从张嘉译、王志文到张译，满脸假面的“戏混子”们，该被扒层皮了

　　“戏混子”这个词原本是戏剧里的行话，指的是戏班子中那些流水演员，只能给主角做配。

　　不知从什么时候开始，成为了娱乐圈中的“流行语”，但意思稍有不同，属于资源大好，却演一个角色毁一个角色。

　　

　　关键是，毁一部剧就算了，“戏混子”们部部毁，一部接一部的演，全然不顾观众们的眼睛和感受。更离谱的是，面对劈头盖脸的指责谩骂声，他们不但不改，还一如既往。

　　而这些人从“老戏骨”到“新生代演员”，从“顶流”到“国民度低”，遍地开花，占据娱乐圈的各个领域。“戏混子”们，认清自己、认清现实，醒醒吧！

　　

　　倪大红

　　开年大剧《狂飙》，捧红了张颂文，也让观众看清了所谓“老戏骨”的真面目。

　　倪大红就是剧中的“老戏骨”之一，不过他被称为“老戏骨”备受争议，有人说他就是光长年纪不涨演技，年纪大后活成的“老戏骨”，实际上就是个“戏混子”！

　　

　　说起倪大红的戏路，观众们肯定不会说他戏路窄，毕竟演得了“苏大强”，也演得了“司马懿”，就连黑社会大佬的角色他也接下来了，这不是什么都能演，戏路宽的很吗？

　　

　　其实大家都忽略了，虽然倪大红演过无数角色，但无外乎两种形象。

　　第一种是“倔强”的老父亲，比如《都挺好》里的苏大强、《好好说话》里的廖汉秋、《假日暖洋洋2》里的程三民等等，看个一两次算还惊艳，多了腻得慌，不用看就能猜到角色性格。

　　

　　第二种就是一脸心机的“反派”，倪大红是典型的一张不动声色“扑克脸”，演正面角色别扭，反派倒是挺合适，比如《三国》中的司马懿，《乔家大院》中的孙茂才，《狂飙》中的泰叔等，通通都是一个特点—“阴鸷”。

　　

　　但“司马懿”演不过魏宗万，演“泰叔”被观众骂得狗血淋头，甚至被评为“最失望演员”之一，倪大红除了早期饰演的形象和几年前的“苏大强”，还有几个是拿得出手的角色，能被观众们记得？

　　

　　虽说一位演员的长相并不能决定他出演影片的质量好坏，但微表情也非常重要，往往表演的细腻程度就体现在他的微表情上，而倪大红向来被称为“面瘫式”，饰演反派在表情上需要有一股狠劲，倪大红就缺少，因此一演就别扭。

　　

　　混迹娱乐圈几十年，资源大好，片子源源不断送来，但倪大红没有观众口中的“大器晚成”，而是成为了“戏混子”。

　　

　　杨幂

　　“烂片”和“流量”向来是死对头，双方要么你死，要么我亡，但这种万年不变的情况在杨幂这里却发生了改变。

　　她是“流量女王”，而且还是顶流，这点不可否认，毕竟在微博粉丝能达1亿的艺人屈指可数。

　　

　　但说杨幂是“烂片女王”也不是空穴来风，拍戏从来都是顾数量不顾质量，对于别人递来的橄榄枝，她来者不拒。

　　

　　赚快钱、不维护自己羽毛的后果就是喜提三次金扫帚奖，五次豆瓣最渣女演员奖，名声一天天被自己作坏。

　　

　　而杨幂之所以被称为“戏混子”，还是源于她对演戏的态度，和她那一言难尽的演技。

　　著名导演，也是杨幂“恩师”的李少红就曾这样评价杨幂的演技：

　　“她自己都下意识地程序化表演，笑就是哈哈哈，哭就是哇哇哇。”

　　

　　李少红的评价可谓是一针见血，杨幂人不聪明吗？但她演戏不过脑子，杨幂资源不多吗？一年拍了13部戏，有着最好的资源，却从来不虚心请教，磨炼演技，那副高高在上捞金的样子，还是让她跌下了神坛。

　　

