港片：《扫毒3：人在天涯》，张家辉走了，我们还能“擦药”吗？
《用道字证明——唐磊》
不要拐弯抹角。
十年前的《扫毒》，张家辉抢了风头。
虽然影片是由三个主要人物塑造的，但刘青云温和，古天乐过分。只有张家辉的台词和表演张力已经定型，成为一种象征性的存在。
我个人甚至觉得张家辉没有因为这部电影获得最佳男主角提名有点不可思议《扫毒》。
但不会离开张家辉。
不能“擦药”？
这个概念是在《扫毒2：天地对决》时期产生的。
但因为阵容几乎全部更新，不仅张家辉不见了，刘青云也不见了，只剩下一个古天乐，所以当时并没有看到这种声音。
并通过创建一个项目《扫毒3：人在天涯》。
不仅郭富城飞天，古天乐继续唱主角，刘青云也被召回。
标题概念似乎很猖獗。
当然，这只是球迷角度的逻辑，也是张家辉过去出色发挥的结果。
但是要回答这个问题。
你必须回到电影本身并寻找来源。
这意味着从剧集的颜值出发，从影片的主要卖点，到续集的商业表现和电影观众的口碑，甚至包括参演演员的性格特征。
解决问题，解决问题，再解决问题。
这实际上很有趣。
首先，你应该知道电影《扫毒》是什么。
简单来说，这部电影有兄弟情义、禁毒抗恶、情感困境等元素。虽然张家辉紧张的表演吸引了观众，但影片真正的卖点并不是他个人的演技。
最受欢迎的元素是“无论你选择什么，你都会后悔”的条款。
观众很容易更换它。面对这样的情况，你会如何选择？结果，我真正发现“无论你选择什么，你都会后悔”。
这不能说是导演陈木胜的刻意为之。
由于影片本身依然沿袭了枪战、追车、兄弟热血、决战等一贯的动作系列传统，因此也有着独特的铁血气息和导演陈木胜的柔情。
其实拍港式广告，演技好就好。
但说到基础，没必要太挑剔，更没必要要求性能深度。
这本身也是传统商业片的共同特点。
所以基于此来理解，演员的演技才是锦上添花。
这是第一层。
六年后，《扫毒2：天地对决》面世。
此次，两位偶像演员刘德华与古天乐首次合作。
单从演技上来说，可能不如刘青云和张家辉，但正如上面所说，表演的基本面确实没有什么大问题。
浸淫商业片多年的刘德华和古天乐，早已形成了自己的表演节奏和个人风格。
所以演技没必要去挑剔。但就算抛开剧本打磨不够、细节尚需考量、最后一幕节奏有点紧张、场面调度混乱等问题，也没几个人能想到。为什么口碑比第一部下降了？
事实上，主创团队有意从剧情上延续前作的基本构思。
这意味着描绘兄弟情谊，但也描绘了友谊困境的选择、冲突和破裂。
在实际操作中，首先劣势的是对兄弟情义的粗暴刻画，其次是血腥友情的摒弃，以及没有善恶的直白对抗、枪战、追车。
这其实就是邱礼涛的特点。
他的作品节奏明快，场景视觉呈现，但细节大多打磨不够。
这可能就是《极速枪手》的另一面。
更多的低效率是可以逆转的。
快进十年。
《扫毒3：人在天涯》系列的第三部电影即将上映。
邱礼涛继续担任导演，演员阵容由郭富城、古天乐和刘青云取代，刘德华转投环球的另一部电影《危机航线》。
和另一个一样，仍然没有张家辉。
从前面的剧情介绍来看，第一部归来的兄弟们的热血和爱情似乎是不和的。
康素察、张建行、欧志远三人曾有过宿命般的情谊，他们患难与共，却因一场意外，毒枭康素察发现自己身边多了一名特工和昔日的生死兄弟。崩溃。
角色方面，刘青云先是挑战狡猾的毒枭，郭富城则是首次扮演特务，而古天乐的角色则显得捉摸不定。
其实说起这种快节奏的商业片，刘青云和古天乐比较熟悉。
相反，郭富城缺乏经验。
这个概念可能与很多人的认知背道而驰。
如果你熟悉他的作品，就会知道，在整个香港影坛，他的作品总数是比较少的。
到目前为止，加上放映的作品，总共不到七十部。
在这样的条件下，他特别喜欢惊悚、现实、文艺等小众文艺片，包括《父子》、《C+侦探》、《白银帝国》、《杀人犯》、?、?、、《踏血寻梅》，《道士下山》和《麦路人》、《秘密访客》等。
撇开走红初期紧张的上映期不谈，他的宣传片只有17部。
以他的偶像身份来说，其实很不科学。
这也导致了一个相当有趣的现象。不论文艺类型，他的广告也以情节深度和表现力着称，例如《风云雄霸天下》、《寒战》、《西游记之孙悟空三打白骨精》、《寒战2》、、都是办公室口头作品的盒子。
有人可能会在这里争论《西游记之孙悟空三打白骨精》，但说真的，如果你熟悉大银幕的《西游记》电影，你就会明白郭富城的《西游记》质量如何。
但我个人觉得郭富城其实需要“吸取教训”。希望他暂时放弃对演戏深度的不懈追求，转而尝试在快节奏的港式广告中站稳脚跟。
这个《扫毒3：人在天涯》可能是话题之一。
说到底。
“缉毒”系列电影的基础。
在于“情感困境”。
所以张家辉存在与否其实并不那么重要。
而郭富城的航展，除了卡牌，可能还会给人带来《寒战》和《无双》的印象。
从商业角度来看。
相当大的奖金。