这个疯剧,是怎么来到8.9分的???

  不久前,当杨紫琼捧起奥斯卡奖杯时,国内社交平台也爆发了巨大的讨论声。

  有人说这是 " 政治正确 " 赢来的奖杯,也有人说她按下了一个 " 被看到 " 的开关。

  如果《瞬息全宇宙》中亚裔叙述的成功,现在看起来依旧像是一次天降紫微星的偶然。

  但渐渐地,我们也的确品咂出了 " 杨紫琼获奖 " 远超其本身的意义。

  就比如,这部 4 月 6 日上线网飞的《怒呛人生》

  实际上在观看前期物料时,我们很容易想当然的把它当作一次典型的,网飞吃红利的刻板创作。

  亚裔题材 + 屎尿屁的快节奏 + 美国中产阶级,这些标签听起来都还是隔靴搔痒的老一套。

  但渐渐的,这部剧的热度开始超出预期。

  越来越多人 " 看过 ",豆瓣评分居然飙升到 8.9 分。

  连续三天它都高居美国本土收视率冠军,烂番茄新鲜度高达 99%。

  有人说它高级的 " 不像网飞的调性 "。

  的确,本剧的播出平台是网飞,但制作方实际上是已经一跃成为好莱坞 " 新贵 " 的 A24。

  在《瞬息全宇宙》之后,它再次塑造了如此饱满、清晰的亚裔形象。

  男主角是从《行尸走肉》《燃烧》再到《米纳里》,一路稳扎稳打的韩裔演员史蒂文 · 元。

  女主角是身高 1 米 52,穿豹纹顶孕肚,大喷黄腔的华裔风流女子黄阿丽。

  现在看来,《怒呛人生》可能会让两位迎来一次真正意义上的职业巅峰。

  毕竟,作为主角,这样立体的黄种人形象在欧美主流电视剧里不能说是久违了,应该是几乎从未有过。

  本剧的英文片名叫做 "Beef", 熟悉 hip pop 圈的观众应该对这个词不陌生。

  它更指的是一次可大可小,但却火花四溅的 " 过节 "。

  其关键往往不在于 Beef 本身,而是牵扯其中的人怎么互相 battle。

  它的荒诞和张力,也和 A24 的基调不谋而合——

  你能在一个盖里奇式九曲十八弯的故事走向中,看到卡夫卡、波伏娃的片头。

  配上亚裔撕逼、小学鸡互啄、脏话连飙和血浆横尸加荒野求生,而狂欢后的终点则是一味存在主义形而上的虚无。

  一切就起源于一场路怒。

  随着男主角丹尼的大特写,和炸弹倒计时般的画外音。

  他在福斯特大卖场退货失败,带着一肚子火出来,就遇到一辆白色的 SUV 跟他别车。

  不仅无比嚣张的摇下车窗爽快送上中指,还在大白天的马路上演极速追车。

  最后,吃瘪的丹尼在高密度的 "fuck" 祝福中,牢牢记下了对方的车牌号。

  就这样,一场发疯实录拉开了序幕。

  我们都知道,这辆车的主人就是黄阿丽饰演的女主角艾米。

  本剧一开场的人物形象就已经迥异于那些面目模糊的亚裔。

  两个主角之间也呈现出绝对的对位。

  一个是韩裔男人,也是尴尬的移民打工仔。

  儿时,爸妈带着幼小的他和弟弟直奔美国梦,但阴差阳错为了生计,父母不得不返韩务工。

  留下成年的丹尼拖着弟弟,到处承包室内装修的杂工活儿,只有一个终极目标——买房买地,一家团聚。

  这里面有我们非常熟悉的 " 亚洲式内卷 " ——

  " 亏欠 " 了父母进而 " 享受 " 美国," 长兄如父 " 和 " 望子成龙 " 的层层镣铐 , 都在帮丹尼拧紧发条

  也让本剧一开始隐秘又高压的读秒声,同时意味着丹尼的体感:表面上按部就班,实际上自我施压到太阳穴狂跳。

  而另一边的女主角艾米,则是绝对的上层阶级亚裔移民。

  虽然,剧中省略了她血雨腥风的奋斗史,但通过这个角色与黄阿丽本人明显的互文,你也能嗅到一股子 " 万事皆付笑谈中 " 的辛酸。

  经营着一家高端绿植店,丈夫是日裔艺术家之子,家庭和美资产优渥。

  她早已深谙美国上流社会那一整套包装程序。

  黄皮肤是 " 禅宗味道 ",心情不好就来个冥想加骑行,端着红酒杯讨论 " 大地就像人类的天然座椅 "。

  但就和也有一个名人之子,哈佛商学院毕业的日裔老公,最终还是以离婚收场的黄阿丽一样。

  在光环之下,艾米的生活更多是一拳打在棉花上的 " 不得劲儿 ",它几乎可以具像化为演员过于丰富的面目表情,

