77岁山本耀司：穷小子变时尚教父，这个一身黑的男人太酷了
来源：商务范
范主说：个性酷老头
整个9月，山本耀司的品牌Yohji Yamamoto动作频频，先是和Supreme推出合作联名，包括羽绒服、夹克和卫衣等一系列单品，一时把品牌送上热搜，引得大家一片哗然，觉得简直破了次元壁。
就在大家对这个联名惊讶之时，山本耀司紧接着又和宇舶推出了一款联名腕表，9月末又被曝光了和兰博基尼的合作，他的标志性手写签名相继被印在了各种联名款产品上。
其实山本耀司与其他品牌联名并不稀奇，比如知名的旗下品牌Y-3，就是和Adidas联名，除了服装类，合作还延伸到了腕表和汽车领域，2016年与雷克萨斯合作拍广告，范主也曾写过他。
但为什么偏偏和Supreme的联名合作在小范围引起了轰动，令人觉得很不可思议呢？这与山本耀司一向我行我素的作风，以及反时尚的设计理念有关，他曾说“我对时尚并无兴趣，我只对怎么剪裁感兴趣。”而Supreme却是近几年间最热的街头潮流品牌之一。
因此接下来的这一系列联名，都不由得引人猜测，山本耀司是再次遭遇了经济困难，通过这种方式自救？还是为了知名度恰烂钱？
山本耀司作为日本国宝级的设计师，他的设计曾一度对时尚圈造成冲击。此前，范主也曾看过他的自传《山本耀司：我投下一枚炸弹》，其中披露了很多他的成长经历和设计理念，今天范主就来给大家讲讲这个酷老头吧。
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山本耀司：向时尚界投下的一枚炸弹
时尚圈地位高：日本时装浪潮的新掌门人
如今77岁的山本耀司可以说是时尚界的一代宗师，不仅在时尚圈备受尊重，在全世界范围内都有着不少忠实的拥趸。
他是和川久保玲、三宅一生齐名的日本设计师，不仅年纪轻轻就在时尚圈交出了漂亮的成绩单，用特立独行的设计征服了一大批消费者，还曾获得过法国艺术文化勋章的最高奖项——高等骑士勋章，和他的书名一样，就像时尚圈投下的一枚炸弹。
从1972年最早创立的Y‘s到山本耀司的同名品牌Yohji Yamamoto，如今旗下的品牌线已经多达8个，包括大家熟知的Y-3等等。
设计风格：执着于黑色与剪裁
山本耀司有一套自己的时尚法则，黑色在他的设计中是不可或缺的元素，还曾掀起了狂热的黑色风潮，他本人也被称作黑色诗人、黑色魔术师。
（2020年巴黎秋冬时装周）
对衣服剪裁的执着，也是他设计风格最大的特点之一。山本耀司在书中写到：衣服的剪裁是一种对身体的重新诠释，也是一种史无前例的身体展现方式。他的设计始终贯穿着整齐而细致的剪裁。
除了设计风格有别于主流时尚，他的秀场风格也极其明显，除了各种神秘的黑色，模特们都带着清冷、不羁的气质。20世纪90年代刚刚在巴黎的大秀上亮相时，甚至让人感叹，感觉更像一场摇滚乐的现场演出，“黑暗的时代最终到来！”
（2019年巴黎春夏时装周）
开始在合作联名上发力
不过山本耀司虽然一直秉承着“反时尚”的态度，联名也并不少，比如Y-3，就是Yohji Yamamoto与adidas在合作了一年之后，融合了双方的风格打造出来的运动时装品牌，侃爷、A$AP Rocky等名人都穿过。
早年间还曾与Salvatore Ferragamo、New Era等品牌合作过，看起来还比较规矩。
但不喜欢循规蹈矩的酷老头也常有出乎人意料的合作，比如与Hello Kitty的合作，近几年更是倾向于与潮流品牌合作，Dr.Martens、吴建豪的xVESSEL出过联名。
今年山本耀司在跨界联名上的发力，同样令人意外。在时装爱好者眼中，Yohji是时尚殿堂中的清流，与最热的时尚潮牌Supreme合作，不得不让人感觉它跌下了神坛。
但其实两个品牌合作，最终是为了共赢。虽然Yohji一直处于神坛之上，在全球市场的知名度并没有想象的那么高，很多人都只是听过山本耀司的名字，对于他的设计和品牌不太熟悉。
（2019年春夏时装周）
与Supreme的合作，给Yohji增加了不少知名度，也给多年以来运营状况不是特别良好的它注入了新鲜血液。现如今的Yohji开始走更加商业化的路线，在中国的扩张也比较明显，今年还在京东开设了旗舰店。
山本耀司是如何从穷小子变成设计大师的
说回山本耀司这个人，他的人生经历很坎坷，凭借着自己的努力“闯巴黎”，实现了从穷小子到设计大师的蜕变，并在巴黎设计圈占有一席之地。
