汤显祖《牡丹亭》反对封建礼教,追求幸福爱情

  热情讴歌了追求幸福自由、挣脱封建礼教束缚和争取个性解放的抗逆精神。

  中国戏曲源远流长,它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。

  (一)先秦戏曲的萌芽期。《诗经》里的颂,《楚辞》里的九歌,就是祭神时歌舞的唱词。从春秋战国到汉代,在祭神的歌舞中逐渐演变出娱人的歌舞。从汉魏到中唐,又先后出现了以竞技为主的角抵(即百戏)、以问答方式表演的参军戏和扮演生活小故事的歌舞踏摇娘等,这些都是萌芽状态的戏剧。

  (二)唐代(中后期)戏曲的形成期。中唐以后,我国戏剧飞跃发展,戏剧艺术逐渐形成。南戏在体制上与北杂剧不同:它不受四折的限制,也不受一人唱到底的限制,有开场白的交代情节,多是大团圆的结局,风格上大都比较缠绵,不像北杂剧那样慷慨激昂,在形式上比较自由,更便于表现生活。例如高明的《琵琶记》就是一部由南戏向传奇过渡的作品。这部作品的题材,来源于民间传说,比较完整地表现了一个故事,并且有一定的戏剧性,曾被誉为南戏中兴之祖。

  (三)中国古代戏剧因以戏和曲为主要因素,所以称做戏曲。中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇,近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内,它是中国民族戏剧文化的通称。

  明代中叶,传奇作家和剧本大量涌现,其中成就最大的是汤显祖。他一生写了许多传奇剧本,《牡丹亭》是他的代表作。作品通过杜丽娘和柳梦梅死生离合的故事,歌颂了反对封建礼教,追求幸福爱情,要求个性解放的反抗精神。作者给爱情以起死回生的力量,它战胜了封建礼教的束缚,取得了最后胜利。这一点,在当时封建礼教牢固统治的社会里,是有深远的社会意义的。这个剧作问世三百年来,一直受到读者和观众的喜爱,直到今天,闺塾、惊梦等片断还活跃在戏曲表演的舞台上,放射着它那艺术的光辉。

  “大江东去几千里,庾岭南来第一州”,这是宋代文学家苏轼行至大余时所发出的咏赞。

  大余县,古称“大庾”,位于江西省赣州市西南部,与粤、湘两省皆有交界。大余县也是古代南安府(辖今南康、大余、崇义、上犹四县)的府治所在,更是古人从中原往来岭南的必经之地。此外,大余县还有一个响亮的名字——“牡丹亭故乡”,盖因南安府是明代戏剧家汤显祖名剧《牡丹亭》故事的发生地。

  汤显祖是江西临川(今江西省抚州市临川区)人,万历十九年(1591),他上疏弹劾时任内阁首辅的申时行,并对当时朝政作出了猛烈抨击。然而,汤显祖的弹劾未能奏效,反而被贬到广东省徐闻县当典史。

  几年后,申时行离任,汤显祖被调往浙江省建昌县任知县。在此期间,汤显祖两次往返于南安府大庾县(即大余县),并曾前往南安府衙后花园寻幽探胜。花园里的小桥流水以及牡丹亭、舒啸阁等亭台楼阁都给汤显祖留下了深刻印象。万历二十六年,年近半百的汤显祖选择弃官回乡,并在故乡兴建了“玉茗堂”,开始创作传奇剧本《牡丹亭》。

  “良辰美景奈何天,赏心乐事谁家院。”《牡丹亭》描写的是南安太守千金杜丽娘第一次看到府衙后院的景象后,不由得产生了憧憬爱情的情愫,并在后来的情节发展过程中“寻梦”,以至于寻梦不得抑郁而死,最后起死回生,终与柳梦梅有情人终成眷属的故事。

  哭娄江女子二首》:“画烛摇金阁,真珠泣绣窗。如何伤此曲,偏只在娄江。何自为情死,悲伤必有神。一时文字业,天下有心人。”

  杜丽娘在追求自由爱情的道路上坚定而又执着,愿意为了自己的真爱而献身,体现了她在严苛的封建社会中敢于主动追求爱情的勇气。汤显祖明确地将当时看起来“叛逆”的爱情当作个性解放的突破口来表现,热情讴歌了追求幸福自由、挣脱封建礼教束缚和争取个性解放的抗逆精神。

  据说,汤显祖为了创作《牡丹亭》昼夜笔耕,情感也随着剧中人物起伏变化。有一天,当他写到杜丽娘《寻梦》中的“这般花花草草由人恋,生生死死随人愿,便酸酸楚楚无人怨”这段唱词时,竟独自躲在柴房里痛哭了一场。

