连载6:李连杰的这部恶搞电影,当初看真的烂,现在求着王晶拍续集

  在90年代的香港电影市场,除了对当红电影的跟风仿拍之外,还有就是魔改风盛行。

  

  徐克在1992年拍摄了金庸的经典武侠小说《笑傲江湖》,剧中林青霞饰演的“东方不败”,给各位观众留下了深刻的印象,这是一次对经典大胆改编的尝试。

  

  徐克的成功,惹恼了金庸。因为在这部电影中,东方不败成了一个武功高强,但是心狠手辣的女子,这跟金庸的原著有很大出入。为了杜绝这类现象的发生,金庸甚至扬言:以后再也不会把版权卖给徐克。

  

  但是金庸的话没有吓退徐克改编的决心。《东方不败》上映之后,一共取得了3446万的票房成绩。

  这让王晶觉得眼红。于是他也决定拍一部类似题材的电影。

  到了1993年,王晶找来李连杰,请他出演自己的新作品。而为了不步入徐克的后尘,新电影的编剧,王晶直接拉来了金庸。

  

  有了金庸的加入,版权的事情好说多了。一个鬼才加上一个天才,经过两人的一起努力,魔改版的《倚天屠龙记》浮出水面。

  王晶对于这部电影,有着很高的期望,甚至一度想着,它能超过徐克的《东方不败》。然而现实很快打脸,这部电影的票房只有1000万,堪称李连杰影史上的耻辱。

  

  为什么这部电影有了李连杰的加入,票房还是这么惨淡呢?猴叔认为,其实也不外乎下面几个原因。

  过度改编,没有超越经典,反而毁了经典

  《倚天屠龙记》在武侠迷心中的地位有多高,不是简单一两句话可以说清楚的。

  张无忌可怜的少时经历,出生在冰火岛,回到中土后变成孤儿。

  

  长大后淳朴善良的性格,都让人心生怜悯。看过原著的书迷,对这一固有印象很难改变。

  少年时期的张无忌则是四处漂泊,孤苦无依。

  再年长一些,机缘巧合之下,拥有了绝世武功,还遇到了四位红颜知己。

  

  这种对比强烈的人生反差,让书迷们找到了“爽”的契合点。

  在张无忌身上,大家几乎都能找到和自己相似的经历。

  

  这一形象在经过王晶的魔改之后,彻彻底底发生了变化。

  张无忌不再是心思单纯,天性善良,而成了“亦正亦邪”的腹黑男。

  尤其是执掌明教之后,张无忌甚至一心想要夺取整个天下。

  

  这种“心机男”的形象,当时的观众爱不起来。

  在金庸的原著中,我们看到的是“草根男”的逆袭之路;而在王晶的电影中,我们看到的是“心机男”的黑化之路、

  除了人物变化不大,故事情节也成了平庸的“复仇”套路。

  

  这样的结果,观众自然不买账。

  如果说情节的改变变得平庸也就算了。最让观众们无法忍受的是火工头陀这个人物,成为张无忌的师父。

  

  在观众的心里,张无忌的师父可以是张三丰,可以是金毛狮王,甚至可以是白眉鹰王。但是就不能是火工头陀。

  要知道,武当山所有的灾难,归根到底,其实都是火工头陀从中作祟。

  

  张无忌拜火工头陀为师,这和认贼作父有什么区别。

  当时的观众还没有被更多更离谱的改编毒打,心理的承受能力还是有限的。

  李连杰荧幕形象变化太大

  这部电影,李连杰饰演的张无忌形象改编太大。

  

  在以往的《黄飞鸿》或者《方世玉》系列电影里,李连杰从来都是正面形象示人。

  既有风度翩翩的君子气质,又有刚正不阿的英雄气。

  李连杰的形象,从来都是与“恶搞”,“搞怪”这些不沾边。

  可偏偏这部电影的导演,王晶是个鬼才,一心想要拍一部和别人不一样的武侠电影。搞怪的元素就这样被加到电影的情节里来。

  对剧情的这种处理方式,让电影显得很是“俗”气。

  

  比如张三丰的一句话:别看师公一百多岁,每天早上起来一柱擎天。

  这样的台词,很不符合张三丰一代宗师的身份。

  王晶要搞怪可以,但是搞怪不等于乱搞。

  

  一些该有的尊重还是得有的。

  

  还有一句更加雷人的台词,当李连杰用乾坤大挪移和少林武僧对打时,少林武僧居然直接来了一句更雷人的台词:我的战斗力只有6000,他的至少10000.

