原创“雷”“烂”程度堪比《阿修罗》?不不,它是浪费姜文胡军的低幼真人儿童片

  从宣传口号和阵容来看,像是一部花了大钱,有点野心的商业大片。

  但作为一个有点经验的观众,看到:

  电视剧导演“脱离舒适区”突然拍起电影(这部还是强工业属性的奇幻片);

  演员阵容上,找来久未露面的实力派+熟脸外国演员,给演技平平的青年演员作配;

  题材上勇于挑战“东方”、“奇幻”、“大IP改编”这些大头元素;

  杀青到上映间隔时间长(积压多年才上映)时,我们都会防御性地眉头一皱,暗念:它不对劲。

  毕竟,《上海堡垒》,科幻领域的大烂片,就找来长于家庭伦理剧和小妞电影的滕华涛(代表作《蜗居》《失恋三十三天》)试手,结果完全失去掌控。还让女神舒淇给“顶流”鹿晗作配,两人大玩暧昧,违和感升天。

  《阿修罗》,对标《权力的游戏》的“东方魔幻大片”,中影史的“罕见之作”,投资7.5亿、拍摄6年、上映3天,看完让人“一个头三个大”,直呼不可思议。

  《图兰朵:魔咒缘起》呢?

  网友们的一些幽默评论基本反映了我们的预期,那就是:没有预期。

  预告片中的影楼造型、古偶台词、五毛特效……都让我们梦回网络大电影和土味cosplay现场。

  直呼:姜文胡军,你们差钱了就直说!

  感慨当年没看成《阿修罗》的遗憾终于可以弥补了!

  但看完电影后,我们却发现,这片还真没有烂成《阿修罗》的样子,不算完全糊弄事,还是用了一丁点心思。

  在呆呆傻傻的剧情衬托下,但在这片里,也属于被浪费。他们演得越认真,观众反而越想笑。

  比如说,德高望重的姜文老师和胡军老师的戏份,可不是预告片特供,反而有点吃重。

  就说姜文吧。

  硬汉、纯爷们如他,在造型上留起了小刘海,梳起了双马尾,憨态可掬。

  讲文明不说“他妈的”了(但在某句台词里还是爆了粗),念起了“朕以举国之力寻遍四海八荒”这样半文半白的古偶台词。

  人设上,还变成了个女儿奴。这故事能扯出一大串,起因就是他为了哄女儿,打破了和平,下令出兵小国马尔维亚。

  小表情小设计也挺多,把一个不靠谱的国王和亲爹,演得鲜活生动,甚至有点讨喜。

  胡军扮演的,则是心术不正,狂妄残忍,觊觎图兰朵公主和王位的反派大将军。

  为了演这个角色,胡军要脱得只剩裤衩,在黑水池子里示范异能附体时的酣畅淋漓;还要半裸着吊威亚,从乱石堆里弹出来表演“我还没死”的顽强意志。

  这强大的信念感,真是表演艺术家。

  当然也少不了姜文和胡军,这两个“内娱最后的大Alpha”(阳刚大直男)的精彩对手戏:

  胡军练成不死身,当廷造反逼宫,定下“姜文你要是砍不死我,就把皇位和公主交出来”的文明赌约。

  姜文怒发冲冠,举着陨铁宝刀连砍两刀,搞的刀都碎了,胡军却毫发无损。姜文面露惊惶,就趁此时,胡军大力一掌正击姜文胸口,姜文退倒在众人怀中,吐出一口TVB式老血。

  文文吐血了,我们却爆笑了。也不知这两位演员在表演时,怎么忍住不笑的。

  而被不少网友调侃为新一代“烂片(剧)标配”的关晓彤,也没有像我们所想的那样送上灾难表演。

  作为大一番女主的她,戏份反而没有女配多。大多数时候,她只需要摆一张臭脸,表演冷冰冰就好,也没有挤眉弄眼惹人讨厌。

  片方也算讲了点良心,找来法国女神苏菲·玛索但没让她跟姜文搞古怪拉郎配,也没让她演太多弱智戏份,而是演了个相对贴合角色的异域之国的王后。

  出镜两分钟,戏份不多,没沾染太多片子的傻气。

  演员们算是尽力了,但为啥片子还是又傻又无聊呢?

