《赛博朋克2077》:火得有多出彩,毁得就有多彻底
别的游戏要钱,这款游戏要命——这里指的是游戏开发商CDPR自己的命。根据前不久的报道显示,波兰蠢驴的股价已经暴跌到2020年至高点的25%。而出现这样巨大的市值蒸发,《赛博朋克2077》拱出的一把“大火”可谓“功不可没”。
CDPR在近期迎来了它的20周年庆,不过在大部分相关报道的评论区里,玩家们却并没有表示庆贺与祝福,取而代之的是嘲讽甚至谩骂。可见波兰蠢驴在玩家们的心目中,已经沦落到了“过街老鼠”般的境地。
实不相瞒,笔者之所以在现在才写这款游戏的测评,是因为这款游戏刚发售时“铺天盖地”的bug问题,导致我在一个游戏关键节点,不得不退档重开;所以我一气之下索性卸载游戏,等它把bug修得差不多了再玩也不迟。
不过,这款游戏早已经连同CDPR,变得“臭名远扬”了。这款游戏在社区里的相关内容,大部分都是着手于解释什么是“赛博朋克”,或者吐槽这款游戏到底有多么糟糕。很少有关于这款游戏的测评或者剧情解读。
不难看出,这款游戏的确有明显的赶工痕迹,但是它却并没有大家口中的那般不堪。它最大的问题,就出在厂商自身过度宣传,野心勃勃地画了一个“大饼”;但是CDPR却没有在游戏上市之际,完善游戏的内容和细节,导致玩家们玩到了一款bug众多,不孚众望的半成品。
——玩家们的期待和实际游戏内容之间的巨大落差,仿佛化为了滚滚洪流一般,将CDPR好不容易的奠定起来的基底,冲了个粉碎。
媒体“的拱火”,更使得这款游戏和“赛博朋克”这一个原本小众的概念,变成了一场“无厘头”的全民狂欢。一时间,各种东施效颦,莫名其妙蹭热度的“赛博朋克”音乐、游戏、故事都争先恐后地冒了出来。着实让游戏玩家,和真正喜爱赛博朋克的少数人感到汗颜。
所以《赛博朋克2077》的翻车,其实并非偶然。就像后来《艾尔登法环》的一波出圈,同样也惹来了众多的非议。不过后者凭借着过硬的质量,并没有像前者那样,遭到了铺天盖地的口诛笔伐。
CDPR之前承诺的DLC,至今仍未上线。可能大多数玩家,已经对波兰蠢驴和这款游戏失去了耐心。不过,笔者在游玩它的时候,却渐入佳境。写这篇测评,既是为了表达自己的观点,也是希望一些玩家可以正视这款游戏;而不是先趋之若鹜地尬吹它,再争先恐后地贬低它。
初见这款游戏的宣传片,笔者对于它的印象,应该是类似于《GTA》这样的开放世界游戏。不过,用《GTA》来对标该游戏,似乎对它要求太高了一些。夜之城原本的概念足够惊艳,但是游戏展现出来的实际效果,似乎就没有那么多姿多彩了:它给我们的感觉,就只是霓虹灯闪烁,高楼林立的繁华都市。而不是像电影《银翼杀手》里那种错落有致、光影交错,带有阴冷压迫感的未来钢铁森林。
特别是游戏中可以互动、可供进入的建筑数量屈指可数;玩家甚至找不到合适的地点,来鸟瞰整个夜之城。所以这款游戏里的建筑,就好像只是用来“滥竽充数”的贴图一样。要说地图探索的乐趣,那也只有单纯欣赏游戏构筑的景色而已。无趣的开放世界,极大地减少了玩家的探索欲。
要说它别的独特且有趣的地方,那也不是没有:那就是打开这款游戏原汁原味,地道翻译,加入大量“国粹”词汇的中文配音:含“妈”量过高,甚至有些国人自己都不常使用的词汇,都在这款游戏里体现出来了。“坟头烧报纸”、“翻老皇历”这些说法,着实让人在忍俊不禁之余,倍感亲切。
另外,这款游戏里一些不显眼的邮件和文字消息,也藏着一些趣逗搞笑的部分。就比如说一些“诈骗短信”和V与村竹的私信。
游戏的背景故事设定在未来,名字上也直截了当地取了“赛博朋克”这么一个名字;那它至少也得让玩家领略一番“未来科技”的精妙之处吧。
不过,这款游戏里的创新设定有那么一些“鸡肋“。
“义体改造”是赛博朋克作品中最为常见的一个设定,也就是通过将人的身体和机械组合,来实现人体机能强化的目的。在这款游戏里,开发商自然也没有放弃这一个想法;游戏地图上分布着许许多多的义体商人,主角可以在这里获得身体改造强化,将手臂改造成利刃、甚至将血管替换成电线。
直接从手心抽出数据线,就可以接入电脑,读取信息;用电子眼扫描人物或者物品,就能获取基本信息...这些科幻电影中的高科技设定,都在这款游戏里得以展现。
另外,这款游戏中另外一个黑科技“超梦”,也让人眼前一亮:它是一种将现实发生的事,同时以视觉、听觉和热感三种维度进行记录,以供他人进行读取观察的录像。不过,新鲜感和趣味感并不是对等的;当游戏里的这些超梦所记录的内容变得乏味之时,这个创新也很难吸引玩家的兴趣。
