杀疯了！央美、广美2022毕业设计高能盘点：这是不花钱就能看的吗？
创作者将自己的头发
卖了！
一共56808根
如数放到电商平台上售卖
和普通商品无异，明码标价
这么做，是意图探讨：
到底是买个毛？还是买了个毛？
消费主义刺激之下
人们将消费作为一件
发泄欲望的无意识举动
而许多人在购买“毛”回去后
开始思考并评论：
这个只要0.1元的毛
成了我冲动消费的替代品
《白纸》
作者：赵华
学校：中央美术学院
“外卖员的劳动合同和谁签？”
是近几年热议的社会话题
曾有一名北京的外卖员
在发生工伤事故后意外发现
自己的劳动合同属于一家重庆的劳动派遣公司
作者以此为创作诉求
记录下了外卖员的送货日常
电瓶车保温箱后的一张白纸
暗喻他们没有归属的职业处境
从最开始的A4纸
直到变成一大面白色旗子
随着车子在街头飞驰
白纸也加快了起飞的速度
不禁让人思考
这样的现象何时能止
《猫鼠游戏》
作者：游佳让
学校：中央美术学院
当你有一只猫
可以这样用
把它放在这台跑步机上
随着它的跑动带动织布机的运作
而因为奖励机制的存在
猫会为了获得食物而不停运动
最终织出一块长布
创作者还将跑步机和发电机作联动
当跑步者不断跑步时
带动发电机发电
屏幕才会正常播放
想看电视？就动起来吧！
躺赢？不存在的
02
当画笔遇上脑洞
版画、绘画类
《趋近于零的无限》
作者：蒙娜
学校：中央美术学院
这幅版画作品
刚开展就被藏家看中
报价几万，但作者拒绝售卖
画作主要由6000张人像照拼贴而成
都是从杂志上剪下的公众人物
怼近了看，说不定还能找到你的爱豆
正如标题所述：零与无限
哪怕是再俊美的脸庞
如图大量组合在一起
却并不如想象中的群星璀璨
而是逐渐隐去锋芒，成为数千、数万分之一
当作品体量越来越大的时候
所有个体都会无限趋近于零
正如“渺沧海之一粟”所指
这是作者意图表达的：世界观、宇宙观
《唐宫仕女图》
作者：陈姿羽
学校：中国美术学院
画中描绘了唐朝女子们
闲庭散步、品茶赏花的画面
展示唐朝作为“她世纪”的繁华
女性地位有了明显的提高
她们自由、浪漫
以“悦己”之心享受生活
对镜、香事、弄萧、踏青
女子的着装各不同
从画面中一窥唐时繁盛
也流露出绘画者的细腻巧思
“盛世回响，又见大唐”
《永遇乐》
作着：李卓言
学校：中国美术学院
创作者生长于南粤
故乡的民间传说，传统习俗是特殊的乡愁
将人、神、兽杂糅于一幅画中
正所谓：
南粤芸芸，楚庭风流，龙舞狮斗。
文曲星降，仙聚神游，海祖诞福佑。
熙攘巷隅，铜蟾化宝，翩翩花旦红楼。
荔枝湾，越山秀，仁威金鳞祝寿。
画面既热闹又荒诞
此般场景艺术化后
更能凸显人类对神话传说的微妙心理
一边是敬畏，一边是向往
熙熙攘攘的天地间
众生皆盼安乐福寿
而随着时代的发展
这些传统民俗也将不可避免地面临消失
03
当代社畜真实写照
雕塑类装置
《缝隙》
作者：杨日升
学校：中央美术学院
利用3D技术制作的水泥雕塑
以当代的生活节奏为创作思路
手机作为主流的娱乐方式
严丝合缝地充斥在人们的生活中
工作间隙，睡前10分钟......
