想从不同角度来分析一下《明日战记》
本来最初看完点映心情大好，感觉中国科幻的未来充满希望，也在当天票房近亿了，本着大多数人都还没看呢，克制自己不剧透，简单分享夸了几句，但从首映开始就发现不对劲了，B站很多大UP开始铺天盖地的无脑黑、拉踩明显、语言之恶毒出乎意料！去对线的话我觉得应该没意义，反而会被无脑粉丝冲死，不如就大家诟病的问题一一分析，咱将事实摆道理！
我将从三大层面，从不同维度来分析！我本人是科幻爱好者，同时也在相关行业工作过，现在自己搞原创世界观创作，还是有一定的专业知识、行业认知和发言权的。
1。特效、设计?：
这是相对广受好评的一层，概念设计师启用的是已故设计师：迈克·纳什（Mike Nash）曾是 《地平线:黎明时分》首席设计师 ，专业度个设计能力不必多说，是行业内和玩家普遍认可的，诟病是外国设计师的其实没必要，电影行业启用不同国家的设计师并不稀奇，很多顶级的好莱坞大片也有很多中国的设计师和视效人员参与，只不过以前大多是为别人的电影锦上添花，国产科幻起步晚、电影工业不成熟，没有什么发挥余地、待遇低缺乏对高手的吸引力。
然后，有人吐槽镜头给的太近（天...这也能成为黑点？）在相关行业工作过的人一定都知道，越敢给特写镜头对视效的要求往往也越高，意味着需要更多的细节，更合理的设计，出问题更容易被放大、看见，比如机械结构、联动装置、功能性的设置，特效、特效服装与演员的结合、穿帮、材质的战损、破碎、碰撞与环境的交互等等。
特效也不止是普通观众所认为的“激光、爆炸、电弧、烟雾”，还包括对演员的特效化妆，相应的特效道具（包括实体的外骨骼），绿幕抠像的电脑特效，还有专门搭建好场景的实拍特效等等，是一整套庞大的系统，共同作用才结合出“以假乱真”的设计场景和效果。
晃动的镜头除了为了表达真实感，也是为了传达紧张、剑拔弩张的情绪和氛围，如普遍诟病的会议室争执那场戏，我理解是为了把观众拉入到那场戏的分歧中去，时间紧迫，同时牵扯数万人的生死命运，但凡有点同理心相信也不会太过平静吧？
大量的战斗戏和追逐戏，更是巨大挑战，大家应该都明白“静态展示”和“动态展示”制作难度会几何倍的提升，路线设置、布景、运镜、实拍与特效结合、后期渲染、调整都是大工程，非常考验剧组各个部门的协作与配合，哪个节点出了问题都会影响成片的效果，也就是说不单纯要特效团队过硬，同时拍摄、表演、各部门的配合都不能瘸腿！国人自己的科幻团队缺乏相应的经验，很多都是边摸索边实践的。
2。故事、剧情逻辑：
这是普遍被诟病的重点，也针对一些集中的问题盘盘~
首先，电影官方也明确给出了类型方向“中国第一部科幻机甲爽片”，经常看科幻片或者说经常看电影的朋友应该了解，电影是分很多类型和主打方向的，比如爱情片、故事片、悬疑片等等，就科幻片这个大类别而言，也有侧重思想哲理的和侧重视效爽燃的，就本片而言，其侧重点并不是哲思和探讨深度的，故事非常简单和直白，“出现危机，临危受命，限时完成任务，主角团克服困难完成任务”，并没有宣扬大爱售卖情怀！平时大家诟病科幻片无意义的文戏太多，现在压缩了文戏的量，减少了儿女情长，反而又嫌人家没内涵...
