表示痴情的诗句十篇
表示痴情的诗句篇1
黄庭坚
痴儿了却公家事②，快阁东西倚晚晴③。
落木千山天远大，澄江一道月分明。
朱弦已为佳人绝④，青眼聊因美酒横⑤。
万里归船弄长笛，此心吾与白鸥盟⑥。
作者简介：
黄庭坚（1045~1105），字鲁直，自号山谷道人，晚号涪翁，洪州分宁（今江西修水）人。英宗治平四年（1067）进士。工诗文，与张耒、晁补之、秦观并称“苏门四学士”。诗与苏轼并称“苏黄”，为江西诗派的开创人，有《豫章黄先生文集》。词与秦观齐名，有《山谷琴趣外篇》、《豫章黄先生词》。
注释：①登快阁：快阁在吉州太和县（今属江西）东澄江（赣江）之上。②痴儿：作者自指。③东西：这里是指时而东、时而西地往来观赏。④“朱弦”句：《吕氏春秋?本味》：“钟子期死，伯牙破琴绝弦，终身不复鼓琴，以为世无足复为鼓琴者。”朱弦：这里指琴。佳人：美人，引申为知己、知音。⑤“青眼”句：《晋书?阮籍传》：“（阮）籍又能为青白眼，见礼俗之士，以白眼对之。及嵇喜来吊，籍作白眼，喜不怿而退。喜弟康闻之，乃赍酒挟琴造焉，籍大悦，乃见青眼。”青眼：即黑眼珠在中间，正眼相看。⑥与白鸥盟：据《列子?黄帝》：“海上之人有好沤（鸥）鸟者，每旦之海上从沤鸟游，沤鸟之至者，百住而不止。其父曰：‘吾闻沤鸟皆从汝游，汝取来吾玩之。’明日之海上，沤鸟舞而不下也。”后人以与鸥鸟盟誓表示毫无机心，这里是指无利禄之心，借指归隐。
译文：
我也真是一介愚笨的书生，人生的旅途中无论遭遇多少困难、多少不幸，却总是痴心不改，克勤克俭、兢兢业业地治理好自己管辖的地方。忙碌了一天了，趁着傍晚雨后初晴，登上快阁来放松一下心情。举目远望，时至初冬，万木萧条，天地更显得阔大。而在朗朗明月下澄江如练分明地向远处流去。友人远离，早已没有弄弦吹箫的兴致了，好在身边还有美酒相伴，总可以提起一点精神。想想人生羁绊、为官蹭蹬，还真不如找只船坐上去吹着笛子，漂流到家乡去，在那里与白鸥作伴，逍遥自在，岂不是更好的归宿？
赏析：
《登快阁》是黄庭坚于元丰五年（1082年）任太和（今江西太和）知县时，办完公务游玩快阁之后而作，时年三十八岁。
首联两句写公余之暇登阁远眺。“倚”字用得新奇，既写出了倚阁的姿态，又描画了观赏晚晴的神情。
颔联写在阁上远眺江山晚景。雨后初霁，空气清净；山上树木叶子尽落，天显得更高更大；溶溶月色，银辉下泻，清朗的赣江格外分明。在这里，山、天、江、月，构成一幅气象空阔的图景。
颈联两句用典抒发感慨。“朱弦”用伯牙、钟子期的故事。钟子期听伯牙鼓琴，最能知音；后钟子期死，“伯牙破琴、绝弦多终身不复鼓琴。”（《吕氏春秋?本味》）作者以此感叹自己胸有大志而世无知己，只好像伯牙之绝弦不复鼓琴，借美酒浇酌自娱。“横”字平中见奇，体现出以酒遣怀的无奈之感。
尾联是说，倒不如坐着船，吹着笛子，从此以后和那些逍遥自在的白鸥结为朋友，流露出一种弃官归隐的心境。“归船”、“长笛”、“白鸥”构成一种淡泊的心境。诗人的胸襟与大自然的灵物达到了完美朴质的融合。
诗以“痴儿”领起，以“痴性”贯穿全篇，用“青眼”表达任性之行，用“白鸥”表示自在之意，抒写了在官务之中身心疲惫的诗人面对自然山水所感受的轻松愉快，并由此而产生的辞官归隐之愿。“落木”二句写景，壮大，通透，明澈，清亮，既是自称为“痴儿”的诗人所见，更是以“痴儿”自称的诗人那纯正情怀的内在观照与投射外化。王国维曾言：“大家之作，其言情也必泌人心脾，其写景也必豁人耳目，其辞脱口而出无一矫揉装束之态。以其所见者真，所知者深也。”（《人间词话》上卷）“所知者深”，即他对自己“痴儿”本性的认肯。整首诗炼字精致新奇，有真实的感情和生动的艺术形象。
思考题：
1．有人说这首诗的意旨落脚在“归”字上，请结合全诗谈谈哪些地方体现了一个“归”字。
2．请说说此诗颔联和杜甫《登高》诗中的名句“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”在写景上的异同点。
表示痴情的诗句篇2
这正是冬天。天气是寒冷的，风是锐利的；但屋子里却是舒适和温暖的。花儿藏在屋子里：它藏在地里和雪下的球根里。
有一天下起雨来。雨滴渗入积雪，透进地里，接触到花儿的球根，同时告诉它说，上面有一个光明的世界。不久一丝又细又尖的太阳光穿过积雪，射到花儿的球根上，把它抚摸了一下。
“请进来吧！”花儿说。
“这个我可做不到，”太阳光说，“我还没有足够的气力把门打开。到了夏天我就会有气力了。”
“什么时候才是夏天呢？”花儿问。每次太阳光一射进来，它就重复地问这句话。不过夏天还早得很。地上仍然盖着雪；每天夜里水上都结了冰。
“夏天来得多么慢啊！夏天来得多么慢啊！”花儿说，“我感到身上发痒，我要伸伸腰，动一动，我要开放，我要走出去，对太阳说一声‘早安’！那才痛快呢！”
花儿伸了伸腰，抵着薄薄的外皮挣了几下。外皮已经被水浸得很柔软，被雪和泥土温暖过，被太阳光抚摸过。它从雪底下冒出来，绿梗子上结着淡绿的花苞，还长出又细又厚的叶子——它们好像是要保卫花苞似的。雪是很冷的，但是很容易被冲破。这时太阳光射进来了，它的力量比从前要强大得多。
花儿伸到雪上面来了，见到了光明的世界。“欢迎！欢迎！”每一线阳光都这样唱着。
阳光抚摸并且吻着花儿，叫它开得更丰满。它像雪一样洁白，身上还饰着绿色的条纹。
它怀着高兴和谦虚的心情昂起头来。
“美丽的花儿啊！”阳光歌唱着，“你是多么新鲜和纯洁啊！你是第一朵花，你是唯一的花！你是我们的宝贝！你在田野里和城里预告夏天的到来——美丽的夏天！所有的雪都会融化！冷风将会被驱走！我们将统治着！一切将会变绿！那时你将会有朋友：紫丁香和金链花，还有玫瑰花。但是你是第一朵花——那么细嫩，那么可爱！”
这是最大的愉快。空气好像是在唱着歌和奏着乐，阳光好像钻进了它的叶子和梗子。它立在那儿，是那么柔嫩，容易折断，但同时在它青春的愉快中又是那么健壮。它穿着带有绿条纹的短外衣，它称赞着夏天。但是夏天还早得很呢：雪块把太阳遮住了，寒风在花儿上吹。
“你来得太早了一点。”风和天气说，“我们仍然在统治着；你应该能感觉得到，你应该忍受！你最好还是待在家里，不要跑到外面来表现你自己吧。时间还早呀！”
天气冷得厉害！日子一天一天地过去，一直没有一丝阳光。对于这样一朵柔嫩的小花儿说来，这样的天气只会使它冻得裂开。但它是很健壮的，虽然它自己并不知道。它从快乐中，从对夏天的信心中获得了力量。夏天一定会到来的，它渴望的心情已经预示着这一点，温暖的阳光也肯定了这一点。因此它满怀信心地穿着它的白衣服，站在雪地上。当密集的雪花一层层地压下来的时候，当刺骨的寒风在它身上扫过去的时候，它就低下头来。
“你会裂成碎片！”它们说，“你会枯萎、会变成冰。你为什么要跑出来呢？你为什么要受诱惑呢？阳光骗了你呀！你这个夏日痴！”
“夏日痴！”有一个声音在寒冷的早晨回答说。
“夏日痴！”有几个跑到花园里来的孩子兴高采烈地说。
“这朵花是多么可爱啊，多么美丽啊！它是唯一的头一朵花！”
这几句话使这朵花儿感到真舒服；这几句话简直就像温暖的阳光。在快乐之中，这朵花儿一点儿也没有注意到自己已经被人摘下来了。它躺在一个孩子的手里，孩子的小嘴吻着，带它到一个温暖的房间里去，用温柔的眼睛观看，并浸在水里——因此它获得了更强大的力量和生命。这朵花儿以为它已经进入夏天了。
这一家的女儿——一个年轻的女孩子——刚刚受过坚信礼。她有一个亲爱的朋友，他也是刚刚受过坚信礼的。“他将是我的夏日痴！”她说。她拿起这朵柔嫩的小花，把它放在一张芬芳的纸上，纸上写着诗——关于这朵花的诗。这首诗是以“夏日痴”开头，也以“夏日痴”结尾的。“我的小朋友，就做一个冬天的痴人吧！”她用夏天来跟它开玩笑。是的，它的周围全是诗。它被装进一个信封。这朵花儿躺在里面，四周是漆黑一团，正如它躺在花球根里的时候一样。这朵花儿开始在一个邮袋里旅行，它被挤着、压着。这都是很不愉快的事情，但是任何旅程总是有一个结束的。