早年生活贫困，母亲激发了他对设计衣服的兴趣和灵感
山本耀司还在襁褓中时，他的父亲便战死了，整个童年都与当裁缝辛苦赚钱的母亲相依为命。他家住在新宿的歌舞伎町，日子过得很清苦。
(童年的山本耀司和朋友在一起)
母亲对于山本耀司有着极大的影响，他曾在自传中写道：在我的记忆中，母亲从未在言语上管教过我，我只是看着母亲忙碌的背影慢慢长大，自父亲去世以后，母亲每天穿着丧服般的衣裙。
父亲的去世与母亲的独立虽带给他不小的童年创伤，但也让他痴迷于黑色，形成了坚强与执着的性格。
青年时期的山本耀司曾立志成为一名画家，但想到为了养育他辛苦工作的母亲，他选择了一条不会让他穷困潦倒的路，考入了顶级私立名校庆应义塾大学读法律专业。
但大学生活第三年，他就发现大学的一切都对他毫无意义。于是便动身前往欧洲游历，旅程中一遍思考人生哲学，一边感受欧洲的时尚魅力，这段经历成为了他时装设计理想的开端。
完成了学业后的山本耀司无心从事法律工作，反而要去母亲的裁缝店帮忙，因为从小耳濡目染，他早已对服装产生了浓厚兴趣。没想到母亲愤怒不已，告诉他如果他的想法是认真的，就应该先去学习基本的剪裁。
听了母亲的一番话，他当即决定进入东京文化服装学院学习服装设计，彻底与法律高材生的身份说再见，开始设计师的生涯。从服装学院毕业时，成绩优异的他获得了日本装苑奖，并得到了前往巴黎深造的机会。
因为早年生活在新宿的红灯区，山本耀司的身边充斥着以取乐男人为生的女性，母亲店里前来做衣服的女性，也多数要求做出男人更喜欢的样式，这让山本耀司感到十分厌恶，于是，“让女人穿上男人的衣服”这一想法在他的心中埋下了种子。
1972年山本耀司创立了Y‘s，并于1977年在东京举办了首个女装秀，宽松不羁的服装造型、对剪裁的特别诠释以及布料的考量，让他在日本获得了不小的成功。
但上世纪70年代，山本耀司的设计显得格外离经叛道，始终争议不断，他带着自己的初心开始“闯巴黎”。
闯巴黎，靠独特的设计哲学在时尚圈占据一席之地
1981年，来到巴黎没多久，山本耀司就与川久保玲一起在巴黎举办了处女秀，这场秀给当时的时装界带来了极大的震撼，在巴黎的时尚圈掀起了波澜。
当时的《Vouge》欧洲主编伊莱娜·西尔瓦尼曾经评价山本耀司，“看了他的秀，感觉不是文化冲击，而是时尚冲击，是迄今为止从来都没有看过的崭新的时装秀。”
但大秀之后，并不是所有人都能够理解他们的设计，当时的欧洲崇尚优雅以及曲线美，因此观众感受到的更多只是震惊，欣赏的人群少之又少。
一时间，关于山本耀司的争议四起，记者对他口诛笔伐，说他：开的什么国际玩笑？还用“广岛时髦”来讽刺他，甚至让他滚出时尚圈，滚回日本。
山本耀司的叛逆心彻底被激发，决心要在巴黎大放异彩。之后的几年间，他顶着巨大的舆论压力开始常常办秀，凭借非常规、无性别的设计风格，逐渐聚焦时尚圈的目光，认同他的人越来越多，秀场甚至一度被挤爆。
曾经抨击他的媒体报纸，也开始变得真香起来，将他的设计评价为一场革命，人们慢慢认可他在巴黎时尚圈的地位，甚至将他与当时风头正盛的伊夫·圣罗兰相提并论。
虽然是时尚教父，却也并非一帆风顺
虽然山本耀司后来被称作时尚教父，但时尚商业圈也不是那么好混的，他的时装事业并没有在成名之后就一帆风顺。
1988年，山本耀司在巴黎开设了时装店，设计、秀场始终保持一流的水准，品牌的商业化发展也稳步进行。在上世纪末的巅峰时期，其品牌的销售额8个月就能达到120亿日元。
然而一心专注于设计的山本耀司，却并没有什么商业头脑，对管理也不怎么上心。进入21世纪后的十年间，品牌的发展一直在走下坡路。
2008年金融危机后，长期经营不善的Yohji Yamamoto遭遇了严重的经济危机，山本耀司甚至背负了60亿日元的债务，隔年还申请了破产保护，就连同年的巴黎男装周都首次缺席。
申请破产后，日本私募机构Integral公司介入，接手了山本耀司旗下两家公司，为了能让公司继续发展，山本耀司不得不让出大量股权，并继续担任创意总监一职。
虽未改名易姓，但已然不完全属于山本耀司的Yohji经历了此次危机也获得重生，之后十年间不仅衍生了Y-3等一些更大众化的子品牌，也更加重视商业化，开展零售业务。
生活中的山本耀司：个性的酷老头
生活中的山本耀司是个拥有众多标签的人，古稀之年仍在工作的他也是一个个性十足的酷老头。
造型具有标志性、时尚圈名言大师