  大概来说就是:

  所谓的史诗感,基本就是靠磁性男中音的旁白介绍剧情体现的。全口述直给,靠电影叙事进行世界观建构什么的,就算了吧。

  特效方面,片中出现了大量的五毛特效背景,看相不佳。再就是几场规模不大,视觉上也不算奇观的烟花秀,意思不大。

  所有可以、也本应用行动刻画的角色关系、心理状态,都被演员大声念出来,默认观众的智力水平和剧中人物一样中等偏下。

  比如,男主逃命时碰到好人相助,也要停下来郑重地说声“谢谢”,表明自己是个讲礼貌的外国孩子;

  也比如,大反派胡军在黑水池里炼得金刚不坏之身后,杀人灭口时,也要送上一段:“为什么杀我?!”与“因为你知道的太多了!”的经典废话。

  再就是,所有的关键剧情转折,都类似“八岁小孩听听还行,年龄再大就糊弄不过去”的粗糙程度↓↓

  外国王子为何爱上公主关晓彤——她长得太美了!

  外国王子为何黯然离开公主关晓彤——她要我不要靠近她。

  外国王子为何怒气冲冲说再也不理公主关晓彤——刚刚得知她爹派兵杀了我全家。

  外国王子为何心回意转又决定保护公主关晓彤了——错了,刚才是误会!害我全家死的原来是胡军。

  这种情节转折,基本上是地摊童话的粗犷水平。搞笑的是,童话该倡导的真善美,也在稀里糊涂的故事里被埋没,只剩下莫名其妙的爱爱爱和打打打。

  最经典的三个咒语与对应的谜底,也都是照着念,完全放弃把“希望”、“鲜血”、“图兰朵”(得不到的爱人)这三大概念视觉化。

  对于爱情戏的呈现,也就是让男女主在湖边套套招耍耍剑,再跑到虚假的特效背景前飞一飞。所谓情人,真是尬得够呛,毫无爱情火花。

  因此,演员们的认真表演搭配上呆呆傻傻的剧情与五毛特效,让整部电影都给人一种真人版低幼(且低质)儿童片的观感。

  不过,影片还是出现了诸如凌迟、油烹、屠城等暴力片段。也有不少关晓彤饰演的图兰朵公主入魔,想大开杀戒等略带惊悚色彩的段落。

  把它当成真人儿童片,带着七八岁的小孩去看,似乎也不太合适。

  既然聊到了剧情,就不得不说片方勇做第一个吃螃蟹的人,把这个歌剧大IP改成电影的操作了。

  其实《图兰朵》的歌剧剧情就挺扯的。

  不提顺拐又强行冲突的逻辑,故事本身就充斥着西方人对东方不切实际的想象。从故事层面看,意思不大。

  不过,歌剧嘛,重点在听音乐,看舞台表演,故事不是重点。就算故事不太行,也不影响歌剧的经典地位。

  但电影就不同了,故事是根基。

  为此,片方也想了招,做了点努力,把这个故事做出了所谓“东方化的改编”。

  具体来说,就是让导演郑晓龙的妻子,编剧王小平(代表作《甄嬛传》《芈月传》)来执笔改编。

  她改写了公主咒语的由来:不是出自家族“恨男”的历史遗留问题,而是受困于携带神秘力量的三色镯。也由镯子的诅咒意义,反映了一点倡导民族平等、世界和平的反战主题;

  给故事增设了罗密欧与朱丽叶式的家族仇恨背景,给歌剧版本里“看脸的爱情”,制造了一点戏剧波澜;

  还“美化”了图兰朵这个刁蛮公主,增设胡军饰演的核心反派,让正邪对立更好接受、矛盾冲突更加集中,更像一个完整的故事。

  不过,这些增改都于事无补,它们既没有形成一条成年人能接受的合理逻辑线索,也救不了整个故事中不中、西不西的古怪感。

  更有意思的是,电影也没忘借着别人的IP打造自己的衍生IP。在电影还未上映的2020年,就把电影的文字版小说《三色镯》出版了。

  这商业头脑,也是可以。

  说了这么多,大家也该明白《图兰朵:魔咒缘起》是个什么类型的烂片了。

  大体就是,我们看完后不会气得跳脚,但还是忍不了它的无聊和低幼,所带来的资源浪费感。

  2021年就剩不到3个月了,希望这种片不要再有了。

  (文/motion)