了疏离感，与自然的疏离感。所以才会用女性这个符号。关注被压迫的女性，其实远不是希望女性能在这个男权社会中走与男性相同的、权力的不归之路。那样的话，我们的初衷就错了！关注女性问题，不是仅仅只是女性，而是关注所有被压迫的事物；是在解救我们自身，让我们如何从这个冰冷暴力的体系中解救出去。这才是女性主义的本质。

　　1984年宫崎骏的风之谷可是让各干各的女性主义者、环境保护者重新意识到了，她们曾经运用过的马克思主义批判工具的本质是：反抗所有压迫。

　　宫崎骏本人就是社会主义者，他在1984年连载完风之谷漫画之后才放弃了马克思主义。

　　这部电影除了揭示女性、自然等受人类（男性暴力主义）压迫的事物之外，还有一个重要的关键点。

　　开始裂解女性的表象。

　　风之谷里有一句台词我记忆非常深刻，给了我非常大的触动。这只是一句很简单的台词，大致意思就是“希望你长的像公主一样健康强壮。”一直以来，健康强壮使用在男孩子身上的，“文静”“优雅”才是形容女孩子的。但是这句台词却用在了那乌西卡这个女孩子身上。

　　女性的表象，禁锢女性的那层美丽的壳子出现了裂痕。

　　女性是人。宅男们、恋童癖们所幻想的那种，“不会大便”的女性、粉红色的少女的形象终于开始被击破，少女也会排泄！少女也会有丑陋的想法。

　　少女也是人！女性是人！

　　（从这里我们再留一条线，这条破解女性表象的思潮，到今天甚至演变出了极端但是彻底的人物，如驾笼真太郎的少女裂解漫画，我们下面再谈。）

　　另外对于环境，其实在平成时代，94年高畑勋的《平成狸合战》也是一部顶尖优秀的作品，但他和宫崎骏不一样的就是，宫崎骏把女性和自然联系到一起，把压迫的女性作为被压迫的自然的象征，让女性去于代表文明与工业霸权的男性抗争，让女性去解救病入膏肓的资本主义社会。（其实早在1978年宫崎骏先生就监督了《未来少年柯南》，已经明确了他对文明与环境的思考，但真正引发大规模反响的还要从《风之谷》开始）90年代，《美少女战士》——“女孩力量”的象征，“变身战斗”的魔法少女（须川亚纪子）1992美少女戦士セーラームーン TV

　　90年代一开头，犹如惊天一响，武内直子创作了女性漫画的大成之作《美少女战士》，这部从91（平成3年）开始漫画连载，92年tv化的大作，集成了从七十年代以来的女性漫画思想，成为了日本女性漫画的当之无愧的集大成之作。

　　同时，在欧美带有女性力量的歌曲也开始传唱，在日本国内，像户川纯这样的叛逆女歌手也开始出现，女性的力量在这个时期得到了肯定。

　　女性也是有力量的！

　　自此，日本漫画与动画界也就形成了两大流派：以爱与和平，正义与自然，用魔法与最后泪水化解争斗，没有绝对的敌人的女性世界。与象征工业与文明，战斗与太空、都市，血腥与暴力，反派利益的勾心斗角的男性世界。

　　96年少女漫画作品的作家组合clamp还画出了我们熟知的《魔卡少女樱》

　　在90年代末，宫崎骏的集大成之作《幽灵公主》播出，引发了空前反响。宫崎骏接续了《风之谷》的女性与自然，文明与自然的关系之间展开了更加激烈的讨论。也将自然与工业、进步与环境、女性与男性之间的矛盾空前展现了出来，极大的推动了新时代的思想。为90年代画上了收官一笔。1997「もののけ姫」2000年之后“两性平等”时代的多元化“魔法少女”（须川亚纪子）2011《魔法少女小圆》

　　《美少女战士》之后，“变身战斗”魔法少女便成为一个符号，模仿这一模式的作品和恶搞也相继诞生。2014年，在已经迎来创作10周年的《光之美少女》系列中，初中二年级的少女们仍然在继续战斗。在《魔法少女奈叶》系列（2004~2007），《魔法少女小圆》（2011）、《穿透幻影的太阳》（2013）、《Fate/kaleid魔法少女☆伊莉雅》系列（2013）等深夜播放的动画片中，获得魔法力量的代价、生与死、不合理等等这些“变身战斗”魔法少女的阴暗一面也开始被描写出来了，而这些主题在以女孩为受众的“魔法少女”动画中通常是很难加以表现的。