  《牡丹亭》备受赞誉,但其中故事并非无中生有。有学者认为,明初话本《杜丽娘慕色还魂》是《牡丹亭》的依据。此外,曾经担任赣州知府的南宋学者洪迈记载的故事和流传在大余民间的传说,也是《牡丹亭》剧本的创作源头之一。

  可以推测的是,汤显祖两度途经南安府,并在大余县逗留过一段时间,在与当地贤达文人的探讨中,他势必了解了许多流传于当地民间的故事。后来,他将大余民间传说、话本故事以及明代社会的现实生活穿插、糅合在一起,创作出了传奇《牡丹亭》。

  《牡丹亭》富有浪漫主义色彩,人物性格鲜明,是明代传奇中最为优秀的剧作之一,蕴含着强烈的追求个性解放精神。明代文学家沈德符在《顾曲杂言》中说,此剧一出“家传户诵,几令《西厢》减价”。

  汤显祖还著有传奇《紫萧记》《紫钗记》《南柯记》《邯郸记》等,其中后三部与《牡丹亭》合称为“临川四梦”。或许,因为这四剧中皆有梦境,才有“临川四梦”之说。汤显祖自言:“吾一生四梦,得意处唯在《牡丹》。”在他看来,

  如今,《牡丹亭》被搬上舞台400多年经久不衰,并被译成多国语言,远播海外,堪称明代传奇的压卷之作,也是中国和世界戏剧文学中的瑰宝。

  (作者:邱俊霖作者单位:江西省赣州市作协)

  

  汤显祖(1550—1616),字义仍,号海若、清远道人,晚年号若士、茧翁,江西临川人。他曾在浙江遂昌5年为县令,在任上写了流芳百世的代表作《牡丹亭》,并修改《临川四梦》,400年后,他的经典剧目不仅在东方传唱,也在西方唱响。是中国古代戏曲的集大成之作,成为世界戏剧艺术经典。

  据文献记载,汤显祖墓自1616年下葬至1966年在文革时期被红卫兵彻底捣毁,时长跨越350年,期间历经多次毁建,从第一次明末清初(1645年)毁于战火到康熙庚午年(1690年)复建,第二次太平天国(1858年)毁于战火到光绪二十九年(1903年)复建,时间间隔仅为45年,而第三次修缮(1957年)更是在第二次重修的基础上进行的,因此汤显祖墓葬在历次毁建的过程中,其具体位置准确可靠。

  在六方墓志铭中,唯有祖母魏夫人的是一块由汤显祖亲自撰文并书丹的“两绝碑”,铭文中记载:祖母与汤显祖关系亲密,在诸多孙子中最爱他,在汤显祖14岁时,仍然照料他的饮食起居。

  汤显祖元配夫人吴夫人的墓志铭也是由汤显祖撰文的。记载了与发妻相识并结亲的过程:吴夫人之父拜访在抚州城办私塾的原吏科给事徐良傅,碰巧遇到在此求学的汤显祖,吴父非常看重汤显祖,便有意将女儿嫁于汤显祖。隆庆三年(1569年),这年汤显祖14岁,吴夫人10岁。同年汤显祖考中秀才。汤显祖行冠礼后,与吴夫人成婚。可惜吴夫人在汤显祖中进士不久后早殇。

  铭文中描述两人自幼结识,感情非常深厚。汤显祖在代表作《牡丹亭》中描绘了一段感人至深的“人鬼情未了”的故事,不知其中是否暗含着对于发妻的怀念呢?

  汤显祖一生娶三妻,原配吴夫人生长子汤士蘧、次子汤大耆;继配傅氏是北京名门闺秀生三子汤开远、四子汤开先;而填房赵氏不育,过继侄子汤维岳为养子。汤显祖五子皆以文才有声士林,而尤以长子士蘧餐英披秀,凤冠人群,内江一位女子读了《牡丹亭》,不顾年龄悬殊,执意要与汤显祖结为秦晋之好。汤显祖以自己已年过花甲且已有妻室而婉辞,结果,这位女子竟投江而死。扬州女子金凤钿也读《牡丹亭》成癖,“日夕把卷,吟玩不辍”,也致书汤翁,想以身相许。书信辗转传至汤显祖手中后,他从临川赶至扬州想当面婉辞,但这位痴情女子望汤不至,已含恨去世,留下遗嘱,让家人将《牡丹亭》置于她身旁以为殉葬之物。

  关键词:《牡丹亭》;戏剧文学

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