旅程完了以后，信就被拆开了，被那位亲爱的朋友读着。他是那么高兴，他吻着这朵花儿，把花儿跟诗一起放在一个抽屉里。抽屉里装着许多可爱的信，但就是缺少一朵花。它正像太阳光所说的，那唯一的第一朵花。它一想起这事情就感到非常愉快。
它可以有许多时间来想这件事情。它想了一整个夏天。漫长的冬天过去了，现在又是夏天。这时它被取出来了。不过这一次那个年轻人并不是十分快乐的。他一把抓着那张信纸，连诗一道扔到一边，弄得这朵花儿也落到地上了。它已经变得扁平了，枯萎了，但是它不应该因此就被扔到地上呀。不过比起被火烧掉，躺在地上还算是很不坏的。那些诗和信就是被火烧掉的。究竟为了什么事情呢？嗨，就是平时常有的那种事情。这朵花儿曾经愚弄过他——这是一个玩笑。她在六月间爱上了另一位男朋友了。
太阳在早晨照着这朵压扁了的“夏日痴”。这朵花儿看起来好像是被绘在地板上似的。
扫地的女佣人把它捡起来，把它夹在桌上的一本书里。她以为它是在她收拾东西的时候落下来的。这样，这朵花儿就又回到诗——印好的诗——中间去了。这些诗比那些手写的要伟大得多——最低限度，它们是花了更多的钱买来的。
许多年过去了。那本书立在书架上。最后它被取下来，翻开，读着。这是一本好书：里面全是丹麦诗人安卜洛休斯·斯杜卜所写的诗和歌。这个诗人是值得认识的。读这书的人翻着书页。“哎呀，这里有一朵花！”他说，“一朵‘夏日痴’！它躺在这儿绝不是没有什么用意的。可怜的安卜洛休斯·斯杜卜！他也是一朵‘夏日痴’，一个‘痴诗人’！他出现得太早了，所以就碰上了冰雹和刺骨的寒风。他在富恩岛上的一些大人先生们中间只不过像是瓶里的一朵花，诗句中的一朵花。他是一个‘夏日痴’，一个‘冬日痴’，一个笑柄和傻瓜；然而他仍然是唯一的，第一个年轻而有生气的丹麦诗人。是的，小小的‘夏日痴’，你就躺在这书里作为一个书签吧！把你放在这里面是有用意的。”
这朵“夏日痴”于是便又被放到书里去了。它感到很荣幸和愉快。因为它知道，它是一本美丽的诗集里的一个书签，而当初歌唱和写出这些诗的人也是一个“夏日痴”，一个在冬天里被愚弄的人。这朵花儿懂得这一点，正如我们也懂得我们的事情一样。
表示痴情的诗句篇3
一、斟酌关键语句
关键语句指文章的中心句，段落起句、结句，以及带有评述性、议论性语气的语句。对传记文中的议论性文字，要字斟句酌，充分理解文句的含义和依据，把握作者对人物和事件的观点、情感、态度等。
例1 （2006年高考上海卷第20、21题）白少傅居易，文章冠世，不跻大位。先是，刘禹锡大和中为宾客时，李太尉德裕同分司东都。禹锡谒于德裕曰：“近曾得白居易文集否？”德裕曰：“累有相示，别令收贮，然未一披，今日为吾子览之。”及取看，盈其箱笥，没于尘坌。既启之而复卷之，谓禹锡曰：“吾于此人，不足久矣。其文章精绝，何必览焉。但恐回吾之心，所以不欲观览。”其见抑也如此。衣冠之士，并皆忌之，咸曰：“有学士才，非宰臣器。”识者于其答制中见经纶之用，为时所排，比贾谊在汉文之朝，不为卿相知。人皆惜之。
①从刘禹锡、李德裕的对话中，可以看出刘的意图是_______，李的态度是_______。
②文中为什么要将白居易与贾谊相比？请联系全文加以说明。
解析 第①题考查文中人物刘禹锡、李德裕对白居易的观点、态度。正确解答这道题，必须注意文中关键语句，特别是对评述性语句的把握。如，“文章冠世，不跻大位”，就包含着作者对白居易的总体评价，肯定了他的文章才华，慨叹他不为时用。接着是刘、李对话，考生便可结合日常积累的刘、白关系密切，而李德裕身居要位，刘让李读白诗，就是想让他了解白居易的才能。而李德裕表面赞扬白居易“文章精绝”，实则对他并不感兴趣，是对刘禹锡推荐的委婉拒绝。第②题考查作者本人对白居易的观点态度。根据原文评述性的语句“其见抑也如此。衣冠之士，并皆忌之”，可知作者对白居易身处下僚、遭人贬抑处境的同情，考生再联系平时积累的西汉才子贾谊被贬长沙的经历，自然就会明白作者的用意。
答案要点：
①向李德裕推荐白居易；委婉拒绝。
②文中将两人相比，是为了强调白居易和贾谊一样，虽然才能出众，却因遭人贬抑，未能充分施展其才能。
二、透析事件本质
传记文写人叙事，多围绕人物的品质特点选材，所选的事件一定是体现了作者想要表达的中心思想。考生要善于结合全文主题和关键语句分析人物的性格，透析事件的本质。
例2 （2006年高考江西卷第12题）莆晨起，即科头拂案上尘，注水砚中，研磨及丹铅，饱饮墨以俟。随意抽书一帙，据坐批阅之。倾至会心处，则朱墨淋漓渍纸上，字大半为之隐。有时或歌或叹，或笑或泣，或怒骂，或闷欲绝，或大叫称快，或咄咄诧异，或卧而思、起而狂走。家人痫见者，悉骇愕，罔测所指。乃窃相议，俟稍定，始散去。婢子送酒茗来，都不省取。或误触之，倾湿书页，辄怒而责，后乃不复持至。逾时或犹未食，无敢请者。惟内子时映帘窥余，得间始进，曰：“日午矣，可以饭乎？”余应诺。内子出，复忘之矣。……羹炙虽寒，或且变味，亦不觉也。至或误以双箸乱点所阅书，良久始悟非笔，而内子及婢辈罔不窃笑者。夜坐漏常午，顾童侍，无人在侧，俄而鼾震左右，起视之，皆烂漫睡地上矣。
客或访余者，刺已入，值余方校书，不相见。客伺久，大怒诟，或索取原刺，余亦不知也。盖余性既严急，家中人启事不以时，即叱出，而事之急缓不更问，一故仓卒不得白。而家中盐米诸琐物，皆内子主之，颇有序。
下列对原文内容的分析和概括，不正确的一项是（）
A.文章描绘了书斋主人为了读书常常置酒茶、饭食、睡眠和家人、宾客于脑后等痴醉癫狂的状态，展示了一个嗜书如命的书痴形象，表现了作者自得其乐、自我陶醉的心态。
B.作者性格严厉急躁，不谙世事，不近人情。读书入迷时，常对家人呵斥怒责，并拒绝会见来访的客人，因而经常得罪来访者，造成了紧张的人际关系。
C.作者夫人主持家务，井然有序，客观上“纵容”了丈夫的“醉书”习性；当作者对这种习性悔而思改时，她幽默地表示反对，可见她主观上对丈夫的“醉书”持赞赏态度。
D.作者本打算戒除“醉书”的习性，但又考虑到男人痴迷诗文总胜于沉溺女色等因素，最终采取顺其自然的态度，放弃了这种打算。
解析 这段文字选自《续古文观止》中的《醉书斋记》，作者以第一人称叙写对书的痴迷，为了读书常常置酒茶、饭食、睡眠和家人、宾客于脑后等痴醉癫狂的状态，展示了一个嗜书如命的书痴形象，表现了作者自得其乐、自我陶醉的心态。B项的表述则只看到了事件的表象，没有透析出事件的本质，是对作者原意的一种误解。
三、理解表现手法
传记文中有时也采用比喻、象征、渲染等手法。如果不清楚艺术手法的作用，就会造成对作者观点态度的曲解。
例3 阅读下面的文字，然后思考：这段文字反映了孟子怎样的观点？
戴盈之曰：“什一，去关市之征。今兹未能，请轻之，以待来年，然后已，何如？”
表示痴情的诗句篇4
［关键词］晏几道；春恨之“梦”；艺术魅力；心境；生命意义
［中图分类号］I207.23 ［文献标识码］A ［文章编号］1005-3115（2012）02-0080-04
一、春恨之“梦”的“哀感顽艳”艺术美
晏几道（1038~1110），字叔原，号小山，江西临川人，晏殊之子，北宋著名词人，著有《小山词》。 晏几道早期所任之职皆为承父荫而得，基本上都是闲散之职，此时的晏几道为相门公子，才华出众，自是跌宕歌词，纵横诗酒。他的下半生家道中落，日趋贫困。熙宁七年（1074），发生郑侠上书事件，晏几道受牵连入狱，后因神宗看晏几道赠郑侠的诗，认为写得还不错，就下令将晏几道释放。这次入狱使他在精神上深受打击，其宦途也因此更为艰难，昔日锦衣玉食，而今只剩余烬冷烟，遂陆沉于下位。晏几道一生疏狂落拓，词名显著，其词多怀往事，抒写哀愁，风韵出尘，情爱至深，秀气胜韵，吐属天成。黄庭坚称其：“清壮顿挫，能动摇人心。”晁补之赞其：“风度闲雅，自成一家。”冯煦评其：“其淡语皆有味，浅语皆有致。”他的伤春词不乏佳篇，在陈旧的春恨题材里荡漾着新鲜之感。伤春之“梦”在他的词里就像美丽的精灵，一次一次地跳入读者的眼帘，把读者带进梦幻迷离的意境中。据粗略统计，晏几道有词261首，梦词49首，约占1/5，成为名副其实的擅长写梦的名家。??