  五官扭曲到错位,又能在瞬间整齐。

  你能看到她如何一边靠东方韵味的刻板印象博得上级青睐,一边又在对方问起 " 中国故乡 " 时全身紧绷,摆出防御姿态。

  她似乎在事业上风水水起,享受煮夫善后。

  但实际上又无时无刻不纠结于育儿的缺席,更被日本婆婆背刺为不理想的儿媳。

  而那个看似温和体贴的日裔丈夫。

  在面对艾米的吐槽、阴暗面和小九九时,总能搬出一套 " 与人为善 "" 克己复礼 " 的日式总结打起太极。

  其背后何尝不是一套精致利己主义者的道德话术。

  于是,艾米无论在事业上的成功,家庭的兼顾,还是亲密关系的互动中,都会莫名其妙的反弹成一次次的 " 自我反思 " ——

  " 是我做的不够,还是我做的不对?"

  显然,看似处在两个阶级的男女主,实际上分享着一种共同的拧巴和压抑。

  似乎一切都好好的,但就是憋着一股劲。

  剧中有这样一个很微妙的段落。

  体面的艾米不敢让任何人知道她就是白色 suv 的主人,也就逐渐将路怒插曲抛之脑后。

  但阴差阳错,丹尼找上门来,用金黄的尿液洒满她整个高级浴室。

  此时,拿着手枪暴走、狂骂,怒不可遏的艾米居然是笑着的。

  而相似的笑意,也出现在她挥着手刀狂奔追逐的丹尼脸上。

  二人的隆重交锋,被演绎出一种小学生打架的肆意。

  也许他们都等待这场 beef 太久了。

  所以,当丈夫追问艾米:

  " 一个路怒而已,你为啥就这么‘恨’他?"

  实际上,不是恨一个具体的人或发泄某种怒火,它不如说是一种欲望。

  是长久以来被压抑、扭曲、包装的邪火终于找到了旗鼓相当的对手,一个 " 我 " 生活之外的对象。

  于是,在 beef 层层加码的过程中,整部剧用荒诞揭开了两个典型亚裔的生活底色。

  而他们身上往往环绕着两种气息。

  首先,当然是愤怒。

  但这种怒气,不是找到对象就能直接喷发的,而是全面压抑转化为一种 " 戾气 ",

  在东亚文化中,它的表现形式就不仅是 " 路怒 " 了。

  它也是对着空气出拳的宫本,更是内心无数个 " 辣快妈妈 ",转头还是一口一个 " 小玄子 " 的韦小宝。

  因为无法恨一个具体的对象,才觉得看什么都窝火。

  《从宫本到你》

  其实,这股戾气放之全球都能找到共鸣。

  它是已成为中产阶级和中产阶级预备役群体们每日的扼喉感——怨恨这个贫富悬殊的社会,怨恨有人何不食肉糜的抱怨。

  剧中,当丹尼看到艾米的豪华公寓,他立马认定对方要么是靠老公,要么靠皮肉,要么就是肤浅的家庭主妇。

  这当然是深入骨髓的性别歧视,但更是他用来平息戾气的 " 精神胜利法 "。

  而当愤怒被搬上台面,却只能扭曲为 " 怨气 "。

  它一股伤敌一千自损八百。

  所以,正是戾气的粗暴,加上怨气之猥琐之九曲回肠,组成了这部剧的双声复调。

  几乎是一唱三叹。

  而两种情绪无缝过渡中的弯弯绕绕,恰恰是亚洲人才能秒懂的文化基因。

  剧中的二人,无论如何愤怒,但就是没有一次顺畅的报仇,有的全部是中道崩殂或不了了之。

  因为他们心中都清楚,真正需要对质的,恰恰是一场 " 以爱为名 " 的镇压。

  在艾米几次的心理治疗过程中,她总能精准的说出自己的原生家庭症结,又反复纠结于一个词:无条件之爱。

  这种明明知道但却越陷越深的悖反,才是东亚逻辑的魔性。

  它所强调的,是一种双向回报的 " 爱 ",一种看似无条件,实则寄生般的 " 爱 "。

  因为我牺牲奉献,所以你赡养回报。

  因为我付出伟大,所以你亏欠自愧。

  正是通过这样的家庭关系,个体被彻底的工具化,成为一个达成道德完满的口号,或消解生老病死之焦虑的障眼法。

  但当你想要对峙,却因为那是 " 爱 ",所以只能 " 拔剑四顾心茫然 "。

  就像剧中的艾米,幼年时目睹父亲出轨成为一生的阴影。

  成年后,当她试图直面,得来的却是父亲的反问:

  " 我为你当牛做马一辈子,你有什么不满意的?"

