你认为的 21 世纪最佳的十张华语流行专辑是哪几张？
仅代表个人观点，排名不分先后：
1：《黑色柳丁》-陶喆（2002年8月9日）
「专辑制作人：陶喆」
2：《叶惠美》-周杰伦（2003年7月31日）
「专辑制作人：周杰伦」
3：《万能青年旅店》-万能青年旅店（2010年10月26日）
「专辑制作人：万能青年旅店」
4：《范特西》-周杰伦（2001年9月14日）
「专辑制作人：周杰伦」
5：《第二人生（末日版）》-五月天（2011年12月16日）
「专辑制作人：五月天」
6：《盖世英雄》-王力宏（2005年12月30日）
「专辑制作人：王力宏」
7：《太平盛世》-陶喆（2005年1月21日）
「专辑制作人：陶喆」
8：《冀西南林路行》-万能青年旅店（2020年12月22日）
「专辑制作人：万能青年旅店」
9：《JTW 西游记》-方大同（2016年9月28日）
「专辑制作人：方大同」
10：《寓言》-王菲（2000年10月20日）
「专辑制作人：王菲、张亚东、梁荣骏」
R.U.R.——上海复兴计划
入选理由：合成器音效和旋律组合总让我想起小时候脑海里经常幻想的外星人乐园，很有趣，尽管这远不是他们最好的专辑，
入选理由：比起获格莱美的那张《歌咏乡愁》，这张才更淋漓尽致地发挥了吴彤老师笙的表现力
入选理由：八旗子弟听着爵士在京城里遛弯，大概就是这种感觉，“盖了帽了我的老北鼻”
入选理由：21世纪华语最佳专辑，新千年唯一记录了一整个时代的作品
入选理由：白云之歌
入选理由：喜欢感受律动的人很难不喜欢这张专辑
入选理由：比后来乐盲最爱的K-POP范的JTW强多了，和周耀辉的合作有种奇妙的氛围感
入选理由：喜欢里面对校园成长和暴力现象的批判和讽刺，AR的文字游戏是一绝
入选理由：摇滚+民族乐器+水浒传，看不懂张大春的词，打几个滚听编曲也挺好
入选理由：老老实实写旋律表达自己的心声，而不是后来带着莫名其妙使命感的AI，流行歌手里他是做摇滚最好的那个（忽略心跳），比陶喆好
龐麥郎——《舊金屬》
來自鄉村的古老唱調，觸碰到了大都市的奢華音符，一首首美妙的歌迸發而出。在12年，重新定義了全新的華語流行音樂，農業重金屬從此刻誕生！
時代少年團——《姐姐請別哭》
上个世紀的流行音樂是由披頭士（早期的偶像性質，類似於男團）定義的，本世紀，我們中國將冉冉升起一顆新星！他們能唱能跳，即使有部分人成績不好而被人黑，但是，就連貝多芬高考也沒過三百，而我們為何不去駡他呢？
花粥——《出山》
聽到她，我仿佛感覺到華語的民謠又回來了。我再也不用去約翰丹佛那兒選擇民謠，我終於可以驕傲的説，我們花語乐壇，誕生了民謠女皇！
李袁傑——《離人愁》
每次聽到這首歌，我的眼淚都止不住的流，我感覺曾經逝去的那些偉大詩人又回來了。如果樂經沒有失傳，我想它的終極形式就是這樣吧。或許我們如今不能理解他的用心，但是到了未來，他一定會被記住——他，是國風之王！
張塑萊——《救護車歌舞團》
真正的前衛音樂是什麼樣子的？我聽了kc和yes都不曾感覺到過，只覺得少了點什麼，前衛嗎？直到有一天，我聽到了這張……這一刻，我感覺到了什麼才是前衛！來自未來的聲音，是無法用我們這種舊時代的語言去描述的。時間會告訴我們，這是多麼偉大的作品！
蔡徐坤——《迷》
音樂人的最高境界是什麼？我已經好奇過，但今天我明白了，那就是自己也不知道自己在寫什麼東西。當自己都不知道自己在幹嘛的時候，創作者就進入了一個無限的空間，在天馬行空的變化里，孕育除了如此偉大而迷幻的作品。
吳×凡——《TESTING》
有態度才是合格的說唱歌手，他用實際行動告訴我們，他的態度太吊了。以後成功的說唱，是唱的自己都聽不清，歌詞寫的自己也看不懂，他，做到了……悼念……
