关于《3 idiots》的浅析

  很喜欢这部片,很久没有看到这么清新又有味的片。我相信很多人都跟我有一样的看法。原因两个字“共鸣”。一部片对于观众来说好不好看,就看它能不能给观众带来共鸣。这是最简单的”好”的定义。

  当然这部片子也没有好到那么完美,远远不是一部“里程碑的作品”。从编剧到视听元素的运用,都是很中规中矩的,没有创新,没有剑走偏锋,没有独具匠心。但也没有明显的缺陷。制作者们只是娴熟的运用了他们已经掌握的手法。其实这样就已经足够,非常足够。

   

  一.关于编剧

  所有的电影剧本都可以在以下三个范畴之内:大情节电影,如《阿凡达》 《钢琴师》,这类电影是世界电影的主餐;小情节电影,如《活着》 《四百击》 《感官世界》 《蓝风筝》;反情节电影,如《重庆森林》 《低俗小说》。这部片显然介于大情节和小情节之间。

  影片主要说的就是大学里面的故事。大学里面如果要说故事,就无法避开三种感情,友情,师生情,爱情。而这部片依靠这三种感情建立了两条情节线。有人会问,为什么不是三种情节线呢?细想一下就知道了。片子没有花很多笔墨去描写他们三人平时去哪里玩,去哪里学习,而是着重展现与教授的矛盾,由此来展现他们之间的友谊。

  主情节线:Rancho与教授之间的矛盾,或者说以Rancho为首的三人与以教授为代表的传统教育权威(包括Chatur)之间的矛盾。他们之间的对抗成为全片的贯穿动作,是为整个故事的动力。

  次情节线:Rancho与教授的女儿Pia之间的爱情。

  主次情节相辅相成,构成了整部影片。

  先整体看一下全片结构。

  影片总共长约160分钟。前10分钟是引子,现实时间,10分钟开始闪回,一直到80分钟全部为回忆大学时光。80-90分钟现实时间,90-150还是回忆(其中有7分钟的现实时间,稍后另作分析)。最后10分钟现实时间。如果画出数轴的话,那么这些时间点是很有意思的。

  10分钟,进入故事主线,影片大约1/4处,出现第一个情节点:Joy自杀,影片的约后1/4处,出现第二个情节点:Rajo自杀。情节点是导致故事发生不可逆转的变化的重大事件。1/4和3/4处,这绝对是个铁律,90%的经典电影都是如此。在影片1/4处和3/4处设置重大的转折,这是剧作成功的必要条件。先不用去考虑昆汀·塔伦蒂诺和克里斯托弗·诺兰,在他们写出小情节剧本和反情节剧本之前,你知道他们写过多少大情节的剧本么?

   

  下面就分析一下主次情节分别如何发展以及如何互相影响,相辅相成。

  10-17分钟,主角们刚进大学,介绍了故事的地点,环境,以及人物。人物第一次亮相通常都是很关键的,这里两位主角第一次亮相是成功的,交待了Farhan的爱好是摄影,而Rajo的特点是畏惧神灵。当前面做好铺垫后(高年级的整新生),该Rancho出场了。Rancho的亮相时这场戏的重点,当然了,男一号嘛。同样,Rancho的亮相很好的显示出来他的两个特点,一不畏等级制度,二聪明。仔细想想,整个故事后续的发展全都跟他们各自的性格特点有关系。编剧就是这样,只把需要的写进来,不需要的抛出去。跟剧情无关的特点,根本不需要交代,simple is best。

  17分钟,老师Virus亮相,他的亮相视听语言运用的是非常滑稽的。这个稍后做分析。

  18-22分钟,这场戏的Virus的贯穿动作是向新生演讲,而Rancho却让他难堪。达到了两个目的,一,对Virus和Rancho的人物性格进行进一步的塑造,一个是老师自尊自大,一个是学生心直口快,与众不同。这是两个极端的人,必然产生矛盾的两个人,所以才会有后续故事。这里埋下了伏笔,Rajo对Rancho的行为稍有不满。一个矛盾促进了另一个矛盾的产生。

