11月展讯 ｜ 与其某宝剁手，不如去美术馆剁脚
Museum
艺术博览会
上海市静安区延安中路1000号
ART021上海廿一当代艺术博览会
2018年11月8日—11月11日
01
第六届ART021上海廿一当代艺术博览会将于11月8日至11日翩然归来。来自全球18个国家及地区、30个城市，共计103家顶级画廊，齐聚上海展览中心，精心呈现国内外杰出的当代艺术作品。本届博览会将覆盖展览中心西一馆、序馆、中央大厅以及东一馆，总展览面积超过1.2万平方米。
本届博览会不仅延续之前三个主要板块：主画廊单元（MAIN GALLERIES）、APPROACH单元和BEYOND公共项目单元，还全新推出BEYOND-EXTENDS单元，并且新增加了DETOUR“绕行”全新策展单元。
周池&丁宁双个展
Sweet and Poor
2018年10月27日—11月17日
01
《Sweet and Poor》源于丁宁与周池创作和生活的工作室。工作室是一个相对私密的空间，作为曾经共事已久的周池与丁宁来说，工作台是两者共同的记忆。《Sweet and Poor》还原了丁宁与周池的工作空间，但它不是一个真实的直接再还原，而是重新演绎了他们两人的内心感受——对于他们来说，这个内在的工作空间既是甜蜜的，也是匮乏的。展览中充斥着两个人对于自我，现实，生活，情感的思考，并将这些思考以一种超现实的方式呈现出来，就像“给日常生活加了一条尾巴”。
Museum
上海当代艺术博物馆
上海市黄浦区花园港路200号
第12届上海双年展：禹步
2018年11月10日—2019年3月10日
第12届上海双年展由来自墨西哥的夸特莫克·梅迪纳（Cuauhtémoc Medina）担任主策展人，以「禹步」（Proregress）为主题。展览将呈现近70位/组世界范围内享有盛名或崭露头角的当代艺术家们的最新力作。
青策计划2018
2018年11月2日 – 2019年2月24日
“青策计划”在五年内共助力了30余位华人策展力量实现了14场展览项目，联合全球多家高校、文化机构开展了巡回活动，并提供获选策展人海外研修机会。“青策计划2018”展览同期，PSA将举办“青策计划”5周年特别展览与活动，通过文献资料、纪录片、出版物等方式，回溯并梳理“青策计划”与青年策展人共同成长的历程，同时向未来的展览策划与艺术语言提出全新的设想。
Museum
上海外滩美术馆
上海市黄浦区虎丘路20号
弗朗西斯·埃利斯：消耗
2018年11月9日—2019年2月24日
弗朗西斯 · 埃利斯是一位出生于比利时旅居墨西哥多年的行为观念艺术家。" 漫游者 " 虽然是一个被过度使用的词，但仍然是对他最恰如其分的形容词之一。他行走在世界各地的城市里，他在地缘政治的边界上移动，他的眼光略过表面，看着那些容易被人们忽略的事物、角落、细节，甚至是内在的关系，并以 " 稀松平常 " 的行为举动，对他所到之处进行细微且诗意地干涉。
Art Space
Prada荣宅
上海市静安区陕西北路200号
刘野个展“寓言叙事”
2018年11月1日—2019年1月21日
01
Prada 将在上海百年宅邸 Prada 荣宅举办中国画家刘野个展“寓言叙事”（Storytelling）。展览在 Prada 基金会的支持下，由乌多·蒂特曼（UdoKittelmann）策展， 将于 开幕，展至 2019 年 1 月 20 日。“寓言叙事”是荣宅经 Prada 修缮后自 2017 年 10 月重新开放后的第二次艺术展，将呈现刘野自 1992 年至今的三十幅精选画作。关注Prada官方微信预约观展。
Museum
余德耀美术馆
上海市徐汇区丰谷路35号
博德加运营中
2018年9月22日至12月9日
本次展览将通过莎芭拉拉·塞尔弗（Tschabalala Self）艺术家最新系列的绘画、雕塑、摄影及动画影像呈现其对“博德加”的持续研究，使观众进一步了解美国黑人的都市生活。
“博德加（Bodega）”，源自西班牙语，在此特指遍布纽约街角、由家族运营的杂货铺，可供人们购买食物、酒水、彩票并兑换粮票。这一项目是艺术家首次针对真实生存环境中的局限与可能而进行的探索，主要聚焦于美国的种族主义、种族隔离与贫富差距这类问题。
GUCCI x 莫瑞吉奥·卡特兰：
艺术家此在
2018年10月11日—12月16日
01