人们越来越离不开手机
作品将生活场所平面化
再往其中的缝隙塞满
正在播放短视频的手机
一如当代人的生活
而在未来
手机是否会从缝隙中不断疯长
直至取代生活的主体
是我们需要思考的问题
《我的焦虑》
作者：张健
学校：中央美术学院
临近毕业
工作和生活的双重压力
让创作者陷入了深深的焦虑
于是便以此为灵感
创作出一副扭曲的雕塑作品
将人的焦虑情绪具象化
连同身体，也处于无法言喻的痛苦中
将皮肤塑造成真空袋抽气后的形态
并与骨骼紧紧相贴
以干枯狰狞的躯体做出动作
或抱头苦思，或茫然四顾
进而呈现出撕裂又无力的内心斗争
《维》
作者：王维
学校：中国美术学院
一副“乍一看十分拧巴”的作品
凌乱的线条
随意堆叠的铁块
暗示着当下复杂又易碎的人际关系
当气球呼吸时
带动整体作品起伏
通过视觉、触觉的多重感受
传递情感
思考不同个体，不同群体之间
矛盾的关系
04
亲手捏出儿时故事
手工艺雕塑
《“小学课本”研究创作计划》
作者：黄鸿
学校：中央美术学院
近期，儿童课本被热议
创作者将126本小学语文课本做成瓷制品
这并不是什么怀旧
而是对自我身份的唤醒
思考课本所承载的社会意义
无论是什么年龄段的课本
其中的文本、图像
都受特定的社会政治、经济、文化环境约束
而此刻，为何会演变到此般境地？
对比这批早已离开教育行业的教材
我们需要思考，也需要反省
《小时候》
作者：温馨
学校：中央美术学院
因为父亲职业的原因
童年时，作者一家三口
大部分时间在工地度过
这幅名为《小时候》的平面雕塑
石膏的特殊质感
与浅色系水粉颜料
描绘出作者儿时褪色却深刻的记忆
“妈妈，我看到羊在吃钢筋。”
“爸爸，一会儿带我上桥看看吧。”
“我今天在工地附近看到好多青蛙。”
用艺术描绘记忆
无形中融化了冰冷的艺术载体
使其柔软又多情
05
机器人意图取代人类？
数字互动装置
《模仿游戏 | Imitation Game》
作者：李杭
学校：中央美术学院
乍一看，以为闯进了《安娜贝尔》的片场
婴儿形态的机器人
模仿观众的肢体语言
缓缓挥动双臂
其实，这是一件具有学习能力的
机器人艺术作品
可以识别并纪录人类的肢体动作
通过算法驱动电机进行学习和模仿
随着算法的迭代
它将掌握更多的人类肢体语言
这件作品的创作初衷
是以一种硬核且戏谑的方式
让人们重新思考
智能技术发展背后的伦理问题
《流觞四友-虚拟民乐团》
作者：曾舒睿、孙蕴慧、邹舒曼
学校：广州美术学院
利用VR技术打造的虚拟国风乐团
在婚庆宴会中活跃气氛
在节日庆典中表演节目
还可以进行商业推广曲的合作
以年轻一代的喜闻乐见的方式
扩大传统民乐的受众群体
取流觞曲水、百鸟赴宴的元素
人物设定分别取自
仙鹤、燕子、孔雀、老鹰
这样一支“新式中国民乐团”
也将在未来
颠覆中国传统文化的传播形式
《数遗｜LOADING》
作者：韩秉沅 李伊萌 魏季萱
学校：湖北美术学院
在数字科技日益发达的今天
其应用的领域也远超想象
“遗产”是一个大多人避讳的名词
“数遗”的设计初衷
便是将遗产互联网化
以永生的方式保存
并便于后代读取
可以选择类型
可以设定继承者与分配比例
可以进行隐私分析
这对年轻一代来说
新奇又便捷
随着“遗嘱库”的火热
数字遗产也将成为新一代的热门选择
《诈术》
作者：李泓雨
学校：中国美术学院
新型诈骗手段层出不穷
我们之中
有人曾“被成功诈骗”
也有人与“诈骗”擦肩而过
而这次，在这款《诈术》的游戏中
化身反诈专家
玩家可以自行选择
从而推动情节走向
在一系列或大或小的案件中
传递现实教训，宣传反诈知识
06
关怀至上的产品体验
产品设计类
《孕声-VOISEN》
作者：徐佳琪
学校：中国美术学院
从婴儿尚在肚子里开始
父母就开始期待它们的降生
“孕声”是一款孕期关怀类智能产品
通过远程触控与胎心监测技术
让父母与新生命之间产生可视化的情感互动
胎动可视化、呼吸灯与胎儿心跳同频等
功能的设置
弥补产妇的情感缺口
减少孕期的焦虑情绪
让更多人理解
孕妇这一无畏且无私的群体
《WULU声学抱枕》
作者：陈爽莹
学校：中国美术学院
