关于《钢琴家》的精彩看点
人类光辉下的阴影 我对于犹太人一直有一种特殊的感情,类似于病友的感情,这可能是由于我们都在战乱中饱受痛苦。看着关于犹太人屠杀的电影,我都不禁将其中的人种换成中国人,于是我总是以亲历者的身份观看这类电影,这样的观影体验带来更深的感触。 本片讲述的是一位钢琴家的故事,整部电影都带上了钢琴家独有的文艺浪漫的气质。这种感觉来源于人物感情的表达,来源于配乐的运用,来源于色调的处理。看完这部电影就像欣赏完一场古典音乐会,导演在舞台上优雅地表演,我们在台下仔细地聆听,周围除了音乐声之外没有半点杂音,当演出结束后,导演悄然离去,而我们还在默默回味。导演客观冷静地向我们述说发生过的事情,没有强烈的意识形态,没有激烈的个人感情,没有煽动民族情绪。他只是平静地展示那一段历史发生了什么,他并没有明确地告诉我们他想表达什么。这部电影更像是一部纪录片,记录一个人幸存的过程,导演没有向里面过多掺杂其他元素,事实上,这部电影也的确是真实故事改编。电影对于残忍的场景从不逃避,血溅当场的镜头频频出现。这样一部真实冷静的电影直接展露出血淋淋的现实,没有添油加醋,只是让人直面那段历史,让观影者能够从中独立思考而不受其他观念的影响。 有人说钢琴师能活下来只是靠运气,语气似乎极为不屑,可是在那样的战争年代,在那样窘迫的处境中,除了运气,普通人还能指望什么呢?运气在战争年代是如此的重要,其重要性超过以往的任何时刻。生命脆弱无比,子弹、饥渴、寒冷、病菌,随便一样都能轻松地杀死上百人。所以当德国军官救助了主角,主角向他道谢时,他说主角应该感谢的不是他而是上帝。上帝就是运气的别名,感谢上帝正是感谢运气。他能幸存下来就因为他命不该绝,没有那么多为什么,战争中人的生命早已不在自己手中。就是因为这样生死难料的生活,人们才会感慨:宁为太平犬,不做乱世人。 说到电影中的角色,让我印象最深的是三个人。轮椅老人,救助主角的德国军官以及主角本人。 如果让我选出本片让我最震撼的场景,我会毫不犹豫地选轮椅老人惨死之景。在隔离的犹太区里,一家人正准备享受晚餐,享受这不幸中罕有的安宁时刻,然而祸从天降,纳粹仅仅只是为了取乐就把他们全家屠杀了。轮椅老人是第一个被杀的。他当时坐在桌边,颤巍巍地准备吃晚餐,然后纳粹闯了进来。纳粹要求所有人立刻站起来,他无助地看着腿下的轮椅,挣扎着想要站起来,弱小的手臂因为过度用力而颤抖,但他最终还是站不起来。如果轮椅老人能站起来,那他还需要轮椅吗?难道军官不知道这个道理吗?他当然知道,然而他只是单纯地想要虐杀犹太人而已,理由并不重要,欲加之罪何患无辞。于是,老人被纳粹推到阳台上,瘦小的身躯被纳粹提起来扔了下去。他曾经回头看向他的家人,可他们却噤若寒蝉,低头看着地面,他希望他的家人来救他,可是家人只是看着。是家人不想救他吗?家人当然想救他,但是家人不敢,纳粹的残暴早已深入人心,遇到他们,像枪毙这样不受折磨的死亡可能还算是最好的结局。如果这是纳粹第一次来骚扰他们,说不定他们还会奋起反抗,但是他们早已亲眼目睹过纳粹的暴行,知道反抗的结果只会更加凄惨,乖乖听话说不定还有一线生机。于是犹太人就这样一直被压迫,他们怀着侥幸心理,对纳粹的人性尚存有一丝希望。在电影中就有一个老犹太人曾说过不要暴力反抗,他想当然地以为纳粹是不会随便杀害他们的,毕竟他们也算是劳动力,还有利用价值。他错了,纳粹一心只想要灭绝犹太人,只有反抗才能自救,将自己的命运交给施暴者来决定是愚蠢的做法。一味的顺服只会助长邪恶的气焰。最终,这一家人都被纳粹屠杀了。人类杀害动物是为了获取食物皮革,人类杀害人类却只是为了取乐,人类之间的杀戮远比对动物要残忍千万倍。人性彻底释放后的疯狂让我震惊,人类不再敬畏生命,人命可能是那时最廉价的东西。 