收到花了吗?是最爱的那种吗?

  / /

  今天是 520 ,本年度继情人节后第二个浪漫到 “大出血” 的节日。

  鲜花往往会成为这类节日里的主旋律,从现在起的 12 小时,相信鹅娘,你的朋友圈一定会收到不同种类、数量、等级的 “花束轰炸”,80% 还会配上一些言简意赅又矫情暧昧的小文案。

  都说没有女生不喜欢鲜花,因为它美丽,而且被赋予了浪漫的含义。

  真的是这样吗?

  

  昨天晚上鹅娘看完了李敏镐、金高银主演的韩剧《永远的君王》更新的第十集,直到现在还对这段剧情念念不忘。

  “我突然一想,发现我都没有送过你一朵花,所以我穿越宇宙来找你了。

  但是,我必须马上离开,还有一句话没告诉过你,我爱你,我真的非常爱你。”

  

  无论时代如何改变,第一次收到鲜花都有特别的意义。

  

  

  电影《我的野蛮女友》中,男女主在相识 100 天的时候,女主在舞台上演奏钢琴曲《卡农》,男主上台送给她一支玫瑰。

  因为他们曾经有过这样一段对话:

  “一个女孩在什么时候最漂亮?”

  “女孩最漂亮应该是在弹钢琴的时候。”

  “那一个男孩在什么时候最英俊?”

  “在他送给我一朵玫瑰的时候。”

  性格火爆的 “野蛮女友” 收到鲜花时也变得温柔起来。

  

  似乎无论什么性格的女孩子,看到鲜花时,思考、说话等行为方式,都开始以一种浪漫的方式进行。

  电影里的鲜花,也总是和浪漫、爱情、美好的事物相关。

  

  

  

  

  

  

  看过电影《大鱼》的人都忘不了桑德拉推开窗,看到爱德华站在水仙花海中的这一幕。

  

  爱德华得知桑德拉喜欢黄水仙后,给 5 个州的花店打去电话,弄来这一整片黄水仙花,留下了这段经典情话:

  “you don't even know me.”

  “I have rest of my life to know you.”

  

  

  宫崎骏动漫电影《哈尔的移动城堡》中,大片的花海开放在哈尔心中最隐秘的地方,象征着一个纯净美好的世界。

  

  《赎罪》中,凯拉·奈特利扮演的女主塞西莉亚拿着鲜花,奔向心爱的人。

  

  

  

  

  向左滑动查看更多

  大家知道每个月的满月都有个特别的名字吗?五月的满月名刚好是 “Flower Moon”,因为现在正是北半球鲜花盛开的季节。

  

  

  所以说,鲜花与女人和爱情,天然就有着浪漫的关联。

  01

  “送花也要有创意

  昨天看到知乎上一个有趣的问答:女孩子情人节收到花的时候心里在想什么?

  答案非常精彩:

  感人,终于可以发朋友圈了!

  想的是带回去还是不带回去,带的话走在路上很尴尬;不带吧,放在公司也很尴尬…

  花真的是最不走心的礼物了,因为除了照相,想不出别的功能了…

  致我亲爱的男朋友:近期请不要再送花了。如果非要送,不如换点实用的,比如包。

  女生爱花是不假,但直男们心中 “玫瑰越多越红越表忠心” 的永恒定律,和 “一生只能送一人” 的病毒营销,也让送花成为最没创意的情人节礼物之一。

  

  没错,只拼数量与价格已经不能跟上姑娘们日益增长的审美能力了,如何能将创意与个性融入其中,才能在情人节的一片花海中拔得头筹。

  这时不妨参考一下艺术家与设计师们的idea。

  Lewis Miller:拼数量不如拼 “位置”

  来自西雅图的花艺艺术家 Lewis Miller 在 2000 年搬到了纽约,在这里开了一家花店。

  

  他对鲜花的利用很特别。

  喜欢把大量荒废的鲜花装饰在垃圾桶、电话亭、废弃的摊位等城市装置上,让城市里的任意地点开满鲜花。

  

  

  

  他这样做并没有任何商业目的地,只是想用鲜花治愈这座城市的人。

  在最近疫情蔓延的这几个月里,Lewis 把纽约健康中心周边的垃圾桶都改造成了 “花瓶” ,装上鲜花,让路过的医护人员感受一年最美的春季。

  

