如何解释《被解救的姜戈》中舒尔茨为什么最后宁可同归于尽也不愿握手？

　　很奇怪

　　对于昆丁·塔伦蒂诺的《Django》，在翻译的时候，有两种中文名——《被解救的姜戈》，和《被解放的姜戈》。笔者更偏爱后者。解救打拐妇女的解救与民族大解放的解放，差之毫厘失之千里。姜戈本来就是非洲丛林的意思，所以这个标题有被解放的非洲，被解放的黑奴的隐喻意味。

　　昆叔这个没能沐浴过正统CINEMA教育，而是从小就混迹于打口碟市场的“文艺混混”，总是“影不惊人导不休”，很难像学院派那样有板有眼，如准备法餐一般讲传统，又讲章法地端出一套中规中矩的电影大餐，令吹毛求疵的评委和观众们顺理成章心悦诚服地举起记分牌。这让我想起了星爷《武状元苏乞儿》里的场景，评委的牌子上赫然写着“无耻”。可是不得不说，老婆饼里不见得就有老婆，夫妻肺片里不见得就有夫妻，其吊儿郎当的扮相，与形散而神不散的气质，却丝毫不逊色于前辈塞吉奥·考布西的经典之作。

　　昆叔不量产电影，也不是胶片的搬运工，翻拍老片也好，向经典致敬也好，几年磨一剑，《12个坏小子》到《无耻混蛋》，从《姜戈》到《被解放的姜戈》，换一种演绎方式，却做得出枯木逢春的效果，令人醍醐灌顶，瞠目结舌，这就是天才的塔伦蒂诺。

　　遍布种植园的美国土地上，一群趾高气扬的庄园主的狗崽子，正在鞭挞一位美丽的姑娘玛丽亚，幸得姜戈的解救。他神秘而冷峻，拖着一副棺材板游走于泥泞的荒野。姜戈带着玛丽亚来到荒凉的小镇，人们对他们充满好奇，更对这副棺材惶惶不安。这样一部经典意大利西部片，曾在多国遭到禁播。

　　2012年，昆叔将同样的主题搬上银幕，洒番茄酱的同时，就着自由的主旋律，引吭高歌。

　　这不仅仅是一部西部片，动作片，枪战片，这是史诗一般的巨著。

　　仅仅用暴力美学来给昆叔贴标签，是远远不够的。因为这个长着茄子脸的口吃小胖子不仅仅会玩火药和番茄酱，他的格调，你懂，你爽。

　　关于舒尔茨

　　影片的主角是姜戈，但是使其丰满的必要元素，却是舒尔茨。

　　舒尔茨必须死。

　　无论是从角色设计，剧情发展需要，还是整个影片的风格和主题上来说，他都必须死。

　　有人说这种无厘头的风格符合昆丁·塔伦蒂诺的套路，就是绝对不按套路出牌，始终吊足观众胃口。你觉得医生和姜戈明修栈道暗度陈仓，就要成功营救女主了的时候，算不到黑人管家出来揭发，前功尽弃；你觉得折财免灾，赔了钱就可以溜之大吉的时候，却不料庄园主跳出来偏偏要求握手，羞辱舒尔茨；你觉得钱赔都赔了，人也救了，大不了握个手就可以散了的时候，殊不知舒尔茨却拔枪射击；你觉得混乱中快枪手姜戈本应该大显身手的时候，想不过舒尔茨一枪就被保镖干掉了......一切都不按照观众的逻辑来，让你始终被一个又一个的意外逗得瞠目结舌。这就是昆丁，鬼才。