GUCCI x 莫瑞吉奥·卡特兰 ：“艺术家此在”大展即将在10月10日开幕，主题艺术墙全球四城亮相，奇人莫瑞吉奥·卡特兰策展，三十余位国内外艺术家联袂。“艺术家此在”囊括了超过30位中外艺术家，包括为此次展览现场定制的展品，和展览前已经创作完成的作品，都在对当代最神圣的艺术原则提出疑问：原创性、创作意图、表达方式。在这个所有一切都能被重复生产的时代，并没有任何东西能真正保有原创的光环；这也意味着我们急需更新对“复制品”的陈旧概念，换一种新的视角来看，“复制”其实是当代社会不可或缺的工具。
Museum
艺仓美术馆
上海市浦东新区滨江大道4777号
罗素·杨之造星时代
2018年10月27日—2019年1月6日
01
本次展览共汇集26位中西方名人肖像作品，94组波普艺术创作，8段巨星试镜影片以及4个巨星影棚。展览呈现了罗素·杨在过去二十年间的作品，包括巨型肖像丝网印刷及个人绘画和摄影作品，尤其值得注意的是，罗素·杨为此次展览创造了全新的中国名人系列。
abC艺术书展上海站
2018年11月2日—11月4日
abC（art book in China）艺术书展始于2015年，作为国内最专业及国际化的艺术家书、自主出版博览会，每年参展总数过百家，吸引观众数逾万人，在艺术、设计和出版领域建立起独特的影响力。
Museum
龙美术馆（西岸馆）
上海市龙腾大道3398号
路易丝·布尔乔亚：永恒的丝线
2018年11月3日—2019年2月24日
布尔乔亚被认为是20世纪和21世纪最重要的艺术家之一，她的作品以融合了深层心理暗示和高度形态创造而享有盛名。此次展览展示艺术家职业生涯中最为重要的系列作品。
展览以「切不断的线」这一贯穿其全部创作生涯、极具象征意义的主旨元素来连接始终。她的悬挂式雕塑有着这样永恒的矛盾与疑惑：牢固却脆弱，被固定的却可以改变。它们悬挂着，从一个单独的点开始并且只依靠一根线支撑。
11月3日，龙美术馆（西岸馆）将针对展览举办两场公益讲座，讲座结束后有策展人导览，报名详情请关注龙美术馆微信公众号。
Museum
复星艺术中心
上海市黄浦区中山东二路600号
辛迪舍曼中国首展
2018年11月7日—2019年1月13日
辛迪·舍曼（Cindy Sherman）以“化装自拍”摄影风格著称，其融入概念艺术，具有表演性的肖像自拍作品，在拍摄手法上颠覆了传统摄影强调的纪实性，开拓了摄影的更多可能性。
本次展览全景回顾艺术家辛迪·舍曼艺术创作生涯，呈现128组涵盖艺术家不同历史时期、不同系列的摄影代表作品，以及曾使用过的拍摄道具、相关文献和影像资料等，力图梳理艺术家自上世纪70年代至今40余年的艺术创作历程，充分展现其对当代摄影艺术的深远影响。
Museum
昊美术馆
上海市浦东新区祖冲之路2277号
喧 哗
2018年11月7日—2019年2月17日
在全球化浪潮之下，科技与媒体正在经历任何一个时代都无可比拟的极速变化。“喧哗”本义声音喧嚷而嘈杂，不仅代表了不同语言共存与冲突的状态，也象征着21世纪当代社会文化的“多元”与“非固定性”特征：众多各自独立而不相融合的声音与意识，他们有机地交错在一起，彼此平等地相互讨论、争辩所构筑成的景观。
它既是本次展览的主题，亦作为贯穿始终的线索，构建起艺术家与这个业已复杂残酷的世界的对话。观众则能由此看到艺术家存在的世界与时代，以及该世界与时代在艺术家心中的模样。
三世之界
2018年10月19日—2019年1月6日
01
本届双年展从为期一年半全球范围的公开征集筛选以及国际设计艺术大师的邀请 （板块1.亲密接触），国际顶级艺廊的选送（板块2.物以类聚），著名当代视觉艺术家的首次跨界邀请创作（板块3.艺术游戏），再到荷兰，意大利，英国，美国，澳大利亚，韩国等十几个国家地区策展人的独立选送（板块4.差异共生），在亚洲区域将史无前例的展出精筛选的34个国家及地区近300位艺术家和设计师近500件独一无二的当代首饰作品。向中国公众精彩呈现了全球首饰创作的先锋与多样性，同时在当代艺术、时尚、设计与工艺美术领域，创造了一场富有创造性和启发性的对话。
Museum
chi K11 美术馆
上海市黄浦区淮海中路300号
呢喃的泥土
卡塔琳娜·格罗斯个展
2018年11月10日—2019年2月24日
K11 Art Foundation（KAF）与chi K11 美术馆隆重宣布，国际知名德国艺术家卡塔琳娜·格罗斯（Katharina Grosse）于中国的首场个展「呢喃的泥土」（Mumbling Mud），将展出五件与场景相关、沉浸式的的大型作品，占地1,500 平方米。