  22-25分钟,Rancho因为不好好回答问题被老师逐出教室。

  25-28,Joy被告知无法毕业,伏笔。

  28-30,Rancho要改造飞行器,Rajo反对,两人再度摩擦,当然,是小摩擦。

  30-35,印度的传统,歌舞。我更倾向于把它看做一个叙事蒙太奇段落。

  35分钟,第一个情节点出现了,Joy自杀。

  36-40,Rancho再度让教授难堪。摩擦升级。直接导致教授写信致两位家长。

  40-45,Rancho分别拜访Rajo和Farhan家,言语中可以看出,Rajo对Rancho的意见不小,而且日益见长。

   45-50,这场戏是次情节线的开始,也是主情节线的一环。三人来到婚礼,Rancho与Pia初次相遇,Rancho心直口快,得罪了Pia和教授,得知Pia是教授之女。所以,当你觉得自己的剧本比较单薄的时候,你可以试试把剧中人物关系弄复杂点,看看《雷雨》,看看《哈姆雷特》。

  50-54,由于教授的胁迫,Rajo搬到另一个寝室,至此,Rajo与Rancho的矛盾达到顶峰。但我们仍感觉他们没有疏远。因为他们的矛盾不是主要矛盾,导演显然不想把笔墨花在这上面。

  54-63,两场戏,三个作用,告诉了Rajo学习的真理,Chatur为什么要与Rancho比拼,为接下来的戏做了伏笔。

  63-67,次情节线。Rancho偶遇Pia,Pia对Rancho更加愤怒。67-71,Rancho和Pia送Rajo父亲到医院,由此,Rajo与Rancho和解,矛盾消失。而Pia也因此对Rancho印象改变。主情节线的一个次要矛盾的结束是次情节线的一个转折,环环相扣,首尾呼应,这才是好的故事。

  之后又是5分钟的歌舞,表达的是Pia对Rancho的爱慕。而这个时候,导演让故事回到了现实状态。为什么偏偏是这个时候呢?因为这个时候之前故事要告一段落了。Rajo与Rancho的矛盾已经结束,Pia也对Rancho产生好感,这个时候观众的感受会有一个小的饱和,所以回到现实时间是最好的休息方法,而这个休息的时间,正好是全片的中点,第80分钟。

  80-90交待Rancho的来历,也为结尾做了个伏笔,其实故事进行到这,已经不难猜出Rancho就是wangdu。

  而接下来的后半部分就不一一赘述,后面是矛盾冲突越发激烈。小的矛盾解决了,会有一个新的,更大的矛盾产生。Rajo和Farhan被教授当众鄙视,于是去喝酒,闯入教授家中捣乱后被发现,导致Rajo跳楼,出院后Farhan和Rajo都如愿以偿了,本来以为到这都皆大欢喜了,结果教授又出难题。如此跌宕起伏,层层递进,才不会让人在160分钟的时间里感到乏味平淡。

   

  片子在125分钟的时候又回到现实时间,进行了一场抢婚的戏。个人觉得这场戏加得很是生硬,与前面的戏份相比,很不自然。它几乎没有承上的作用,启下也显得很勉强,纯粹是为了结尾而存在。

  而抢婚过后的两场戏,偷试卷让Rancho和教授矛盾达到最高,父女吵架揭露了教授儿子自杀真相,教授震惊不已。我们都能猜到这个矛盾能很好的化解,因为这是个喜剧,只是我们不知道它如何化解。在这,导演安排了一场接生的戏。为什么偏偏是接生呢?生命高于一切,我想导演是这个用意。不仅仅是因为Rancho救了教授外孙一命,而是因为Rancho用自己所学救了Rancho一命,教授自愧不如,否则他也不会束手无策。而教授抱着自己外孙说的话,让他完成了一次自赎。而接生的过程,也是一波N折,让我们来看看编剧是如何设置这个序列的吧。

  1.反:全城大雨,Pia姐姐无法去医院;正:Rancho等人为她接生。

  2.反:姐姐无法顺产,需要助产器。正:Rancho自制助产器。

  3.反:停电;正:Rancho自制发电机,孩子最后产出。

  4.反:孩子没哭,没有呼吸;正:孩子活了。

  可以看出,4个节拍层层递进,节拍的阻力一个比一个大,需要克服这样的阻力,就需要主角做出更大的行动,就是在这样的行动中,完成人物的塑造刻画,最终把故事推向高潮。所以罗伯特·麦基有句话:“人物即行动。”而最后的All is well让孩子活了,这个就有点超现实主义了;不过,正是前面的铺垫,让我们相信这完全是可能的。可见铺垫如何重要,试想如果没有这个铺垫,那这个结局真的就有点杯具了。