　　但是昆叔的没有套路，恰恰是最有套路。就好比《无耻混蛋》中德国军官抓犹太人那一段戏，天才演技的克里斯托弗·瓦尔兹唠唠叨叨说了一大堆，讲外语，喝牛奶......每一句话都是在作，在秀，每一个动作都是猫在整死老鼠之前的嬉戏。你TM早就有证据为什么不铐起来打？你TM懂的语言那么多为什么不去外交部？你TM怕下毒自己为什么不带水？就是要作，就是要抽丝剥茧，让屋主的心理防线一点点崩溃，崩溃到去点烟压惊。不过你有烟斗，我也有！当军官掏出一个硕大无比的烟斗时，仿佛在说：“小贼，你敢跟我比谁他妈的更作吗？你还嫩！”。这是压死骆驼的最后一根稻草，后面的结果也可想而知了——礼貌地，配合地，看起来坚毅勇敢，沉着冷静的抵抗者，犹太人的庇护人，就突然哭成了泪人，变成了犹大，以这种对纳粹的残忍和冷血的描绘，对人性软弱的概括带给观众的震撼，就好比辛德勒的名单里全是黑白灰的画面下，穿着红衣走过城市的那个小女孩。而这一切，又是有基础的，德国人，确实使用烟斗，再大都不为过；的确，使用外语可以防止泄密；的确，在可以心理战攻破的情况下，动动嘴皮子就拿下，避免不必要的伤亡，并且彻底摧毁抵抗者的意志。哪一点是无厘头？哪一点不合理？导演早就安排得缜密得天衣无缝。

　　在《姜戈》里，仅仅从剧情发展的需要上看，前面这个老家伙巴拉巴拉的说了一大堆，影片中后部几乎全部是他在说他的这样那样的小心翼翼的计策和安排，看得观众都疲劳了，谈判前精心策划，准备那么久，谈判时指鹿为马，装疯卖傻那么久，谈判完委曲求全，忍辱负重这么久，观众起码已经压抑了半个小时，你还不开两枪，也太说不过去了。

　　不过，舒尔茨拔枪不拔枪，射击不射击，被杀不被杀，绝不仅仅处于导演风格和剧情安排，不是忍不住了爽一下这么简单。

　　舒尔茨是欧洲移民，在美利坚这样一个新生的合众国里，他的理想是人人平等且自由，他的目标是解放黑奴，废除奴隶制。

　　在南北法律尚且不同的情况下，或者说南北都支持奴隶制的情况下，他显然是站在更先进的一边，即支持废奴，而深入的区域却是奴隶制盛行的庄园主的地盘。

　　舒尔茨这个角色被赋予德国国籍简直不奇怪，非常理性，非常有逻辑，办事干脆直接，冷酷无情，杀人如麻，但是并非为所欲为。他做任何事情都是建立在绅士熟虑和奉公守法的基础上。先调查清楚背景，然后做好准备，然后彬彬有礼的讲道理，讲道理不成，则武力解决。

　　在片子开头，他解救姜戈的时候，并不是买下来的，是直接以赏金猎人的身份，在合理自卫的理由保护下干掉押送者以后就把人带走的。本人先就说好了喊你不要动，你还要打我，那就不要怪我冒犯。

　　在这个场景里，他一句话就教化了黑人们——自己选择自己的道路。这与后面姜戈在被押往采石场的路上逃脱的情节遥相呼应。

　　他解救姜戈的妻子，本来有实力直接买下来，或者把姜戈训练成骨灰级杀手，抢过来（事实上后来姜戈一个人单挑一屋子人是满血过关），但是偏要大费周折的搞半天。说白了，舒尔茨压根就不认可庄园主占有黑奴的合法性，但是法律就在哪里，如果大开杀戒，那就很LOW了。医生根本就没打算要交易，而是打算以其人之道还治其人之身，利用法律的漏洞，骗回来。这比起穷兵黩武来说，智慧太多，也是对法律的不合理，最大限度的调侃。

　　这里要引用一段

　　@Yang Ou

　　的分析，

　　对于克制和降到理的理论，相当之到位，大赞——

　　答主的思路和论点都不错，但我认为你看漏了一些关键情节，影响了对舒尔茨的判断，比如，姜戈的确是买来的，而且有法律文书。片头，舒尔茨在夜晚拦截奴隶队伍，是早就打算来点强硬措施，但不是明抢，明抢的话直接放黑枪就行，用不着唧唧歪歪的，“废这事干嘛，直接一锤子下去”。