七叔——《踏山河》
周杰倫什麼的，比起七叔已經完全過氣了。陶喆啥的，音樂在我七叔面前不值一提。羅大佑的教父頭銜，已經是我七叔的。七叔，就是這個時代的流行音樂之王。
肖戰——《光點》
音樂的多元化呈現其中，每一個音符都有屬於自己的故事，這麼多個故事合在一起，渾然天成。ifpi認証的世界銷量第七，首周破億的銷量，舉世無敵。听君歌一曲，俗世再無樂。
MC六道——《驚雷》
一種全新的音樂風格被定義的時候，被會受人詆譭，但是時間會證明一切。一種新力量對於整個世界音樂發展的衝擊，而這股力量來自我們最偉大的喊麥之王——MC六道！
我时常在想,如果我给我的女儿, 或者我的外国朋友, 介绍那十年华语的最好的流行音乐, 我会拿出哪些作品呢?00s华语乐坛最主要的事件,大概就是RnB(主要是周杰伦)的崛起, 和独立音乐的滥觞, 和90末人文国摇的绝唱(有意思的是,10年代最主要的专辑,万青,依然是这个绝唱的回响).00年代, 大陆大流行土味一面延续着80年代黄土高坡遗风从未消退,凤凰传奇\刀郎和各种苦情歌交替,摇滚\独立乐队方面, 90末一代逐渐成熟, No Beijing一代则直接断代直接与国际接轨, 并没有继承国摇传统衣钵.台湾主流流行这十年最为强劲，几乎是统治性的占领城市市场。 摇滚老一代陈升伍佰晋升老艺术家, 陈珊妮陈绮贞张悬杨乃文等影响的硬地流行大行其道, 小清新台团大量冒头但没有走的很远.香港的主流流行相对暗淡，陈奕迅算是唯一的巨星, 硬地音乐、艺术流行这有一些高产艺人(MLA、The Pancakes、林一峰）和人山人海群体（黄耀明，at17，有耳非文，杨千嬅的一部分）支撑，相对集中。不过香港有个有意思的现象，就是因为时尚之都么，次主流的植根香港的艺人，在这十年间，都挺另类的。比如麦浚龙、卢巧音、何韵诗，乃至谢安琪，专辑质量也都相当高。
搁置从01年开始算还是00年的问题，我自己喜欢按2000s，10s，20s这样的切割。搞这个百佳当然肯定是因为腾讯浪潮榜看着不满意么.
补充个信息，卓老提到2000年后香港的专辑质量大幅进步，提到原创歌运动。
1995 年，香港商业二台决定，从这一年的 3 月 21 日开始，只播放原创作品，这就是所谓的「原创歌运动」其实有没有这个运动，大势上，香港在千年初，作为东亚娱乐产业中心的地位已经注定衰落，音乐转为台湾，电影北上以大陆合拍为主。港乐剩下的市场没那么大了，反而可以从容做一些原创自娱自乐。其实香港这批艺人，背后的创作人，也是很窄的一个团体，林夕、黄伟文、周耀辉，陈辉阳、雷颂德、梁翘柏、C.Y.Kong、Eric Kwok、王双骏、人山人海诸位。对比台湾可以发现，创作人才其实相对还是很窄的。
华语通俗专辑00年代200佳 - 171-200
华语通俗专辑00年代200佳 - 141-170
华语通俗专辑00年代200佳 - 121-140
华语通俗专辑00年代200佳 - 101-120
华语通俗专辑00年代200佳 - 81-100
华语通俗专辑00年代200佳 - 61-80
华语通俗专辑00年代200佳 - 41-60
华语通俗专辑00年代200佳 - 21-40
华语通俗专辑00年代200佳 - 飞榜 Part I
华语通俗专辑00年代200佳 - 飞榜 Part II
网易云作品气质和封面差别巨大。其实这大概是这十年大陆小清新的最佳作品了吧。相比二专及后面其他人的作品，本专还有个大特点就是，她这批同期的，是泛Trip Hop/Dream Pop浪潮。同期还有跳房子、星期三旅行等一批乐队，但是只有她、与非门还在继续走下去。还有这张的厂牌，钛友文化，其实是『太有文化』的谐音。小柯为主，签的她和王筝。王筝那张本榜单也有。