Museum
OCAT上海馆
上海市静安区文安路30号
王长存、朱昶全双个展
2018年9月21日—12月2日
01
两位八零后媒体艺术家在本次双个展中跳脱出传统艺术领域所既定的思维方式，运用情景模拟、微观模拟、电脑程序、电子音乐等语言呈现出青年艺术家所观察世界的不同角度及介入生活的全新方式。与此同次，也进一步揭示出媒体艺术发展中，再现性艺术向在场性艺术转变的必然趋势。
Museum
龙美术馆（西岸馆）
上海市龙腾大道3398号
太古遗音——龙美术馆藏唐宋古琴与文人清趣特展
2018年9月26日—2019年2月14日
01
龙美术馆（西岸馆）将推出“太古遗音——龙美术馆藏唐宋古琴与文人清趣特展”，重量级馆藏唐宋古琴、清康熙青花十二花神杯等文物将首次与观众见面。
屠宏涛个展：时间的旅行者
2018年11月10日—12月2日
屠宏涛作品以山水画为主，结合中西方画风，通过自然奇观传达他的旅途所感。本次共展出近20幅作品，深入挖掘画家近三年来的艺术成果——在此期间，画家对画风的探索日渐自由化并超过了他早期作品的超现实主义风格。屠宏涛的目标是对绘画中时间和空间的描述方式进行重新诠释和对空间关系重新配置以唤起对时间流逝的追忆。
Museum
上海当代艺术博物馆
上海市黄浦区淮海中路887号
乱了乱了 大卫 · 史瑞格里展
2018年9月8日—11月14日
“乱了乱了”是英国著名艺术家大卫·史瑞格里（David Shrigley）的中国首次个人展览，呈现他过往三十余年创作的近400幅《无题画作》、充气装置《真赞》，以及其跨越艺术、设计与大众文化等多领域的代表作。艺术家为此次展览预设了多重的“观看陷阱”，步入展览必须迈过经由一道《死亡之门》，随后面临一块被蓄意写错的“展览会”霓虹标牌，与之相邻的是仿若旅游景点自拍处的《我是一个人》墙绘，接踵而来的是《禁止拍摄》、《想象绿色是红色》等与现实相悖的错误指示。即便观者时刻保持警惕，也不免“乱了”头脑。但或许这正是此次展览想让观者经历的状态：放空大脑，从混沌中收获启迪。
Museum
OCAT上海浦江华侨城
上海市闵行区浦星路800号中意文化广场
未知的数－谭勋个展
2018年11月8日—2019年5月10日
未知数，一切都还是未知的数。成数与变数，挣扎其间，也孕育于现在。这是本次“上海浦江华侨城十年公共艺术计划”的展览主题。这次生长力计划“未知的数”，艺术家谭勋他拥有一种对当下而言极具可贵的能力，善于用城市变迁过程中的废弃材料来创作艺术作品，让这些建筑废料能够在中国式的情感与非遗的精湛技艺中得到重生。这些主题不仅是中国当下发展的关隘，也是世界艺术近年来不断深刻反省的核心命题。
Museum
龙美术馆（浦东馆）
上海市浦东新区罗山路2255弄210号
一花一世界
龙美术馆藏花鸟画展
2018年5月1日—12月2日
本次展览从龙美术馆藏作品中精选明清至近现代花鸟画作品50件（组），涵盖了从17世纪到20世纪具有代表性的花鸟画家及流派的作品。通过展览观众将欣赏到明代文人画家陈继儒《梅花册》、陈栝《情韵墨花》；清代僧人画家石涛《花卉册》；“海上画派”最具影响力的人物任颐《花鸟四屏》、吴昌硕《红梅行书》；岭南画派的开创人物居巢《春意图》；二十世纪中国画坛传奇国画大师张大千《荷堵野趣》、齐白石《蔬果四屏》等诸多绘画大师佳作。
Museum
昊美术馆·设计中心
上海市浦东新区祖冲之路2277弄1号
三世之界
第四届TRIPLE PARADE当代首饰双年展
2018年10月19日—2019年1月06日
01
第四届TRIPLE PARADE当代首饰双年展，以“三世之界-过去、现在、未来的对话”为题，上海昊美术馆·艺术中心携手联合上海同济大学设计创意学院共同揭开帷幕，包括展览、论坛、系列讲座、工作坊将陆续展开，以及限量画册出版物的发行。
Museum
上海当代艺术馆
上海市南京西路231号人民公园7号门
众妙之门
2018年9月28日—2019年1月3日
“众妙之门（Mind Temple）”展览，尝试以不同的方式来回应和提出当今世代在灵性上的探讨，展览将从几个方面层层递进，无论是艺术家从真实的生活经验还是虚拟的创想，或者是艺术家与科学家通过科学研究和科学的文献记录再创作，通过艺术也通过艺术与科学的结合，企图提出对生命的提问。展览试图以提问的方式提出对生命的质问：宗教、哲学、技术、科学、……我们不能忽视艺术家是如何理解他们的角色和创作灵感的，因为他们不仅参与我们快速变化的世界，而且深入研究技术和他们的创作结果之间的关系。