　　舒尔茨尝试讲道理，用买的，讲不通，人家不买，才引发了血案。制服对方后，还到其中一个人跟前，付款，打手指摸，拿到了合法的法律文书。我觉得这个开场，是塑造人物的关键，即舒尔茨医生是一个凡事讲究规则的人，凡事都要给自己找一个合法，合理的“借口”，在这里，合法甚至要排在前面。他不认可农奴制，但他遵守法律，不认可当地规则，但遵守并维护当地规则。他这个特质，配合彬彬有礼，也就是骨子里的克制，用了整个影片来铺垫。也造就了被突破底线后的戏剧性爆发。他在糖果园，也是想正儿八经买奴隶的，尽量在合法框架没解决问题，分析后觉得不可能，才绕弯子，而并不是一开始就打算“骗”，而且这种“骗”也是在规则框架内的。底线被突破了，他忍无可忍，突破了规则，而且，自我突破了做人的规则和坚守后，他也没打算苟活，做好了接受法律制裁或是被打死的准备。

　　但是，对于在糖果园舒尔茨想正儿八经的买人，我不太赞同。他并非是担心庄园主不卖，庄园主也没有说过自己就不愿意卖，只是价格高低的问题，对于庄园主来说，一个懂德语的，漂亮的女仆，确实应该是比较贵于其他奴隶的。医生是想以一个便宜的价格买到手，或者压根就没有打算买，而是骗。这都在他的计划里安排好了。

　　舒尔茨本来是计划打法律的擦边球，钻奴隶制度的漏洞，从庄园里营救出姜戈的妻子，无奈魔高一尺道高一丈，更想不到，出卖黑人的，竟然也是黑人，这就是黑奴处境的原罪和最大悲哀。在赔钱的问题上，舒尔茨很爽快，只要用钱换的来生命，即便是面对坎迪敲诈性的漫天要价，亏了就亏了。影片里他二话不说就掏腰包。此时此刻，虽然落魄，却并未跌破底线。

　　签合同的时候，坎迪叫了个侍女没完没了的跟边上弹《致爱丽丝》，此时的舒尔茨显得异常的焦躁。《致爱丽丝》是什么？是医生老乡贝多芬的作品。来自于德国、或者欧洲的语言和音乐对于医生来说象征着什么？不仅仅是故乡，还有自由、平等、文明。影片中多次表现医生说到德语时的那种肃然起敬的感觉。如果说莫扎特的音乐是来自于天国，不食人间烟火的神的旋律，那么贝多芬讴歌的则是人的苦难，自由，抗争。

　　接下来围绕大仲马的叫板立刻充分反映出此时舒尔茨医生的内心活动，他对庄园主说，你用大仲马小说里的人物名给你的奴隶命名，不知道大仲马要是知道了会怎么想。坎迪洋洋得意。

　　在一所美洲乡村风格的别墅里，一个乡巴佬土豪暴发户嘚瑟得不得了，拿老祖宗的经典来洗刷欧洲的人文主义，这已经是是可忍孰不可忍。这第二次交锋，已经压线。在舒尔茨眼中，坎迪是一个毫无人性可言，践踏人类文明的渣滓。但即使是这样，他还是强忍着愤怒，恭恭敬敬的请庄园主把赎身契签了。

　　照理说，该丢的脸已经丢了，该赔的钱已经赔了，该赎的人已经赎了，应付完手续拍拍屁股就可以走人了，大不了以后再不回来。事实上，医生也是这样想的。

　　也是作，也是挽回一点最后的尊严，偏偏要嘴硬——舒尔茨对坎迪说：按照我们那里的礼节，通常会说再会，但是对于你，我会说别了。潜台词是，你不配作为一个文明人，享受再见这个礼貌的告别语，同时你作为一个活人，已经享受了我对死人的问候语。就是这一作，坏了事。注意看莱昂纳多的表情——从得意变成愤怒。此时的内心独白是——你他妈的输家嘚瑟个什么？

　　舒尔茨认可庄园主成为了游戏的赢家，因为本来就是智力游戏，在凭借一己之力无法改变大环境的情况下，愿赌服输，但是服输并不等于就认可庄园主思想立场，以及他主张的奴隶制度。