网易云她以一颗摇滚的心唱着民谣, 介入现实生活, 话题逐渐宽广. 奈何才情一直不逮心气。我觉得《 南国的孩子》 算是她前三张里面最优秀的作品。
其他这是她抑郁症期间的创作，是她所有作品中，最低回敏感的一张，也是旋律天分爆棚的一张作品。《Fly》、《A小調》等几首钢琴曲都很个性，有着明显的严肃取向，相比之下，其他有人声作品的编曲反而有点Demo了。《You’re My Sunshine》、《You’re Not My Sunshine》、《出气球》都非常治愈。
网易云有唱功的、有着精致制作、有名曲，还带着一点硬地感，很难得。Twee Pop风格的《喔伊细》，带另类RnB味道的《VIP》，带Chamber Pop的硬地摇滚味的《圆舞曲》，杨乃文味的流行摇滚《白旗》。几首名曲也都名至实归。最为感情深挚，最有特点的当然就是《身骑白马》。
其他典型的读书人的抗争，小资产阶级的软弱性与革命不彻底性。这事儿还是得靠流氓无产者才行。吉他愈发噪音化另类化。
网易云这是我大学时代，同学们几乎每首歌都能唱下来的一张专辑。
QQ音乐在我大学的地下室，我的朋友，老吴唱起的《南方》，是我看过最让我热泪盈眶的现场。
网易云作为中国最好的啦啦啦乐队，这次他们在《如果真的恨一个人，那就是我自己》又贡献了48个啦，成功将自己职业生涯的美丽啦啦啦扩展到124个。《我失去了她(Remix)》一耳朵就能听出是虎子的版本，本榜单还有他和王娟合作的《两个人的旅行》。
网易云女爵确实更现代化, 不过<应该>里面的《Queen》也一样大女主。更何况《应该》、《飘着》、《我们》都有着足够的硬度态度， 即使是特别忧郁，也带着韧性坚强。
以另类的方式再一次诠释什么才是中国风，当年的北京一夜的戏腔引领十几年KTV风潮，这张的《卖水》《牡丹亭外》则自由散漫很多，举重若轻的融入戏曲进去，自然而然仿佛自古就该如此。其他曲子则没有前几年的悲恸、拧巴感，生活悠闲自在，闲云野鹤，浪漫极了。
QQ音乐他过于套路化之前创造力的顶峰。《梯田》充满人文气质，《晴天》让人怀念青春，而《东风破》则开创了一个时代。
其他一个解散多年的传奇。之后多年以来黄耀明一直是港乐的中坚，这个复出作品，其实听起来会更像黄耀明的作品的延续多一些。整体编曲上，以刘以达为主，倒是摆脱了早期和黄耀明自己作品那些莫名其妙的塑料电子音色品位。《南方舞廳》（国语版《北地胭脂》）、《同床異夢》都是我很喜欢的作品，曲子即使来自刘以达，也带着浓浓黄耀明味道，说明他们多么懂彼此吧。《六月和十二月》是个悲哀极了的小曲子。电子键盘音色一起来，心脏都觉得压痛。《寂寞的人有福了》简直是一曲启示录末日狂欢，完全可以入选他们生涯最佳单曲之一。
网易云休息几年后的陈珊妮从此脱胎换骨，时尚化，电子化，涩谷女王，不再是一个独立摇滚/流行唱作人。这张专辑还有着之前时代的骨架和灵气，是这个时代她最佳之作。
网易云这张专辑是各个华语神专的常客，但是其实也没那么好。《香奈儿》特别好，《寒武纪》挺好的，《笑忘书》则是她大部分主流情歌的水准。半张带着哥特味、新古典暗潮味，但是那个领域是个满天神佛的领域，半张又过于流行了。她最好的专辑，我以为还得是《只爱陌生人》，整体性要强的多，幻灭的多。
其他
抛开概念，《夏》贡献了苏打绿最有感情的一次输出，在繁复的织体中最动情的一次。
李志对于中国独立音乐的贡献巨大, 更多是在现场、生活中，专辑的质量并没有达到特别高的高度，努力大于才华。这张专辑他的摇滚一面已经超过民谣一面，贡献了二十年来华语音乐圈最重量的口号之一：妈妈，这个世界会好吗？
网易云华语人声旋律之王的过渡性作品, 显然成熟, 但险些成了绝唱, 最终没能成为周杰伦.