Museum
上海喜玛拉雅美术馆
上海市浦东新区樱花路869号
拿破仑特展
2018年10月27日—2月28日
拿破仑·波拿巴（Napoléon Bonaparte）作为18世纪法国大革命中脱颖而出的佼佼者，在象征着自由、平等、民主的法国反封建革命浪潮中，以其耀眼的军事天才和非凡的个人魅力、杰出的领导才能，从科西嘉小岛上没落的贵族一跃成为法兰西第一帝国的君主，多次击退由英国、俄国、普鲁士等组成的反法同盟；统治期间使得帝国民生得到改善并扩大了帝国版图；颁布了影响至今的《拿破仑法典》——从政治、民事、商业和婚姻等方面确立了现代法律体系的范本。拿破仑的神话不仅是其作为一代枭雄的个人传奇，他的深远影响更体现在至今萦绕法国人民心中的法兰西雄鹰般风采。
胡项城个展“眼前的远方”
2018年10月16日—12月3日
01
这次展览中，胡项城利用废旧物品、脚手架、塑料垃圾、明清建筑旧窗棂、金属、LED灯等材料，和喜玛拉雅中心一楼“无极场”的异形建筑有机结合，通过视觉震撼引发对于人类前景的普遍思虑。这些大型装置，娴熟的驾驭着综合空间，从多个文化视角展开艺术家的丰富表达：从海底世界到垃圾围城困境中的维特鲁威人、12米长的充气飞机与10 x35m的垃圾堆、两辆背道而驰的巨型卡车、再到疑似6600万年前的史前“恐龙皮”……展览作为上海喜玛拉雅美术馆的年度重要公益展，自10月16日起至11月30日免费对公众开放。
没 展
2018年11月8日—12月9日
“艺术”是运动的，它的定义、功能和观众等，一直在不停地变化着，推动人和人之间在心理、精神方面的表达和交流。
唯一不变的是“变动”！在新的背景下，喜玛拉雅美术馆推出《没展》，在中国特色的文化现场中、以“无边的开放”这一方式向社会各界人士征集艺术作品，触摸当代艺术和大多数人的艺术需求的关系、专业艺术者和业余者的关系、名家和新人的关系、美术馆和替代空间的关系……
Museum
上海玻璃博物馆
上海市宝山区长江西路685号
物镜——刘建华个展
塞上——孙逊个展
2018年11月5日—2019年5月31日
上海玻璃博物馆通过项目艺术总监李力邀请艺术家刘建华和孙逊以玻璃为媒介材料进行最新创作，同期呈现的“物镜——刘建华个展”和“塞上——孙逊个展”于博物馆最新改造的当代艺术空间中向公众开放，展览将持续到2019年5月31日。
“物镜——刘建华个展”将于当代艺术空间二楼集中呈现，三件/组最新完成的玻璃材质装置作品以有机的空间逻辑贯穿展览，展厅同时呈现半开放状态引入窗外的自然流动，装置的压抑感以及皮肤感知的四季变换都将成为展览场域的一部分，引发参观者从视觉、听觉、触觉到心理层面的共通和思考，追问个体与日常的联系，重置和打破习以为常的既定概念。
上海玻璃博物馆新建成的当代艺术空间一楼将展出“塞上——孙逊个展”，引自唐朝诗人王维“使至塞上”的展览标题旨在探讨意向的转换和时空的属性，艺术家尝试邀请观众在展厅的游走间由物理性的现实进入一个虚拟空间。该展览分为两个部分，展览上篇展出孙逊系列手稿、绘画、动画影像以展示艺术家对于新创作的思考脉络，而这一玻璃材质的大型装置新作则将在明年3月的展览下篇揭开神秘的外衣。
BRKN：一个破碎一切的展览
2018年6月24日—12月31日
展览呈现的21项装置作品，将从不同的视角探索“破碎”的内涵、隐喻及无限可能性。
所有作品均以玻璃为核心介质——而玻璃固有的脆弱性，将使其成为无数语言中最强而有力、并且反复出现的隐喻——此外，音乐，作为另一个至关重要的元素，也将在展览中施展不容忽视的情感力量。
Art Center
上海摄影艺术中心
上海市徐汇区龙腾大道2555号-1
英国新摄影
2018年9月16日—11月18日
《英国新摄影》呈现了安娜·福克斯和凯伦·诺尔两位常居英国的纪实摄影领军人物的近百件作品。两位摄影师以敏锐独到的眼光洞察时事，用幽默辛辣的手法表达观点。
Museum
宝龙美术馆
中国上海市闵行区漕宝路3055号
韩国抽象艺术：金焕基与单色画
2018年11月8日—2019年3月2日
01
展览以“韩国抽象艺术”为研究线索，通过郑相和（Chung Chang-Sup）、丁昌燮（Chung Sang-Hwa）、河钟贤（Ha Chong-Hyun）、金焕基（Kim Whanki）、权宁禹（Kwon Young-woo）、李禹焕（Lee U-Fan）、朴栖甫（Park Seo-Bo）七位韩国抽象艺术的代表性艺术家的精彩作品，追溯自上世纪六十年代末韩国单色画运动发起至今的“前世今生”。