　　也就是说，舒尔茨为了救下姜戈的妻子，只求一个和而不同。巧就巧在，他非要把自己和而不同的观点表达出来，无非是跟庄园主叫板——你现实里是赢了，课精神上我并不服输。

　　游戏全面升级。

　　于是现在坎迪坚持要求舒尔茨与他握手了，并且强调，这是我们这里的习惯，这不仅仅是在侮辱舒尔茨的智商，并且是在玷污他的信仰。

　　坎迪说舒尔茨是个输不起的输家，是指他不接受美国南方通行的这种暴发户式的践踏人类平等、自由、尊严的玩法。

　　舒尔茨说坎迪是个糟透了的赢家，是指他有了几个臭钱，就为所欲为。

　　只要舒尔茨与他握手，完成交易，即等于是承认合法买卖奴隶，承认奴隶制，这就不只是智力较量输了赔钱这么简单了，这是在侮辱姜戈和她的妻子，与舒尔茨奋斗争取和拼搏捍卫的目标相悖：如果他握手，便从一个解放奴隶的斗士，变成了奴隶贩子。如果他握手，则是相当于和一个自己唾弃的毫无道德可言的败类平起平坐，称兄道弟，并且，是在一个自己言传身教，精心培养的种子面前，告诉他，面对暴君，我们无能为力。

　　可能舒尔茨意识到自己祸从口出的时候已经晚了，亦或是本医生一直就这尿性。而笔者却认为舒尔茨并非故意作死，他已经保持了最大限度的理性和克制，但是最后这底线，是无法不坚守的，在人的尊严受到践踏的时候，舒尔茨选择超越法律，当然超越法律也是要付出代价的，那就是同归于尽。

　　医生举枪射击，一发子弹不偏不倚穿过坎迪胸前的白花正中心，鲜血流出，染红了这朵花，镜头给了特写。面对占有绝对优势的暴君，最终只有“拿鲜血来浇灌自由之花”了。

　　注意看坎迪是退后两步倒在了书架以前，死得干脆而窝囊，而医生是被散弹击中以后腾空而起，嵌进了书柜，在如羽毛般飞舞的象征文明的纸张中华丽的死去。

　　舒尔茨代表的是欧洲启蒙运动的曙光，庄园主代表的是美国早期落后的奴隶制。

　　舒尔茨一个人抗争是远远不够的，他除了抗争以外，要致力于唤醒被压迫的黑奴奋起反抗。整个影片伟大之处在于，舒尔茨争取和捍卫的不只是DU立和自由，而是致力于让人们真的理解人人平等，靠自己争取独立和自由的意义，也是用自己的死，捍卫不可侵犯的人权，唤醒姜戈，在用智慧钻法律的漏洞已经行不通了的时候，拿起枪，用暴力解决问题。宁愿死，也绝不妥协。舒尔茨的死，诠释了那个时代的一种精神信仰。也使得《姜戈》上升到了某种西部片，战争片，伦理片不可超越的高度，成为以黑色幽默的调子，弘扬自由平等主旋律的模板。

　　关于姜戈

　　黑人的原罪，来自于过人的耐力和无脑的温顺，还有狭隘的自我背叛与自相残杀。这是非洲与黑奴贩运长达几个世纪的苦难的根源。那仅有的一点点思考能力和对自由的向往，早已被枷锁、黑船一点点抹杀。一颗头骨，一套《进化论》，像不可逃脱的地心引力，宣判了无数黑奴不可改变的悲惨命运。而《被解放的姜戈》，医生和姜戈，却要告诉世人一个道理，黑人不是不能，而是未曾开化。

　　影片讲述了姜戈被启蒙的过程，读书学法，骑马射击，舒尔茨医生从技术上，思想上，一点一点启蒙这个天赋秉异的苗子，让自由之光照耀最黑暗的土地，最后用自己的死来告诉他，自由，需要智慧和鲜血来捍卫。最后姜戈做到了。当他镇定自若的讲了一个故事，把矿场押运员骗得一愣一愣，然后秒杀三个白人傻小子的时候，囚笼里奴隶的眼中，投射出惊叹、认可、恍然大悟的光芒。

　　如果说影片前半截姜戈都只是个负责拔枪射击拉风炫酷的动作戏的配角，那么在舒尔茨医生倒下以后不足十分钟的时间里，他的表现起到了画龙点睛的作用。医生死了，但是他的思想早已如同种子一般在姜戈的脑中生根发芽，并将由他洒向整个世界。

　　电影就是电影，从剧本到拍摄，到剪辑，每一个环节都是事先经过精密策划的，每一个场景，每一寸胶片都由不得导演任意发挥，要在有限的时间和空间里进行叙述，并且要最大限度的表达内容。