出自电影《扫毒》，浅析香港黑帮电影中的澳门情节

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　　文/阿瑶说

　　对/阿瑶说

　　城市景观与人文历史构成了电影中的时空关系，电影是城市意象的设计与制作。长期以来，澳门与香港的密切关系对这座城市对香港电影的定位和文化辩论产生了深远影响。

　　以澳门为例，虽然1980年代的港片主要以赌博、色情、黑帮等题材为主，但它却是港片的一个窗口，看它的性格——大城市。

　　本文试图通过电影《扫毒》来分析香港警匪片中的澳门情节。

　　一、澳门流血事件

　　

　　虽然《扫毒》是继《毒战》之后今年晚些时候在香港上映的第二部“涉毒”电影，但这一次，它不是关于战争，剧情的重点是警察和罪犯。

　　相比之下，陈木胜则侧重于警察之间的“兄弟情”和警察之间的“兄弟情”。从电影海报就可以看出“真相无所谓”的感觉。

　　

　　刘青云（Putin）、张子伟（Trump）、苏建秋（Buffett），这三位是一起长大的同事，在缉毒部门工作。

　　

　　长年躲在毒贩身边的苏建秋萌生了离开的念头，但在马吴天和张子伟的劝说下，他并没有离开警方，但也因此埋下了纷争和三人的矛盾。在这。

　　影片第二部，在泰国，三人试图拉拢巴仙玲珑（卢海鹏饰）建立自己的势力，却不料，这个天赐良机却成了英雄的坟墓。

　　最后，三个角色的打斗，在《喋血双雄》和《英雄本色》两部电影中，有一种男主落寞的结局，在《濠江风云》和《放·逐》中，有一种悲伤的哭泣。

　　最后，马少了一条腿，张子伟少了一只胳膊，苏建秋少了一颗牙。这三名狼狈男子还在澳门赌场内。可以说，他们的战斗是不动的。

　　

　　这幅画就像一座寺庙。鲜红的颜色让人觉得“踏上这条路的人必死于此”。昏暗的红光中，他们对视了一眼，能停下来的，就可以牺牲自己，那就是生与死的区别。

　　

　　而这一切都是“鸿门宴”，等着他们自投罗网。三人都深知灾难的危险。在澳门红灯区的“迷宫”中，这三个人在毒贩的势力面前如蝼蚁一般。他们与毒品作斗争的过程变成了一种宗教的、神圣的和残酷的承诺。目前，这三人似乎掌握了自己的命运。大毒贩的威逼利诱，就是要试探什么是“兄弟情”。因此，对死亡的恐惧会让主角陷入“与世隔绝”的境地。

　　然而，从警匪片的父权逻辑来看，“流落人间”指的是背叛自己的兄弟，身份的丧失。

　　

　　值得注意的是，陈木胜是香港动作片导演，该系列电影以时间变化和情节结构着称。在《扫毒》中，除了四场紧张刺激的打斗场面，姚??明还能看出一些原作的特点。

　　

　　比如《冲锋队之怒火街头》的“街爆”，《双雄》的逃出“青马桥”，“铁楼”外的“殊死搏斗”。与此同时，陈木胜以许多平行符号为标志的长篇故事制造了戏剧性的停顿和紧张，例如在《三岔口》中的污点证人之死和黑帮老大的报复。

　　

　　而这种担忧体现在《扫毒》，就是张子伟（张家辉饰）的死与“重生”。这不仅为《最后一战》打下了坚实的基础，也为影片中超级英雄的艺术表现创造了条件。

　　二、澳门的复杂性和地位

　　在《扫毒》中，澳门是一座名为“剑山火海”的城市，三个人的一次名为“澳门之旅”的旅行，在电影里，在电影里，在电影外，有一种香港电影的味道。

　　如果说香港导演的创作灵感来自澳门，就不得不提到杜琪峰。杜琪峰自导自演的多部警匪片都以澳门为题材，并运用许多政治隐喻来表现香港和澳门在20世纪后期随着政权更迭所经历的身份认同的丧失。

　　

　　比如说《再见阿郎》，《放·逐》等等，都发生在澳门。影片中，澳门为那些“路过”的人提供了短暂的休憩之所，展现了澳门与香港两座城市的相似之处，即：不确定与心事重重，以及在礼物之后，对未来的希望。对政治感到困惑和担忧。

　　作为杜琪峰的弟子，陈木胜也继承了师父的“难”，更批判性地利用了澳门，发掘了它的一些城市特色。

　　对于香港电影来说，城市背景是一种不断变化但重要的文化的象征，它被反映、分析和重新想象。

　　

　　香港回归后，“城”的含义发生了变化。无论是香港人、内地人，还是外来务工人员，都在不停地搬动这座城市。

　　

　　澳门是距离香港最近的城市。与香港同属殖民地，回归后的社会状况矛盾重重。因此，这里成为香港电影人抒发感情的场所。

　　3、小说《双城》中的父权色彩。

　　香港电影向来以“男主”着称，张彻、吴宇森、杜琪峰等人的男女角色也得到了确认。

　　警匪片是深受观众喜爱的电影类型。他们以阳刚之气、残酷的战斗、艰苦的战斗和枪战为主题，展现了“男人的本色”。

　　

　　香港和澳门都是电影里“黑帮横行”、“男人作案”的国家。个人的“男声”让香港警匪片在选择题材和取景地时首先想到。澳门是独立的。

　　陈木胜也决定把最重要的结局留在澳门。为生动刻画《扫毒》中三位主要人物的英勇战斗，陈木胜探讨了20世纪80年代和1990年代香港武侠片的拍摄风格和场景。

　　回忆起拍摄时所受的伤，演员刘青云说：“我不敢相信我会如此努力地再次成为英雄。”

　　

　　香港电影之所以能在公元2世纪兴盛，与他们拍的电影带有浓厚的香港色彩有关，每一个城市、每一个地区（甚至每条街道）都具有鲜明的都市元素。

　　

　　香港的庙街和香港仔的海港在片中多次出现，成为特殊的符号。因此，当影片中出现犯罪、淫秽场所、赌博等内容时，观众就更容易将其与上述街道联系起来。,位置,并与之对应。

　　

　　也让香港电影成为一种“地方”。另一方面，香港电影对城市的熟悉，让香港电影有机会重新定位。另一方面也说明了城市在影片中的重要性。

　　这部影片之所以好看，或者说凄美，在于影片对城市的过去和现在的反思，以及对城市空间的深刻而深刻的审视。

　　结语

　　

　　总之，笔者认为，尽管《扫毒》首周票房和口碑都不错，但也有人认为这部电影只是经典电影的简单改编，这并没有什么作为。非常有创意。.

　　

　　这种说法是不成立的，因为《扫毒》虽然是以城市为主题，但并没有完全表现出城市的变迁，所以澳门保卫战的结局类似于前朝”。少一点怀旧，少一点新鲜感。

　　

　　城市的意义既流动又开放。城市市民不仅希望产生20世纪的辉煌，更希望看到城市在变化过程中的创造力与探索。

　　一座城市应该由不同的人去解读，香港电影也应该像这个飞速发展的大都市一样充满活力、活力和精彩。

　　参考：

　　1.陈家乐：《二爱之城》《香港电影 、电视及新媒体研究》，天地图书有限公司，2011年版，p.212.

　　2.香港电影对男性气质的定义，可参考《男性主义和香港电影 》（男性气质与香港电影，彭路劲、黄帝主编，香港大学出版社，2005年第35-56页）。