染谷将太的心水十佳，演技优先
看死君：万众瞩目的《妖猫传》已于昨天正式上映，引发了影迷们的观影热潮。拍一部电影，建一座城的陈凯歌导演用沉甸甸的影像质感极力还原了辉煌绚烂的大唐盛世，让我们陶醉其中，感受这一场华丽的视觉盛宴。
其饰演沙门空海的日本男演员染谷将太在此次出演受到了极大的关注。对于中国影迷来说，染谷将太应该不陌生，他主演的《寄生兽》和《哪啊哪啊神去村》都在我国有一定热度。2011年，他凭借《庸才》仅以19岁之龄即在第68届威尼斯国际电影节获得最佳新人奖。
染谷将太是童星出道，一路摸爬滚打，演技也是越发熟稔。和日本cult导园子温有个多次合作，园子温导演是出了名的严苛，对染谷也是处处“刁难”，常常因为没达到要求而反复拍摄，也许就是这样才激发出染谷颇具冲击力的演技。
此次和陈凯歌导演合作新片《妖猫传》，得到了陈凯歌的认可。出演空海一角，让我们看到了他的爆发力和灵性，像极了原著里那个天资聪慧、从倭国来却说得一口地道唐语的沙门空海。
观看电影作为一个演员的自我修养，也是染谷将太提升演技的必修课。近日，染谷将太给看死君分享了一份他的十佳片单，题材涉猎非常广，让我们窥探到染谷的观影品味。那么就让我们来看染谷将太的这份“十佳电影”片单吧！
《霸王别姬》
染谷将太选的第一部电影，就是与他合作的陈凯歌导演的《霸王别姬》，这部由张国荣出演的不是一个角色，而是一场风华绝代的电影，带着它的巅峰之美，拿到了我国唯一的一座金棕榈。
美，从人面桃花辐射到千山万水，从脂残粉褪流出世情烈火，从毁灭里获得悲壮和完成。时代与时代下的人，人间与人的悲情，悲情与悲情里那不得差的一辈子。曾引得多少人为之洒泪慨叹，看来染谷将太也是其中之一。这也能说明染谷将太对陈凯歌导演的认可吧，也能从《妖猫传》中看到染谷将太与陈凯歌导演碰撞出的火花。
《不法之徒》
《不法之徒》里的人物都像温柔的生活献祭者，黑白的香车美女，杳无踪迹的密西西比，湿地的鳄鱼，平移的镜头，交叉的踪迹，冷与美味，饿与燥热。给残暴予舔舐，给疏离予温柔，给萧瑟予璀璨，给一瞬予永恒。
他的镜头既非上帝之视角又不似蝼蚁之卑微，他不屑刻意体恤蝼蚁却无意造就了上帝。两个主角两条主线汇集碰撞出一个并不火花迸溅但韵味悠远的故事，或许并不能称为一个“故事”，因为导演吉姆·贾木许的电影，故事感并不强烈，强烈的是故事气息。而这种气息相比具体性的打动人心更像一种“覆盖”人心。
《尖峰时刻》系列
“功夫”是中国民族性的一个标志，也是中华民族一个很大份量的名片。而把这个名片装帧精美的发送到全世界范围最多的人，可能就是成龙了。成龙有多卖命多敬业已不需要多说，他的成家班摸爬滚打时至今日在全世界的大舞台上立住了脚跟。
如果李小龙是将中国功夫带入全世界的第一人，那么成龙就是打出了江山守住了江山美化了江山的第一人。其尖锋时代系列虽然是与国外影人合作，但仍然是成氏电影风格，染谷将太选择尖峰时刻，也是成家班向全世界发送功夫名片成功的一个小小标志罢。
《007之金刚钻》
《007之金刚钻》是肖恩·康纳利出演的最后一部007系列，电影本身不算这个系列中出彩的一部，但大环境是建立在神秘狂野的南非，围绕着钻石的迷失，英俊潇洒的007通过对手方的美丽女郎渐渐达到目的，典型的欧美70年代风情片，相信染谷将太一定是个有旧情怀的年轻演员，并不是喜欢老电影的就有旧情怀，但是喜欢007系列这种片的一定有，这其中微妙，就像喜欢哆啦A梦的不一定有旧情怀，但仍然热爱奥特曼的却一定有。