  这句话的潜台词其实是:

  也许父母的争吵和出轨让你幼小的心灵崩溃又失序。但我劳作我养育我付出,我便是无辜又无罪的上位者。

  这是一种伦理秩序层面上对个体精神和独立意志的反杀,而艾米只能屡屡哑口无言。

  所以她变得迷惘,开始疑问:

  是不是必须进入这个秩序,才能获得爱?

  是不是只要进入这个秩序,就能获得一种 " 无条件的爱 "?

  但实际上,每个人都开始沦为人质,获得爱的条件是像老驴对着红萝卜拉磨一样的劳作、牺牲、积累财富。

  再等待下一代的瞻仰,进而奉上自己的 " 回报 "。

  环环相扣,这就是牺牲的叙事、苦难的叙事,享乐为邪的叙事。

  剧中有这样一个情节,当丹尼终于在美国买房迎接父母入住,大家满心欢喜,不料却看到房子被大火烧焦。

  面对这一场景,丹尼的父母分别奉献了两句典型发言:

  母亲说:" 我们就不该把事情想得那么好。"

  父亲则说:" 房子没了,我们马上要回韩国继续工作。"

  而车窗外的丹尼,其几十年人生中无孔不入的道德绑架也就可想而知了。

  但更惊悚的是,他深陷其中,甚至甘之如饴。

  剧中的丹尼,不断向弟弟强调着我要赚钱养家,我的责任感,我多么劳心劳力的整理一盘散沙的家庭成员。

  他呈现为一种完全自愿的自我剥削。

  给自己一个苦情英雄的画像,品咂着我是如何的伟大又委屈,

  而其本质,不过是在异国重演了父母的运作,再向自己的弟弟施压,索爱。

  因此,在本剧的大结局,两个主人公终于坦诚交流,他们达成了一个共识——

  " 每个 80 后都被毁掉了 "

  它所指的实际是 80 后的悲歌——

  眼见年轻的弟弟个人意识爆棚,半个身子都脱离了老一套的道德枷锁,但他们却早已深陷其中无法自拔。

  正是在这个层次上,本剧才奉献了足够复杂的亚裔形象。

  看似卫道士般为家庭当牛做马的丹尼,却偷偷扔掉弟弟的大学录取通知书,只因为恐惧于自己被落下。

  而艾米则是一个典型老中女人反思的一生。

  工作时反思没有陪伴家庭,在家时反思不上进,雇了女佣反思自己坐享其成,被报复了还要反思自己脾气太差。

  这些扭曲的表达,是东亚人高度自觉的自我压抑。

  毕竟说出自己的欲望那叫自我暴露,排解忧伤就是无病呻吟。

  这也是为什么,丹尼在结尾处终于放手,警告弟弟离自己远一点。

  因为他想付出一份真正意义上的 " 无条件之爱 ",让弟弟远离这些有毒的关系,成为一个自足且完整的个体。

  但不得不说的是,实际上在几乎全班底北美亚裔创作者的前提下,本剧的受众也不言而喻。

  因为真正意义上的东亚人之包袱,远比剧中所讨论的东西要复杂的多得多。

  它也许是《孩子王》里老杆儿在课堂上所说的死循环——

  " 从前有座山,山里有座庙,庙里有个老和尚讲故事,讲的什么呢?从前有座山,山里有座庙 ..."

  《孩子王》

  但如此巨大的命题被《怒呛人生》高高举起,却转移为一种西式的 " 第二十二条军规 ",一个流媒体时代邪典式的大团圆结局。

  这也让本剧的结束显得有些仓促,或者说问题并未得到适配的答案。

  但不管怎样,面对这样一个空前丰富的亚裔剧集,苛求太多也显得没有必要,而随着热度上升,《怒呛人生》大概率会成为今年的黑马之作。

  所以,感兴趣的朋友千万不要错过了!