艺术史：40×40
从四十位艺术家看改革开放四十年的中国当代艺术
2018年11月10日—2019年3月3日
改革开放以来，国家全方位地实现了前所未有的飞速发展，中国当代艺术也在这样的背景下完成了其羽翼丰满的关键阶段。这期间，有着诸多体现时代精神的艺术创作和杰出艺术家诞生。
宝龙美术馆书藏楼珍藏展
2018年9月30日—2019年3月24日
2018年9月30日起，宝龙美术馆常设展“书藏楼珍藏展——百川汇流”新展开幕，再次面向公众展出宝龙集团书藏楼的藏品。
书藏楼是宝龙集团创始人许健康先生为纪念其父许书藏老先生而命名的斋号，亦是以研究和收藏近现代及当代艺术家存世精品为核心的家族雅藏之所。宝龙美术馆2017年11月18日开馆时，精选书藏楼部分藏品作为美术馆的常设展“书藏楼珍藏展——百川汇流”的作品，首次向公众展出齐白石《咫尺天涯——山水册》、吴湖帆《万松金阙》、张大千《巨然晴峰图》、黄胄《欢腾的草原》等近现代的名家名作百余件，系统展示中国百年以来各地域、各流派具有代表性的艺术家的典藏之作。
此次开幕的“书藏楼珍藏展”除呈现中国近现代艺术史上重要艺术大师的代表之作外，亦囊括国际艺术领域具深远影响力的现当代艺术家之作品，展呈草间弥生、奈良美智等艺术家的作品。
Museum
民生现代美术馆
上海市浦东新区世博大道1929号
葵颂——许江近作展
2018年9月21日—12月2日
展览以“葵”为主题物象，蕴涵着艺术家许江对时代变迁的思考，深藏着一代人对过往历史的追忆，将“东方情节”的内在融入到个人创作的实践中。此次展览是许江近年来艺术创作的集中展示。此次展览依据上海民生现代美术馆的独特坡道展厅，将以从上而下、循环往复的空间方式，构建五个诗化叙事的展示空间，分别为“怀沙”、“野火”、“蔓生”、“铸炼”以及“葵颂”。
Museum
震旦博物馆
上海市浦东新区富城路99号震旦国际大楼1层
古往今来——李真个展
2018年11月3日—2019年1月27日
“古往今来—李真个展”，这是李真在上海举办的首次个展，也是第一次尝试与古代佛教造像对话，回溯李真一路以来，从早期传统佛像到最新雕塑作品的创作历程，开启一项跨越时空的展览。佛教造像随佛教由古印度传入中国，早期受印度犍陀罗、西域地区影响，此后逐渐与本土传统融合，衍生出具有鲜明时代地域风格与中国文化艺术内涵的中国佛教造像，成为中国佛教艺术的重要一环。
Museum
刘海粟美术馆
上海市长宁区延安西路1609号
二种现象：浦捷个人艺术展
2018年11月2日—11月8日
浦捷的“二种现象”图像并不简单地“二元”对立，或对图像作“中性化”处理，更没有一味沉迷于形而下的解构快感。他建立起了图像间的间离性，以及同时相互审视、相互批判的关系。这种历史认识和现实观察，显然胜人一筹。其中赋予了“理想主义”以一种新的寓意，却同时与过去的理想主义时代保持着历史的维度及复调的关系，使图像的内涵具有了复杂的情感，足可担当这个剧烈转型时期的情感标识，成为这一时期情感症候的表现：艺术家经由自己的精神困扰，为我们表达了历史性的一系列情感困扰，从而减轻了我们的重负！
Organ
驻上海韩国文化院
上海市漕溪北路396号汇智大厦裙楼3F
“相生”
2018驻上海韩国文化院特别企划展
2018年10月27日—12月01日
01
展览场所：驻上海韩国文化院 3F展厅
展厅地址：漕溪北路396号汇智大厦裙楼3F
主办单位：驻上海韩国文化院
艺 术 家：郑古岩(篆刻家)，晏海林(书法家)
展示作品：在传统的基础上用现代化手法再次演绎的篆刻、书法作品88件
Gallery
静安雕塑公园
上海市静安区石门二路128号(近北京西路)
2018中国·上海静安国际雕塑展
2018年09月20日—12月20日
01
新一届的公共艺术盛会“ 2018中国·上海静安国际雕塑展 ” 将2018年9月20日至12月20日在 “ 上海雕塑公园 ” 举行。本次展览数量为58组87件，参展艺术家及跨越国别的数量（40位艺术家）上。
Art Space
Cc基金会&艺术中心
上海市普陀区莫干山路50号M50 创意园区15号楼101室
Amalia Pica：无声
2018年11月6日—2019年2月28日
01
