《哪吒之魔童降世》这部动画是否一般？

　　《哪吒之魔童降世》是一部文学性较差的动画电影，但这并不妨碍我带着朋友们去三刷。

　　我国的动画片其实经历过2-3次全方面的倒退。

　　最典型的例子就是，许多年前动画片只是美术片的一个分类，而今其它分类渐渐消亡，动画片取代了美术片。

　　这样的断代造成了我国当前动画片是没有创新的。

　　因为创新的前提是继承，咱们的根断了代，因此只要咱们不进行一场“寻根运动”（美术片文艺复兴），我们再怎么演绎，都是披着美日流行文化输入的皮。

　　所以也就有了《哪吒之魔童降世》的导演饺子，说出了这般刺耳且现实的话：

　　津津乐道“削肉还母，剔骨还父”是被文学美给洗脑了。可是我们再来看看79年《哪吒闹海》的那批主创人员是怎么做的。

　　摘取自1984年《入海擒龙-摄制哪吒闹海的艺术小结》王树忱、严定宪、徐景达等一批大师，在创作《哪吒闹海》伊始就有着鲜明的文学性观点。从宏观上来说，要展开一场神话的回归运动，从操作上来讲大刀阔斧改编《封神演义》，从而通过“出世”、“闹海”、“自刎”、“再生”、“复仇”的五个阶段来表达戏剧冲突极为强烈的递进关系。

　　同时，坊间至今还在流传79版《哪吒闹海》弑父的情节。

　　俄狄浦斯情节在那个特殊的时代，所散发的文学美暂且不提。但终究事实告诉我们，79版《哪吒闹海》印证了马克思的一句话：

　　越有民族性，越有国际性因此，当《哪吒之魔童降世》的导演饺子，说出了被文学美洗脑一句时，就注定了这部电影在格局和深度上难有所突破。

　　毕竟两部《哪吒》主创人员的初心，从一开始就是不一样的。

　　严定宪老先生。其实中国文化产业，都或多或少的经历了2-3次断代。以话剧行业为例子，先锋派玩的最六的，还是上世纪80年代末、90年代初那一批人。换而言之，都2019年了，先锋派没看见几个拿得出手的新人。

　　中国动漫也一样，当美术片被曾经的子集动画片给取代时，这个行业立刻就浮躁起来。

　　年年都崛起，年年都巅峰，可真比创新、比内容，反倒比不了上世纪的创作。

　　说句心里话，我真不觉得现在穷举式的堆人是出路。明明当初走萨格勒布学派的路子走的挺好的，为什么要停下啊！

　　要恰饭嘛！这就是答案。

　　我这个“陈塘关”的遗子遗孙还要说些什么呢？

　　满分10分，我给《哪吒之魔童降世》打10分，而且还刷它个6张票。

　　但这仅是对中国动漫的支持。

　　我曾在伟大的日月下嬉戏、我曾遨游过浩瀚的星河，我见过那些永恒的丰碑，我惊讶于那不可复制的神话。

　　我活在过去，亦守望着将来。

　　我知道什么是振奋的雀跃，也明白什么是对往昔的抚慰。

　　最后，愿美术片复兴。