人人都骂的网络大电影，为什么还能够蓬勃发展？
这个周末，口碑两极分化的台湾电影《比悲伤更悲伤的故事》在院线大肆敛财，《复联4》超长先导预告片《惊奇队长》也保持着极高的热度，而奥斯卡最佳电影《绿皮书》也稳扎稳打，取得4亿票房的成绩。
在这个神仙打架的春季档里，有一部其貌不扬的电影悄悄上映，占据了排片和票房的一个微小角落。
神秘的《少女宿舍》
106万元的惨淡票房，小于0.1%的排片量，让这部名为《少女宿舍》的电影与这个热闹的档期显得格格不入。
《少女宿舍》票房惨淡
你可能会奇怪，什么是《少女宿舍》？
这个名字听起来有种诡异的暧昧感，导演仿佛在用一种低俗的方式，大胆地挑逗着观众的“偷窥欲”。
这是一部登上院线的恐怖小成本电影，说得更直白些，就是一部电影没宣传、导演不出名、演员没演技的“三无”网络大电影。
一部登陆院线的电影，为什么被区分为网大？当然不是刻意侮辱或者水军行为，主要还是它满足了上述“三无”特征。
一，电影没宣传。
虽然在网上虽然能搜索到相关话题，但是只有一个花絮和两张海报，词条搜索热度仅为4000多次，还不到同期电影的一个零头。
《少女宿舍》词条热度
《比悲伤更悲伤的故事》词条热度
豆瓣上的评论显然也撕开了这部网大的遮羞布，雇佣的水军评论都比网友评论多。
对于电影片方来说，不怕你骂电影差，怕的是想被骂都没人骂啊。
二，导演不知名。
导演曹尚水是香港武行出身，在这个传统武打电影已经落寞的年代，无戏可演的他开始转型当网大导演，凭借累积的部分资源，在自己的网络大电影里请了很多香港的金牌绿叶。
曹尚水导演豆瓣资料，老哥一看就是个狠人
比较让我震惊的是，他还请到了当年在83版《射雕英雄传》里的穆念慈的老戏骨杨盼盼作为联合导演，人脉还是很了得的。
年轻时的杨盼盼，饰演穆念慈一角
三，主演演技堪忧
虽然有“龙婆”罗兰和姜皓文、田启文三位重量级香港老演员加盟，已经算得上是颇有牌面，但奈何主角陈琳实在是名不见经传，总共只演过三部电影，唯一有评分的一部仅有3.5分。
表现嘛，就不用多说了……
见了鬼还能这么淡定，佩服佩服。
人人都知道，网大最擅长粗制滥造，和同档期电影比起来毫无竞争力。但是它们就是能如野草般疯狂生长。
啥是网大？
网大，全称“网络大电影”，是2014年爱奇艺提出的一个电影概念。随后，这种电影就呈现出爆发增长的趋势。
去年全年制造发行的网大就有1030部，备案的更是有2124部。而抢占了先机的爱奇艺视频播放平台则拥有超过90%网大版权。
2018年爱奇艺网络大电影年度报告
爱奇艺副总裁李岩松对网大的定义是：“投资五十万到三、四百万之间，时长超过60分钟，没有特别大的造景、制作，拍摄周期相对短，核心是故事，主要在网络平台上发布，也可以上院线，符合政策要求”。
所以，可以说网大就是从微电影中延伸出来的新概念，也可以说是加长版的微电影。
现如今，网大规模投资日益壮大，从数十万到数千万的投资都有。一些规模较大的电影制作公司也加入了网大制作的阵营，试图从这个已达34亿的市场里分一杯羹。
网大的分类
网大的种类有很多，但基本可以笼统地划分为以下四类。
01 恐怖猎奇类
这类的网大的数量最多，拍摄成本也最低，只要调调滤镜，画个惨淡的浓妆，效果就出来了。像本文开头提到的《少女宿舍》就是此类。
网大恐怖片的高光时刻就是海报制成的一瞬间，正片不如预告片恐怖，特效的钱几乎都投在物料上了。
像《笔仙惊魂》系列，这样一个老套的IP居然可以拍成三部曲，是观众的眼光有失偏颇，还是片方飘了？
02 爱情伦理类
这类网大常常还带着一些软色情成分，以一些诱惑性强的女性照片和暗调的背景海报夺人眼球，让人仿佛置身澳门线上赌场网站中。
QQ飞车大电影？
当然，由于篇幅较短，剧本也糙，里面的爱情来得太快就像龙卷风，一点点逻辑都不讲。
标题也是怎么让人浮想联翩怎么来，例如《大嫂》《不要脱轨》《贴身女保镖》等，莫名其妙的感情发展好像就是为了开车而谈恋爱。
