声之形————一段有关救赎和理解的旅程

　　救赎——两个脆弱而又自卑的灵魂间的互相救赎

　　很多人不理解女主为何会对男主之间产生感情，认为这样的感情莫名其妙。在我看来，将也是硝子的一扇窗户，是硝子打开与外界交流的窗户。硝子的自我厌恶并不完全是因为将也欺凌，更多的，是由于自身的残障，而导致周围人以异样的眼光看待自己，也就是说，因为自己的残障，而无法正常被周围人所接纳，而由于人们天生会对弱势群体有心理上的偏袒，认为自己如果不善待弱势一方，自己就会有负罪感。这也就是将也和植野讨厌硝子的原因之一，因为人们的这种人性上的特点，从而导致了硝子在群体中的微妙处境，由于还只是孩子，他们并不知道如何正确处理这样的关系，这就导致了他们在面对此种负罪感时的不自在，从而造成了一种硝子破坏了众人关系的错觉，这让硝子觉得是自己的错误，这才是硝子真正受伤的地方。

　　多年后将也的出现，以及表达了想要和硝子做朋友的愿望后，硝子在将也身上看到了希望——曾经否定自己的，欺凌自己的人，开始肯定自己，为过去的事感到抱歉，甚至愿意与自己做朋友，在硝子看来，这是她第一次被除了自己家人以外的人接纳，尽管不能确定将也是出于真心还是一个加害者由于愧疚而前来赎罪，从而获得良心上的解脱，不管怎样，对于硝子来讲，将也的出现意味这将硝子从孤独的世界里救赎出来的希望。

　　而将也，则是因为在欺负硝子的事情败露后成为了替罪羊，委屈的将也指认了几个同伙，但反而被别人反咬一口，至此，将也成为了众矢之的，本来嚣张跋扈的他，变得自卑，他和硝子一样，无法被众人所接受，所以说，将也与硝子一样，也是被世界所抛弃的孩子。

　　起初，将也对于硝子，也许是出于一个加害者对于被害者的同情，他来寻找硝子，是为了完成自我救赎，尽管将也不断的尝试与硝子交流，鼓励硝子，但是他忘了一点——自己从未向硝子真正道过歉。从这一点上来看，将也，似乎只是一个虚伪自私的加害者，他所做的一切，不过是让自己的良心好受一点罢了。但是，影片中的主要角色，他们都是青少年，他们的心智尚未完全成熟，所以在一些问题的处理上，是略显稚嫩，甚至一厢情愿的，这就会导致，一些观影者容易曲解剧中角色的意图，再加上电影的篇幅的限制，这样的问题变得更加明显。《声之形》并没有完美的表达好青少年在处理这样复杂问题上，心中的想法和所做行为之间的差异。这就会造成，他明明是个好人，为什么会这么做的差异感。

　　再说回将也，尽管直到硝子跳楼的一瞬间，他才想到自己从未向硝子道过歉，他之前的所作所为似乎只是自己的一厢情愿，但这并不代表将也的行为是虚伪的赎罪，相反，将也看到了问题的根本所在——硝子自身强烈的自我厌恶感，这是一个比他人欺凌更加严重的问题，而且将也也在试图改变这一点，他想要把曾经的同学召集起来，修复曾经的关系，想要减轻硝子的痛苦，可是，这并不是一个正确的选择，反而加深了硝子内心的愧疚，让硝子更加的难受与自责，甚至认为将也跟自己在一起只会给将也带来不幸。至此，影片对于将也的塑造，是一个善良但是懦弱的赎罪者，他对于硝子抱有歉意，虽然也把硝子作为自己的朋友，但他仍没有真正面对过曾经自己犯下的错误。

　　接下来的剧情是我认为本片最精彩的片段，将也在坠楼陷入昏迷之后，硝子的自责感达到了顶峰，但在植野的打骂后，她也开始渐渐正视了自己真正的问题——过度的自我厌恶会给在乎自己的人带来痛苦与伤害，同时，缺乏积极的态度，也难以真正融入这个社会。于是，硝子开始主动寻找起来了曾经的同学，她在做着和将也曾经为自己做过一样的事情，她开始勇敢的面对，不再逃避与自责。

　　一天夜里，将也和硝子同时在梦中梦见了彼此，仿佛是有什么感应似的，两个人同时跑向了二人多次独处的小桥上。将也为曾经自己的所做所为向硝子道了歉，硝子也为自己对生命的不负责道了歉，在取得彼此原谅之后，将也用手语比划出，自己曾经也跟硝子一样，一味的否定自己，认为自己破坏了许多事情，但并不可以为此而轻生，他希望硝子帮助自己勇敢的活下去，之后将也握住硝子的手，摆出了朋友的手语，并表示要好好守护着她，然后将也意识到自己好像说了什么难为情的话，脸红的表示要硝子忘掉，可硝子，用手语表示，那就约好了。至此，在柔和的月光下，两个脆弱的灵魂真正得到了彼此的救赎。