我承认，故事剧情有很大问题，谈不上精良，但也绝到不了那些恶意差评、一无是处那么糟糕的地步，大体算是逻辑通顺的合格剧本。而且为了符合上映要求，被剪掉了十几分钟的内容，相信对剧情逻辑还是会有一定影响，有些交代缘由的部分被剪掉势必会影响观众的理解。相比之下《流浪地球》的优势在于，很多人先知道大刘的小说，对世界观是有整体认识的，电影中没表象出来的地方，对故事有基础认识的人是能逻辑自洽的通顺下来的，而且那是先被认可的故事再拍的电影，而《明日战记》更像是为了展示国人科幻视效能力而后补的故事。
剧情内具体诟病篇：
3.古仔和机器人的打戏：很多人认为主角太菜了，没有像好莱坞大片中那样，轻描淡写的碾压机器人，觉得打的很艰难，甚至被虐，觉得不合理，主角太弱！那么我们来看看官方的战斗数据设定：
我们能看见官方给到的，动力外骨骼：攻击：58% 防御：55% 速度：80%，
机器人：攻击：62% 防御：60% 速度：88% ，各方面属性机器人是略高一筹的，而人能左右战局变数的是思维、谋略和主观能动性。在主角团经历了数轮消耗和能源不足的前提下，对抗起来艰难有什么不合理的？依旧如砍瓜切菜、割草游戏那般才合理？
装备老化和能源不足问题：剧情里也交代了，潘多拉降临前，人类经历了大战，战后处于半废土状态，环境破坏、空气不如、资源匮乏，并不会有太多资源倾斜到军事部门（大多可能拿去造天幕了），军备裁撤、缺乏维护、减缓迭代是非常正常的事，而且相较于机器人，动力外骨骼大部分空间看是要给人员穿戴的，并不能像机器人一样在身体部分增加能源储备模块（当然，太多外挂会影响行动力），能源供给没有机器人充足也非常正常。
4.李升、谭冰、博士：确实人物塑造不够丰满，表演上没什么发挥空间，“天幕就是我、我就是天幕”也成了新梗~没啥可说的，需要很大改动和更多的铺垫、描写。
其实就剧情而言，我觉得《明日战记》更适合系列剧而非电影，如果是TVB港剧的形式，或许故事会有更多细节，也会更精彩。
3。行业、竞争，差距及其影响：
先说竞争和差距吧，这是票房期间最显著的离着最近的问题，有买水军彩虹屁的，自然也有买水军泼脏水、尬黑的，商场如战场嘛~总有人看别人赚钱比自己亏钱还难受，能看到很多尬黑的视频，黑点也很乏味，旁边大哥睡着了，呼噜很响，谁要说这片子剧情合格要么是没水平、要么是没品位（靠拉踩贬低作品太高自己的品位和见识），阴阳怪气的diss,说问题吧？说镜头晃、糊，看开头就能猜到结局...问他怎么个不好法吧？就说和“星战”“环太平洋”“变形金刚”“钢铁侠”比差远了，问就是感觉...但丝毫不提起步阶段和电影工业的差距。
什么是差距？人家改写历史的科幻片上映的时候咱还没改革开放呢！一上来就拿人家电影工业的顶级杰作比，那确实差点意思，耍流氓程度不亚于比打乒乓球...电影出来前，大家嗷嗷喊着中国怎么就不能出一部像样的科幻大片呢？真有人砸钱努力做了，又一百个瞧不上，这不行、那拉跨，只要不是国际顶尖水准就≈辣鸡...真的不理解，不能有过程吗？不能有探索吗？
再说说相关产业链，国产科幻不行都差在哪？首先相关的创作者、从业者、爱好者多吗？中国科幻小说的数量甚至都没国外科幻作者的数量多！相关的从业者，掌握相应技能、知识的人就更少了，大众层面也普遍不感兴趣或有“国产”二字就低看一眼，配套的设备、流程更是要去和国外学习、租借，资本市场也很少会有人愿意投资国产科幻，可以说每一个环节都无比艰难和阻碍重重。
行业及影响：《明日战记》对于中国科幻是有里程碑意义的，不仅标志着我们自己也可以做出国际水准的视效，也证明中国这片土地不是不能做出好的科幻作品。明面上是票房收益，其实隐藏的还有大众对国产科幻的态度转变，是否能激发一部分人投身于这个行业，无论是创作端还是执行端，让资本正视国产科幻的价值，以后愿意对科幻事业加大投入，市场层面，在电影这块，能争取科幻蛋糕的一席之地！当然这都是利好的层面，但就目前票房成绩来看，真让人心寒！或许能成为嘲笑者的谈资，“你看吧？我就说国产科幻不行！做科幻、投科幻都赚不到钱！”很多人看到片尾彩蛋，都很激动，都期待下一部的到来，但投资4.5亿的电影不回本你让古仔怎么拍下一部？疯狂接广告、接烂片吗？他都五十多了，还能拼几年？
当然，他如果成功了，也势必会触及很多人的利益，把标杆立的这么高，你叫那些浑水摸鱼想割一波韭菜就跑的人怎么混？人都是见识了好的、优质的，要求就相应的提高，烂一些的就不乐意买账了，因为有对比嘛~最终还是希望《明日战记》的票房能够逆袭，不要让好好做事的人寒心，不要市场上劣币驱逐良币，真诚的人就应该获得相应的回报！
有条件的还是多带些朋友去影院支持一下吧~是好是坏，你看了才知道，不要被舆论裹挟，相信你不会失望！