03 喜剧恶搞类
这类喜剧其实风格很多样，蕴含一定的生命力，有类似与二人转的小品电影，也有反映城市生活的Loser生活。但是往往有些三俗的梗，以及抄袭网络流行词，拼拼凑凑，宛若一锅东北大乱炖。
《二龙湖浩哥》海报
业内比较著名的有张浩导演兼职主演的《四平》系列和《二龙湖浩哥》系列，主要讲述一些东北黑帮老大哥争地盘，抢生意的无厘头闹剧。
这些电影常常带着小镇特有的江湖习气，笑点也经常埋在屏蔽词的粗口中，还是有些难登大雅之堂。
不过，通过一部部的发展，你会发现导演在剧情把控上的功力还是有所提高的，偶尔还是能给你的胳肢窝挠那么一下。
04 IP改编类
这一类网大往往是由已经成熟的小说改编而成，面向书迷的群体，和看热闹的新受众。
《灵魂摆渡》大电影
它们的播放量往往会高于其他类型的网大，从去年播放量破亿的《灵魂摆渡·黄泉》到今年大火的言情类甜饼电影《天啊，我的太子殿下》，都在说明IP改编虽然在主流电影圈受挫，但是在网大焕发了新的生机。
暴利的网络大电影
吐槽了一大堆千奇百怪的网络大电影，你可能就会问了，网大质量低下，为什么还能存活，甚至成了香饽饽？
去年的《奇葩大会》请了一位网大导演秦教授，他的话或许可以带给我们一些思考。
这么高的回报率，你干不干？
网大的拍摄周期很短，一般来说能有三个月到半年的周期的已经是良心网大了，拍摄设备一般是简陋的普通摄像机或者手持DV。
由于节省经费的原因，演员方面大概按照网红的水准来找就可以了，知乎女神南笙不就拍网大了吗，演技再僵硬忽悠一下观众还是可以的。
至于后期，把片子剪出来就很好了，要求这么多，是想用买馒头的钱吃鲍鱼吗？！
《大梦西游4伏妖记》中的南笙
（其实我也不太确定这个是不是南笙【手动滑稽】）
网大其实从来不缺受众，根据统计使用移动客户端观看网大占比最高，其中以工薪阶层和学生居多，男性用户比女性用户多。他们选择观看网大的原因有很多，但主要的是两个——消磨时间、边看边吐槽。
网络大电影受众学历分布
特别是对于青少年来说，培养适当的审美口味需要大量的阅读和深厚的累积，目前线上视频的发展和网大的井喷让他们很容易接触网大。
就像是过去还没有手机时学生手中捧着的《霸道总裁爱上我》和《校花的贴身保镖》，网大在一定程度上取代了网络小说的地位，成为学生的精神消遣物，IP网大的发展恰恰是看到了这个市场。
陪伴一代中二少年长大的修仙小说《缥缈之旅》
网大还有一个特点，它的槽点多的就像烧饼上的芝麻粒，当你打开弹幕，与隔着不同屏幕的观众一起吐槽的时候，此刻自己仿佛站在了智商的制高点。
某网大预告片，在哔哩哔哩引起大量吐槽
所以，即使现在的网大制作水平有所提高，制作方还是会故意安排一些穿帮镜头，供观众“找茬”。毕竟买的没有卖的精，网大就是爆米花电影，也乐于当爆米花电影。
如今有很多网大也开始走进电影院了，它们的背后往往不是异想天开，也不是真的想在电影院里赚到钱，而是上院线本身就有利可图。
网大的盈利主要还是靠把版权卖给视频网站，其中两种模式最常见，其一是一次买断，终生无忧；其二是参与分成，按播放量定英雄。
上院线意味着一部电影的逼格提高了，档次一上来，片子卖给视频平台的时候价钱就好商量了，甚至好的网大还可以参与分成，比如去年好几部网大就瓜分了这样一个大蛋糕。
2018年过千万票房分账总榜，数据来源于爱奇艺
未来网大在制作方面提高水准是必然的趋势，任何野蛮生长的商品，都会有被市场驯化的一天，网大也不例外。
近年来网大也涌现出了一批优质的内容，还是以《灵魂摆渡》为例，这已经不是我们印象中的网大了，它的剧情和制作的确可以媲美一些院线电影，惊艳观众。
最后我想说，网大就像是一个龙门客栈，来往过客有隐姓埋名的大侠，有吵吵嚷嚷的小喽喽，它们来往匆匆，人潮人海，带着草根里的一股泥土腥气，也有着旺盛的生命力。
虽然网大发展还处于泥沙俱下的阶段，但还是期待未来有更多不再靠擦边球博出位，而是真正以内容取胜的优质网络大电影。