张艺谋电影《满江红》中的低级错误,背后藏着怎样的故事

  文/丁丁

  张艺谋导演的电影《满江红》其实早在今年的春节已经上映,当时因为太忙没时间去看,据说口碑、票房都还不错,但对电影里有关历史的真实性争议颇大,且褒贬不一。

  我一直都很想看看这部电影,终于在五一假期的最后一天,窝在家里如愿以偿,并且接连看了两遍。

  为什么要看两遍?

  因为电影以悬念、惊悚为主,喜剧为辅,有些细节一定要在看第二遍的时候才会明白。

  

  讲真,电影拍得不错。

  你绝对可以相信张艺谋对色彩的审美,也可以相信他选演员的眼光,主角沈腾、易洋千玺、张译、雷佳音的演技收放自如,众多配角都是名演员,演技也都可圈可点。

  最重要的是,题材很巧妙。

  既然是《满江红》,自然与岳飞有关,但影片没有从正面写岳飞,而是从独特的角度,讲述“满江红·怒发冲冠”这首词的由来,由此展现了岳飞满腔赤诚、精忠报国的精神。

  在观影的过程中,相信观众都会被电影情节所推动,渐渐感动,到最后眼含热泪。

  

  但感动归感动,电影后半部分出现的一首小曲,却瞬间让我有些蒙圈。

  因为这段小曲来自一首词,而这首词是在这个故事的百年之后才出现的,这不是一个很明显的、很低级的、有悖历史常识的错误吗?

  如此显而易见的错误,如果说编剧没有发现,难道整个剧组、乃至影片的审核,都没有一个人提出质疑吗?

  

  01、

  首先简单介绍一下电影。

  故事发生在南宋初期,岳飞被害后四年,也就是公元1146年。

  金国派到大宋的使者被杀,留下了一个空空如也的皮革信囊,信件不翼而飞,奸臣秦桧急于找到这封信,因为里面极有可能有他不可告人的通敌证据。

  他和宰相府总管何立布了一个局:利用一个叫张大的小兵寻找信件,时间只有一个时辰,条件是如果找到信,可饶张大不死。

  

  故事就从小兵张大和他身边那些普普通通的人身上入手,为此张大和自己的三舅孙均也布了一个局:任何人不得离开宰相府,一个时辰之内找到这封信。

  在这个局里,每一个牵扯到的人,似乎都想活命,为了活下来,都极力自保而把问题抛给了下一个人。

  但每个人的结局总是反转,总是出乎意料,让你猜不到结局。

  

  实际上,这些拼命想活下来的人,并不是你表面上看到的贪生怕死,恰恰相反,他们都是抱着必死的决心而来。

  最后终于引出了真相:

  张大以及这些普通人之所以前赴后继,舍生忘死,是因为他们想知道,英雄岳飞被害之前在监狱的墙上,到底留下了怎样的文字?

  

  这个答案只有秦桧一人知道。

  于是张大等人布下这个局,是想要在秦桧的口中得到真相。

  答案就是岳飞留下的诗词:“满江红·怒发冲冠”。

  

  为了这个真相,死了很多人,更夫丁三旺、马夫刘喜及他媳妇、小兵张大、歌姬瑶琴和她的姐妹,等等。

  秦桧很不解,问幸存下来的孙均:为了这段文字,死那么多人,值吗?

  孙均回答:这世上从此有了“满江红”!

  最后的全军复诵是电影的高潮,士兵们群情激昂,观众们熱血沸腾。

  

  怒发冲冠,凭阑处,潇潇雨歇。

  抬望眼,仰天长啸,壮怀激烈。

  三十功名尘与土,八千里路云和月。

  莫等闲、白了少年头,空悲切!

  靖康耻,犹未雪。臣子恨,何时灭?

  驾长车,踏破贺兰山缺!

  壮志饥餐胡虏肉,笑谈渴饮匈奴血。

  待从头,收拾旧山河,朝天阙!

