2017国产电影里程碑

　　特别话题

　　喧嚣的一年，将在冬日的寒冷里落下帷幕；可今年的电影市场，却一直保持着高歌猛进、势如破竹的态势。无数电影人尽心竭力点燃的星星之火，终将成为燎原之势。而2017年也势必成为国产电影发展史上，里程碑式的存在。

　　票房热度勇攀新高

　　对于电影的分类，大多数人会简单地将其划分为“外国大片”和“国产电影”。“外国大片”个个身怀绝技，带着震撼的视觉特效——从《变形金刚》到《速度与激情》，从《指环王》到《复仇者联盟》——每一部的问世都能引起巨大的连锁反应，周末的黄金场自不用提，就连凌晨的首映也能场场爆满。

　　票房的数字代表着大多数人的鉴赏评判标准，是最有说服力的问卷调查表，是观众用真金白银投票的结果。一直以来，“外国大片”都占据着票房排行榜的大半江山。相比之下，“国产电影”大多重故事轻特效，所以人们宁可等上一两个月，在网络上下载后在家欣赏，也不愿第一时间去影院体验它们的魅力。

　　对于小众的文艺电影而言，5亿票房已然是可望而不可及的目标；但对于面向大众的商业片而言，10亿票房才是高低票房的分水岭，突破10亿，便是商业价值的巨大成功。截止到去年，票房的最高记录还是30多亿，而今年的《战狼2》却斩获了前无古人的56亿，在打破记录的同时，也引起了全民的热议。

　　《战狼2》凭借着精彩的动作和场面，令每一位观众都心潮澎湃，更是点燃了所有人的爱国热情。口碑急速攀升，一时万人空巷，影院连夜加场，持续在线上映达9周，这是其他电影平均上映时间的3倍。《战狼2》适逢国产电影保护月，同时又暗合了中国影迷的心理诉求，彰显了大国的威严和实力，天时地利人和，缔造了票房的神话。

　　过了国产电影保护月，便是兵家必争的“国庆档”。开心麻花《羞羞的铁拳》与冯小刚的《芳华》狭路相逢。一边是连创佳绩的喜剧团队，一边是精湛熟稔的老资格导演，鹿死谁手犹未可知。可计划没有变化快，国庆前五天，《芳华》突然撤档，《羞羞的铁拳》一举拿下23亿票房，名利双收。12月15日，《芳华》在国内与北美地区同步公映后，引发热议，被誉为“冯小刚最好的作品”。

　　相较而言，《正义联盟》《雷神3》等“外国大片”的口碑和票房都是不温不火，再也没有了当年的雄霸之姿。“外国大片”的套路化越发严重，群众们很难从中寻找到惊喜与满足，这也预示着国产电影的春天将至。

　　创作类型百花齐放

　　以前的国产电影，港片独树一帜，台湾的小清新电影穿插其间。至于大陆的电影嘛，就像食堂的饭菜，填得饱肚子却给不了惊喜。张艺谋、冯小刚这类能独当一面的导演屈指可数，艺术风格和影片类型也趋向单一化。而在2017年，我看到了国产电影的广度和深度都在不断地延伸。越来越多的电影人，带来了风格迥异但却同样出色的电影。

　　《绣春刀2》用考究的服装和布景，还原了明代锦衣卫的时代，却在讲一个官场与野心的故事。淡化了拳脚武功，加入了权谋与策略，是明代官场上步步为营的政史图景，也是小人物在大时代中挣扎辗转的绝唱挽歌。

　　《二十二》用纪录片的形式，揭开历史的伤疤，见证“慰安妇”的生存现状。死者已矣，生者将逝。一部纪录片不仅融汇着她们多年来的坚强乐观，还蕴藏着与时间赛跑的现实意义，更是昭显着一个大国面对历史的勇气与决心。

　　《记忆大师》用扎实的剧本，打乱时间线索，用“烧脑”的形式包裹一个谜团重重的故事；《破局》翻拍韩国电影，却用入木三分的演技，让人物形象从影片中走出来；《悟空传》把网络文学的圭臬影视化，画面特效精细到无以复加；《闪光少女》用校园青春片的模式，内核却是传统文化与艺术的今日传承……

　　至此，国产电影已然走出了千篇一律的窠臼，开始向着百花齐放的方向发展。而随着电影市场类型的多元化，也势必会有更多的观众，提出更高的期待和要求，这才是对国产电影最大的呵护。

　　艺术价值沉淀升华

　　2017年的国产电影，不仅在票房上有出色的表现，在业内的电影节中也频频得奖，成绩喜人。

　　电影《守边人》由长影集团出品，今年10月全国上映，并在“中澳国际电影节”上，获得了“优秀故事片奖”“最佳编剧奖”和“评委会特别表彰女演员奖”。

　　华语电影的三大奖项——台湾金马奖、香港金像奖、大陆金鸡百花奖，是影片艺术成就的衡量标杆，也是给忙碌一年的电影人最好的精神嘉奖。

　　在这三个奖项中，金马奖的权威性一直是最高的。而在2017年上映的电影中。大陆导演张大磊执导《八月》荣获了53届金马奖的最佳剧情片，而为人所熟知的演员范伟，凭借着梅峰导演的《不成问题的问题》，获得了最佳男演员的荣誉。两部片子都以黑白的色调，拍摄出了在两个特殊的历史阶段，人们眼中的世界更替与交迭，带着浓烈的个人审美风格。

　　日前，第54届金马奖开奖。文晏凭借《嘉年华》摘得最佳导演奖，涂们凭借《老兽》获得最佳男演员。前者把题材对准未成年人的性侵问题，后者直面城市迅速发展的后遗症，和当今社会的亲情伦理危机。由此可见，越来越多的国产电影，能够沉静下来，深入下去，有了更明显的社会意义和道德价值。

　　与此同时，段奕宏也凭借《暴雪将至》拿到了今年东京国际电影节的影帝。在片中，他将一个国有企业的员工，从得意到落魄演绎得十分精确，各种意象元素合理运用，把国有企业改革、南方的暴雪、大时代下小人物的生平融会贯通。

　　而贾樟柯在今年创办了“平遥国际影展”，同时也推出了他和4个外国导演合作的新片《时间去哪儿了》，电影人也戏称今年为“平遥元年”。从贾樟柯的身上，我们看到了中国电影在不断将自己与国际接轨，也给更多的有志之士更广阔的发展平台。

　　从这些意义出发，电影已经不仅仅作为消遣和娱乐的存在，它还是装载着历史记忆的艺术品，是无数人心血的结晶，是用毕生为之奉献热诚的理想国。回顾过往的2017年，是国产电影发展史上里程碑式的存在。冬日的寒冷过后，必将是春和景明，鸟语花香。