Cc基金会展出阿根廷艺术家-阿玛莉亚·皮卡题为“无声”的中国首个个展。“交流”是阿玛莉亚·皮卡艺术实践和创作的核心，她一直通过绘画、装置、雕塑、摄影、表演和影像等艺术形式，来探究信息的传递与接收。
Gallery
香格纳上海
上海市徐汇区龙腾大道2555号10号楼
立交——丁乙个展
2018年11月7日—2019年1月6日
展览展出艺术家最新创作的“十示”系列绘画以及一件雕塑作品《阁架》。这是丁乙时隔十二年在香格纳画廊国内空间的大型个展。
展览标题“立交”取“立体交汇”之意，则体现了艺术家在画面层次与结构上展开的全新探索。此次展出的十余幅椴木板上绘画是丁乙自2015年以来开启的转变。他尝试选用相较画布更为厚重坚实的椴木为媒介，覆盖以厚重的丙烯颜料基底，进而雕刻出硬朗锋利的线条或深浅不一的切面，笔触与色彩层次和椴木肌理碰撞产生共振。
Gallery
香格纳M50
上海市普陀区莫干山路50号16号楼
娜布其：
真实发生在事物具有合理性的瞬间吗？
2018年10月27日—12月9日
此次个展娜布其将整个展览空间作为统一整体，来实现装置或雕塑的场域化。艺术家延续了2017年她在UCCA展览《寒夜》中将空间视作整体装置的思路，使展示的空间延伸至作品内部。取代了依循传统的雕塑语言，观者需要进入娜布其的作品之中，通过处于被包围的状态来替代观看或注视作品实体的行为。
Gallery
杜梦堂
上海市徐汇区衡山路199号永平里105栋
闪亮异形
米娅·芳夏格里芙·索洛
2018年11月3日—12月2日
本次展览通过作品形态与材质的多样性，将我们熟悉的日常物件转化为散发着金属光泽的“异形”，芳夏格里芙·索洛用幽默的方式表达，展现了其对远古自然界和人类历史进程的思索，并在现代工业化背景下放大和重塑了人与其所创造的象征图像之间的关联，邀请观众共同进入由艺术家及其作品组成的充满个性和活力的“异形”世界。
Art Space
贝浩登上海
上海市黄浦区虎丘路27号
村上隆在奇幻仙境
2018年11月10日—2019年1月5日
这是村上隆在中国大陆地区的首场个展。展览将呈现艺术家最新近的创作：从单板绘画到长达15米、裱于铝框之上的大尺幅丙烯画，再到诸如《激发想象之上宇宙的活力》等2米高的雕塑作品等都得以呈现。此外，展览还将呈现数幅美术馆级别的作品，包括画面艺术处理上极其繁复、后末世主题的布面作品。并且，画廊为了展览特别设计了相关限定衍生品。
Gallery
艾可画廊
上海市徐汇区龙腾大道2555号
局现——郑路个展
2018年11月3日—12月16日
二十多年以来，吕振光的抽象艺术探索始于对画面纯粹性的追求，他画中的线条，仿佛把现实中的景象瞬间压缩，直到显现事物的本质。与全球化语境下流行的艺术创作趋势不同，吕氏选择了一条看似全然相反道路，他通过个人的艺术创作来回归自然，从画面顶部流淌而下的垂直线条疏密有序地交错，并由颜料色彩之间皴染叠罩而形成其本人所说的“如山如水、如情如义那不变又美好的事物”。
Art Space
乔空间
上海市黄浦区龙腾大道2555号
马修戴杰克逊「新风景画」
2018年11月7日—2019年1月21日
01
本次展览展期将至2019年1月21日，展览将通过11件作品展示杰克逊的跨学科创作才华。这些作品突出了杰克逊对风景画历史的兴趣:从神话到历史，再从新发现的风景到熙熙攘攘的城市景观。杰克逊提出了关于过去和现在的政治、伦理和社会问题，并通过对《圣经旧约》中巴别塔城、迪士尼乐园、月球表面、加州约塞米蒂国家公园（Yosemite NationalPark）、以及北京的北海公园等可辨认的风景描绘，考察了发展与毁灭的对立概念。
Art Space
要空间
上海市普陀区莫干山路50号M50 创意园区7号楼A座301
施勇个展《一切皆有可能》
2018年11月04日—12月06日
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此次艺术家施勇在要空间的展览充满了強制性和干扰性：在展厅的两个空间的对角点，艺术家设置了一堵高度约50cm的墙，这面墙将空间整体切割为两个物理空间。对此艺术家解释道“从A点到B点，划一条线，砌一堵墙是一件再平常不过的事。然而，当它被置于某一个维度与语境时，它却使我们焦虑不安了：因为突然发觉一切都变得不再确定…”。
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Vanguard Gallery
上海市普陀区莫干山路50号4号楼A楼204室
郭熙：路过此路