《鹧鸪天》是一首抒写春恨之“梦”的伤春好词：“小令尊前见玉箫，银灯一曲太妖娆。歌中醉倒谁能恨？唱罢归来酒未消。春悄悄，夜迢迢。碧云天共楚宫遥。梦魂贯得无拘检，又踏杨花过谢桥。”上片写昔时相见，下片写今日相思。“小令”二句，写两人初逢的情境。“尊前”，点酒筵；“银灯”，点夜晚；“玉箫”，指在筵席上侑酒的歌女。“歌中”二句，从“一曲”生出，在花灯下情歌一曲，当意味着两人在筵前目成心许。在如此优美的歌声中痛饮至醉是心甘情愿的，谁又能感到遗恨？一个“醉”字，点明命意，情韵悠长，对下片的“春夜梦寻”起到提引的作用。“谁能恨”即无人能恨，三字与柳永《凤栖梧》词“衣带渐宽终不悔”之“终不悔”有异曲同工之妙。词人醉得太深太沉，以至宴会归来，仍酒意未消。“未消”的不仅是酒意，而是见玉箫而产生的绵绵情意。两句实中有虚，落笔沉着而用意深婉。
过片后，紧接着写“归来”的情事，晏几道尚有《鹧鸪天》词云：“归来独卧逍遥夜，梦里相逢酩酊天。”可作本词下片的概括。词人在相思之夜久不成寐，更觉春夜迢迢。“悄悄”二字，写春夜的寂静，暗示词人独处时的心境。与上片短暂的欢娱形成强烈对照。“碧云”句，以天设喻，慨叹由于人为的间阻，使两人不能互通心愫。“楚宫”，楚王之宫，指代玉箫的居处，亦暗指她“巫山神女”的身份。三句写宴罢归来的刻骨相思，音节婉妙，能摇我情。“梦魂”二语，是全词中精彩之笔。春意已悄悄地潜进了词人心中；春夜又是那么漫长无涯；热切向望的女郎跟那碧云无尽的夜空一样缥缈遥远。今夜里，词人的梦魂不受约束，在迷蒙的夜色中，又踏着满地杨花，悄悄地走过谢桥，去重会意中人了。“惯”，即惯常之意。“谢桥”，谢娘家的桥。唐代有名妓谢秋娘，词中以谢桥指女子所居之地。张泌《寄人》诗：“别梦依依到谢家，小廊回合曲廊斜。多情只有春庭月，犹为离人照落花。”晏词暗用诗意，两句宕开一笔，跌深一层。相思无望，惟有寤寐求之。末句“又”字，用意尤深，赴宴时踏杨花、过谢桥的是现实生活中的人，再来却是虚幻飘忽的梦魂了。一结能生能新，情韵佳绝。据邵博《邵氏闻见后录》记载，与晏几道同时的学者程颐，听到人诵“梦魂”两句时，笑着说：“鬼语也！”意甚赏之。
这首词用“梦”营造出芬悱幽渺的动人意境和哀感顽艳的艺术色彩，表达词人春宵里的爱之孤寂、爱之激切、爱之执著、爱之义无反顾。这首词整篇结构写听觉、视觉与心理活动的交叉，从音响、色彩、梦幻三个方面勾勒出一幅暮春凄婉抒情图。开头从初见玉箫的视觉写起，转而便诉诸歌声的听觉，随后又从听觉转到视觉和心理活动上来：乐宴归来，词人目睹这如花似锦的春天匆匆消逝，心中无限惆怅，耳畔又仿佛传来歌女轻捻琵琶的妖娆歌声，“弦弦掩抑声声思”，那弦弦声声分明是一曲伤春惜春的哀歌，打动着词人多情的心扉。由此，词人开始了嫣然的追寻历程，杨花漫天飞舞，踏着触目皆是的满地缤纷莹洁，词人放飞一双自由自在的梦翅，带着伤感，带着希冀，飞越千里关山，追寻天涯情人。杨花色淡无香，形态虽小，隐身枝头，向不为人注目爱恋，与百花同开同落，共同装饰春光，又一起送走春色。惜春、伤春，慨叹美好年华逝去，“杨花”何尝不可视为一种象征呢。顾《虞美人》：“玉郎还是不还家，教人梦魂逐杨花，绕天涯。”王安国《减字木兰花》：“今夜梦魂何处去，不似垂杨，犹解飞花入洞房。”尤其是苏轼《水龙吟》：“似花还似非花，也无人惜从教坠。”将抽象“有思”的杨花，化作了具体的有生命的人――一位春日思妇的形象。她那寸寸柔肠受尽了离愁的痛苦折磨，她那一双娇眼因缠绕而困极难开。“细看来，不是杨花，点点是离人泪。”是离人泪似的杨花，还是杨花般的离人之泪？苏词准确地把握了杨花那“似花非花”的独特“风流标格”，既咏物象，又写人言情，明写思妇而暗赋杨花，花人合一，缘物生情，以情映物，使情物交融而至浑化无迹之境，无疑是有别于章词的一种新的艺术创造。
晏几道的这首《鹧鸪天》以杨花作为残春时节的典型景色，词人的痛惜之情了然可见。画桥如虹，流水如带，春雨潇潇，落红成阵，这一切暮春景象又统统笼罩在穿破黄昏雾霭的月光下，好似披上一层轻柔的薄纱，更显得清幽淡雅。在画桥流水旁边，在落红缤纷的小路上，词人沉浸在甜蜜的心境之中，当空气中女子那温馨的气息还未消散，却已是香车远逝，芳尘杳然，刚才发生的事情仿佛只是一场幻梦，从梦中醒来，一切都消失得无影无踪，只剩下孤零零的自己，目送无拘无束、飞来飞去的杨花，联想到自己的命运，发出深沉而执著的企望：“梦魂贯得无拘检，又踏杨花过谢桥！”含蓄委婉地传达出主人公的一往情深，可谓设想极痴，蕴意极深，用情极真，“真”、“深”、“痴”熔于一炉，为词人之梦魂披上芬悱幽眇的动人意境和哀感顽艳的艺术色彩。
二、春恨之“梦”折射出词人“孤”、“痴”、“真”、“幻”的心境
晏几道是宰相晏殊之子，少长京华，从家人亲友中熟闻官场之混浊、倾轧之剧烈，故对官场怀有一种厌恶之情，避之惟恐不及。其《观画目送飞雁手提白鱼》诗中有句云：“仰羡知几避缴，俯嗟贪饵失江湖。”就透露出了他对官场险恶之鄙视与恐惧。由于他对于做官并无兴趣，所以“年未至乞身，退居京城赐第，不践诸贵之门”。??借用沈周《庐山图诗跋》来评介其情操是十分恰当的：“文能合坟诗合雅，自得其乐于其中。英名利禄云过眼，上不作书自荐，下不与公相通。”??可见，晏几道是一位“但愿老死花酒间，不愿鞠躬车马前”的疏狂落拓的真性情词人。
晏几道之“孤”， 是官场中的孤介态度，这在文坛中亦复如是。因为晏几道“文章翰墨，自立规模，常欲轩轾人，而不受世之轻重”，??所以孤傲的他不轻易与文人来往。在当时的著名文士中，惟一与晏几道深相契合者就是黄庭坚，他为晏几道的《小山词》作序，序中称赞晏词是“嬉弄于乐府之余，而寓以诗人句法，清壮顿挫，能动摇人心”。同时，又对晏几道的为人作了具体的描述。序文说：“余尝论叔原，固人英也，其痴亦自绝人。爱叔原者，皆愠而问其目。曰：仕宦连蹇，而不能一傍贵人之门，是一痴也；论文自有体，不肯一作新进士语，此又一痴也；贳资千百万，家人寒饥，而面有孺子之色，此又一痴也；人百负之而不恨，己信人，终不疑其欺己，此又一痴也。乃共以为然。”这一段话鲜明具体地刻画出晏几道的真淳、狷介、拔出流俗的性情品格，不愧为知音之言。
如上文所述，晏几道在官场、文坛中，都是孤独而寂寞的，但是他又必须住在浩穰繁华的汴京之中，而不能像陶渊明那样归隐田园。那么，他将向何处去呢？向哪里追求一片净土以避尘嚣呢？他有两位友人：沈廉叔、陈君龙。沈、陈二人家中有几位歌女，名曰莲、鸿、、云。晏几道觉得与她们在一起盘桓，心情清净悠闲，胜于在官场中敷衍贵人。晏几道的许多词就是在这种环境中作出来的，而且出后由歌女歌唱。他自撰《小山词?序》中说，他的这些词，是“期以自娱，不独叙其所怀，兼写一时杯酒间见闻、所同游者意中事”。又说：“每得一解，即以草授诸儿，吾三人持酒听之，为一笑乐。”??
在晏几道大半辈子的漂泊生涯中，一座青楼歌馆就是人生的驿站，无处不在的浅斟低唱构成了生命的韵律，真切地勾勒出一副动人心弦的生命姿态，表达了词人的一往情深。美丽而柔弱的生命，只有依靠深情来呵护。古代歌妓们由于不受伦理的约束，能从迎来送往、真真假假之中，体验到温情，并将自己表现为温情的符号，承担着文人的感情理想。古代文人以家庭承担伦理价值，而从聪慧多情的歌妓那里寻找寄托，因此，歌妓也就成了文人感情的化身，词人对歌妓的情感体认有着不同的阶段和程度，它是文人情感和处境的投影。小山词包含一颗年轻而敏感的心，尤其能感到情感对生命的意义。每首词仿佛在描述着一个一见钟情的故事，一个充满了幻想的初恋故事，情感意蕴极为单纯、感性、深挚和纯真，这份“真”，使得歌妓的情感超越了道德评价和习俗观念，具有了真实而普遍的意义。
晏几道虽贵为宰相公子，而真抱有寂寞心、真敏感，如清之纳兰性德。词中常见“梦”、“酒”等语，多有深意，表达出理想之“幻”。这里的“梦”字，语意相关，既可能是真有所梦，重梦到当年听歌笑乐的情境，也可指“悲欢离合之事，如幻、如电，如昨梦前尘”。??如作者《踏莎行》词云：“从来往事都如梦，伤心最是醉归时。”这种空寂，正是词人内心世界的反应，是真正的“古之伤心人”的恸心感受。这些妙手天然、凄艳绝伦的意境，是词人“梦”中所历，也是“春恨”的原由，已纪其坠欢零绪之迹深深眷恋的人事情怀。梦醒酒后，明月依然，彩云安在？孤独的晏几道，在空寂之中仍然是苦恋，执著到了一种“痴”的境地，这正是晏词艺术在深度和广度上远胜于“花间”之处。情“深”而近“痴”，情“真”而近“幻”，以梦魂所住所往见心之所属，情之所钟，是小山词的特色和魅力所在。
小山词里的“梦”，几乎全部化用巫山神女的典故，是“朝云信断知何处，应作襄王去”（《木兰花》）之叹息，意指所思之人音信断绝，不知所在何处，当如楚襄王之一般，杳无踪迹可寻。他的一首《蝶恋花》更能说明对此情此景的追忆惆怅：“梦入江南烟水路，行尽江南，不与离人遇。睡里消魂无说处，觉来惆怅消魂误。欲尽此情书尺素，浮雁沉鱼，终了无凭据。却倚缓弦歌别绪，断肠移破秦筝柱。” 以“梦”写旧游人物，表明往昔旧游之如朝云、如暮雨、如一场之飘荡无痕。同时，我们进一步看到，“朝云暮雨”这个典故来自楚襄王和巫山神女的故事，它有着一夕相爱却终生离散的悲剧意义，因此，这个典故中所包含的对爱情的本能焦虑，冲淡了世俗社会对歌妓感情的道德理解。正因为她像行云流水，不知去向，所以只好在梦里相寻了。“相寻梦里路，飞雨落花中”（《临江仙》）在春雨飞花中，词人独自跋山涉水，到处寻找那梦中心爱的女子。梦中相寻路上的“飞雨落花”，不仅给梦境以迷蒙绚丽的色彩，而且含蓄地暗示出女子的遭遇和梦中的难寻，同时还透露出晏几道无可奈何的情怀，抒发了自己生活中的真正哀愁，揭示他心中有一种对美好事物执著追求的崇高情操。
“诗人之所以痛苦最大，亦在其感觉锐敏、记忆生动。”??“醉别西楼醒不计，秋云，聚散真容易。”“衣上酒痕诗里字，点点行行，总是凄凉意。”（《蝶恋花》）这似乎是追忆往日某一幕具体的醉别，又像是泛指所有的前欢旧梦。晏几道自作《小山词?序》中说他自己的词，“所记悲欢离合之事，如幻，如电，如昨梦前尘，但能掩卷怃然，感光阴之易迁，叹境缘之无实也” 。极言当日情事，抚今追昔，浑如一梦。词人在构思时头脑中有过具体的“醉别西楼”的回忆，由具体情事引出一般人生感慨，旖旎温馨而虚幻短暂，秋云高洁明净而缥缈易逝，用它们来象喻美好而不久长的情事，最为真切形象，又动人遐想。晏几道的春恨之“梦”发出了“人生自是有情痴”的浩叹，从对梦的追恋中，可以看出他的人生的无奈悲剧，“这个世界虽然广阔，却无法容忍一个纯粹的读书人存在，总是要将他逼入窘境，甚至绝境。在旁人和家人看来晏几道过得就像乞儿般的生活了，他还是终日沉溺在词中，沉溺在梦中。除了词，他别无长物。除了梦，他一无所有。纵使身后有无限荣耀也不免带上凄婉的格调”。??
