从“交通咖”到演员，从电视剧到演员？朱一龙让众多名人“脸红”
文|光令狐伯
恭喜朱一龙和《河边的错误》，希望今年的华语电影能拿个奖，不管是什么奖。
我写过很多文章对比2023年韩国影视的发展和2023年中国影视的发展，归根结底韩国电影从去年开始表现不佳。结果，他们每次出版都遭到诽谤。怎么还敢吹中国电影？能和韩国电影比吗？
然而，现实中，2023年韩国电影都仓促到现在。
当然，我看过两部质量不错的韩国电影，一部是现实题材的《下一个素熙》，一部是中国电影《七月与安生》翻拍的《再见，我的灵魂伴侣》。
朱一龙《河边的错误》能够入围戛纳电影节一种注目单元，是中国影视行业高速发展的结果，这支年轻导演新势力在大陆的迅速崛起，以及年轻演员重返电影市场。
现在中国大陆年轻导演的崛起势不可挡，我预计以后还会有更多像朱一龙这样的年轻电影演员。这对于中国电影业来说，绝对是一件好事。
《河边的错误》入围戛纳不是朱一龙，还有不止一位青年导演
《白鹤亮翅》
我不想批评《下一个素熙》这样的韩国电影。相反，我认为中国缺乏这种具有现实主义题材的商业剧。像《药神》这样的作品，这些都是商业片，不是曲目。
而且，《下一个素熙》在当今的韩国电影中也算是少见，韩国导演严重匮乏。相反，《河边的错误》的华人年轻导演正在迅速崛起。
在拿下戛纳之前，导演奉俊昊是1967年的《寄生虫》奥斯卡，朴赞郁是63年的《分手的决心》。韩国电影在世界上的辉煌还停留在2000年前后的那一代，现在金基德已经死了，只剩下李沧东和洪尚秀。
第一个输出太小，第二个输出太高。以今年欧洲前三的成绩来看，短期内也难敌内地新生代导演。
还有朴赞郁、奉俊昊以及后来的一代，也就是开创了韩国电影巅峰的70后，现在最好的导演就是朴赞郁和奉俊昊，他们在做Netflix。,还有更多美国流媒体影视剧、网剧网剧、顶级大导演、顶级大明星，一查一准。
《再见，我的灵魂伴侣》导演闵容根76年47岁，这些都是以前的作品。
而《下一个素熙》导演郑竹利并没有查到她的年龄，但她在2010年看过她的第一部独立电影，猜到他应该是75、70后。
其实我觉得他们以前比较边缘化，没有资格去好莱坞赚钱，就留在中国拍电影。再看看内地电影，因为《河边的错误》是朱一龙演的，所以所有的目光都在朱一龙身上。大多数人没有注意到的一点是，导演比朱一龙小3岁，魏舒军在1991年才32岁。
2018年，短片《延边少年》获得戛纳短片奖。2020年，首部故事片《野马分鬃》入围戛纳国际电影节官方名单。2021年，《永安镇故事集》入围戛纳导演双周。2023年，《河边的错误》入围戛纳一种注目单元。.
尽管从未获奖，戛纳的简历却不断更新，入围单位越来越高。如果下一部影片能够全面提升，很有可能入围正赛
魏书君的下一部电影是《白鹤亮翅》。这部片子是最先拍的（好像是因为疫情没拍完），下一部拍的是《河边的错误》，《白鹤亮翅》。粉丝反击，《河边的错误》朱一龙入围戛纳一种注目——
说起今年戛纳的中国电影，入围主竞赛单元的纪录片导演王兵是第六代导演之一。
还有《燃冬》陈哲艺，同样入围了一种注目单元，由周冬雨、刘昊然、屈楚萧主演。导演是新加坡人。他出生于1984年，这是他吸收的天赋。
今年，《小白船》耿子涵和短片《夏日副本》潘岳入围导演双周，短片《一个散步的夜晚》舒慧入围影评人周。总共有七部长片和短片。
短片就更不用说了，导演耿子涵在1996年才27岁，像魏书君这样的内地青年导演还有好几位。
《路边野餐》《地球最后的夜晚》比干（80后）是人还是神。现在读第三部分。
《春江水暖》的顾晓刚，1988年35岁，拍完《草木人间》第二部，就看水平是进步了还是退步了。
其他内地文艺片、青春片的导演也不少。就像正在热映的电影《宇宙探索编辑部》中的孔大山一样，背后还有其他所有的“郭粉”。
2年成为最佳男主角，3年成为一线影星？朱一龙是如何崛起的
朱一龙的崛起与近年内地青年导演的崛起有些相似。很多人觉得吴京和郭帆好像突然崛起了，只是根本不关注这个行业。如果你注意的话，你应该更早发现这个现象。
这些都是来自1990年代的香港和中国内地的伟大导演。他们的职业生涯太长了。
这并不意味着制作一部电影需要很长时间。如果能拍成电影，拍出好电影，观众买账不是问题。但这些大导演占据了中国主流电影市场近40年，始终掌控着主流市场资源。几乎三四代人都在看他们的电影。是不是有点奇怪？
但是，2010年后的中国社会发展其实非常快。
中国社会观影核心群体过渡到90年代后。这一时期的老一辈大导演在技术审美和内容表达上都严重落后于时代。然而，由于种种原因，中国电影进入了“流量时代”。现在回过头来看，几乎毁掉了正常的施法传承系统。