  

  

  今年的美版《vogue》四月刊,小 KK 身穿多款花朵连衣裙穿梭于都市街头演绎 “run for the roses” 主题大片,正是以这些垃圾桶花瓶为背景。

  那些动辄要送 9999 朵红玫瑰的直男朋友们,有这样的预算不如搞一些这样公益的小创意,既表达了爱意,彰显了才艺,还凸显了自己更宽广的胸襟。

  Olivia Rose:做一个“奢侈”的花瓶

  Olivia Rose 是纽约一名 95 后园艺师,开了一家名叫Bodega Rose的植物设计工作室。

  Olivia毕业于康奈尔大学风景园林专业,喜欢把植物与时尚结合在一起,在 “花瓶” 的做文章,创造出许多时髦前卫的花艺装饰物。

  

  比如最近的作品:以 90 年代中期的 Louis Vuitton Speedy Bag 为原型设计的新花瓶。

  花瓶保留了 Louis Vuitton Speedy Bag 包款的所有细节:Speedy Bag 的外观轮廓、标志性的 Louis Vuitton 字母图案、手柄、拉链和缝线等细节。

  不仅如此,当下很火的 Jacquemus Chiquito 手袋,Margiela 分趾靴,Prada 渔夫帽,Dr. Martin 马丁靴,AJ 球鞋…万物皆可成浇铸成花瓶。

  所有作品均采用手工制作,每个花瓶都是限量版。

  这里隐藏的新的解题思路时:既然送的花千篇一律,不如在花瓶上做点文章。

  Azuma Makoto:鲜花的朋克式浪漫

  日本花艺师 Azuma Makoto 曾是摇滚乐队的一名吉他手,所以他的花艺作品,总带着朋克式的浪漫。

  2009 年,他在东京创办了 AMKK(东信花树植物研究所),从艺术的角度发掘植物潜力,利用鲜花,树叶,苔藓等植物创造各种艺术品。

  “我所有的工作,就是诠释只有鲜花和植物才具有的神话般的审美层次。”

  不是只有玫瑰、牡丹、百合、郁金香、桔梗这样的 “浪漫之花” 才能成为花艺装置艺术的主角,在Azuma的创意下,仙人掌、朝鲜蓟,甚至榕树这样的 “野兽派”,都能成为令人赞叹的花艺装置艺术。

  比起纯粹的花艺,Azuma在作品中加入探讨生命的哲学,“活着、枯萎、死亡” 是他永远的主题。

  所以谁说送花只能代表浪漫?还可以很酷很朋克!

  Jacquemus :比花不如比脑洞

  鲜花也给设计师们带来不少灵感,首先要提名 Jacquemus。

  Simon Porte Jacquemus 出生在法国南部,童年在家乡时的生活对他的影响很大,所以他的很多设计都与南法有关。家乡的花草树木是他重要的灵感来源。

  Jacquemus 创意拍花

  设计师 Jacquemus 正在拍摄产品广告

  最近这段居家隔离的日子,Jacquemus 在 Instagram 上发起了名为 #jacquemusathome 的活动,鼓励大家用 Jacquemus 的单品一起制造浪漫居家时刻。

  郁金香插花、玫瑰花束、植物根茎....花花草草都成了大家创作的对象。

  Dries Van Noten :仙女叔叔的自我修养

  最爱鲜花的设计师,不得不提到 Dries Van Noten ,他是 “安特卫普六君子”之一,被评为本世纪最迷恋花朵和色彩的男子,创造了无数 “Flowers” 系列。

  1992年,Dries和他的1993春夏男装系列

  2015 年春夏系列秀场上,Dries 和阿根廷艺术家 Alexandra Kehayoglou 合作,手工制作了一条长 48 米的 “苔藓” 地毯。谢幕时刻所有模特们都躺在了这张巨大的 “苔藓” 上,仿佛一幅油画。