　　理解——声音的形状是连接心与心之间的桥梁。

　　《声之形》除了展现了男女主之间从受伤到完成彼此间的救赎并最终治愈彼此的故事之外，还包含了，另外一个主题——理解。

　　硝子的母亲和她的弟弟十分的痛恨那些曾经霸凌过硝子的人——这从人之常情讲并没有错，因为他们担忧硝子再次被人霸凌，但是这也导致了硝子在小学退学后，很长一段时间几乎从未和同龄人有过交际，并且在一定程度上隔绝了硝子同龄人交际的可能性，但是和同龄人的交往，恰恰是硝子最大的心愿。

　　影片在开头，就花了大量的功夫聚焦于硝子渴望融入同龄人的心愿:她害怕他人因学习手语麻烦而不愿意和自己交流，选择用写字沟通；尽管发音很奇怪，她也想要极力的参与班级合唱；以及，她努力擦掉将也桌上骂人的话，并鼓励将也，这一切一切，都在展现着，硝子那颗渴望融入集体的心。

　　硝子的心愿是融入集体，和正常人一样的和大家做朋友，而也只有将也理解了硝子的心愿，并且努力的想把曾经的那段破碎的关系给修复，尽管过程艰辛，但是硝子在将也身上理解，而这样的理解，对于硝子来讲，是在她在和自己最亲近的母亲和弟弟身上都没有看到的。因此将也为什么对于硝子来说那么重要，是因为这份理解，沟通了二者之间的心灵。

　　从开始硝子受人欺凌，到男主想要帮助硝子却弄巧成拙，每个误会的开端都是因为缺少理解与沟通，这既包含了对于别人的理解，又包含了对自己的理解。每个人都在以自己的主观情感在处理问题，将也只想这要帮助硝子，却不明白硝子能与别人相处的前提是要改变自己——改变自己一味自责的性格与处事态度，换句话说，硝子当时消极的人生态度，是无法获得朋友的；硝子不理解，也不愿意接纳自己，总认为自己的存在，自己的残障是毁掉将也一切的原因，所以在种种误会之下，才会产生如此之多的冲突。而本片的题目《声之形》，我想除了表层意思:声音的形状来用于指代手语，还表达了一种心愿——多一份理解与沟通，让声音成为沟通心与心之间的桥梁。

　　《声之形》————不一样的京阿尼，一样的温暖。

　　《声之形》虽然是一部有关校园欺凌的影片，但是影片并不是在讨论校园欺凌这个社会现象，而是把校园欺凌作为一个背景与舞台，更多的是想讲述一段有关救赎与包容的故事。但是这样的一段故事，是非常难以在120分钟的电影中向观众讲述清楚的，并且由于题材的原因，观众是很难以同理心带入其中，去理解其中的人物，再加上广电的删改，导致了影片在叙事与线索交代上并不流畅以及剧情的跳脱，这就回出现让人觉得莫名其妙的剧情。

　　同时有关于《声之形》的情节处理，至今也有许多争议，其中最主流的一种说法是认为，《声之形》只不过是一部加害者自我安慰的电影罢了。

　　之所以会产生这样的想法，我想，是因为影片题材的敏感性，以及被霸凌者这个群体的特殊性，上文我也说过，那些没有类似经历的观众难以带入，而有过类似经历的观众，又会结合自身的经历带入其中，从而容易放大对住霸凌者的厌恶甚至仇视。可他们从未想过，原谅or不原谅，是由被霸凌者决定的，被霸凌者可以选择不原谅，当然也可以选择原谅，这关键要看影片想要展示的是什么，显然，京阿尼在本片中重点是想要展示两个受伤灵魂彼此救赎的过程，这是一个治愈向的作品，因此，本片没有过多的将精力放在探讨霸凌者应该如何被惩治的上面，这就会导致部分观众的不满。因此，《声之形》在开播以来就一直饱受争议。

　　这样一个难以用电影这种艺术形式讲述清楚的故事被却京阿尼搬上了荧幕，运用了极其唯美的手法，讲述了一个现实且深沉的故事。与以往日常轻松的风格不同，《声之形》不仅题材小众且沉重，而且作为一部极具现实性的，表现真实立体的人性的影片，对于一直讲述唯美故事的京阿尼来说，是一次挑战，虽然影片在叙事，剧情上有一些瑕疵，但是京阿尼仍然把自己动漫的一贯风格展现在了这个看起来严肃沉重的故事里，无论是任何一个人物的塑造，还是结尾的设计，京阿尼都充分表现出了人性美好的一面，本片监制山田尚子曾说:我想要肯定这个世界。

　　电影作为一种艺术形式，源于生活又高于生活，而高于生活的部分，正是影片想要传递的。《声之形》作为一部治愈向的影片，想要传递的是一种谅解与释怀的思想，因此影片中，硝子和将也通过对于彼此的救赎，最终对过去的事情选择了谅解并且释怀——这不仅仅是原谅那些曾经伤害过自己的人，更重要的是原谅了那个曾经伤害了自己的世界，并且学会重新接纳这个，不怎么温柔的世界。在影片最后，将也眼中人们脸上的叉叉开始掉落，这就意味着，将也开始接受了这个不怎么温柔的世界，选择了重新拥抱生活。

　　诚挚的“对不起”换来的才是释怀的“没关系，影片的治愈感正是在两个受伤的心灵之间说出诚挚的“对不起”，并对与整个世界说出了释怀的“没关系”中体现的。而这样的治愈感，源于影片所表达出的谅解和释怀的美好，而这种美好正是京阿尼想要传递给人们的。