  之后的戏就是毕业,到此为止,所有的人都有着一个美好的结局,除了那个“消音器”Chatur。

  再之后就是皆大欢喜的结局了,天涯若比邻,有情人终成眷属,不拘一格降人才。

  一部好片,首要要素就是故事,没有故事,啥都没有。这部片子题材虽然讨巧,但如果没有很好的故事结构,就会像下面这两部片一样:《第36个故事》,除了电影,什么都好看;什么都有,就是没故事。《唐山大地震》,一个劲的逼着你哭,不哭就没心没肺砍小孩。

   

   

  二.关于镜头

  镜头包含的东西太多了,下面只分析几个段落和几个要素。(无奈豆瓣不能发图,我的原文是有图的)

  如上文所说,人物亮相是非常重要的。

  Farhan的第一次亮相是在飞机上,Rajo的第一次亮相是从家里出来,这两个地方没什么好说的,主要目的不是介绍这两位主人公,而是介绍他们与Rancho的关系。而通过两位主人公的亮相过程,给全片定下喜剧的基调,这个不用多说了。而Chatur的亮相,导演选择了学校天台。天台通常是人们很少去的地方,基本脱离公共场所,属于一个既私密又开放的场所。《无间道》不就是这样么。

  所以上面这个镜头,酷似《无间道》。镜头由下向上升,大全景,人物基本处于画面中心。突出了这个人的身份和地位,表现了这个人的强势。而三人穿着打扮也显示出了身份地位的差别。导演为什么把Chatur的地位塑造得如如此之高呢?因为欲扬先抑,所以Chatur最后输的很惨,可以说全片就只有他一个人输了。

  我个人是非常喜欢在他们去找Rancho的路上这组镜头的。航拍,远景,唯一特别的是它的运动。镜头在运动的过程中是左右摆动旋转的,导演让镜头这样运动是有道理的,这里的镜头运动模仿了鸟的飞行。而且歌词唱的是:他像风般的自由。这歌词明显意指的是Rancho。配上音乐,是一组很完美的视听组合。

  如果按正常时间来算的话,Farhan和Rajo的第一次亮相应该是在大学。Farhan刚进大学那段我也很喜欢,用几个简单的固定镜头,介绍了大学的环境,加上还是那首《Give me some sunshine》,新生入学的氛围就是这样。值得一提的是,结尾处毕业的时候,也是这首《Give me some sunshine》,高高兴兴的来,快快乐乐的走。

  Rancho的亮相就没什么特别的了,一个全景一个特写,告诉大家,这就是Rancho 。

  Rancho的出场是靠剧情设置来出彩,而不是靠镜头本身。而Chatur和教授的出场都是精心设置的。

  上文说过,教授的出场时很滑稽的,如何滑稽呢?

  三个镜头,一个特写双脚,一个特写大屁股,一个大仰角。前两个镜头搞笑,后一个镜头显示出身份和地位。接着一系列的特殊色调的镜头,更是滑稽。配上旁白,很好的为教授定了位。

  Rajo跳楼自杀那一段也很好。

  教授让Rajo选择是否做他的证人出卖朋友,此时音乐起,镜头推,逼近人物内心。此时的音乐是教授平时放的音乐,有源音乐,在这里恰如其分的起到了烘托渲染的作用,说的文艺一点:宛如一首悲歌。之后Rajo特写与父亲母亲姐姐和Rancho交叉剪辑,再之后快节奏叠化,再之后广角特写。

  这样安排镜头顺序是有依据的。第一组镜头,Rajo想到了家人,又想到了Rancho,所以哭了,觉得不能对不起家人,但也不能出卖Rancho。第二组,这样两难的境地,怎么办呢,思考犹豫,没有办法,继续哭,此时用快速叠化来渲染他的无奈无助与绝望。第三组,下定决心,自杀,这里用了一个广角镜,图像畸变,原因就不说了吧。