晏几道高傲的个性，使他的词总有落落寡合之气度，长期沉沦下僚，境遇蹇困，满腹的悲伤孤介与愤世嫉俗迸发在诗词行间，以缥缈迷离的梦境反衬酒歌相欢的现实，以梦魂的无拘无束反衬生活中的迢遥间阻，两者对照之下，更觉得其词深婉有味。
三、春恨之“梦”阐述词人的生命意义
这首《鹧鸪天》使用了小山词中惯见的今昔对比结构，上片忆昔，下片写今，而今昔与共、不曾移易的便是那座谢桥。相处一起的时光让人感到一种猝不及防的短暂，节奏非常急促，似乎主人公未及做好心理准备，分离便已成为残酷的现实。促节繁声转眼消失在一片空茫之中，主人公身虽在此，心魂却追随远人到了不知何地的虚渺之境。让人不禁联想到白居易在《花非花》中所抒发的感慨：“来如不多时，去似朝云无觅处。”晏几道也在《蝶恋花》中用此诗句，以云散喻人间好景不常，欢事难再，“醉别西楼醒不记。秋云，聚散真容易”，充满了对人生、对世界、对时间的一种沧桑感慨。
正因为充满了对人生、对世界、对时间的沧桑感慨，小山词将美好的希冀渴望付诸“梦”。“梦”是小山最喜欢、最常用的意象，几乎整部小山词都是梦思萦回。梦，是现实的折光，“是未被满足的愿望，每一个幻想都是一个愿望的满足，都是一次对令人不能满足的现实的校正”，“梦的内容在于愿望的达成，其动机在于某种愿望”。???晏几道因受罪连坐，他把仕途的落寞寓入所咏之物中，借花寄兴，深含不露地表现了自己“望美人兮天一方”的情感。《鹧鸪天》的晚春时节，杨花以脱凡入圣的洁白，使朱朱粉粉的残花为自己的俗艳而羞愧退避，细细勾勒出落花带风带雨梦幻般的凄美。这历史的影像与杨花梦幻的凄美相叠合，追忆曾经拥有过的繁华，这种惆怅的感觉如此隽永悠长，以至千年以后的我们读到，还是情不自禁为之低回不已。
“一切最上乘的诗都可以，并且应该，在我们里面唤起波特莱尔所谓的歌唱心灵与功能的热狂的两重感应，即是形骸俱释的陶醉，和一念常惺的澈悟。”???人在安乐中出生不了解人生，人在苦行中出生，才能真正了解人生。若以叫嚣写沉痛感情，必非真伤心。有专家称晏几道是“古之伤心人”，他的伤情不是山崩地裂的大悲恸，而是“微痛纤悲”，的确，把梦想照进现实，似乎已经成为他永远的梦。词人的“梦”是别具深慨沉痛的，唤起我们心底对生命的几重涵义：
其一，孤独之悲。晏几道生性孤傲，词里颇多孤独之感。因看穿人世和厌倦尘俗，形成了一种自我满足和自命清高的“高情雅趣”，反映了词人美好的理想与独立不羁的人格。其内心深处，隐藏着睥傲人世的“超人”意识，并迸发为“不恨古人吾不见，恨古人不见吾狂耳”的惊世风采。词人俯仰今古，眺望天宇，惟觉世无知己，不禁悲从中来而怆然涕下，这便是一种“超旷”型的苦闷。宋词中这种“超人”型的“孤独者”形象，其思想基调又并不尽同于陈子昂。纵观小山词，其中无不张扬着作者那孤独却又崇高的人格力量和主体精神，是一支高傲而深沉的“孤独者之歌”。
其二，纯真之恋。综观晏几道一生，他始终保持着一颗赤子之心，不谀佞权贵，亦不鄙视卑微之人。对歌女舞姬，亦真诚相待，赏识其聪明美丽，才艺出众，而又同情其处于卑下的地位，怜惜其受人欺凌的境遇。他笔下的离愁别恨，则悲凉凄苦，刻骨铭心，完全从肺腑中流出，所以感人至深。后人评价，其造诣过于其父。“真和美既然是同出于一个源头，而且相距那么近，我们只要把目光向形相世界钻深一层，往往便可以把纯美的表象化为义蕴丰富的灵魂。譬如，梵乐希底少作《水仙辞》里这几句：‘无边的静倾听着我，我向希望倾听，泉声忽然转了，它和我絮语黄昏。我听见夜草在圣洁的影里潜生。宿幻的霁月又高擎她黝古的明镜，照澈那熄灭了的清泉底幽隐……照澈我不敢洞悉的难测的幽隐，以至照澈那自恋的缱卷的病魂……把古希腊一个唯美的水仙一变而为近代的具有自我意识的水仙了。’”???晏几道恰如这株自我关照的水仙，因为《小山词》所咏的是青春的恋爱（特别是倾慕和怨望，送往的悲哀，迎来的欢乐）本身，同时这恋爱却变成一种更深刻的情感和思想的象征，正如在《水仙辞》里同样的唯美诗句成为诗人自我意识的象征一样。纯真的晏几道一路穿过网尘，他不独形容枯槁，面目憔悴，满脸磅礴天地的精诚与热情，也由眷恋而幽忧。
表示痴情的诗句篇5
师：今天我们一起来开始我们的诗意旅行。诗人洛夫在《雪落无声》里曾这样写道：街衢睡了而路灯醒着——
生（一句接一句、此起彼伏地）：泥土睡了而树根醒着。鸟雀睡了而翅膀醒着。寺庙睡了而钟声醒着。山河睡了而风景醒着。书籍睡了而诗句醒着。历史睡了而时间醒着。世界睡了而你我醒着。（PPt展示，学生接力配乐朗读，最后一句师生齐诵）
师：好一个雪落无声，但身处南国的我们是看不到大雪纷飞的场景的。那么今天，我们就陪张岱一起去看雪吧。请一位同学帮老师写课题，写得古文味足一点。（学生自告奋勇，竖着写课题）
二、预习检测
（PPT展示：一、预习检测，解词释句，整体感知）
师：题目叫做《湖心亭看雪》，谁来为我们试着读一读课文？（学生王耀珩朗读课文）
师：谁来点评一下王耀珩同学的朗读？
生：王耀珩同学读得很好，但是我觉得他在“舟中人两三粒而已”的处理上可以稍微再缓慢一点，这样就会读得有孤寂感一点。
师：你可以做一下示范，来读出你所理解的孤独感吗？（学生朗读课文，稍微紧张）
师：谢谢汪晨，但是老师要帮你更正一个地方“是日”两个字意思连贯的，不需要断开，连在一起读，你能把这一句重读一下吗？
生：是日，更定矣。
师：朗读除了字正句顺，更主要还是要读出文字间的意境，谢谢汪晨。下面我们来检测一下大家的预习情况。（出示PPT）一共8道题，我们的话筒传到谁手里，就由谁来回答。
生：“一小舟”的“一”，一叶。“上下一白”的“一”，全部。
生：“是日更定矣”的“是”，这。“是金陵人”的“是”表判断。
生：“上下一白”的“白”白色。“强饮三大白”的“白”是“酒杯”。
生：“是日，更定矣”的“更”这里指“初更”。“湖中焉得更有此人”，“更”指“还”。
师：我们的话筒继续传。
生：是日更定矣，余挐一小舟，拥毳衣炉火，独往湖心亭看雪。这天初更以后，我划着一叶扁舟，穿着毛皮衣服抱着炉火，独自一人前往湖心亭看雪。
生：湖上弥漫着水汽弥漫着冰花，天和云，和山，和水，浑然一体，湖面上的影子，只有淡淡的湖心亭的轮廓，和我的像小草一样的一叶小舟，和舟中的人，两三粒人影罢了。
生：湖中怎么还有这样的人呢？
生：不要说相公您痴，还有像相公您一样痴的人呢。
师：刚刚同学们的字词翻译都非常准确而流畅。接下来我们进入对课文内容的学习阶段。题目叫《湖心亭看雪》，那么关键词是——
生：雪。
师：那么我们就来看古人张岱究竟是如何来写雪景的。
三、研读环节
（PPT展示：二、咬文嚼字赏西湖雪景的奇绝之处：雾凇沆砀，天与云与山与水，上下一白，湖上影子，惟长堤一痕，湖心亭一点，与余舟一芥，舟中人两三粒。）
生：老师，漏了“而已”。（大屏幕显示，把“而已”添加进去）
师：有与没有“而已”会有什么不同吗？
生：（先朗读）加了“而已”会有一点感伤在里面，语气会有所不同。
师：为什么你认为加了“而已”就会读起来感伤呢？
生：首先，我觉得“而已”是“罢了”的意思。“舟中人两三粒而已”就是“舟中人两三粒罢了”。这“两三粒罢了”的人在当时的张岱看来，也许就是多一粒少一粒都差不多的，也就表达了一种孤独的心境。
师：除了“孤独”还可以有其他吗？
生：……
师：这是种暂时让人难以言表的感觉吗？没关系，当我们学习了后面的内容，或许就知道可以怎么表述了。我们一起来看看这段文字还有什么特别之处？大家可以小组内先进行交流讨论，不妨就用我们以往的学习经验来品析这段文字。比如从词入手……
生：可以从修辞入手。
生：可以从感官入手。
师：当然，还可以单纯从自己喜欢的词语入手。
生：这里用了四个“一”，我觉得读起来就会有整齐感和节奏感。并且我发现这几个“一”的意思是不相同的。比如“上下一白”的“一”是“全，都”的意思，后面的“一痕”是“一道”的意思，“一点”的“一”是“一个”的意思，“一芥”的“一”是“一艘，一叶”的意思。
师：你刚刚提到的后面三个“一”，都可以理解为什么词性呢？
生：都是省略了量词的“一”，这是文言文的一种惯用现象，所以读来就会有节奏感一点。
师：说的不错，这就是文言文通常读来很有节奏感的一个关键所在。谁接着来说自己的理解？
生：我觉得西湖的美景本来可以描写得更具体，但是作者似乎太简洁了，连形容词都少用，就用了一个“白”字。可读起来似乎还是很有感觉，而且还巧妙地运用了修辞手法，比如他用“芥”就把一叶扁舟写得生动具体如一根小草，还把舟中的人比作豆粒，这样非常传神地表现了人物在山水之间的渺小，能够很好地表达出他的内在思想。可是，我又觉得他描绘景物感觉非常地抽象，并不具体，很多景物都像符号一样一晃而过。丰子恺说过“中国画像符号，西洋画像照相”，我觉得，张岱写雪景就像在画水墨画一样，太抽象了。
师：说得很好，还有谁来表述？
生：我觉得几个“与”用得好，天与云与山与水，让天地形成一个整体，和后面的上下一白，浑然一体，给人一种山水天地间一体的感觉。
师：你能试着读出这种天地间茫茫一片、浑然一体的感觉吗？
（学生朗读）
师：告诉我，读完以后你觉得作者面对山水天地一体时，他感觉眼前的天地应该是怎样的？
生：我觉得张岱眼里的天地很大很辽阔。
师：嗯，天地很大，还有谁来说？
生：我还是想说“痕”“点”“芥”“粒”，他用的词越来越小，顺序不可打乱，并且和前面的三个“与”以及“上下一白”形成鲜明对比，让我感觉最后写人时，就真的感觉在自然中人实在是太渺小了。