《东京！》
《东京！》是由三个异国导演分别导演的三个故事构成，以他们各自的眼光呈现出东京的一面，三个故事风格迥异各有特点主题分明。《室内设计》，展现人的异化以及人对于自身价值的怀疑；《梅德》，表达战后群众潜意识中对战争的恐惧，以及兼具的狂热本性；《震动东京》讲的是很贴合日本文化的御宅族，十年不出门的宅男终于为爱步出房门，这走的一小步却足以“震动东京”。不知打动染谷将太的是哪一个故事呢？
《土拨鼠之日》
是什么将完整散漫抽象具体的“时间”规则分割有效冠名了？是名为“今天”的时空禁锢住了男主角，还是男主角属于的人类群体以小人之心度了“时间”之腹？昨天和今天的区别是二月二与二月三吗？是电影里那条永远被“今日风雪”封锁的“明日之路”吗？
周而复始的重复名为“土拨鼠之日”的一天，让男主仿佛陷入一个无限“生”的循环，所以男主开始意识到“践行”那些约定成俗生活准则的荒谬，或者说是有了将“一天”过的与“往日一天”不同的勇气罢。但土拨鼠之日以外的其他日子，无论1号2号3号，又何尝不是只与“土拨鼠之日”一个名字之差？把每一天当成同一天去过不同的日子吧，每个“土拨鼠之日”都可以是新的一天！
《醉 拳》
相比于尖峰时刻的中西结合，《醉拳》从导演袁和平到底下演员皆出自“本土”，也是成龙风格明显的电影，两次被染谷将太选入“十部电影”，可见其本人也是对成龙风格青睐有加。故事本身情节简单，电影除了固有的成氏风格外，“醉拳”本身可能也是一个吸引点，作为一种武术形式确实比别的打法更具“美感”，有种无招胜有招的通透感，行处无力到处有力，虽醉，仍拳拳到肉招招抢敌。
《春光乍泄》
王家卫导演是无数影迷迷影之路的引领者，多少人从干枯苍白剧情堆砌的电影中回过头来无意中发现了王家卫导演电影中的红男绿女，从而第一次见到何谓“电影的色彩”，何谓“光影”，打开了对电影认知的大门，开始有意识的深入“电影”。
而《春光乍泄》又是众多热爱王家卫的影迷心中的第一，它已经成了影史上一个浓墨重彩的符号，无论你喜欢不喜欢，都绕不过去了。从此有多少人忘不了绿色厨房里的探戈，蓝色瀑布边的孤影，印着蓝色瀑布的绿色台灯，多少人忘不了那比心还揪的格子毛毯，橱窗里排满的爱欲香烟，暧昧悱恻的沙发与床，以及那作为爱的借口的手上绷带。
《満员电车》
《満员电车》的导演市川昆，与黑泽明、木下惠介和小林正树并称为“日本影坛四骑士”，相比于另外三人，可能市川昆在国人中的知名度是最低的，但他是个创作力旺盛的大师，作品有大部分来自于对文学作品的改编，其中就包括为我们所熟知的《古都》、《细雪》、《我是猫》等。“永远的父亲”——笠智众也在这部电影中担任主角之一，电影讲述了一个具有讽刺意味的社会故事，染谷将太选入此片，可见其人文情怀的一面。
《星球大战》系列
星球大战系列开启了一代人的梦，它的意义可能已经不仅是科幻片上的，也不是电影上的，而是有关一代人“梦”的 意义。同样是系列电影，或许无法用伟大来形容007，但来形容《星球大战》是绰绰有余的，它使那个年代多少单调的眼光绽放出异彩，使人眼中从此住进天空宇宙，使多少呆滞的心从此装满遐想不再淡定？
星球大战系列诞生诞生于那个物质相对匮乏的年代，那些粮食可能还没有着落，冰激凌也遥不可及的少年们，是怎样从此将炽热的目光从望着生长粮食的黄土地抬起头来从此仰望未知的黑暗天际之外？这是种怎样的“时代浪漫”！