  然后就是通向死亡之路,这条路是很漫长的,所以特写镜头与双脚一起运动,而且很缓慢。最后一个细节为后面Rajo的大难不死提供了依据。

   

  接下来是一个大全景。交代了空间各人物的关系。为什么要有这个镜头?大家自己想吧。一个人要自杀了,另外的人还在刮胡子,很简单的人物关系。另外,从这个镜头可以看出,室内用光还是很明显很戏剧的,否则窗外细节根本看不见。

  而Rajo下摔的过程,也由灯和电线来侧面表现,很讨巧,不用花钱做特技,也不用做人体模具。

  接着下一个镜头,镜头慢推,音乐响起,音乐对这一段的作用是至关重要的,歌词对故事的渲染煽情起到至关重要的作用。

  接着就是送去医院那段戏。导演并不是马上切到医院,而是在去医院的路上花近一分钟的时间。通过Rancho和Farhan以及Pia送他去医院的过程,来表现他们之间的感情深厚。一个很简单的送到医院的过程,导演是怎么安排的呢?总共六个镜头,没有一个镜头是一样的,从景别来看,第一个大全景,第二个中近景,三全景,四中景,五近景,六全景。

  从运动来看,第一个跟摇,第二个跟,第三个慢推,四五六都是跟。

  用长焦镜头摇会很有速度感,最后三个镜头因为是同样的信息,为了避免重复,所以导演用了三个不同的景别,三个不同的轴线关系(分别为轴线左边,骑轴,轴线右边)。

   这个段落虽然不长,只有几十秒,但还是起到了它的作用,制造紧张感,镜头里的每个细节都突显着十万火急(有兴趣的朋友可以自己找一下)。这也是一个叙事蒙太奇段落。当然,这个蒙太奇段落伴随着音乐,一直持续到Rajo出院,用这样的方式一笔带过了漫长的住院过程。

  三.关于主题以及其他

  说实话我一直对印度电影不怎么待见,几乎不看;我实在对“宝莱坞”这个山寨的名字产生不了好感。但是不口否认阿三在商业电影方面已经让山寨的大陆电影汗颜。

  这部片子是很讨巧的,也是很理想主义的。我很难想象Rancho能在现实社会中,特别是像印度和中国这样的社会中生存下来,还像片子中那样潇洒的生存。

  为什么说讨巧呢?一,以大学作为故事背景。二,近乎完美的男主角。三,迎合大众的心理需要。我想不用一一解释了吧。作为这种教育制D的受害者,这种题材是最容易引起我们关注的;而且过程中还夹杂着友情爱情师生情,这样的组合,很容易触碰我们的心理G点。没有刻意的恶搞,也没有刻意的煽情。本片虽然基调是喜剧,但泪点还是不少,有那么几处我是泪奔了。只有用制作者的真诚,才能拍出真诚的电影,真诚的电影,才能打动真诚的观众,真诚的观众,才能留下真诚的眼泪。

  片子里的一些桥段不是独创,但用得恰到好处。考试交试卷那段让我爆笑不已。喜剧片能到如此程度,已属不易。

  作为普通人,谁敢说不羡慕Rancho?谁敢拍着胸脯说自己学习从头到尾都是因为热爱,是因为兴趣?谁敢说自己学习不是为了赚钱好车买房?谁敢说自己学习是真的享受知识?就是因为这样,我们才不会有爱因斯坦,我们才不会有马克思,我们才不会再有钱钟书,季羡林。60年对世界科学文化艺术哲学的贡献为0,只留下了一堆这样那样的数字。

  这部片子里没有的大善大恶,大好人和大坏蛋。而所有矛盾的源泉,来自于那个叫做制D的东西。所以,这样的片在我们这里几乎是不会上映的,你也不用指望我们的导演能拍出这样的片子。

  很喜欢这部片子,很喜欢Rancho,喜欢导演拍的校园生活,喜欢片里的音乐,特别是那首《Give me some sunshine》,Give me another time I wanna grow up once again.谁不想再来一次呢?如果再来一次,你还会像现在一样么?时光如肉包子打狗,有去无回,无法once again,就珍惜当下吧。All is well.