于荒诞中见荒凉才是喜剧电影的顶峰
2017年11月25日晚间，第54届金马奖在台北国父纪念馆举办。星光熠熠、佳片如云，华语世界里最懂电影的人聚集在一起。
作为华语影坛最具影响力和权威性的两大影展之一，这届金马奖给一部电影连颁了5项大奖。
最佳改编剧本
最佳新导演
最佳摄影
最佳原创配
最佳原创歌曲
这部电影就是禅师今天要说的《大佛普拉斯》。
不过今天禅师要从一个崭新的角度，去观摩她的音像，倾听她的呢喃，剥掉她叙事剪辑的外衣，从而深入她的肌理和结构。这个崭新的角度，就是“比较主义”。
先跟大家科普一下，“比较分析法”不论在人文社科领域，还是自然科学领域，都是一项非常重要和常见的研究方法。
而在《大佛普拉斯》这部电影里，如果用这种对比分析的视角去观照她的调度、画面、台词配音乃至剪辑手法，就能发现常人看不到的精妙之处。笑中带泪固然动人，于荒诞中见荒凉才是喜剧电影的更高的峰顶。
首先我们来看本片的第一重对比。
黑白影像与彩色影像
电影是一门视听结合的艺术，其首要冲击力就来源于画面。《大佛普拉斯》对于台湾南部乡情风貌的呈现，怎么说呢，就像刚刚踏入三十岁的女人，不失纯真优雅的同时，又不失于稚嫩世故。
金马奖给《大佛普拉斯》最佳摄影的颁奖词中说，“除了黑白、彩色的对比，他独树一格的构图也为影片增色不少。”
没错，这是一部“色彩分明”的影片。
电影中除去播放行车记录仪所拍摄的画面为彩色外，其余全部是黑白画面。稍加思索就能明白，这种黑白、彩色对立鲜明的分隔，并非是导演的小资情调或者文艺心泛滥，其设置意味深长。
片中的两位主角肚财和菜埔，都处在台湾社会的最底层。而围绕在他们身边的朋友，用电影里的画外音白来说，也无外乎都是“像肚财这种不被社会认同很难翻身的人”。电影在记录他们，或者换句话说，记录台湾社会最底层的群体时，选择了单调干瘪的黑白画面。
另一边，菜埔的老板启文，其宾利车上安装的行车记录仪所播放的影像，全都是彩色画面。因为启文以及他的朋友圈，处在台湾社会的上层。用肚财在片中的一句台词来说，“有钱人的人生你看，果然是彩色的。”
当然，我们也可以从另一个角度，更深刻地理解这种对比。
行车记录仪所记录的画面是外部公共空间，是彩色的。而记录的声音则来自于车内的人，属于内部私密空间。当播放到肚财、菜埔偷看行车记录仪的情景时，配以的声音是来自于记录仪所记录的内部私密空间声音，所以影像仍然是黑白的。
这是本片的第一重对比。
接下来，我们看第二重对比。
画外音与人物台词
具备一定阅片量的观众，大概都有这样一种体验：画外音对于一部电影来说，实在是一种煞风景般的伤害。一般情况下，只有电影的故事本身逻辑性不强，难以自圆其说时，才需要画外音来补充解释。又或者是某些具有自恋癖的导演，给特定的人物配上内心独白、给特定的场景配上解释说明等等。
总之让人很出戏。
但在本片中，片头字幕刚跳出来时，导演就非常恶趣味地配以画外音：“在电影的放映过程当中，我会三不五时出来讲几句话，宣传一下个人的理念，顺便解释剧情。”
打脸了？别急，接着往下看。
电影中各个人物的台词与他们的身份，其实都很匹配。
比如作为底层人物的肚财、菜埔，在面对老板和官员时，说话永远是畏畏缩缩，台词、语气和神情都充满了不自信的不安感。
作为商人老板的启文，面对员工菜埔时趾高气昂，面对政府官员时又毕恭毕敬。用肚财的台词来说就是，“你老板怎么接起电话（高委员特助的电话）就变龟儿子啦，平时装的很有气质。”
而作为政府官员的高委员、副议长们，在公开面向群众时摆出一副为人民服务的姿态。可电影的尾声部分，菜埔为了维修漏水的房屋，去副议长的服务处寻求帮助。这时画外音说，“领了一件选举后没用的广告帆布，帆布上面是副议长刘三城。一张票一世情，为人民服务的表情。”