师：的确，任何一个生命在自然面前总是渺小的。还有吗？
生：本文描写的是雪景，但是我觉得作者很厉害，因为这里的写景部分并没有出现一个雪字。简练自然，不加雕琢，“一白”、“一痕”、“一点”却抓住了西湖的景物特征，分明写出了雪之大，很简练的语言一下子就把我们带入了奇绝的雪景之中。
师：是啊，多么神奇。全文居然没有出现一个“雪”字。我们一起来再读这段被赞为奇绝的写雪文字，读出节奏感，读出人在自然面前的渺小，还有它给人抽象而生动的画面感。（学生齐读）
师：如此的语言简洁，但依然生动传神，没有雕琢修饰的痕迹，这就叫做白描了。还有其他同学有新的发现吗？（稍停）老师心中有个困惑，张岱人在船中，他又是如何看到舟中的自己如豆粒的呢？
（学生讨论）
生：我觉得作者可能是俯视的角度看，他不全是用眼睛在看，还在用心看，他把自己整个人都交给了西湖，所以他能看到自己在西湖的画面里。
生：我觉得张岱先是坐在船里，看天看云看山看水，从上往下看，因为文中有“上下一白”。但是后来作者随着视线的转移，他的心境应该陶醉了，且飞到了天上，所以他也就看到了自己。
师：（让学生在黑板上贴示写有“天”“云”“山”“水”“堤”“亭”围成的雪花字样，中间贴上“舟”字）我们黑板上此刻也贴有很抽象的雪花，也是一幅符号版的中国画，颇有中国画的留白艺术。我们可以想象着人如豆粒在船上，“舟”在西湖山水天地里穿行的样子。一起来读：“雾凇沆砀，天与云与山与水……”（学生齐读）
师：我想起先前同学们说的加上“而已”后会有一种孤寂感，以及后来梁玄鸿同学说的“孤独感”。的确用“粒”字让我们感受到人的渺小，但假想在天地浑然一体的世界里，天空和云朵，和山水都是白茫茫一片，全然如奇幻的冰雪世界，湖上隐隐约约的影子，是长堤的痕迹，还有小小的湖心亭如一个小点儿，还有像小草一样的小船悄然在湖面上划行，而我就在这条小船里静静地赏四周的景色，我的心飞到了天上，俯瞰整个雪的世界。舟在湖上行，如在画中游，以一种俯瞰的姿态来赏雪的人，心中真的只有孤寂、孤独吗？我们会仅仅因为一个“而已”的存在就断定他是孤寂、孤独吗？
（学生思考，并讨论）
师：接下来，我们来看张岱赏雪的一段奇遇，从叙事部分去解读张岱，也许张岱内心除了孤寂，还有其他。（PPT展示：三、反复推敲，品一代痴人与众不同）
生：（齐读）崇祯五年十二月……独往湖心亭看雪。到亭上，有两人……更有痴似相公者。（PPt展示“独”红色字体标出）
师：告诉我，如果不看雪部分，仅仅只看这个故事情节本身，张岱的心境让你感受是怎样的呢？（教师演读，启发学生思考）你们听马老师读时是怎样的心情？
生：是喜悦的心情。
师：如果你也试着这样来读一读，也可以读得喜庆一点呢？尤其是第二自然段“到亭上”部分。（学生齐读第二自然段）
师：面对此情此景，大家也分明读出一丝欣喜。若干年后张岱回忆往事，特别记下了“湖中焉得更有此人！”和舟子的“莫说相公痴，更有痴似相公者。”两句话。为什么张岱唯独要写下这两句话呢？（稍停）或者换一个角度思考，为什么金陵客见到张岱如此“大喜”？
（学生思考）
师：前面还有一个字“独”，我也一直在思考，可不可以去掉呢？
生：不可以。
师：为什么这么快就告诉我不可以去掉，我觉得去掉后丝毫不影响内容的表达呀？谁来说一说自己的理解。
生：我觉得不可以去掉，因为虽然张岱是和舟子一起来的，但真正为看雪而来的其实是张岱一个人，这种闲情雅致的人并不多见的，所以后面金陵客见到了志同道合、不谋而合的张岱，就会“大喜”了。所以我认为这个“独”字是为了后文的见面写金陵客的“大喜”做一个有力的铺垫。
师：写了金陵客大喜，那么张岱自己呢？
生：张岱应该也是大喜。只是张岱没有明说，借别人的话来表达。借金陵客的话和热情表达了他心中也同样的大喜。
师：这种心中不明说的喜，除了借金陵客的话来表达，还借了谁的话？
生：还借助了舟子的话来暗自表达窃喜。
师：你能就这两句话读出“大喜”与“窃喜”吗？
（学生朗读）
师：是啊，这般的得意，连舟子都说了他们是“痴似”的人，我们再现一下当时的情景，看看这两个人到底是“痴”在何处？我们可以通过尝试分角色演读故事，尽可能重现当时的情形来了解人物。（学生自由组合讨论角色扮演）
师：告诉我，你们分别扮演什么角色？（生1、2扮演金陵客对视站着，生3扮演张岱，生4扮演舟子）
生4（旁白）：张到亭山，见两人铺毡对坐。
生1：来者可是公子张岱？
生3：正是在下。
生2：久仰久仰。湖中焉得更有此人。来，在此与我一同饮酒赏雪吧。
生3：盛情难却，且先小酌，可否？（做饮酒状）敢问此酒可是杜康解忧酒？
生1：非也，此乃贵州五粮液。
生3：好酒好酒。
生2：既然如此，何不再接再厉？（做倒酒状）来，干了！
生3：敢问阁下，尊姓大名？
生1：余乃金陵人，客此。
生3：惭愧惭愧，余住西湖，身为东道主，却受两位这般款待。
生1：岱兄，何必如此。你我同是天涯沦落人。来，劝君更尽一杯酒，再出西湖无知己。
生3：天已破晓，来日再聚。他日相会必一醉方休，不醉不归！
生1、2：来日方长，后会有期。
生1：莫愁前路无知己，天下谁人不识君。岱兄，走好！（学生表演完欲下。）
师：几位暂且留步，我有一个困惑。我们不是常说酒逢知己千杯少吗，好容易独自一人去看雪，居然遇到一样有闲情雅致的人，却一个喝完就走，一个也不太作挽留。这两个人除了有着共同的闲情雅趣，还有什么共同点吗？
（台上学生沉默思考，台下学生做片刻讨论）
师：高兴了就去看雪，相逢了就一起喝酒，兴尽了就拜拜。
生2：我觉得，他们都是直率之人。
生3：我想起《世说新语》里有个故事。有个人，他也是在一个大雪的晚上，想起一个好朋友，突然想去见他，就租了一艘船连夜前往朋友家，结果已经到了朋友家门口，他却让舟子掉头回家。那个船夫问他为什么，他说：“我本乘兴而来，兴尽而归。”我想张岱就是这样的一个人。
师：我可以补充一下吗？秦子达同学所讲的这个率性而为的是《世说新语》里的王子猷，他要看望的朋友名叫戴奎，都是魏晋时期的名士。我觉得秦子达同学对张岱的了解似乎比较贴切了，一个人率性到了这种地步就可以叫做“特立独行”了。所以，我们再翻过来问大家，这样一个率性而为的人，“独”自一人前往湖心亭看雪还会让人觉得奇怪吗？（请表演的同学下场）
生：不奇怪。
师：那么他的“独”用在这里仅仅是表达他是独自一人的“孤独”吗？
生：作者就是想用这个“独”来突出自己的与众不同的个性。
师：说的很好。那么，我们再次回到大家最初困惑的一个问题，就是大家读到“舟中人两三粒而已”，在追究“而已”表达的心境时，大家几乎都会纠结于我们的教辅资料上说的“孤寂之情”，那么在这里我再一次追问，除了“孤寂”，我们还可不可以有其他的解读？ “痴”什么意思？
生：痴迷。
师：痴迷于什么呢？
生：痴迷于山水自然的景色。并且，我觉得张岱当他看雪的心情得到满足以后，他应该是比较高兴的。
师：在中国的山水世界里，如张岱一样痴迷于山水之乐的人似乎还有很多。中国古代文人都或多或少有点“痴”，他们的“痴”外在的表现不仅仅是有雅兴，很率性，个性里或许还有些许的傲气。那么写雪景的文字结尾加上了“而已”二字呢？人是很渺小，但不管世界多么大，可我就在这里，可不可以也理解为一种淡然、洒脱，或者还有其他呢？当然我也认同大家所说的他们心中那份难为人知的孤寂。（稍停）都说吟诵是诗意的启蒙，我喜欢在诵读中体会作者较为完整的心境。（PPt展示：吟诵是诗意的启蒙……）
师：请男生读“湖中焉得更有此人，”“莫说相公痴，更有痴似相公者！”请女生读“雾凇沆砀，天与云与山与水，上下一白，湖上影子，惟长堤一痕，湖心亭一点，与余舟一芥，舟中人两三粒而已。”我给大家做其中的穿插。（配乐《怀古》埙 朗读）
师：好一处奇绝的雪景，简笔勾勒不事雕琢。
女生读：雾凇沆砀……两三粒而已。
师：但是，能够在“更定”后还惦记着独自去看雪的是特立独行、傲世脱俗的张岱啊。
男生读：莫说相公痴，更有痴似相公者！
师：好一段写雪的佳话，一段无关风月的往事。
女生读：雾凇沆砀……两三粒而已。
师：好一个痴客骚人，如今仍有人说“都云作者痴”，几人能解其中味。
男生读：莫说相公痴，更有痴似相公者！
女生读：雾凇沆砀……两三粒而已。
男生读：莫说相公痴，更有痴似相公者！
女生读：雾凇沆砀……两三粒而已。
（音乐循环播放，学生反复读写景句和舟子的话）
师：清代张潮说过一句话，“少年读书，如隙中窥月；中年读书，如庭中望月；老年读书，如台上玩月”，我想，对那一夜的雪，那一夜的张岱，随着我们的年龄增长会有更多不同的了解。今天的课就上到这里，谢谢大家，下课。
附点
解读文本：少受教辅误导，关注年龄特点
■ 马新民
听了马艳老师的课，我在想一个问题：青年教师该如何去解读文本？第一，我觉得青年教师面对文本的时候，一定要多注意教材的指引，少受教辅的误导。为什么这样说呢？因为马老师讲的这篇课文，我也听过其他老师的课，很多人，文章还没有读，就急匆匆地将张岱的内心世界引入到那个特殊的离乱时代，讲到家国离乱，讲到哭泣、痛苦呀等等，但如果大家关注教材就会发现，它有一个清晰的阅读指引：本文用清新淡雅的笔墨，写出了雪后西湖的奇景和游湖人的雅趣。湖、山、游人，共同构成了一种画面感极强的艺术境界。也就是说，编教材的专家认为这篇课文最大的价值在于两点，一是写出了中国古代文人的这种特殊的雅趣；二是关于这篇课文最大的艺术特点在于，营造了一种画面感极强的艺术境界。我个人认为，如果我们要对文本进行解读的话，这是两把钥匙，我们应该在这钥匙的指引下去打开文本的大门，而不是在网络上拼凑的一些解读文章的基础上，匆匆地带领学生去做“更深层次”的挖掘。也就是：多受教材的指引，少受教辅的误导。教材是真正的一线专家精心打磨的，教辅却永远都不是。
