「动画心得」铃芽之旅:应学习以人为本的剧情思路(雷)

  一、铃芽之旅动画的创作背景

  这部《铃芽之旅》动画电影是新海诚的三部灾难电影的其中一部,虽然《天气之子》写作当下没有看过,《你的名字》时间久远也忘记得差不多了,不过重新进了电影院看完《铃芽之旅》后觉得……嗯~还是很有新海诚的味道,微微的电波感,也就是让观众有点不懂的意涵。

  

  《铃芽之旅》在进电影院之前就沸沸扬扬,原因是其故事的背景原型是日本2011年3月11日的大地震,远在中国的自己对于日本当时的地震灾情其实完全没有办法感受,顶多透过年幼时的921大地震来想像地震天灾那种大自然的毁灭力量。

  据说许多日本311受灾户的观众对于动画中的地震警示仍感到非常不舒服,亲身经历过那种家人的生离死别以及自己的生死存亡,可能都还有 PTSD 创伤后压力症候群,但是12年后的今天新海诚终于再次将当时的受灾户的伤痛搬上大屏幕,运用最擅长的动画电影,尝试抚慰伤痛,包含电影中角色常说出的「我出发了」以及「我回来了」。

  

  二、故事世界观:地震、万物皆有灵

  日本在文化上来说,可以说是一个充满神灵的国度,根据CHEAP的影片中分享的,过去的中国也曾有许多关于妖怪或神灵的小说或纪载,像是山海经、聊斋等等纪载神灵的书,但因为中国这块神州大地上,自古就是中央集权的体制,一定要展现出主流体制打赢邪魔歪道的故事,导致中国的妖怪常常被绑手绑脚,最后只能被传统社会主流的一方击败或收服,比方说西游记没有妖怪打得赢孙悟空。

  

  但是日本的妖怪文化就不同了,因为日本是一个好山好水好无聊……欸不是,是山川水源树林茂密,地震和火山等有各种大自然灾害的国家,所以自古就对大自然充满着敬畏,认为万物皆有灵,石头都可以加以敬拜。 在这样充满着生灵气息的日本文化,自然在《铃芽之旅》上更加得运用自如。

  

  故事中的男主角宗像草太除了是一位长发帅哥之外,还是一位自古代代相传的「关门师」,使命是关闭那些在日本各地失落的门? 用隐藏在心中的钥匙啊……不对,是家族独有的钥匙关上这一扇扇门。

  这些门代表的是人们对于这片土地的遗忘,自然而然就出现这些门,还会从门里面的「常世」出现灾难,常世的相对就是我们现存的「现世」,也就是所谓的现象界,常世 应该可以说是法界,也就是不存在物质世界的另一个世界。

  

  动画中的男主角草太跟女主角铃芽在各地出现的门进行封印,各地区从门里面出现的灾难是蚯蚓的形象,日本的传说关于地震是地底有鲶鱼在震动,所以引发地震,而蚯蚓则是新海诚在别的小说里面看到的形象所构想。

  

  有意思的地方是,在封印各式各样的门的过程中,男主角总是念一串咒语,内容不外乎就是敬畏土地神灵,其实过程中我个人体会到需要学会所谓的「感恩」,封印过程草太告诉铃芽想像这片土地人们的思念,借此来封印这些门,这些门正是因为这片土地被人们所遗忘而出现,展现出一种对万物的感恩与爱护,否则就会产生神明的愤怒,大自然的灾害。

  

  其实跟现世我们所遇到的情况没有两样,还记得神童阿南德常告诉我们要爱护自然等,否则大自然便会反扑人们,这些无形力量的累积,存在于人们的意念、对自然的破坏,以及各种生灵的残杀所累积,到了一定程度便会引发自然灾害,不管是地震、火山,甚是是病毒。

  

  三、角色深度与剧情:节奏过于紧凑

  接下来说到角色与剧情部分,大家对于《铃芽之旅》的评价很高,毕竟有很多可以探讨的隐藏意涵在里面,不过正是因为如此,短短的两小时电影里面就塞入了大量的讯息内容在里面,让观众基本上没有办法第一时间看懂在说什么,基本上需要事后的脑补,或者是需要二刷、三刷才知道到底隐藏着那些内容,而我则是看了别人的影片介绍才知道,原来有这么多隐藏要素。

  一部作品的好坏其实很难定义,像《铃芽之旅》这样的集大成之作确实内容质量非常高,比较像是艺术品,但是却对于观众来说不是这么友好,某些人来说叫做缺乏读者意识,看电影的观众来说就是缺乏观众意识吧?