　　经过昭和时代的思潮演变之后迎来后现代主义与后女性主义时代的日本动漫，少女动画与漫画，或者说女性主义动漫，逐渐变得多元化了起来，但其实我认为也就不外乎这几种对过去女性动漫的发展与解决：表象解构：对少女身体的“肉体解构”。我把这类叫做“直接解构”，代表作品为驾笼真太郎的一众作品。因为，女性的文化身份，如“干净、优雅、文静、甜美”等等“女性品质”已经把女性塑造成为了一种“非人之物”，变成了一种名叫“少女”的文化身份，这个身份在排斥其他一切肮脏的，包括人类本性的行为和事物。“少女”在神圣化，所以一众艺术家们、思想家们在对这个现象进行解构，把“少女”还原为人。少女也是骷髅组成的，也是血与肌肉构成的，也会分泌体液呕吐，等等。这种解构最早可追根溯源到佛教的一种名为“白骨观”的修行。最早是有个僧人为了知道人生反复无常而在女性尸体面前打坐，后来逐渐传开。现在还有白骨观修行，是以一种类似X光的透视图片来表现解构的。核心思想其实差不多，‘再美的皮囊下大家也都是一样的’。回到现在，这类解构以驾笼真太郎的少女裂解为代表，是不是清晰多了？不懂背后的思想的话，是不是以为只是个变态作品？（笑）精神、文化式解构：对传统“女性漫画国度”的精神解构，如《魔法少女小圆》为代表的，将传统少女国度价值观放入残酷的现实世界中去，将少女幻想击碎，从而对少女文化的精神解构。这类作品是直接对文化的攻击与摧毁，并且也没有提出解决手段，单纯毁灭女性漫画的思想，像前文所说，也许这种思潮才能让我们“得救”。所以我很不提倡这前两种作品。新传统女性动画：宫崎骏式的“重构理想世界”，以宫崎骏自己的《魔女宅急便》为代表（我自个儿人为的）的新传统女性动画。这类动画还是尊重“女性漫画国度”的形式与世界观、价值观，但用更精细优美的作画技术，更精彩的情节来创新为女性漫画国度输入新的血液。这之中有一些偏向后女性主义动画，但主要还是以传统的方式，夹杂些简单的问题，将未来留给孩子们去解决、去解救。后女性主义动画：此类作品属于折中式与开放式，在传承传统的女性国度漫画价值观的同时又直面问题，背后有着思想内核，而作品主要是一种开放式的姿态思考留给观众去思考、解答的作品。并且这类作品还在重新构建解构之后，包括虚无主义背景影响下的女性主义价值观，如17年《小魔女学园》的价值观重建，以及科学带来的新时代和美好的伦理与乌托邦的向往之间的冲突。让我们去认真思考，重新建构伦理观等等。代表作之一如2013开始众筹策划，由2017扳机社出品的《小魔女学园》新传统女性作品的典型（也许说模本会更好）1989《魔女宅急便》2013ova版《小魔女学园》

　　最后，听完我对昭和到平成时期的女性动画的简要思想史，你是否就对平成千奇百怪的女性动画的有了一些大概的认识？只要是现在的动画与以前的动画有了不同，出现了新的流派，不管是什么基佬番也好，百合番也好。它们背后都是各种各样思想的碰撞、妥协与创新，是无数人献出宝贵的时间和热血推动的，也代表了这个社会、思潮、各种问题的总结与表现。

　　最后附两张驾笼真太郎先生的作品，作为今天昭和到今天的女性动画发展与思想史的总结，也作为我评价平成时代动画的真挚语句：

　　

　　平成这些千奇百怪的acg，从来都不是千奇百怪的。就像今天千奇百怪的世界，也从来不是千奇百怪的。它是无数千奇百怪的人，为了我们，这些当年的孩子，也就是未来；为了建设一个更加美好的世界，为了同一理想而奋斗的结果。平成是带着荣耀的，就像每个时代一样。

　　今天的世界充满了暴力和冲突，从洛克、尼采到后现代主义，从阿尔都赛到福柯、德里达，强大的虚无主义思想彻底摧毁了我们这个时代的所有基石。

　　但我们在这个时代不能不继承这些照顾过我们的那些温柔的人，接过他们手中旧的思潮与愿想，去为了未来的孩子们、世界去创造！动画就是新时代的美好祝福。

　　平成时代的动画并不特殊，它只是在试着解答昭和提出的问题与提出新的问题，等待着我们去解答。

　　（※1）对于女性表象规制，推荐我另一篇回答日本动漫里面男尊女卑的现象是否很严重？ - kokeihou的回答 - 知乎 https://www.zhihu.com/question/323946866/answer/702418059