《湖》：川端康成半生找寻的女性纯美和世界之美

　　川端康成的小说无疑是极美的，如果说前半生他是在描绘美，那么他的晚年就是在找寻美。相比起《雪国》、《古都》、《千只鹤》虚无、物哀的美丽。而在川端康成晚年，他一改传统风格，把笔墨放在了底层的“丑陋”人们身上。

　　《湖》并没有《雪国》和《千只鹤》这两本书著名，相比起幽玄和物哀的美，有极大的反差。虽说全篇都在写丑陋，可是川端康成“以丑衬美”，却更能凸显人性的美，尤其是社会底层人性的美丽。

　　主人公桃井银平因为双脚如猿猴般丑陋，自我嫌恶并产生一种屈辱感与失落感，也与社会产生了隔阂。为了寻求解脱，他特别喜欢跟踪美貌的女性，来治愈自己的心灵创伤。结果却被一个饱经风霜的中年丑跟踪。最后，银平觉得此生已无法获得救赎，绝望之际只能和丑妇在一起度过余生。

　　川端康成一生都在找寻和揭示人生的美和世界的美。他把人身上的美丽挖掘殆尽。

　　01、川端康成人物美的找寻之路：女性的纯美

　　相比起《雪国》中，完美无暇的驹子，《湖》这本书的女性形象显然要接地气的多，书中的女性虽然美丽，但身上或多或少有人性的自私和虚荣。但也因为这些缺点，让女性形象变的更加的立体和饱满，让她们形体上的纯美和性格上的明美展现出来。川端康成寻找人物之美，都是从女性之美开始，《湖》中的三个女子，虽然命途多舛，但各具其美。

　　1、久子：情窦初开的青涩之美

　　银平在战场回来后不久，就到了一所学校应聘国文老师。也就是在这所学校，银平被学生久子的美好吸引，因此开始跟踪自己的学生。虽然有好几次被久子发现，但是仗着自己老师的身份，久子并没有说什么。

　　渐渐的，久子爱上了这个经常跟踪自己的老师。而他们短暂的爱情，很快就被发现了。久子的父母不同意两人在一起，并在短时间内搬家了。而银平，也因为和自己的学生谈恋爱，失去了工作。

　　可对银平来说，失去工作并不是什么重要的事情。最重要的是，银平失去了久子。多年以后，当银平对澡堂女回忆起曾经的青涩和美好，他眼前浮现的就是久子。其实，对于初恋，每个人回想的大多都是曾经在一起的美好时光以及自己流逝的青春。或许，初恋就是有着这种独特的美丽：情窦初开，却不能结果。

　　2、弥生：说不出口的禁忌之美

　　弥生是银平的表姐。曾经，银平喜欢过她，但也厌恶她。她见证了银平所有的不堪的童年和家庭，她知道银平所有隐藏的丑恶，但对银平来说，虽然弥生很讨厌，可是对银平来说，弥生是唯一一个愿意和他说话的人。

　　其实，银平跟作者川端康成有着相似之处。川端康成一岁丧父，二岁失母，七岁祖母身亡，十一岁姐姐离世，十六岁祖父逝世，他不仅接二连三地为亲人披孝送葬，而且辗转寄食在亲戚家中，也不断地碰上亲戚的丧葬。

　　有一年，川端康成参加丧礼，再加上为中学英文教师和一位好友送殡，他的表兄送他一个“参加葬礼的名人”之绰号，表嫂表妹甚至说川端的“衣服全是坟墓的味儿”。

　　而弥生，是第一个给银平温暖的人。在银平被众人嘲笑奚落的时候，是弥生让银平到自己家来，甚至打算让自己的母亲长久的收养银平。但自卑的银平，并不敢相信那么美丽的弥生会喜欢自己，因此一直克制的收敛着自己的感情。

　　还记得曾有那么一句话：当你想到一个喜欢却得不到的人的时候，自大的人想到的是占有，自卑的人想到的是占有。银平显然是后者，虽说弥生爱着自己，但这段感情却是禁忌之恋。说不出爱的银平，只能带着满腹的遗憾和爱恋离开家乡。

　　3、町枝：阳光活泼的纯洁之美

　　町枝是宫子弟弟的女朋友。而在银平心里，说起“完美”女性，町枝是排在第一位的。而町枝是银平最后跟踪的一位女学生。

　　银平在结束跟踪宫子后没多久，就看见了青春活泼的町枝。而町枝身上的清纯和阳光吸引着丑陋的银平，让银平不自觉的开始跟踪町枝。但经历了不堪回首的往事后，银平却没有对梦幻般的少女町枝做出什么行为，仅仅只是将一笼萤火虫挂在她的腰带上。

　　看到这里，莫名的感到一股悲哀。原来在面对纯洁无瑕的美的时候，银平最先感觉到的不是喜悦，而是巨大的能够将人吞噬的悲哀与自卑。这是川端康成对于女性纯美的最高发挥，他让世人认识到：女性的纯美是让男子汗颜，不敢直视的。但同时，川端康成也在感叹，转瞬即逝的美从不属于任何人，它最终的归宿就是在时间的洪流中化为灰烬。而银平这种如同飞蛾扑火般的追寻，也只不过是徒劳罢了。

　　02、川端康城独特的日本式审美挖掘：精神之美

　　女性身上的纯美固然让川端康成喜爱，但独特的日本式美丽，却是川端康成书里不变的内核和主题。在川端康成的书中，我们永远都能找到独属于日本民族的孤独之美和”一期一会“短暂却极致的”物哀“之美。