  

  本作来说,铃芽第一时间在脚踏车上就一见钟情眼前的帅哥,接下来奋不顾身的奔波日本各地,想要解救成为要石的男主角,虽然故事尾声演出原来以前小时候在常世就曾经见过男主角,所以现在才会一见钟情,不过这种逻辑实在是太牵强,观众都还不知道你为什么会喜欢草太,你就先喜欢了? 完全没法代入情感,没法解释为何这么奋不顾身的想要解救草太,只因为是帅哥,小时候见过而已吗? 感情描述真的很薄弱。

  

  再来是在铃芽的旅途过程中,遇见了许多当地的日本人民,有旅馆业的朋友、有妈妈桑、有草太的帅哥朋友,每一位基本上都没有过问为何铃芽的行踪这么诡异,都是用直觉就相信铃芽要干得是一件大事,虽然也是个槽点,不过日本动漫的文化过去到现在就是如此,只要小孩子坚持自己的想法,动漫中的大人最终会妥协,说一些「真拿你没办法之类的话」。

  

  或许跟日本人有所谓给小孩子零用钱的文化有所关联,他们认为小孩子其实也有自己的想法,可以支配运用自己的金钱,而因为尊重小孩子的这种想法,所以展现在动漫中就是无条件相信眼前的人或晚辈的情况,铃芽之旅中,就是阿姨不太过问铃芽乱跑的理由,还无条件支持,虽然最后还是有波折,其他旅途认识的朋友同样没有过问太多。

  

  回过头来说读者意识,我个人认为还是需要站在观众的角度来呈现动画作品,比方说同一时期非常火红的电影《灌篮高手》,灌篮高手是所有人共同的回忆,但是在最新电影版对战山王工业出现之后,许多新的观众并不了解灌篮高手过去的剧情,许多什么陵南教练、女记者、还是后辈小平头都不认识,因此在电影中这类闲杂人等全部都没有出现在荧幕中,新观众不必去思考这个没看过的家伙是谁? 怎么没来由的就出现占据一席之地? 这就是考量到观众的视野角度来制作的电影,真正做到《以人为本》的电影。

  

  四、动画真实感

  最后才是动画的真实感受,新海诚的作画总是令人叹为观止,铃芽之旅这部动画作品中,最令人享受的地方在于畅游了日本从南到北,包含了轮船上面的设施、还有美丽的大桥等。

  

  令人印象深刻的是草太的朋友芹泽朋也,是跟草太一起准备考教师测验的朋友,在帮助铃芽前往故乡的过程中,开车聆听各种音乐并且穿梭在乡间、车道的那种真实感,像是敞篷车没有完全遮雨功能,角色之间的对话都非常有真实感,有时候真的感受到现场的氛围,我想这一块未来只会越来越真实吧? 电影还有4DX的版本……我只好奇下雨天会不会真的喷水啊!

  

  五、总结:救赎

  总结《铃芽之旅》这部动画来说,这部的呈现就是一种救赎,对于日本311大地震的受灾户来说更是如此,影片中常提到的「我出发了」、「我回来了」可能是我们每天都会跟家人说的话,但是在天灾的背景之下,也许听到我出发了之后,不一定可以听见我回来了,但是最后铃芽对草太说了「欢迎回来」,其实也是对着这些遭受当初地震伤痛的观众说,其实也可以算是以人为本的一种设计思路吧?

  

  动画固然是一种观赏娱乐,但却可以有不同的意义,像是pine and gilmore 提出的沉浸体验四象限中,总共有娱乐、教育、审美、逃避四种象限,而在大众都观赏的动漫电影中,娱乐是必不可少的,审美更是新海诚的专长,逃避是在家里面一个人可以这么做,大众观看作品就不适合了,最重要的还是能带给人们什么意涵的教育,也就是电影要给人什么样的讯息。

  

  (图源 Pine & Gilmore,1999)

  以铃芽之旅来说就是对当初受灾户的一种「救赎」,铃芽的旅途中路过的地点里面,都是过去曾经经历过日本地震的各个地区,动画中美丽的景色,也显示着这些地区的人们现在已经重新站了起来,已经有勇气面对未来的挑战,生生不息的生命持续孕育着,所代表的不仅仅是城市现今的繁荣与乡村的风景美好,更是给人们,给所有观众们对于未来的一种「希望」。

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