  2017 春夏系列秀场上,与日本艺术家 Azuma Makoto 合作,"Iced flower" 装置中的冰花随着模特的行走逐渐融化,呈现不同的形态。

  Dries van noten S/S 2017 ready-to-wear

  最近,因为疫情呆在家里的老爷子开始分享自己花园中的美景了,他希望通过美好的景象,传递活力与美的感受。

  以 “鲜花” 为主题的秀有太多太多了,再来看看鹅娘最喜欢的几场。

  Raf Simons 当年 入驻 Dior 的首场搞定大秀,把现场打造成了铃兰花园,堪称经典。

  Christian Dior Fall 2012 Couture

  Moschino 直接把模特打扮成一束束行走的鲜花,生动有趣非常。

  Moschino S/S 2018 ready-to-wear

  Valentino 2019 春夏高定以 “花” 为灵感,比化身花仙子的模特更吸睛的是花朵妆容。彩妆大神 Pat McGrath 设计的这款“羽毛花瓣妆”十分美妙,让眼睛也如沐花海。

  Valentino S/S 2019 couture

  浪漫邪魅的 Rodarte 美学永远和花朵有关,2019 成衣系列,从头饰到裙摆无死角感受被鲜花簇拥的感觉。

  Rodarte S/S 2019 ready-to-wear

  最新的 2020 秋冬系列以电影《惊情四百年》为灵感,用花朵元素打造复古浪漫。

  Rodarte F/W 2020 ready-to-wear

  Teresa Freitas :如何把花拍的好看?

  葡萄牙摄影师 Teresa Freitas 镜头里的一切都是甜甜的冰淇淋色调,温柔又治愈,她用鲜花和花瓶,摆出了 “LOVE” 的造型。

  Jimmy Marble :鲜花&少女最佳拍档

  洛杉矶摄影师 Jimmy Marble 同样善于运用明亮而充满活力的色彩创作出有趣的照片,他的作品中常常有鲜花、森林等自然元素,少女在森林与花海中仰望天空,大概是夏日应该有的样子。

  美食博主 :鲜花三明治

  来自日本的博主きゅうりめし,采用新鲜的水果食材,自制奶油,搭配草莓,橙子,猕猴桃、香蕉,提子,芒果等水果,创造出不同口味的 “鲜花三明治”。

  

  向日葵

  

  玫瑰

  

  太阳花

  

  在厨房里也能开出朵朵鲜花。

  

  花艺厨神 :把食物做成花

  来自曼谷日式法餐 Mugendai 的大厨 Wuttisak 是当之无愧的花艺厨神,他的菜品里融合了各种花花草草,像是在美食上搞出了园艺艺术,精致中带着大自然的美丽。

  超高颜值的菜品,先不说味道,看着心情就很好。

  02

  “有格调的花艺品牌

  花团锦簇固然美,但一枝花,一片树叶也能有它们自己的美。

  日本著名花艺家、“池坊流” 花道传人川濑敏郎就能把 “一枝” 变成 “惊艳”。他的著作《一日一花》中,是东方哲学与自然之美的完美融合。

  “正在生长的春日草花,不必剪下,最好欣赏它在原野盛开的美丽。相反,秋草应该剪下来插花,让它成佛。每当我发现原野里盛开的秋草,并将它们插入花器时,我就仿佛看到了度过质朴人生的配角们最后的盛装,深感悲凉。”

  据说每个女孩子都有一个开花店的梦想,有的人想着想着就忘了,有的人创立了超有格调的花艺品牌。

  Meta Flora:1980年代性感

  纽约曼哈顿唐人街上的花艺工作室 Meta Flora 是由从事时尚业 10 年的 Marisa Competello 以及摄影师 Hanna Tveite 创办。

  他们的花束呈现出极简主义的审美情趣,非常富有现代感的线条,散发着一种桀骜不驯的味道。

  Meta Flora 创办人 Marisa Competello 以艺术家 Patrick Nagel 插画为灵感,使用龟背芋与赫蕉,设计出带有强烈 80 年代平面风格的插花作品

  “我喜欢似花非花的植物,那种看起来坚硬、热情、性感的植物。”Competello 说。

  Carolina Spencer:几何主义

  Carolina Spencer 所开创的花艺工作室 Matagalan Plantae 也是走极简主义风格的。但她的花艺作品很重视与形状简洁的器物完成色彩上的碰撞。

  柔软的花朵与叶被阳光温柔的包裹着,自制陶器的温润与植物的浪漫构成简洁而别致的关系。

  这些作品吸收了插花艺术的风格,并搭配一些完美平衡的图腾。艺术作品结构巧妙,融合多种暖色调、新鲜水果、手工陶罐、中性背景色和各种奇异花卉。

  Flores La Fe:抽象怪诞

  Flores La Fe 花卉设计室由来自墨西哥的 Carla Valdivia 和 Roberto Sanchez 经营,专門为人们设计“非主流”装置艺术,充满幽默感。