  

  北宋末南宋初,金国大肆入侵中原,积贫积弱的宋朝丧失了大量国土,朝廷被迫不断向南迁移,人民生活在战乱和动荡之中。

  忧国忧民的岳飞一腔赤诚,积极抗金,离成功只差一步之遥时却被奸人所害。

  

  一首“满江红”,上阙诉说了岳飞对中原沦陷的悲愤,对前功尽弃、壮志难酬的痛心,而自己应该抓紧时间为国家建功立业,而不要空耗时光的决心;

  下阙表达了岳飞对大宋遭受的奇耻大辱铭记在心,他立志赶走匈奴,收复山河、统一祖国的殷切愿望。

  全词慷慨激昂,浩然正气,它不仅仅是一首词,更是一种民族精神。

  

  收复山河不仅是岳飞的心愿,也是大宋子民的心愿,谁都不愿做亡国奴,谁都不愿流离失所,谁都不愿在金人的铁蹄下讨生活。

  张大这些普普通通的人,他们怀念岳飞这样的民族英雄,他们寻找的,不仅仅是岳飞的文字,更是岳飞杀敌报国的精神,这首词恰恰是这种精神的寄托。

  

  02、

  整部电影很感人,故事情节环环相扣,悬念丛生,不时穿插着幽默搞笑,但后半部分剧情突然反转,其中,有一场戏是一个叫瑶琴的女子唱了一段小曲:

  “何日归家洗客袍?银字笙调[tiáo],心字香烧。

  流光容易把人抛,红了樱桃,绿了芭蕉。”

  这段小曲很好地烘托了此时的瑶琴与张大之间生离死别的场景,令人潸然泪下。

  正是这场戏,让人产生了质疑。

  

  因为南宋有一个叫蒋捷的人,写了一首词:

  《一剪梅·舟过吴江》

  一片春愁待酒浇。江上舟摇,楼上帘招。

  秋娘渡与泰娘桥,风又飘飘,雨又萧萧。

  何日归家洗客袍?银字笙调,心字香烧。

  流光容易把人抛,红了樱桃,绿了芭蕉。

  

  而电影中的小曲就是采用了这首词的下半阙,一字不差,问题就出现在这里。

  影片故事发生的时间是南宋初,岳飞被害后四年,也就是公元1146年。

  而《一剪梅·舟过吴江》的作者蒋捷出生在南宋末,他是宋末元初的人,这首词大概写于公元1276年后。

  也就是说,故事发生那会儿,蒋捷还没出生,百年之后才有了这首词,这首词在电影中怎么就穿越到了百年之前呢?

  这难道真的是张艺谋和整个团队所犯的一个低级错误吗?

  

  要搞清楚这个问题,让我们先来了解一下这首词和它的词作者蒋捷。

  这首词的大意是:

  我那满怀羁旅的春愁只能用美酒来消除,而船只在吴江上飘摇,酒旗在岸上飘摇,在经过令文人墨客浮想联翩的风景名胜“秋娘渡与泰娘桥”时,风飘飘,雨潇潇,令人不胜烦恼。

  什么时候才能回到家中清洗衣袍,调弄镶有银字的笙,点燃熏炉里心字形的香呢?时光流逝,让人追赶不上,樱桃才刚刚红了,一眨眼,春去夏至,芭蕉又绿了。

  这是元军攻破临安后,蒋捷在流浪途中而作的一首词,描写了一个人乘船在吴江上漂泊,途中倦懒而产生的思归之情,它更深层次的含义是对故国的思念,对山河的哀恸。

  

  蒋捷出生于南宋末,约公元1245年,到1305年去世。

  蒋捷的一生,大部分是在国家危亡、流离失所的日子里度过的。

  他和他的前辈一样有报国之志,奈何朝廷懦弱,无力回天,他考中进士五年后,南宋就灭亡了。

  带着对故国家园的留恋,带着亡国遗民坚贞不屈的民族气节,带着对异族统治的不满情绪,他誓不做元朝官员,于是辞官隐居,写下了很多抒发故国之思、山河之恸的词作。

  这首《一剪梅·舟过吴江》最具代表性,其中因有“流光容易把人抛,红了樱桃,绿了芭蕉”一句,蒋捷又被后人称为“樱桃进士”。

  