此时的电影画面，正是菜埔将这张广告帆布盖在了漏水的屋顶上。帆布上副议长热情的大脸充斥了整个屏幕。
无独有偶。
电影开场不久，在电玩店收完废品的肚财，一个人跑到街边的娃娃机外专注地夹娃娃。画外音响起，“肚财很爱夹娃娃，实在很难理解一个中年男子，怎么有这种兴趣？”
就在观众刚要移情时，电影话锋一转，肚财转过脸对着镜头认真地说了一句台词，“夹娃娃很疗愈呀。”
影的尾声对这个场景还专门做了呼应。
肚财死后，菜埔第一次去到肚财的家，感到很陌生。在他的意识里，这个平常只知道欺负自己的穷苦人，竟然在家里装了飞碟造型的“卧室”。而里面摆放的，都是肚财夹来的娃娃。
当然，这样的场景怎么能少得了导演“刻意”的画外音。“我想现在虽然是太空时代，人类早就可以坐太空船去月球，但永远无法探索别人内心的宇宙。”
说到这禅师要插一句题外话了。就在一个多月前，马斯克已经把装着特斯拉和人类模型的火箭，送往火星了。想想此刻的自己吧，人生顿时索然乏味呀。
回归正题。这些人物台词和画外音的前后对比，是不是在荒诞之中，道出了某种莫名的荒凉感？
说了这么多台词，还有一处禅师不得不提。
肚财和菜埔发现启文杀人的内幕后，想去中正庙祈神，以抚慰内心的不安。而顾庙的大伯竟然拒绝了他们祈祷的意图。在对两人轻蔑的一瞥后说，“这神哦，有时候也会挑人耶。”
就像电影中屡屡出现的那句台湾粗口一样，这时禅师也恨不得在电脑前骂一句，“干你娘耶！”
最后我们来看本片的第三重对比。
平行剪辑的双时空对比
平行、交叉剪辑是本片多次使用的蒙太奇手法。在这种剪辑手法下，电影在同一时间开辟出了两块截然不同的叙事空间。这两种平行时空的对比，也是禅师以为的本片最精彩之处。
第一例。
肚财来到菜埔的门卫室，两人聊起菜埔的老板启文。菜埔说，“人生就是这样，落土八分命，再怎么有钱，一天也是吃三餐而已。”肚财不信邪，偏要跑去买了“只有红萝卜一点肉屑都没有的冷冰冰的咖喱饭”，作为第四餐。
而在同一时间，启文正和副议长等人一起在娱乐会所过着酒池肉林的生活。一边搂着年轻的陪酒妹的腰，一边唱着歌。歌词中又恰好有这么一句，“三餐海鲜吃鱼块”。
第二例。
启文的老相好，或者换个更直截了当的说法——前任炮友，叶女士一个人在启文的工场前抽着烟焦急等待，并且不断地拨打启文的电话。虽然这些电话总是无人接听。
而此时的启文，正在和她的新猎物Gucci做着不可描述的事情。还是车震。一边是Gucci“干死我”的淫声浪语，一边是叶女士打来电话焦躁沉闷的手震动机声。Gucci看着响起的手机，还颇为精妙地问了一句，“你喜欢干叶女士还是喜欢干我？”
这里导演运用交叉剪辑的手法，将两个不同女人的际遇，由一部手机巧妙地联系在了一起。
而本片结尾部分的那段平行蒙太奇，简直精彩到让人想起影史经典《教父》。
肚财死后，菜埔和一帮他生前的朋友为他出殡送葬。一路是低沉肃穆的哀乐、沉默不语的人群，以及明明是晴天却阻隔了马路的一汪积水。
与此同时，由启文制作的大佛也正在被送往大佛山，举办护国法会。护国法会上，香雾缭绕、佛号四起，大佛铜像法相庄严。在这一片宣佛诵经声中，又隐约从佛肚内传来阵阵撞击之声。不由让人联想起被启文藏进佛肚内的叶女士尸体，是起死复生还是冤魂难平？
其实禅师说了这么多，也不如各位亲自看一眼来得震撼。
实际上，本片中关于这类对比的小细节还有许多许多。比如说，所有的有钱人在片中都有一个英文名，而肚财和菜埔们则没有。甚至菜埔还有句台词，“等我有钱，我也要找一个人帮我取一个英文名字。”
在电影中发掘那些别人看不到的小细节，不也是观影的一项重要乐趣吗？说不定看过原片后的你，会比禅师有更多发现。