　　杨幂和赵丽颖都是85花，同一时期走红，两人的地位的演技曾都是并驾齐驱，随着两人对于演戏的理念不同，终究还是走上了两极分化的道路。

　　

　　2022年两人分别上线了两部电视剧，杨幂主演的《谢谢你医生》和《爱的二八定律》。

　　

　　赵丽颖主演《幸福到万家》和《风吹半夏》，无论是评分还是剧中表现，赵丽颖比杨幂强得不止一星半点。

　　

　　观众对杨幂在《爱的二八定律》中的评价是这样的：颜值滑坡、演技油腻。

　　

　　在剧中不管是对自己还是对他人，杨幂都是油腻得让人难受，动不动就“啾咪”、撒娇、扮可爱，和“油王”张翰有的一拼。张翰的剧下架了，杨幂的剧也没过及格线。

　　

　　

　　混戏还不算什么，更让人难以接受的是，明明已经是少妇，却还不肯服老演少女。

　　磨皮已经开到最大，也遮不住杨幂从内到外散发出来的疲惫感和老态，是否也想在“丫头教”占得一席之位呢？

　　

　　拼命接戏，奔四的年纪了还在偶像剧里翻来覆去，明明不缺戏拍，依然是不挑不选。

　　总是轧戏，不花时间揣摩角色，最后就是得不到导演的青睐，从“流量花”沦为“戏混子”。

　　

　　刘涛

　　纵观刘涛的演戏道路，她演过各式各样的角色，在观众眼中，她就是“拼命三娘”，早期替夫还债疯狂接戏。

　　

　　如今债还完了依然高产，只可惜，高产归高产，却没有一部戏能拿得出手，口碑暴跌，被观众骂是饥不择食的“戏混子”。

　　从“优质女演员”到“戏混子”，刘涛到底经历了什么？

　　

　　都知道，结婚是刘涛这辈子的一个重大转折点，丈夫王珂的炒股失败，残忍摇醒了刘涛豪门太太梦，前脚刚宣布退出娱乐圈，后脚又踏进娱乐圈，一年狂拍20多部戏，成为了“高产女王”。

　　

　　除了《琅琊榜》这部大热剧，《贤妻》因为和刘涛现实生活中的经历非常相似，而得到了观众的认可之外，其他参演的剧，无不例外全部扑街。

　　

　　

　　好不容易等到《欢乐颂》，因为台词问题刘涛首次遭到了质疑，剧中设定的职位是“女强人”，可刘涛说话不够有气势，还吐词不清，只知道“嗯嗯啊啊”，使得观众的观感不好。

　　

　　但因为该剧大火，刘涛身上的问题没有被放大，渐渐被忘记。

　　而在《欢乐颂2》中，刘涛的演技来了一个180度大转变，这次不仅台词功底差，还将职场的女强人演成了绿茶婊，演技被蒋欣碾压。

　　

　　从此开始，刘涛几乎再也没有一部剧能被观众认可，特别是饰演《大决战》中宋美龄一角，被观众喷的体无完肤。

　　《大决战》作为主旋律剧，势不可挡，收视率勇攀高峰，刘涛是其中最大的“败笔”。

　　

　　宋美龄是历史上非常具有标志性的人物，贵族小姐，身材苗条，气质出众，有一股南方女性婉约优雅的美。

　　

　　但在刘涛的演绎下，大骨架，性格优柔寡断，骨子里的高贵不是与生俱来，而是强行表演，扭捏做作。

　　

　　特别是那一声声的“darling”，让电视机前的观众瞬间出戏，鸡皮疙瘩掉一地。在刘劲松、于和伟的衬托下，刘涛各方面都被吊打。

　　

　　接下来出演的电视剧就更不用说了，《大宋宫词》中的刘娥，40岁的刘涛演15岁的少女，身形庞大，身材像壮汉，哪有什么我见犹怜的感觉，也不知道她哪里来的信心。

　　

　　要知道姊妹篇《大明宫词》在二十多年前评分高达9.1分，是不可多得的经典历史作品。

　　

　　而《大宋宫词》在刘涛的演绎下喜提3.9分，男女主两人加起来都快百来岁了还有泡澡场面，大家细品，是不是辣眼睛。