表示痴情的诗句篇6
一、将非含义词句当成含义词句来教学
并非任何词句都具有含义的。词句含义是指词句在特定的语言环境中，没有从字面上直接反映出来的意思。它蕴涵在表层意思之内，具有深刻的内涵和意蕴。所以，像“你叫什么名字？”之类的浅显的对话句就不具有含义。但是，在教学中将非含义词句当作具有含义的词句来教学的情形屡见不鲜。例如鲁教版六年级上册语文教材（2005年8月第2版）《走一步，再走一步》文后的研讨与练要求“联系上下文，揣摩下列句子的深刻含义”：
1. 不要想着距离有多远，你只要想着你是在走一小步。你能办得到的。
2. 我信心大增。“我能办得到的。”我想。
3. 走了这一步，再走下一步，直到抵达我所要到的地方。
与课本配套的《教师教学用书》为之提供的“深刻含义”答案分别是：
1. 父亲鼓励我要自信，要坚强，不要怕困难，只要走好每一步，一步一步走下去，就一定能取得成功。
2.父亲的鼓励使我增强了战胜困难取得成功的信心和决心。“我能办得到的。”我想。
3. 这次难忘的经历，使我在人生的道路上不怕任何艰难险阻，认真走好每一步，一步一步走下去，就一定能取得成功。
第1小题的答案回答的是父亲为什么要说这样的话。父亲的话就是明明白白鼓励儿子怎样走好下悬崖那最初的一小步。当时儿子所处的危险紧张情境不允许父亲使用蕴含深刻含义语言考查儿子的语言解码能力。而具备“含义”的句子其表层意思与表层意思之下的含义却应该是“和而不同”的。所谓表层意思，就是孤立地看句子而理解出的意思，所谓表层意思之下的含义就是指联系上下文而理解出的意思。
二、带着固有的成见错解词句的含义
上面所举例子中，惟有第3小题的答案具备“含义”的资格。因为这里的走路不是通常意义上的走路，而是指克服困难。而“直到抵达我所要到的地方”则指克服困难。然而，答案将原句很有分寸的含义表达，变成了绝对化的结论。所以教学用书提供的答案是错误的。原句的意思是说，遇到困难的时候要着眼于最初的小困难，将大困难分解成小困难一步一步各个击破，直到克服整个大困难。而不是说在人生的道路上不怕任何艰难险阻，认真走好每一步，一步一步走下去，就一定能取得成功。
三、具有含义的词句却意识不到具有含义而放弃了含义解析
上述第3小题之所以将原句经验性的很有分寸的表达理解为格言式的结论，除了思维定势的成见作祟之外，还与编者在具有含义的关键点看不出含义来有关系。请看第3小题涉及的原文段落：
我曾屡次发现，每当我感到前途茫茫而灰心丧气时，只要记起很久以前我在那座小悬崖上所学到的经验，我便能应付一切。我提醒自己，不要想着远在下面的岩石，而要着眼于那最初的一小步，走了这一步，再走下一步，直到抵达我所要到的地方。这时，我便可以惊奇而自豪地回头看看，自己所走过的路程是多么漫长。
教学这个段落的该教的词句含义时，我曾由浅入深依次提示学生：“我”提醒自己怎么做？是在什么时候这样提醒自己？每当这样提醒的时候都有“远在下边的岩石”吗？那么这里的“岩石”是用错了，还是具有别样的意思？经过层层设问，学生会恍然顿悟，这里的“岩石”已经不是通常意义上的岩石，而是象征困难。
经过设问，我们会发现含义产生的条件之一是语义表层之间的矛盾：“每当我感到前途茫茫而灰心丧气时”与“我提醒自己，不要想着远在下面的岩石” 之间的表层矛盾“迫使”“岩石”一词在前文情节的基础上产生了新的语境意义。同样的道理，“这时，我便可以惊奇而自豪地回头看看，自己所走过的路程是多么漫长”一句中“惊奇而自豪”和“多么自豪”之间的矛盾也使“漫长”不再表示上“长得看不见尽头的（时间、道路等）”，而是表示“我”克服的很多的困难，取得的很大的成绩。可惜，编者对这样的词语转义现象缺乏应有的敏感，因而在不该设计含义的地方故弄玄虚。
四、能够意识到准确的含义词句，在引导理解的语言运用上出现方向性偏失
同册教材中的《在山的那边》有这样的“研讨与练习”：
联系上下文，品味下边诗句中加点的词语（括号里的问题可做参考）。
1. 我常伏在窗口痴想
（这个词在这里是什么意思？）
2. 山那边的山啊，铁青着脸
（这是写山的颜色吗？）
3. 当我爬上那一座座诱惑着我的山顶
（“山顶”的诱惑力在哪里？）
因为“含义”是由上下文之间表层语义的矛盾“迫使”对词句必须作出有别于其常规语义而产生的，所以，上面的题目中，第1题的提示是恰当的。因为，提示强调的是词语“在这里”的意思，题中之义是词语常规的意思与在这里的意思是不同的。只不过，第1题的“痴想”因其上下文语义之间并不存在表层矛盾，所以，“痴想”在这里并没有发生转义。也就是说，此处的“痴想”并不具备特别的含义。这个题目仍然属于“将非含义句子当成含义句子来教学”的情形。
而第2题和第3题的加点词语则在上下文的语境作用下产生了新的意义，所以这样的词语因其具有含义是值得品味的。但是，括号内的引导提示用语却会使学生产生方向性的误解。客观上讲，山是不会“铁青着脸”的，“铁青着脸”是“我”心情沮丧时主观感觉。本希望看见大海，结果望见的依然是山，大失所望，好像山在那里铁青着脸责备痴心妄想。如果要引导，应该问：山“铁青着脸”的效果到底是怎样产生的？这样的问题才可以将学生思维的焦点引向“我”的主观感受上。而像“‘铁青着脸’是写山的颜色吗”这样的问题则会使学生在否定写山的颜色之后继续思考是写山的什么特点上作无用功。
第3题的引导更是匪夷所思了。
“山顶”的诱惑力在哪里？其实诗中的山顶根本就不具备什么诱惑力，相反，它是阻挠理想实现的困难的象征。要不“我”怎么会感觉它会“铁青着脸”呢？具有诱惑力的是山那边的海。因为总以为爬上山顶就可以望见大海，结果“我”有一天终于爬上那个山顶之后，却发现，山的那边依然是山。于是翻越一个个山顶之后必然能见到海的想望诱惑着我去爬上那一座座山顶。所以，“山顶”具备诱惑力纯属假象。这样，提问“山顶”的诱惑力在哪里就成了可能将学生的思维引向歧途的无稽之谈。
表示痴情的诗句篇7
面对学生的提问，我把持了一下自己的情绪，没有直接回答，而是故作神秘说：“看来同学们对作文的字数很关心，那今天老师就把轻而易举写够字数的秘诀传授给你们！”学生一听，眼神里充满了好奇，一个个直勾勾地注视着我。
《习作1》中我选择了一个与本组课文相关的话题《我和书的故事》。刚开始学生脑子里很空洞，他们会觉得一筹莫展，无从下笔。我先让学生回顾一下学习本组课文时所积累的四字词语。他们反应很快：“如饥似渴”“如痴如醉”“浮想联翩”“牵肠挂肚”……一连串的词语脱口而出。看到学生那股子兴奋劲儿，我即刻泼冷水：“大家的词语是很丰富，可作文不能光写这几个词儿吧？字数太少了。”学生一听，有点摸不着头脑。我相机启发：“有同学说‘如痴如醉’，可老师不明白爱书人是如何痴如何醉的呀？”这时，有些同学已经领会了我的意思，举起小手。我随即叫起一名学生进行描述：“我爸爸爱酒，我爱书。爸爸喝醉了酒会说些我听不懂的痴话，我读了书也总会莫名的痴哭傻笑。妈妈经常说我家有两个大活宝：一个酒痴，一个书痴。”同学们听了哈哈大笑起来。我立即对这为学生大加赞赏：“同学们看，人家多厉害呀！四个字的词语一下就凑出几十个字，真了不起！”有些学生不服气了，也高举小手要求展示：
“说起我和书的故事，三天三夜也说不完。读书的滋味总的来说有酸、甜、苦、辣这四味。要想读到一本自己心怡的书，那滋味真叫苦，你必须穿大街过小巷，众里去寻它千百度，然而又在你不禁意间，蓦然，回首，那书却在，灯火阑珊处。此时的我又无比的甜蜜。”
“瞧瞧，不但能凑字数，还懂得引经据典，都快成作家了。”我夸张似的赞美，引得学生们跃跃欲试，一句句诗一般的句子不断地从孩子们口中表达出来。我微笑着说：“同学们，写作文，巧凑数，不难吧，其实‘凑字数’的秘诀就是运用多种手法把要表现的东西写得更加具体，那么，在你的读书故事里还有怎样的事情发生呢？大家按刚才的方法‘凑’出来！”学生一听乐了，纷纷奋笔疾书……
表示痴情的诗句篇8
此诗是曹雪芹以自己的身份来写的，表达了他难以直言又深怕被世俗所不解的苦闷心情。
2、乱哄哄，你方唱罢我登场，反认他乡是故乡;甚荒唐，到头来都是为他人作嫁衣裳。
出自红楼梦第一回，这里是甄士隐对《好了歌》的解释，也大致交待了主要人物的结局。
3、天上一轮才捧出，人间万姓仰头看。
揭示了贾雨村这个野心勃勃的政客的内心世界。
可见日夜都在盼望“飞黄腾达”的贾雨村，浑身散发着升官发财的臭气。
4、任凭弱水三千，我只取一瓢饮。
弱水三千只取一瓢，源起佛经中的一则故事，警醒人们“在一生中可能会遇到很多美好的东西，但只要用心好好把握住其中的一样就足够了。”
5、寒塘渡鹤影，冷月葬花魂。
本句取意于杜甫《和裴迪登新津寺寄王侍郎》诗:“蝉声集古寺，鸟影度寒塘。”及苏轼《后赤壁赋》“适有孤鹤，横江东来”一段。
此诗意境清奇，以一个渡字写出了鹤的飘逸以及环境的冷清。
6、一个是阆苑仙葩，一个是美玉无暇。若说没奇缘，今生偏又遇着他;若说有奇缘，如何心事终虚化?