  二人大胆、广泛地进行各种创作尝试,他们推崇新兴的另类花道:Freakebana。

  图注:Carla Valdivia 用蜘蛛菊装饰的满身瘤子的南瓜。

  这也是从极简主义日式花道衍生出来的一种风格。他们将花草搭配水果、蔬菜用最诡异的方式表现。

  Flores La Fe 告诉我们,只要愿意花一点心思注意身边日常,连吃完的葡萄梗、或者一个红薯都能成为餐桌上的一个风景。

  Emily Thompson:自然之乐

  曾帮白宫圣诞节做过鲜花装置的 Emily Thompson 是纽约炙手可热的花艺家之一。她喜欢把自然界的疯狂和野放转化到作品里,譬如以不同生命阶段的玫瑰花搭配一只干枯的树枝,再加上一只未脱壳的蛹。

  Thompson 相信这样不仅仅是呈现一个对象,反而是将整个生命周期表现在一盆花中,与传统日式花道精神有着异曲同工之妙。

  Emily Thompson 将花荚已渐渐成为蓬松毛球的铁线莲与一朵红色蓖麻荚插入金属鱼偶中,描绘鱼漂浮于暴风雨中的景象

  睡莲与浆果在 Emily Thompson 的手中也可以搭配起来成为有趣的摆花。

  Photo Courtesy of Brooke Holm

  Emily Thompson 每周一次替曼哈顿二星级餐厅 The Modern 设计的花艺布置。

  Isa Isa:野趣

  33 岁的 Sophia Moreno-Bunge 曾师从纽约花艺师 Emily Thompson,两人曾共事过两年,2015 年回到家乡洛杉矶,并在洛杉矶北部的 Santa Monica 开办了 花艺工作室 Isa Isa。

  洛杉矶花店Isa Isa 的创办人 Sophia Moreno-Bunge 以紫藤花与干燥武竹设计的花艺作品。

  Isa Isa 的作品喜欢利用花草的空气感来营照出有点半完成却柔美的姿态,看起来充满随意感,像是随手采摘的野花插进了花瓶,但却饱含力量。她时常从年过 90 的黎巴嫩诗人艺术家 Etel Adnan 充满着抽象跟极度饱和色调的作品中寻找用色灵感,这位年迈的艺术家在“在加利福尼亚州北部的山上,坚持不懈地画了差不多 20 年。”

  Ariel Dearie:古典油画质感

  纽约花艺家 Ariel Dearie 的作品看似前卫却又有浓厚的古典派油画风格。

  “我一直梦想着终日能和花花草草为伴,并以此为生,于是就决定开创一间花卉工作室,自己当老板,”

  ——Ariel Dearie。

  受到故乡新奥尔良的传统和当地植物的启发,Ariel 试图感受自然,并创造富有古典气质的优雅花束。

  Ariel Dearie 为Loewe设计的花束,由著名摄影师Steven Meisel拍摄

  在创造花艺时,她依靠每一根茎、花或树枝的自然姿态之美,并试图强调这种美的存在。其作品散发着自然气息,但同时又精妙无比。

  Emma Bass:富丽调色盘

  Emma Bass 是一位来自奥克兰的摄影艺术家兼植物爱好者,她借鉴了荷兰诸多大师们的风格,创造出一系列绝佳的插花作品,颠覆人们之前对“美”的概念。

  对她的作品观察越入微,收获也会越多。奇特的假花、喷绘花瓣和生物——Bass 的宠物澳洲鹦鹉,或是一些帝王蝶,都为作品增添一种神奇且神秘的色彩。

  03

  “来自粉丝的鲜花

  上次鹅娘讲洋甘菊的时候,最后留了个小作业,大家还记得吗?

  接下来的花花来自可爱的粉丝朋友们。

  @Lan°

  洋甘菊的花语——逆境中的坚强 *??????? 今日份的小fafa

  @贺丽琦

  @翠云3413

  武汉解封之时,小伙伴传来的照片。春的味道,生的希望。

  @星星兜

  一春无事,只为花忙

  @洋溢

  买的风铃花球种,本来已经被遗忘,却在某一天悄然开花。