2018年11月6日—12月31日
杭州总是在修路，前阵子路过一块开挖的地面。坚硬的沥青路面被打开了一个窗口，露出了下面的泥土。
刚下过雨，泥土吸收了水分变得极具可塑性。上面布满了脚印，蹲下仔细观察，便惊叹于各种各样鞋底的设计。这些图案超越了鞋底本来的功能性，透出一种现代文明所推崇的科技感。
它们杂乱地交织在一起，形成一块去往不同时空的人们共同创作的雕塑，细心阅读这些脚印，不禁去猜想他们的去处、名字、步态…
此地的匆匆过客留下了曾在此地的证明。
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没顶画廊
上海市徐汇区滨江龙腾大道2879号
苗颖：他山之石
2018年11月6日—12月30日
人们似乎比任何时候都需要逃离科技的控制， 当下流行的“数据排毒”是一个限制人们使用电子网络设备（如智能手机和电脑）的过程，这被推举为信息时代的新型养生方式；概念品牌“HDD（硬核数据排毒）”受到后物质社会中不断生成的生活方式品牌启发，他们靠销售生活方式来贩卖产品，而展览中苗颖也采取了这样的方式向观者推销策略性的生活方式建议。 HDD的硬核之处在于建议一种简单粗暴的“以毒攻毒”的数据排毒新方式，以此来达到出人意料的治疗效果。
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熏依社画廊
上海市徐汇区复兴中路1363弄克莱门公寓3号108
岛内美佳上海首展：
猛浪漫- 南嶌宏追悼展系列I
2018年10月13日—11月11日
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南嶌宏追悼展系列将持续开展一年，以南嶌宏推崇过的雕塑艺术家岛内美佳(Mika SHIMAUCHI)个展开始，由南嶌老师双胞胎哥哥南岛隆(Takashi MINAMISHIMA)个展收尾。期间还会有3、4场个展和群展在东京和上海开展。尾展南岛隆先生的开幕式上，也将兼作南嶌宏老师遗作《最后的场所》中文译版的正式发行派对。此系列展览的所有艺术家都是南嶌先生写过艺评文的艺术家。自然、不做作、自由、新颖，这样才像南嶌宏。
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杜若云章画廊
上海市徐汇区永嘉路498号
【Art Project】熟悉的风景 | 富邦华一银行当代艺术项目
2018年8月18日—12月30日
此次富邦华一银行携手上海杜若云章画廊，邀请中国当代艺术中时代见证与发声的9位拥有国际影响力的艺术家——孙良、黄渊青、薛松、韩绍光、赵峥嵘、孙尧、庞海龙、罗威、柯明，跨越50、60、70、80四个年代，共同呈现一场你熟悉的风景。
掠影藏花
瞬间艺术中的永恒之美
2018年11月2日—12月2日
展览从传统的银盐作品，到当代艺术喷墨作品，到收藏级版画作品均有呈现，且使摄影与珠宝共同展出。
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亦安上海
上海市徐汇区复兴中路1331号56室
秋獮：谭军个展
2018年11月6日—2019年2月17日
展览呈现谭军近几年的综合媒材纸本作品。在数十载的创作经历之中，谭军不断地在自己的绘画疆域中拓宽与驰骋。他作为自己笔墨的君主，通过举秋獮之礼的郑重方式，逐渐勾勒出一方恢弘的，描绘自己心迹的艺术谱系。
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沪申画廊
上海市黄浦区中山东一路三号3楼
郑路：局现
2018年11月3日—12月16日
沪申画廊荣幸呈现艺术家郑路的个展“局现”。本次展览是艺术家自2013年的个展“以水济水”以来第二次毗邻外滩于沪申画廊展出，而“局现”中将要呈现的是郑路完全不同于此前风格的全新作品。这位才华横溢的艺术家此前的作品令人难忘而极具美感——将不锈钢切割为汉字再焊接而成的镂空雕塑，富有视觉表现力，携带着文人象征，洋溢着诗性。而2016年在龙美术馆的展览“耳且”中，艺术家则开始显露出转变之势，作品开始脱离文学和历史的语境，其中声音装置《耳且》瞄准了单纯的物理现象：阻力，将表达简化到了物和维度的形式探索中，某种程度上，“耳且”预示了展览“局现”。
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八号桥艺术空间