  

  这种无厘头的表演不适合出现在李连杰的电影中。李连杰擅长的是功夫片,而非喜剧片。

  在片场,李连杰总有一种放不开的感觉。

  感情戏的比重也变大。现实中邱淑贞饰演的小昭,还有和张敏饰演的赵敏,感情戏原本应该是插曲。过多的篇幅也削减了大家对李连杰功夫的欣赏机会。

  

  而要说到最最让人无语的,则是华山二老的强行加入。在小编看来,他俩就是为了恶心观众而存在的。

  除了这些,还有就是从头到尾的恶搞,让人目不暇接。

  

  事实也证明:周星驰这种无厘头的风格在正统武侠剧中,行不通。

  这部剧的武术指导也由袁和平换成了洪金宝。袁和平在动作戏中追求写实风格,而洪金宝则更加天马行空,注重夸张和特效。

  这样的情节,表面上看起来华丽,但是乏味。看多了,容易视觉疲劳。

  总之一句话,李连杰的优点没有完全发挥出来。

  仓促地拍摄,导致故事叙述不完整。

  电影的最后,赵敏来了一句:我在大都等你。

  看似是给观众留下了无尽的想象和遗憾,其实是整个故事没有叙述完整。

  在拍这部戏的时候,李连杰还正在忙着另一部戏,他参加《倚天屠龙记》的拍摄,也只有七天的时间。

  要知道,李连杰可是主演。

  王晶虽然一直以拍电影快而出名,可是如此短的时间,也实在是难以做出精品。

  知道了这个缘由,电影的烂尾也很好理解了。

  观众本来都抱着看李连杰大秀功夫的初衷进入剧院,可一进来才发现,原来和自己想的差距太大。

  

  好在,这部由香港和内地合拍的电影,在配角的选取上,相当给力。

  配角很出彩,但是依然不能挽救颓势

  在这部剧中,配角的阵容绝对可以称得上是豪华。

  

  黎姿在这部戏中出演周芷若;张敏出演郡主赵敏,而美艳不可方物的邱淑贞则饰演小昭。

  俗话说:三个女人一台戏。

  

  那三个美女加起来,可就是一场大戏。你方唱罢我登场,让观众不敢眨眼。

  黎姿饰演的周芷若完全被妖魔化,她不仅对张无忌狠下毒手,还对宋青书眉来眼去,简直就是潘金莲再世,恶毒女人心如蛇蝎。

  

  而小昭则是忠心耿耿,一心护主。除了负责美丽,她还负责弥补张无忌在感情里的不完美。简直就是男人心中的白月光。

  在整部电影中,王晶力捧邱淑贞,意图十分明显。

  

  据说为了让小昭的戏份多一点,他拼命删减赵敏和周芷若的戏份。周芷若没有强大的背景,只能乖乖听话,而赵敏则完全不同。

  这件事情惹恼了赵敏背后的大佬,大佬决定给王导演一个教训。

  于是在一个月黑风高的晚上,一伙人把王导演堵在了他回家的路上,直接给他开了瓢。

  王导演被送往医院后,在脑袋上缝了17针。经过这件事情后,王晶对赵敏,再也不敢掉以轻心。

  

  而在电影最后,经典的回眸一笑场景,则是后来补拍的。这个回头的镜头则是张敏的随意发挥,没想到后来成为经典。

  除了张敏,不知道你有没有发现在戏中的老面孔,比如饰演金毛狮王谢逊的这位。

  没错,这位就是在《西游记》中饰演沙僧的闫怀礼。

  

  其他的,则还有饰演宋青书的邹兆龙,打酱油的曾志伟,饰演张三丰的洪金宝等。

  还有饰演青翼蝠王的吴耀汉。

  

  阵容豪华,但是也改变不了票房惨淡的扑街事实。这部电影之后,王晶的老东家,永盛电影公司赔到吐血。

  但是随着时间推移,大家对于这部电影越来越期待。

  

  似乎是在最初,大家对这部电影的理解不够。很多人开始期待着第二部电影的出现,弥补赵敏在元大都的遗憾。

  可惜,二十多年过去,这部电影的主演早已是各奔东西,有的撒手人寰。想要再次聚齐,也是不可能了。

  这部电影也成为了李连杰为数不多的烂片之一,票房烂,结尾也烂。

  

  时间来到2022年,王晶再次拍摄《倚天屠龙记》的后续。不过这个时候,金庸早已作古,李连杰也离开电影界多年,王晶也从中年变为老年。

  主演和配角都换了人,故事还是那个故事,但是烂片还是烂片。观众期待了27年之久的大都,也早已变了模样。

  

  可能很多人怀念的不是电影,而是自己的青春。

  时间流逝,再不堪的往事,猛回头,居然有些许好看。人的一生,可以回头,但是不能从头。没有人能停止时光的流逝,也没有人会阻止住我们长大,然后老去。

  回头时,只要有些人还在,有些事还在,那就是幸福的。

  结语:

  李连杰的电影堪称部部经典,下期我们继续分享他的国际之路。

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