《枉凝眉》里的内容指的是贾宝玉和林黛玉。
以这首曲子写男女主角宝玉和黛玉的“爱情理想”，又因各种缘故最终破灭，黛玉泪尽而逝。
7、草木也知愁，韶华竟白头，叹今生谁舍谁收?嫁与东风春不管，凭尔去，忍淹留。
这是《红楼梦》中的第三首柳絮词，是林黛玉的《唐多令》词。
全词如下:
粉堕百花洲，香残燕子楼，
一团团逐队成逑。
飘泊亦如人命薄，空缱绻，说风流。
草木也知愁，韶华竟白头。
叹今生谁舍谁收?
嫁与东风春不管，凭尔去，忍淹留。
8、他是甘露之惠，我并无此水可还。他既下世为人，我也去下世为人，但把我一生的眼泪还他，也偿还的过他了。
这便是“木石前盟”的由来。
贾宝玉原是天上的神瑛侍者，林黛玉原是天上的绛株仙草，神瑛侍者每天辛勤地给绛株仙草浇水，绛株仙草为了报答神瑛侍者的恩惠立下誓言要用一生的泪来报答他。
9、黄金万两容易得，知心一个也难求。
这句是《红楼梦》第五十七回中林黛玉所说，说明了知音的难得和真挚友谊的珍贵。
10、我就是个多愁多病身，你就是那倾国倾城貌。
原出自《西厢记》，张生初见崔莺莺,就被小姐的美貌所打动,内心独白曰:“小子多愁多病身,怎当他倾国倾城貌。”
这里贾宝玉借指自己和林黛玉。
11、莫失莫忘，不离不弃。
源于《红楼梦》第八回:“莫失莫忘，仙寿恒昌”;“不离不弃，芳龄永继”。
12、假作真时真亦假，无为有处有还无。
这是太虚幻境的对联，真真假假，假假真真，反反复复，万事皆如此。
13、纵然生得好皮囊，腹内原来草莽。
这首词，字面上句句是对贾宝玉的嘲笑和否定，实质上句句是对他的赞美和褒扬。
14、厚地高天，堪叹古今情不尽;痴男怨女，可怜风月债难偿。
这副联语写在“太虚幻境”的宫门之上，横批是“孽海情天”。
15、一聚一散最伤神，还不如不聚的好，所以向来喜散不喜聚。
自古离别最苦，天下没有不散的筵席，就当好聚好散吧。
16、女儿是水作的骨肉，男人是泥作的骨肉。我见了女儿，我便清爽;见了男子，便觉浊臭逼人。
这话是贾宝玉说的，也是曹雪芹说的，不知道男人们听了什么感觉?
17、滴不尽相思血泪抛红豆，开不完春柳春花满画楼。睡不稳纱窗风雨黄昏后，忘不了新愁与旧愁。
取自《红楼梦》第二十八回，是贾宝玉所唱《红豆词》，同时也是一首爱情的颂歌。
18、侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁?
林黛玉以花来比喻自己，暗含了自己的命运还不如落花，道尽了心中的绵绵悲苦。
19、质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。
这句是林黛玉《葬花吟》中的诗句，黛玉葬花时遇到宝玉，宝玉说将花撂在水里，黛玉说这里的水干净，可是流出去之后就会有秽物了，还不如埋在土里，随土化了干净。
20、世事洞明皆学问，人情练达亦文章。
这是宁国府的上房对联，贾宝玉一见这幅对联就说:“纵然室宇精美，铺陈华丽，亦断断不肯在这里了，忙说:快出去!快出去!”
21、百足之虫，死而不僵。
《红楼梦》第二回:“古人有云:‘百足之虫，死而不僵’。如今虽说不似先年那样兴盛，较平常仕宦之家，到底气象不同。”
原句出自三国魏·曹冏《六代论》:“百足之虫，至死不僵，以扶之者众也。”
22、孤标傲世偕谁隐，一样花开为底迟。
这是林黛玉三首咏菊诗中写得最为新颖别致，也最能代表黛玉个性的一首诗，有一种“郊寒岛瘦”的感觉。
23、机关算尽太聪明，反误了卿卿性命。
聪明反被聪明误，也是对王熙凤的真是写照。
24、一畦春韭绿，十里稻花香。
元妃省亲时，元妃让宝玉作四首诗，这是第四首中的诗句，实为黛玉替宝玉的之作。
25、如花美眷，怎敌似水流年。
出自汤显祖《牡丹亭》第十出:“则为你如花美眷，似水流年。”
26、一朝春尽红颜老，花落人亡两不知!
这是林黛玉《葬花吟》中的最后两句，一语双关，也是在哀叹自己。
27、偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂。
这是林黛玉《咏白海棠》中的诗句，用梨花之白来形容海棠之白，再加上梅花之魂，以花喻人，含蓄地表现了诗人清高超拔，空灵飘逸的品性。
28、千里搭长棚，没有个不散的筵席。
出自《红楼梦》二十六回小红之口:“也不犯着气他们。俗语说的，‘千里搭长棚，没有个不散的筵席’，谁守谁一辈子呢?不过三年五载，各人干各人的去了。那时谁还管谁呢?”
29、二十年来辩是非，榴花开处照宫闱。三春争及初春景,虎兕相逢大梦归。
这是对“元、迎、探、惜(原、应、叹、息)”四春中的大姐元春一生的判词，元春早年入宫为妃,风光无限,后来在残酷的政治斗争中死去。
30、好一似食尽鸟投林，落了片白茫茫大地真干净。
表示痴情的诗句篇9
［教学目标］
1.能通过交流讨论，梳理出本单元“有目的地阅读”的基本策略和常用方法，并逐步形成“有目的地阅读”的良好习惯。
2.了解怎样在句子中写出人物入迷的样子。
3.体会顺序词在表达上的妙处。
4.积累背诵《春日》一诗。体会诗歌的意境，了解作者所表达的思想感情。
［教学重难点］
1.能够根据不同的阅读目的，选择恰当的阅读方法，培养良好的阅读习惯。
2.学会如何描写人在入迷时的样子。
3.积累背诵《春日》一诗。体会诗歌的意境，了解作者所表达的思想感情。
［教学课时］
2课时
第1课时
课时目标
1.能通过交流讨论，梳理出本单元“有目的地阅读”的基本策略和常用方法，并逐步形成“有目的地阅读”的良好习惯。（重点）
2.了解怎样在句子中写出人物入迷的样子。（重点）
一、交流平台：总结方法
1.导入新课：同学们，这个单元大家一起学习了三篇课文，从中你一定有所收获，谁来分享一下？（学生自由回答）这节课让我们带着收获进入语文园地的学习，看一看哪位同学掌握得牢固，并且能够灵活运用。
2．同学们回想一下我们是如何学习本单元课文的，我们学习时用上了什么方法，完成了什么任务？（学生自由发言）
点拨：在大家学习课文《故宫博物院》时，我们共同完成了两个任务：一是设计故宫博物院参观路线图；二是详细介绍一处景点。
3.请你分享完成这两项任务的方法，或者你觉得有什么更好的方法。（学生自由说）
4.教师小结：就像大家说的那样，为家人计划故宫一日游，与之相关的是材料一、材料三和材料四，就没有必要把材料二再分析阅读，重点阅读材料一、材料三和材料四，再进行分析，排序就可以了。若我们完成的任务是介绍太和殿这一处景点，就与刚才的任务侧重点不同，我们就需要阅读材料一、材料二和材料四，再进行分析，可以忽略材料三。
5.学习《竹节人》时，大家运用了哪些阅读方法？
师引导学生交流：根据不同的阅读目的，选择恰当的阅读方法。回顾课文，如，带着“写玩具制作指南，并教别人玩这种玩具”这一任务读《竹节人》，相关联的段落应该仔细阅读，反复阅读，而关联性不强的段落，不需要逐字逐句地读。如，玩竹节人的有趣经历这部分内容，可以采用浏览阅读的方法。这样可以提高阅读速度，提高学习效率。
6.