  电影中的小曲采用了这首词的下半阕,唱来感人至深,其中有一个道具就是樱桃,剧中反复出现。

  在秦桧的宰相府,一切都是灰暗色调,青砖黛瓦,胄甲、衣衫、兵器,甚至天空,全都是深深浅浅的灰色,压抑而又沉重。

  几颗鲜艳的樱桃,以及那个叫瑶琴的女子鲜红的嘴唇,则成为了整个灰暗色彩中唯一的一抹亮色。

  不可否认,暂且不论这首词与剧中小曲之间的关联,小曲、樱桃和剧情的结合,真的是天衣合缝,很具感染力。

  

  03、

  距离电影放映好几个月过去了,有赞美,也有对这首词是否应该出现在此时的质疑。

  看第一遍的时候,我的确也产生过这样的疑问,但在看过第二遍之后,我从当初的质疑,渐渐转变成了理解。

  虽然这首词出现在南宋末,但它表达的心情与愿望,和南宋初的人们是一样的。

  

  《一剪梅·舟过吴江》中,漂泊江面上的诗人想象归家后的生活:换下旅途中的客袍,穿上家常的衣服,再调弄镶有银字的笙,点燃熏炉里心字形的香。

  这是南宋末诗人的愿望,安知这不是南宋初的人们的心愿?

  这样的生活,在南宋初的人们就热切向往,然而历史证明,这是一个不可能实现的梦想,百年之后的人们不仅没有盼来想要的生活,还被迫沦为亡国奴,这是一种怎样的无奈与悲愤?

  

  “流光容易把人抛,红了樱桃,绿了芭蕉”,这是蒋捷对于光阴似箭,岁月如梭的无奈,祖国的大好山河就在这无奈的痛惜中被金人吞并。

  这和岳飞的“莫等闲,白了少年头,空悲切”,有异曲同工之妙,表达了岳飞对时光流逝,不想虚度光阴,急于为国家建功立业,却无奈壮志难酬的悲愤心情。

  电影中死去的张大、丁三旺、刘喜和瑶琴等人,和后来的蒋捷一样,他们都不愿意做亡国奴,都不愿意失去家园,是“何日归家洗客袍”的美好愿望,支撑着他们前赴后继,舍生取义。

  所以这首词出现在这部电影里,也不是没有道理,甚至非常巧妙、贴切。

  

  我想,电影的导演、编剧、历史文化顾问,应该是具备这样的历史常识的,比如剧中的瑶琴姑娘,她的名字来自岳飞的诗词《小重山》“欲将心事付瑶琴。知音少,弦断有谁听?”

  从中可以看出,编剧肯定是懂历史、懂诗词的,剧中情节应该是特意这样安排的。

  我们在提出质疑之前,多问一个为什么?仔细思考一下,也就不难理解编导的苦心。

  

  只是电影唯一欠妥的地方,是缺少了一个对这首小曲的铺垫或者说明,对于普通观众来说,他们也许根本不知道小曲的出处、诗词的时间这个问题,所以不会提出什么质疑。

  但对于稍微懂一点历史知识、稍微具备一点诗词素养的观众来说,会有些接受不了,我在网上也看到了一些批评的声音,他们认定这是一个低级的、明显的、有悖历史常识的错误。

  这是电影唯一的遗憾。

  

  04、

  张大和他的伙伴们在岳飞死后开始筹划寻找岳飞遗言的计划,为此宁愿舍弃生命也不放弃。

  他们一直都在为找回“何日归家洗客袍?银字笙调,心字香烧”这样的生活而努力,只可惜,生逢乱世,终究没有实现。

  桃丫头送给张大、张大又送给瑶琴的红樱桃,是影片少有的一抹亮红,寄托的是她和张大对美好生活的向往,代表的是一种希望。

  这个希望,在百年之后的蒋捷那里,也在期盼,在期盼中等来失望,甚至是绝望。

  大宋最终灭亡,但是岳飞以及普普通通的大宋子民,他们抗金救国的精神是永不灭的。

  

  仔细品味电影,我们真的没有必要去纠结小曲的来源、诗词的时间对不对,就像前面讲的,小曲表达的心愿,是千千万万大宋子民的心愿,无论宋初,还是宋末。

  家国情怀,这就是电影《满江红》的意义吧!

  

  ———— END ————

  (图片来自网络)

  作者:丁丁,专注为您带来影视、小说、人物的情感解读。喜欢旅游、做美食、烹茶,希望用温暖的文字,在快节奏的生活中书写自己的慢时光。

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