网易云QQ音乐那个时代的拧巴是夸张而华丽的，她们恨不能把自己拧成十八个麻花。耿放是个挺有想法的吉他手。在清华参赛时候的民谣作品《粮食》，有着李小璐《天裕》一般的感觉。
网易云其实除了主唱的二人转唱腔，他们的民俗元素并不多，即使有笛子、唢呐、锣鼓等，本质还是另类摇滚的。不管是哪种戏，最终其实都是戏腔，从唐朝就有。想到点子没那么重要，依然还是作品说话，作品最终达到的高度，是子曰和其他后续民俗化作品无法企及的。他们用最俗最热烈的忘情形式，来表达他们的悲凉。『我的儿子被做成了金钱，摇曳的花枯萎在河岸呐』。《征婚启示》的吉他，《招安》中间神来之笔的合唱。《采花》也是华语史上够奇葩的一首情歌。唢呐在首专中并不吃重，《采花》里面有一段很好的表现。
网易云近五年新浪潮复兴,他们是有责任的. 国潮运动服风潮他们也是有责任的.
网易云五月天贡献了那个十年早年间的最大青春热情。
网易云不插电版本其实才是他们更好的形态。这里有着更有力量的," 亲爱的不要哭 和你一样,我对明天的恐惧,来自对今天的厌倦"
QQ音乐网易云青春公共王国这个名字远比PK14好, 杨海崧对于中国摇滚文本的贡献, 大概比腰、李志加起来还要多。《这辆红色的列车》几乎是中国摇滚一大母题中最优秀的作品。《她丢失了信仰》、《说话的伤口》则在中国后朋最经典作品之列。今天我们在说摆烂，而20年前，他已经在写，《拒绝参加游戏的人》，以结巴的语序致敬着我们这一代人。他的另一个贡献，是贡献了中文演唱的一种新的范式，当然，从首张demo时代他的唱腔就成熟了。
网易云早年许巍的最后一作, 90初风格国摇的最后辉煌. 适度的忧郁, 适度的上口旋律, 漂亮的吉他线, 当年无数吉他少年拿起琴的理由。我也学过《故乡》、《闪亮的瞬间》。
网易云QQ音乐陈的作品重单曲，有整体专辑感的作品都不多。即使上个时代的职业歌手，也都是大概会有一个人设、艺术人格，作品大概是围绕着这个人格来组织，台湾整体上会比香港更重视这个艺术人格的打造，比如张信哲这样的流行歌手。而陈奕迅，一直到《黑白灰》，这张被大赞的专辑，有《十年》这样当年凡有水井处皆歌的作品，作为专辑都是东一榔头西一棒槌，直到这张有着《浮夸》这样神级曲目的专辑，才有个整体完整的癫狂艺术人格。这种癫狂，在主流华语乐坛，独一份。
这是老艺术家音乐的新千年开端。可我想再听一遍写乐评, 发现这张cd已经找不到。这是一张醉醺醺的专辑，所有的歌都在喝大了之后有种微妙的失控。
网易云这是上一个时代大陆主流流行的最后回响。清新而宿命, 她97同名以后, 很多张专辑其实一直都在讲宿命感一件事, 这张讲的最举重若轻, 从此小舟从此逝, 江海度余生。跟随潮流，标题曲《将爱》、《不留》也走向电子化，带着末日情怀。《美错》、《阳宝》甜美的背后却是遗憾。迷幻的《乘客》走一趟沉浸的旅途，《旋木》以本专最甜旋律带着一丝奔跑感。
网易云中年一代艺术家的华丽转身, 不爱读书在中国也得装作爱读书.