师总结：读书时，同学们应该先想想阅读的目的，再有针对性地选择适合的阅读方法和阅读材料。
二、词句段运用：关注描写方法
生活中有无数个瞬间，怎样定格某个瞬间，并表达出自己的感受呢？阅读“词句段运用”的第1题。
1.思考：你觉得哪个情景写得最好？先朗读你认为写得最好的情景，再分享你的理由。
预设学生交流：
（1）第一个片段，作者抓住“一圈黑脑袋、攒着观战、跺脚拍手、咋咋呼呼”4个关键词语，运用动作描写，写出了当时场面的热闹气氛。
（2）第二个片段，作者抓住“看得入了迷、伸长脖子、恨不能、探过来”4个关键词语，运用神态描写和动作描写，写出观战人入迷的情景。（3）第三个片段，作者通过“上前、后退、叽里咕噜、闪着异样的光、踩得吱吱响、手不停地挥动、痴痴地微笑、轻轻地舒了口气”等关键词，运用动作描写、神态描写，巧用“……”“——”，写出罗丹塑像时的认真态度和入迷的情景。
教师总结：在描写场面时，可以采用动作描写、语言描写、神态描写等描写方法，这样可以使内容生动具体，吸引读者。还可以巧用标点符号，给文章增彩。
2.体验尝试：选择一个你印象深刻的情景，运用刚刚大家总结的方法，练习一下。
3.学生分享，投影仪展示，全班点评。
第2课时
课时目标
1.体会顺序词在表达上的妙处。
2.积累背诵《春日》一诗。体会诗歌的意境，了解作者所表达的思想感情。（难点）
一、词句段运用：学习有序的表达
1.在文章中对一种事物进行说明时，为了使条理更清楚，让读者更明白你所表达的观点，你会采用什么方法呢？
2.阅读“词句段运用”的第2题，注意加点的部分，想一想：这样写有什么好处？（学生自由交流）
教师总结：介绍说明事物时，采用“一是……二是……三是……”的表达方式来说明理由、表达观点，可以使表达条理清楚，观点明确。
3.创设情景，表达交流。
（1）班级里举行“竞选班级体育委员”的活动，你会用什么表达方式，向老师、同学们介绍自己？（学生自由交流）
预设：我竞选班级体育委员的理由：一是我爱好体育运动，跑步是我的强项；二是我有能力胜任这个职位，我有责任感；三是我能带领同学们加强体育锻炼……
（2）你是一个足球爱好者，想向妈妈请求，每周三放学后踢一会儿足球，你会用什么样的表达方式说明理由，表达观点？（学生自由交流）
预设：亲爱的妈妈，踢足球有很多好处：一是能有效地改善呼吸系统的功能，使肺活量增强；二是能强化腿部的骨骼，使骨骼更结实粗壮；三是能提高免疫力，使身体更健康……
二、日积月累
1.出示古诗《春日》，教师指导朗读，齐读。
2.理解诗意，引导学生想象春天的画面，体会喜悦的心情。
（1）借助资料，小组内成员用自己的话试着翻译诗句，教师适时指导。
（2）全班交流诗句描述的场景，想象春天的画面。
（3）教师引导学生探究交流作者喜悦的心情及古诗中的哲理。
3.通过对古诗《春日》的学习，你有什么感想？从中感悟到了什么？
表示痴情的诗句篇10
关键词：蒲松龄 婴宁 性格变化
志怪小说以记述神仙方术，鬼魅妖怪，佛法灵异等内容为主。许多作品表现了宗教迷信的思想，但从作者的创作而言，也不免有些搜奇志异的成分在内，更有非佛道、方士之徒的作者，也往往在作品中寄予了自己的情志与理想，正如山水田园诗作一样。蒲松龄作《聊斋》，“集腋为裘，妄续幽冥之录；浮白载笔，仅成孤愤之书。寄托如此亦足悲矣！”明显地带有抒泄情志的成份。因此，作品中的形象亦颇有象征的意味。《婴宁》中的婴宁，就是比较典型的代表。
婴宁是一个生长在“乱山合沓，空翠爽肌”的小山村里的少女；她嗜花爱笑，天真无邪，像山花一样烂漫，山泉一样纯净。天真到似乎不懂得“葭莩之情”与“夫妻之爱”的差别，不知道还该有生活的隐私。当她进入人世，便不得葆其天真，无拘无束了，不再笑，“虽故豆，终亦不笑”。――“婴宁”之名，取自庄子所说：“其为物，无不将也，无不迎也；无不毁也，无不成也，其名撄宁。撄宁也者，撄而后宁者也”。所谓“撄宁”，就是指得失成败都不动心的一种精神境界。婴宁的形象可说是这种境界的象征体现。蒲松龄赞美婴宁的天真，正寄宿着它对老庄人生哲学中所崇尚的“复归自然天性”的向往，具有深刻的思想内蕴。
婴宁的性格，从外在表现来看，是质朴的。她的绝代容华，爱花、爱笑的生活习性充分表现了这一点。婴宁一登场，作者就以十分传神的笔法，勾勒出一个质朴纯真的少女形象：她“容华绝代”，手拈梅花，姗姗行走在上元节的郊野；当她发现王子服死死盯住自己的目光后，“顾婢曰：‘个儿郎目灼灼是贼！’遗花地上，笑语自去。”仿佛不知到王子服“目灼灼”是为己者，也没有想到此时遗花地上对一个封建社会的大小姐来说是“不检点”的。之后，作者又通过一系列细节场面描写来进一步展示婴宁爱花、爱笑的特点，无拘无束的性格。她在“门前皆丝柳，墙内桃杏尤繁，间以修竹，野鸟格磔其中”的园亭里，“执杏花一朵，俯首百簪”，而“其声娇细”。迨与王子服相见，先“闻户外隐隐有笑声”，继“嗤嗤笑不已”，婢推之以入，“犹掩其口，笑不可遏”。及其问答，“复笑不可仰视”。其后，又“以袖掩口”，连步之门外，而“笑声始纵”。这种无稽而放纵的笑声，声态并作，集中体现了婴宁爱笑的纯真性格，自然本性。
“爱笑”之外，作者蒲松龄又从“如痴似憨”的言行中进一步表现婴宁的天真与纯朴。王子服拿出上元节婴宁遗落的梅花以示相爱之意，婴宁却傻乎乎地说：“待郎行时，园中花，当唤老奴来，折一巨捆负送之”。王生告诉她：他“非爱花，爱拈花之人耳”，婴宁竟全然不解其中的缱绻之情，说：“葭莩之情，爱何待言”。当她得知王子服所说的是“夜共枕席”的夫妻之爱时，仍然了无所悟，“俯思良久，曰：‘我不惯于生人睡。’甚至要告诉母亲“大哥欲我共寝”。几句对话，几个细节，将婴宁似痴似憨的质朴性格展示的惟妙惟肖。
如果这种分析是就婴宁自身而言，或者说是从世俗的角度看婴宁的话，那么，我们换个角度，用另一种视角来分析的话，从婴宁看“世人”，看“世俗”的话，则婴宁的“爱笑”就不免有点“嘲弄”的意味了“开口常笑，笑天下可笑之人”是也。
对“目灼灼似贼”的王子服大笑，是笑其“亦书痴耳”，“目灼灼，贼腔未改！”此处的王子服在质朴的婴宁面前，充分显露出其“虚伪”，“迂腐”“较轻”的一面。“将以盼亲”而不知“贵戚何姓”何其“矫”也、何其“假”也；见婴宁始“揖之”，后无语，“目注婴宁，不遑他瞬”。何其“痴”也，何其“呆”也；婴宁“方将及地，失手而堕”，生竟“阴其腕”，何其“腐”也、何其“酸”也。至“生恨其痴，无术可悟之”。则知王子服与婴宁决然“俗”与“真”之对立。
与前之自笑对应的是，见王母之“亦太憨”，“犹浓笑”，“极力忍笑”，“放声大笑”，“笑极不能俯仰”，而笑之对象不仅仅是王子服辈之迂腐，而笑“母辈”之桎梏耳。一则“母疑其为鬼”，一则“众莫之测”。由一人而众人，由儿辈而父母辈。推及社会各阶层，亦即封建之多层面。作为“王母”之代表，实亦传统之代表。对王母而笑，实亦对传统而笑，此亦对笑王子服之进一步。因此可以说，婴宁之爱笑，一则是纯朴自然，二则是对世俗之否定。
然作为一人狐复合的整体，婴宁的性格亦是多方面的，表面看是质朴的、反传统的，实亦聪明的、狡黠的。诚如蒲松龄在“异史氏曰”中所说：“观其孜孜憨笑，似全无心肝者，而墙下恶作剧，其黠孰甚焉。”
同是一个婴宁，若细细品来则“憨痴”与“狡黠”判若两人矣。她的鬼母几次说她“少教训”、“少教诲”，并嘱咐她到王家“小学诗礼，亦好事翁姑“。但她到王家后，为学诗礼，即懂得“昧爽即来省视”，“操女红精巧绝伦”；她在母亲面前直言不讳地说“大哥欲我共寝”，而与王子服成婚后，“生以其憨痴，恐漏泄房中隐事，而女殊秘密，不肯道一语”。她对王生述说自己的身世请求王生将其父母合葬的那段话，更是真挚感人。婴宁这些言行及其表现出来的思想情感，使爱花、爱笑、纯真得近乎痴憨的形象中又依稀迭印出另一个婴宁；她绝不是憨不知礼，缺少教诲，而是聪明、勤劳、知礼，虑事缜密而又具有深沉的感情。因此，不可以说，“孜孜憨笑”，“似无心肝”只是其外在特点，而在笑的帷幕后面又有少女的羞涩之心，所以才以天真烂漫之面目出之，才在王子服向她倾吐肺腑之情时佯装不解，以憨言吃语应对。她知道母亲聋耳贵重听，所以才故意在母亲面前说：“大哥与我共寝”，捉弄王子服上元节有意遗花地上，借吴生之口巧妙地透露出自己的居里。“而墙下恶作剧，其黠犹甚焉”，实为对世俗之反叛、对恶者之反戈一击也，正是这个狡黠的婴宁之所为。婴宁的两副性格相映成趣，具有真真幻幻、扑朔迷离的艺术美感。
综上所述，婴宁的形象既是憨痴的又是狡黠的；既有人性又有狐性，是一个复合的整体，这一形象，既表现了作者对纯朴真挚的理想追求，也表现了对世俗的否定与摒弃，借理想以否定现实、借狐性以否定人性，反对世俗的迂腐与憨痴，追求自然的天真与纯朴。
作者在塑造这一形象时，采取了正侧结合，虚实相生的表现手法，使婴宁的形象不仅具有了思想意义，而且具有了美学的意义。作者正面表现的是其爱花爱笑的人性纯朴的特点，而侧面则是通过王子服的见闻写其憨痴的一面。实写其纯真的人性，虚写其狡黠的狐性。正正反反、虚虚实实使婴宁的形象不仅具有了人与狐的复合性格，而且一方面表现其人性的憨痴与纯真；而另一方面又表现了其狡黠的聪明的一面。使婴宁成为了一个“复杂的统一”性格，各方面的性格统一在“狐女”的形象中。是丰满的、立体的、具有创新意义的形象。一个人物两副面孔，唯长于变幻的鬼狐能之，这样写婴宁又使她增强了狐女形象的特殊真实性，具有了真真幻幻、扑朔迷离的艺术美感。
然作为爱花、爱笑的婴宁在经历了世俗情淫之后，则“由是竟不复笑，虽故逗之，亦终不笑”。这一结局，不仅反映了婴宁的性格变化，而且也暗示出人生悲剧的结局：在封建传统的统治之下，欲葆其纯真是多么的艰难。虽冀其“撄而后宁”，然孰可得之。“寄托如此，亦足悲矣！”
参考文献：
[1]蒲松龄.自序.