上海市黄浦区南苏州路1247号2楼
“2家画廊认为何佶佴是一个好艺术家，64家画廊则认为不是”
2018年11月3日—11月13日
展览将展示何佶佴2016-2018年之间完成的15件作品，何佶佴强调自己严肃观念艺术家的身份，在展览现场他将用文字引导观众并以不容质辩的态度来带领他们感悟艺术，在此展览语境之中他保有绝对的权威。
展览标题即此次将展出的新作之一，何佶佴将矛头对准现实生活中艺术圈权力金字塔的上层——画廊，与声名赫赫的66家画廊互动，最后获得了喜人的艺术成果。
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阿拉里奥画廊
上海市徐汇区龙腾大道2879号1层
纳里尼·马拉尼 - 你能听到我吗？
2018年11月6日—2019年2月17日
备受全球瞩目的女性艺术家纳里尼·马拉尼改变了女性对于全球面临的尖锐问题与对立所持有的历史眼光，因所获得的成就广为认可。纳里尼·马拉尼被认为是印度第一位当代艺术家，她是为数不多的亚洲女性艺术家，于2017年在巴黎蓬皮杜艺术中心举办回顾展；也是第一位亚洲女性艺术家，于2013年获得当代艺术领域的福冈艺术文化奖。
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亚洲当代艺术空间
上海市莫干山路50号7号楼106室
越界——胡为一个展
2018年11月6日—2019年1月6日
这是胡为一继2015年同名个展后，在亚洲当代艺术空间的第二次个展。胡为一的艺术实践结合多种媒介，包括摄影、影像、装置、雕塑和声音。延续了作品“我静静地等待光从身体穿过”，新展“越界”将伤害、光、制约等元素串联，而带来的非常态紧迫感，在不同媒介的交织呼应下，开启了一个奇幻却暗含冷厉的交替场域。在层层无形的危险之中使观众与作品形成自由的错位，挑战观看的规则与方式。展览将持续至2019年1月6日。
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薰依社画廊
上海市复兴中路1363弄3号108室
南嶌宏追悼展系列Ⅰ：岛内美佳上海首展
2018年10月13日—11月11日
南嶌宏追悼展系列将持续开展壹年，以老师推崇过的雕塑艺术家岛内美佳( Mika SHIMAUCHI )个展开始，由南嶌老师双胞胎哥哥南岛隆( Takashi MINAMISHIMA )个展收尾。期间还会有3、4场个展和群展在东京和上海开展。尾展南岛隆先生的开幕式上，也将兼作南嶌宏老师遗作《最后的场所》中文译版的正式发行派对。
Space
MAO SPACE
上海市徐汇区天平路112号
李珊--海上
郭海强--山上
2018年11月7日—11月25日
Gallery
天线空间
上海市莫干山路50号17号楼2楼202室
Allison Katz：短火缪斯
2018年11月6日—2019年1月5日
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东画廊
上海市徐汇区龙腾大道2879号
坚决提高非生产性建筑的标准
2018年11月6日—12月30日
建国伊始，《人民日报》曾发表〈变消费城市为生产城市〉（1949年3月17日）、〈城市建设应与工业建设密切配合〉（1953年1月4日）、〈按照经济、实用、美观的原则建设城市〉（1954年1月7日）、〈反对建筑中的浪费现象〉（1954年3月28日）、〈坚决降低非生产性建筑的标准〉（1955年6月19日）、〈城市建设必须符合节约原则〉（1957年5月24日）等社论文章，在积极投入城市工业生产的目标前提下，严厉批评了与之配套的非生产性建筑所造成的浪费，如被宣扬民族形式的梁思成坚决否定的“大屋顶”在办公大厦中的运用，一般单位对职工宿舍、疗养院、大礼堂、俱乐部等生活场所的设置，以及许多工程对一些不必要的装饰和虚假结构的保留。
静物之流，静居之思:格兰菲迪中国艺术家驻村计划12周年
2018年11月7日—11月11日
所谓“静物”（still life），原为绘画术语，指“将相对静止的物体作为对象进行描摹”，它既是一种绘画类型，又是一种绘画题材。静物虽然被看成是无生命的实体，却掌握着自然的秘密。
不论是绘画、雕塑还是摄影、录像，十二位中国艺术家利用当地材料、景观元素、人文环境展开创作，完成了对自己所面临的物质现实与精神现实的双重审视。