而游戏玩法的其他方面,似乎再难找出什么别出心裁的内容。无非又是天赋技能点,以及武器、载具系统换了个“未来科幻风”的外壳。笔者个人在这款游戏的玩法部分,已经找不到太大的乐趣;但是它饱满鲜活的人物塑造、不落俗套的剧情故事,还是给了我继续游玩的动力。
就像笔者前文所说的一样,这款游戏因为众多的bug、CDPR敷衍了事的态度,以及游戏正式发行前过度的宣传;而败坏了自己的名声。所以很多玩家在一片口诛笔伐声中,也潜移默化地认为这款游戏,就是个彻头彻尾的“失败品”。
不过,倘若我们细细品味这个游戏的剧情,你会发现《赛博朋克2077》并非如一些评价所说的那般一无是处。
这款游戏背景的大致构架,和大多数赛博朋克作品中“反乌托邦”式的世界观构筑基本一致。虽然游戏中的“夜之城”是一个宣布独立的城市,但是大财阀“荒坂公司”的爪牙仍然如同暗影一般,深深地渗透进了这个城市的每一个角落。
而游戏的主角V,是一位夜之城的无名小卒,他立志要成为这座城市万人敬仰的传奇人物。不过,这座城市并不是什么理想国;而是诸如现实世界中北上广深、洛杉矶这样一面天堂,一面地狱的大都会。
在这里追逐梦想,往往只会深陷其中,无法自拔。就像动画《马男波杰克》里说的那样:这座城市(洛杉矶)就像一片沼泽,它会一点点把你生吞活剥,当你发现自己被困住时,已经无法脱身。
而这款游戏的主要故事线,随着主角V和他的死党“杰克”,一起去深不可测的“荒坂集团”公司偷取一块重要的芯片而展开。虽然他们成功偷到了芯片,但一场意外的变故却使计划完全乱作一团。
为了保护生物芯片的活性,V莽撞地将其插入了自己的大脑接口中。而就是这一个看似平常的举动,彻底改变了V今后的生活:这款芯片里,存储着另外一个传奇人物“银手强尼”的意识体,于是V喜提一个新成就——“人格分裂”。
导致“精分”还不是这块芯片最糟糕的地方,它会还侵蚀V原本的意识,削减他的生命。不过,正所谓祸福相依;这块芯片里的意识也帮助V死里逃生,和他逐渐成为了志趣相投的朋友。
强尼和V都立志成为这座城市的传奇人物。不过,强尼是纯粹的理想主义者,而V相对之下,活得更加现实。前者为了实现理想,甚至不惜拉上自己的挚爱一同涉险;后者则为了朋友,赴汤蹈火,在所不辞。两个人生观水火不容的人,被迫安置在同一副身体里,会摩擦出怎样难以想象的火花呢?
这款游戏有多个不同的结局,但其中没有任何一个是圆满的。就像前文所说的一样,这座城市并不是追寻梦想的地方;无论是艾芙琳、杰克还是V;小人物只会沦为这座城市背后权贵的牺牲品,价值被榨干后就被遗忘地一干二净。
就算是把自己和爱人的生命搭上,舍命轰炸“荒坂塔”的强尼,也没有动摇公司毒瘤般的势力基础;还导致自己成为了公司的试验品。而公司家族里三郎、宣赖和华子三个人之间的相互利用,阴毒狡诈也让人背脊发凉:儿子亲手杀死父亲,父亲借儿子尸体还魂;女儿则助纣为虐,利用、剥夺了V生命中最后的价值。
这就是诸如《银翼杀手》和《大都会·》这样的科幻影视作品里所描绘的“黑暗未来”,这里没有救赎,没有科技造福人类;有的只是表面井然有序下的危机暗涌,有的只是更加极端的贫富差距下,绝对力量的极权统治。
都说艺术来源于现实,这样的故事,是否也该引发我们的思考呢?
不过,在赛博世界漫漫的数据海洋中,在霓虹灯和电子机械构成的浮华都会里;仍然有一丝自由的灵魂在默默跃动着——她就是游戏故事里,强尼的女友“奥特”。
就像《攻壳机动队》里的“草薙素子”一样,她的灵魂和思维,以数据的形式进入了网络世界,得以永存。摆脱了形体和情感的束缚,这是比义体改造更进一步的“科技飞升”。
所以笔者并不完全认同有些解读中,玩家认为让V进入网络世界是一种“令人作呕”的抉择:意识回归到躯壳,虽然可以享受肉体的消遣,但同时也受困于形体的束缚;更别说此时的V,已经命不久矣。但倘若将意识转化为数据,人的意识就将自由翱翔在广袤无垠的赛博空间,生命也实现了永恒。
换而言之,《赛博朋克2077》的剧情其实足够出色,游戏最后的抉择,也拷问了玩家们,对于存在形式的取舍,格外发人深思。同时,它的人物塑造也很有魅力:比如说疯狂热烈,而不顾后果的强尼,明明已经疏离、牵连了身边的许多朋友;但罗格却还是愿意和他共赴死亡。
不过,或许应该通过游戏进行思考的不是我们玩家,而是制作出这款游戏的CDPR。或许他们才应该意识到,自己在重蹈游戏中人物的覆辙:在游戏市场这座巨大的“赛博城市”中迷失了自我;在一味地追名逐利中,葬送了自己的前途。