山本耀司本人可能是Yohji Yamamoto Style最好的演绎者。他造型很具有标志性，留着不羁的长头发，蓄着几乎没有变化过的胡子，戴着他最喜欢的Borsalino黑色礼帽，看一眼就知道是他。
山本耀司曾说“黑色是一种最有态度的颜色，它分明在表达‘我不烦你，你也别烦我’”，因此不仅在设计时装时是个黑色狂魔，自己的衣服更是从头到脚都是黑色。
凹造型的时候经常是烟不离手，要的就是这种艺术家的feel。
生活中山本耀司也不执着于物质，比如之前开的车一直是一辆80年代的Nissan Cedric，一开就是30多年。
直到前几年才换了一辆黑色的新雷克萨斯GS。
除了极具风格的造型，思想独特的山本耀司很爱表达自己的人生哲学，说出了不少经典语录，时尚圈名言大师的称号也不是浪得虚名。
比如“我从来不相信什么懒洋洋的自由，我向往的自由是通过勤奋和努力实现的广阔人生，那样的自由才是珍贵的、有价值的”、“做一个自由又自律的人，靠势必实现的决心认真地活着”……满满的“鸡汤”也让他成为支持者的精神偶像。
他也常常像个诗人，在自传中用了不少诗意的表达抒发情感。
不过叛逆的山本耀司也常常表露出“丧”的一面，厌恶传统的时尚，厌恶过去与未来，也厌恶浮躁的年轻人，还曾说：“不知道为什么，我就想一事无成。”
“斜杠青年”
除了品牌跨界，山本耀司在生活中是很会跨界的一个人。他的爱好非常广泛，很多都与设计毫不沾边，而他又喜欢把一件事情做到极致，可以说是一位优秀的“斜杠青年”。
九十年代，他就在喜爱的音乐方面有所尝试，不仅写词作曲，还出过专辑《Well I Gotta Go》，在坂本龙一的演唱会上登台。
2018年，山本耀司还在东京开了一场演唱会，门票几乎秒没。
去年周杰伦成为成为支线品牌「S'yte」的代言人，山本耀司还与他有过音乐的交流，更为他定制了好几场演出服装。
他和电影圈关系走得也很近，出镜了维姆·门德斯的《都市时装速记》，还为北野武设计戏服。
音乐、电影以外，山本耀司在运动上也有些造诣。小时候学过一段时期的柔道，46岁又师从空手道职业选手，五年时间就成为黑带，还曾当过日本空手之道世界联盟的会长，履历相当强。
2010年Y-3秋冬秀场谢幕时，山本耀司还邀请了同为设计师的Jeremy Scott，进行一场空手道较量，给观众们献上了一个彩蛋，身手很是矫健。
最后还邀请了模特Freja Beha上台，山本耀司故作挑衅状却被轻松击倒，看起来有些搞笑。
柏拉图恋情与两段婚姻
最后说说山本耀司的感情生活，其中最著名的就是他与川久保玲的恋情。
他与川久保玲早年间相识，后来同在庆应大学就读，时装设计理念与风格的一致让他们走得很近，并且同样酷爱黑色，以一袭黑衣示人。
他们的经历也很相似，都先后运营自己的服装品牌，因设计得不到认可而不得志，二人就像知己一样通过与对方交流来抒发自我。
在山本耀司准备去“闯巴黎”时，他邀请了川久保玲与他一同前去，也便有了那场著名的大秀。两个人靠努力立足于巴黎，开展时装商业帝国，此后纷纷成为殿堂级大师。
不过后来山本耀司透露，在去巴黎之前，他与川久保玲已经在一起并同居很多年了，他邀请川久保玲去巴黎时，并不知道实际上她已经在巴黎开始办秀。
山本耀司觉得受到了欺骗，开始考虑与川久保玲分开，这段恋情在维持了8年左右后告终。
山本耀司的婚姻生活一直都非常神秘，据说他有两段婚姻。第一段婚姻中育有一子一女，女儿山本里美追随父亲的脚步成为了一名服装设计师，儿子山本雄司则开了一家时装管理公司。
而去年山本耀司在和Rick Owens对谈时，还自曝有一个20岁的儿子，孩子的母亲是他合作40多年的女装打版师。
过程也十分戏剧，这位打版师当时突然对山本耀司说想要一个“他的孩子”，为此当时已经52岁的山本还特意去查了自己是否有生育能力，最后老来得子，对此甚是骄傲。后来这对母子搬到巴黎，住进山本耀司的公寓。
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好啦，山本耀司就讲到这里，大家喜欢他的设计吗？一起在评论区讨论吧～
ps. 关于时尚经典和造就他们的大师，范主之前还写过《圣罗兰传奇一生：这个富二代影响了女性穿衣，和伴侣相识50年互相成就…》《85岁老佛爷走了，越成功的精英对自己越狠》，在商务范主页对话框中回复“大师”就可以查看了。
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