德国军官是一个复杂的角色,导演没有因为他纳粹的身份就设定他同样也是个残暴的人。不是纳粹就一定是残暴的,这才符合真正的现实情况,没有任何人是绝对邪恶或是绝对善良的。他救助了主角,在被俘后他哀求主角的朋友,让主角来这里救他,但当主角来到时,只看到一片空荡荡的草地,后来电影提到他在苏联战俘营中死于1952年。就电影中的表现而言,我觉得他是个可怜的人,甚至有些同情他,毕竟他救助了主角,但是我们并不清楚他身为纳粹军官时做了什么事。也许电影里他签的那几份文件中,就有一份是确认释放集中营毒气的,我们无从知晓。如果当主角赶到时,他仍在那里,那么他到底值不值得去救呢?雪崩时没有一片雪花是无辜的。这句话似乎可以用在他身上,只是有一点差别,雪花不能选择自己的位置,他却可以,他可以选择援助犹太人而不是当一名纳粹军官,可说不定他当军官是为了更好地援助犹太人呢?我们又无从知晓。我们不能因为他对主角一人的救助就认定他是善良的、值得原谅的,但是又不能因为他是个纳粹军官就直接判处他死刑。他是正义的还是邪恶的?又或者二者兼有?对于这一类人,我想只能通过一场公平公正公开的战后审判才能判断,可惜他没能等来这么一场审判就死于战俘营,他到底是个怎么样的人也随着他的死亡而成为秘密。 最后是主角,首先要评价演员的演技,我认为再多的褒扬、再多的赞美用在他身上也不为过。他刚出场,除了钢琴家之外,我无法想象出他还能是什么其他的职业。他的气质,他的神态,他的一言一行,尤其是他的双眼,让我觉得他真的就是当年的那个钢琴师,这部电影其实是当时真实的影像。他饰演的钢琴家内敛含蓄又忧郁,在电影中他没有过多复杂的表情,眼睛替代了嘴巴,成为他思想表达的位置。他的喜悦,他的悲伤,他的绝望,他的希望,他的一切内心感情都通过眼睛释放出来,这时,眼睛真的成了心灵的窗户。这需要最顶级的演技才能通过眼睛来表现人物的思想感情,演员对人物性格的理解是那么透彻,对心理的把握是那么细腻,一切都处理得恰到好处,少一分则呆板,多一分则浮夸,这样塑造出来的钢琴师的形象堪称荧幕经典。扮演这个经典角色的演员,我们称赞其为影帝。像钢琴师这种含蓄内敛的人,当他抑制不住嚎啕大哭时,说明他内心已经悲伤到了极点。钢琴师本来要和家人一起乘上纳粹安排犹太人的火车,尽管那是一列通向死亡的火车,但能和家人一起也算是不幸中的万幸了。可是他却在上车过程中被人救了下来,他试图再次上车,但是为时已晚。他失魂落魄地走在肮脏混乱、遍地死尸的大街上,周围一片死寂,因为所有犹太人都被抓走了,他边走边哭,号啕大哭。虽然此时他的家人仍然在世,但是他知道,刚才已是永别了,陪伴多年的亲人再也无法相见,只有自己孤零零地苟且偷生了。生离死别来得如此之快,事先毫无准备,谁能料到突然就只剩自己一人了?他的眼睛在那时变得黯淡无光,里面总是藏着黑暗和虚无。这是钢琴师在电影里第一次感情爆发,也是最后一次。在影片末尾,钢琴师的朋友对他说从来没有任何食物补给运向那列火车的目的地,言下之意便是那里已经无人生还,他的家人都已离世。幸存下来的钢琴师听完之后没有流泪,只是坐在草地上,静静地看着夕阳落下,也许他后半生的眼泪都已经在上次流干了吧。影片最后,他面无表情地弹奏着钢琴曲,他似乎更加沉默寡言了,我想是言语太过于苍白无力,无法承载如此沉重的痛苦,他只能通过钢琴曲才能稍微释放出一丝心灵的悲伤。 导演选取钢琴家作为主角也是耐人寻味。钢琴音乐是人类光辉的美好体现,而战争屠杀表现了人类阴暗,二者的强烈对比让人觉得荒诞不经,简直荒谬到了极点。在电影中,人类光辉最终挺过了那段人类史上最疯狂黑暗的时期,可在现实中,多少人类的光辉在黑暗时期熄灭了。人类能创造出极其美好的事物,同时也能彻底毁灭这些美好。光芒有多明亮,底下的阴影就有多黑暗。 只愿世界和平。