　　1、孤独之美

　　《湖》这本小说采用了意识流的手法，银平有时候沉浸在回忆中，有时候从回忆中醒来，回归现实中。但当每次银平从幻想和回忆中醒来的时候，看着丑陋的自己，心中巨大的孤独感袭来，让银平忍不住继续讨厌自己。

　　银平因为自身的丑陋，从小被人嘲笑。如同川端康成，早年间被人嘲笑，却无法反击，只能默默隐忍。而成年后的川端康成，把曾经的孤独和哀怨寄托在文章中，并在文章中找寻精神之美。银平也是如此，面对众人的嘲笑，他走上了追寻美丽的道路。

　　但越是追寻美，银平就越是感到自身的丑陋和可恶。或许，这是每个追寻美的人都无法逃脱的宿命。但银平比旁人更加强烈的对美的欲求，却源于他自身的丑陋。而越是丑陋便越是向往美，也越是悲哀。

　　2、一期一会的短暂之美

　　先说一期一会，

　　一期一会，是由日本茶道发展而来的词语。在茶道里，指表演茶道的人会在心里怀着“难得一面，世当珍惜”的心情来诚心礼遇面前每一位来品茶的客人。人的一生中可能只能够和对方见面一次，因而要以最好的方式对待对方。这样的心境中也包含着日本传统文化中的无常观。也指只被允许一次施行。

　　而一期一会，也正好符合银平跟踪三个女生的独特美学。当问起银平问什么想着要跟踪女生的时候，银平是这么回答的：

　　对陌生人当作路人分手后，又感到可惜……这种心情，我是常有的。那是多好的人啊，多美的女子啊！在这个世界上，在没有第二个人能使我这样倾心。和这样的人萍水相逢，或许是在马路上擦肩而过、或许在剧场里比邻而坐，或许从音乐会场前并肩做下台阶，就这样分手，一生中是再不会见到第二次的。尽管如此，又不能把不相识的人叫住，跟她答话。人生就是这样的吗？这种时候，我简直悲痛欲绝，有时迷迷糊糊，神志不清。我想一直跟踪到这个世界的尽头，可是办不到啊。

　　对银平来说，每一次对女生的跟踪，除了是女生身上独特的美丽吸引着他，银平更迷恋的是一期一会的短暂之美。而在日本文化中，一期一会是一种独特的美学，在日本人看来，即生即灭的短暂才是美的极致。川端康成把这种极致又绚烂的美放在银平对少女的几次会面中，正如书中银平和每个少女的缘分都是短暂却又美好的。擦肩而过，再也不见，也是因为短暂，才显得美丽。

　　03、川断康城对于美的独特挖掘方式：以丑衬美

　　如果说《雪国》细腻的单一之美，那么川端康成晚年的作品，《湖》就是另一种以丑衬美的挖掘方式。虽说川端康成整本书描绘银平的丑陋。但正是因为银平的丑，才凸显出结局银平屈从现实的哀伤之美和对町枝祝福的放手之美。

　　1、湖是银平内心的折射，也是川端康成内心的折射和挖掘美的一种方式

　　这本书的名字叫《湖》，而现实中的湖常有波澜，这就如同银平命运多舛的成长经历。而且湖也有着镜子的作用，川端康成借湖来警示人们内心的丑恶，并告诫我们人性的两面性。

　　湖代表着银平的成长经历。在书中，川端康成多次描写银平梦到那个故乡的湖。而湖是母亲的出生地，也是父亲的死亡地。更是银平的故乡。不仅如此，银平和表姐弥生在湖边度过了一段美好的岁月。

　　湖是银平，也是父亲，这是家族的传承。在小说中，父亲因为丑陋的脚而选择离开人世。而长大后的银平也因为自己如猿猴般的脚而厌恶自己。每当银平在湖边看着自己，他便越发的觉得自己的丑陋可憎，却也越想去追寻美好，如同当年父亲追求母亲一样。追寻美好，或许是父子两代人想要追求的宿命。

　　川端康成如同银平，因为嘲笑和丑陋而远离故乡，到处旅游。他对于美的挖掘方式其实在于旅途中的山川景色。而通过描写景色来表达出自己内心的思想和情绪，并“寓情于景”，通过景物来表达书中人物的内心。

　　2、以丑衬美，是川端康成晚年独特的挖掘美的方式

　　书中公认的丑陋人物是银平，但银平跟踪的女生，虽然美丽，但每个人都有各自的丑陋和自私。

　　先说宫子，年轻美丽的女学生，其实是六十多岁老人包养的情人。而看似衣食无忧的宫子，背地里一边享受着物质的快乐，却嫌弃老人的脾气和性格。而像宫子这样的女生，在当时却是常见的。

　　再说弥生。虽说弥生是银平的表姐，也是给予银平温暖的女性。可是弥生在给予银平温暖的同时，却老是挖苦银平的行为，甚至经常嘲笑银平的孤儿身份。这种女孩，虽然美丽，但是性格却很难让人喜欢。

　　最后说银平，看似是丑陋的怪叔叔。可是在跟踪町枝后，得知町枝想要抓萤火虫看生病的恋人，银平把萤火虫系在了她的腰带上。我们一直说银平相貌丑，可是我们却忽略了银平善良的内心。

　　银平想要追逐完美，但是世界上并没有完美的人。川端康成想挖掘美，救赎美，但却无能为力。美和丑并不是单独存在，而是相辅相成的。用丑陋衬托美丽，才让美丽印象深刻。

　　结语：

　　《湖》这本书，虽然从头到尾并没有提及美丽。但川端康成却用丑陋来衬托美丽，让女性的明美和纯美在丑陋的衬托下更显美好。而这，就是川端康成半生找寻的女性之美和世界之美。

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