后疫情时代，居家办公常态化
但居家办公的繁杂情绪
少有人关注到
专为该心理设计的疗愈类产品
结合宠物声学和调息疗法
让使用者在宠物声的引导下
缓解急促的呼吸，放平心态
初始版本采用了猫咪呼噜声
研究显示
其声学特性具有使人愉悦的疗愈功效
当憨憨的声音响起
使用者的招架能力瞬间为零
抱着一个萌货工作
还能有什么脾气呢？
《宜●浴》
作者：郑安
学校：中国美术学院
易滑倒，设施不便等问题
让洗澡成为一件老年人并不太享受的事情
这款专为老人设计的沐浴产品
坐着洗澡，轻松操作
背部、足部花洒齐全
轻松清洗全身任意部位
且增加了搓澡、按摩等附属功能
座位区域设置加热动能
提高老人的沐浴舒适度
整体地面配置防滑肌理，防止滑倒
另设紧急呼救装置
如若有意外，一键通知不耽误
《儿童赋能》
作者：匡家乐、聂演铭、黄鸿哲
学校：广州美术学院
疫情之下，所有人的活动空间都被压缩
小孩的游玩空间也不例外
团队在前期调研阶段发现
沙地是一个深受孩子喜爱的场所
其可塑性很高
沙地里的杂物都能变成孩子们的玩乐工具
将石子路变成海
将铁丝网变成高山
将塑料鸭子当作锤子
于是，根据孩子们的特性设计了这一套玩具
孩子们是不按常理出牌的
因此大人们精心准备的玩具
并不能如愿地发挥预设功能
但从孩子的视角出发
往往能精准捕捉到他们使用玩具的乐趣点
看似违背常理
实则自有一套
07
虚拟结合，美出新高度
数字媒体艺术
《一裳》
作者：贺静、岑苑岚、高文静
学校：广州美术学院
这是一场特殊的高定服装走秀
以画卷为舞台
由金属材料构建虚拟模特
展现未来服装的新可能
超越现实，突破材质
分为多个系列
以其中的“落花游鱼系列”为例
灵感取自宋徽宗时期的名画
《落花游鱼图》
画中之鱼，或三五成群竞相游动
来往穿梭，一派生动活泼的景象
让创作者不禁幻想成为一尾青鱼
在平淡的生活中
寻找一丝情趣与诗意
《锦妆红》
作者：宋柯霏
学校：中国美术学院
越来越多的传统民俗文化
在与新时代的碰撞中销声匿迹
十里红妆作为非遗婚俗文化
亟需新的载体使其重放光芒
创作者针对十里红妆文化庄重、繁华的特点
用商业临展的方式
使其以全新的面貌重回大众视野
突破时间、空间、形式的限制
提取花轿、器物等传统元素
将其延伸到展馆空间设计
增强非遗展示互动性
提升传统文化的生命力
《元形●源绪》
作者：陈亚萍
学校：中央美术学院
随着数字技术的发展
“虚实共生”愈发成为常态
时装行业也变得多元化
创作者将服装数字化
探讨数字时代下
时装的“未来生命形态”
服装不再只是装饰品
将会成为身体的一部分
具有怒、喜、思、悲、恐五种情绪
五中情绪分别对应五色
即青、红、黄、白、黑
并结合木、火、土、金、水
设计出极富个性的生命形态
08
国漫，无限可能
动画制作类
《野蛮生长》
作者：肖云鹏、李法明、陈道远、林斯发、杜天禧
学校：广州美术学院
一个大胆采用黑白画风的动画
讲述女孩在野外小岛上倔强生活的故事
非黑即白的色调
为故事蒙上了沉重阴影
粗糙随性的线条
又让结局充满了未知
小岛上男重轻女
女孩整日重复着单调繁重的劳作
生活似乎一眼望得到头
她向往着岛外的世界
但未知和胆怯
让她迟迟没有踏出那一步
在好友离去的打击下
女孩终于决定踏出小岛......
《ClockWork》
作者：刘彤瑶
学校：中国美术学院
在国漫盛行的动画制作背景下
工业风的出现
反让人眼前一亮
本片讲述了生活在废弃楼里的主角三人
互相拧对方身后的发条
从而形成坚固的合作关系
而某一天
其中两人目睹了“发条买卖”的存在
紧接着同伴死亡
二人彼此心生怀疑
为了自保
是砥砺前行？还是反目成仇？
《鸣岐》
作者：姚滢滢、许琳、谭平
学校：川音成都美术学院
出于团队对传统文化的一致热爱
将传统文化融于动画中
并结合我们国家的发展史
演绎一出千年的蜕变
从浴火重生的凤凰
到青山绿水的绝美画卷
其中更是出现了
红军长征的画面
团队发挥专业优势
呈现国人独有的浪漫
▼完整版点击视频
图源：
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