近10年来，人们的精神生活需求越来越大，但资深导演的电影却跟不上时代。
回过头来看，吴京与郭帆、宁浩、徐峥、黄渤铁三角；再加上陈思诚、开心麻花、贾玲、韩寒等导演。这批人除了极少数的电影之外，大部分的电影都不是很经典，只是拍了当时观众喜欢的电影。
结果，男演员升为中六，贾玲成为中国电影史上片酬最高的女导演，陈思诚韩寒笑得得意。
由于《李焕英》对于电影圈来说这么低，但是一帮日薪208万的大牌女导演和女演员都没有拍完。
吴京和郭帆的影视圈很难看懂，但是的难点在哪里呢？坦率？
朱一龙在中国电影界的崛起非常迅速。在此之前，他并没有谈起自己参演的电视剧和电影。
主导的独立电影有2021年的《峰爆》、2022年的《人生大事》和2023年的三部大片，其中一部是与将入围戛纳一种注目单元的顶级文艺导演合作《河边的错误》，还有一部与顶级商业片大佬合作，却是新导演的精彩电影《消失的她》，陈凯歌三部曲最后一部超级大片商业大片《志愿军》。
短短三年时间，他感觉自己完成了三级跳，从电视咖到高端电影。
且不说朱一龙自身的努力和实力积累，基本上就是一分。朱一龙合作的几部影片在市场上并不火爆，很多都是导演处女作。导演《峰爆》曾经是电视剧导演，上一部《长安道》的票房不高，
是导演的处女作。
《河边的错误》属于文艺片，朱一龙还是投资人，之前也没有想打造流量小生的事情。
由于中国演员的片酬高，出演几部热门作品就能赚到不少钱。演技，很多敬业的同辈同学都有；资源，电视剧在他们的领域都不差；多少人整天靠着自己过去的积累，尤其是85后、90后的明星们，总是在潮流上搜刮阵地。很少有人敢于突破，从而没有抓住这个“空窗期”的机会。
说实话，我觉得朱一龙根本不相信《峰爆》票房破4亿，《人生大事》能成为黑马拿影帝。更没想到的是，卫书君竟然在戛纳升级为妖孽。《消失的她》与新导演的合作口碑极佳，期待上映。
对于这部电影，我不太担心口碑和票房。只想看《志愿军》能不能拍出商业大片。从“交通咖”到一线演员，从电视剧到演员？朱一龙的崛起意味着什么？
其实相比韩国电影，我查了资料，发现年轻导演的问题更严重，但是年轻的电影演员很多。
以上并不是说《穿越时空》的演员序列几乎被摧毁，而是实际上是一个资源系统和年轻演员的评级系统。
好片源通常是流动的，但观众口碑已经崩塌，观众口碑影响片源分配。结果，老一辈演员是支持的，但现在主流的70后内地演员不像香港演员那么认真；平均强度不错。资源稀缺，长期边缘化难以转正。
1988年饶铭35岁，是85后的演员之一，不算太年轻。我们觉得他像新一代的电影演员，主要是因为大陆以前的年轻电影演员体系已经被流量破坏了。要知道成龙、周星驰、张国荣都是在20岁左右成名出演大片的。
内地葛优一代差不多，70后的黄晓明一代稍差。反正他不到30岁就可以演电影了。
现在，85后还可以独立出演电影演员。似乎只有黄轩，风风崩溃，凡凡进来了。80后的演员更好，但也好不了多少。
80后、90后是中国流媒体经济的巅峰时代。我感觉现在中国的影视行业正处在一个后流量还在撕裂的时代，但是内地年轻人的新势力明显在壮大，老牌大导演的圈子在迅速缩小。我们假设中国电影市场总量不变，能够容纳的电影演员数量不变。
现在，香港还能扮演成龙、周润发等70多岁的大片绝对主角；
除了50名左右，首批香港演员也将退出市场。我之前预测过，2030年后成龙80岁到周润发，刘德华70岁到梁朝伟。今年之后，我觉得可能还为时过早。
内地年轻导演的崛起已经成为一种趋势。2023年，随着家庭电视圈的加入，即将燎原。
朱一龙在短短三年时间终于在影坛崛起，高票房、最佳男主角、入围欧洲前三，还有3部电影要拍。虽然速度很快，但非常稳定。到现在为止，除了对面一家外，路人还真的不多。他非常不愧为同辈人，中国年轻一代的演员都可以向他学习，向他学习。中国的演艺体系是时候重回正轨了。
大票房、影帝夺冠，现入围戛纳电影节？朱一龙被忽视
目前中国内地电影的主流演员都是70年代出生的，但大多属于做蛋糕的兴起，做的蛋糕要么是动作片，要么是喜剧片，所以在吴京、徐峥这6位高中生中，黄渤和王宝强都不是传统意义上的帅。腾和邓超更好，但他们变了。
后来在各大导演间徘徊，拥有无限影视资源的张译和雷佳音也长得不帅。传统意义上的陈坤、黄晓明、刘烨这四大帅哥，都因为“不会做饼”而退场。推到80年代，除了胡歌，帅哥已经不多了。
现在的情况是，你把郭帆放在中生代男演员里，哎，个个都是帅哥。
这次朱一龙站出来，我觉得难得有个帅哥，《消失的她》除了紧张之外，我只是觉得这年华语电影里，一个帅哥和两个美女好像很少见，而且我有点兴奋。
最后，希望其他年轻帅哥、美女演员能向朱一龙学习！