时间与生死:《橘色奇迹》和《与君相恋的100次》

  “如何死,如何生”

  “为什么而死,为什么而活”……

  在不知不觉中成为我们思考的问题。但毋容置疑的是,时间不会停止也不会倒流,无论生死发生在哪一个瞬间,都会成为不可改变的事实。

  有趣的是,如果时间可以回到生死的那一瞬间呢?又会发生怎么样的故事,引发人们怎么样的思考?

  这两部电影:《橘色奇迹》和《与君相恋的100次》,或许可以解答。

  为什么我要把这两部电影放在一起呢?因为它们有很多的共同点。

  ①都是恋爱题材

  ②都与“时间”有关——从现实回到过去

  ③目的都是希望把喜欢的人从死亡里拯救出来

  ④男二都是龙星凉(?)

  除了以上共同点,它们表达的主旨又有些相似,却又分别进入了不同的情感深度。换个说法,两部电影都把纸巾哭没了,但戳入我们内心脆弱深处的,又是截然不同的泪点。治愈,有内容,有思考。若仅是让你哭完第二天什么都没有改变,那就不是一个好电影。

  日本人在创作电影方面,而且在动漫、电视剧等所有创作领域里,都有其独树一帜的特色。表现的东西特别能进人的心里去,像是要把“人性”“生活”这些器脏从“现实世界”的血液里挖出来,淋漓尽致地剖开给所有观众看,上面镶着一面镜子,谁都能看到自己。

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  《橘色奇迹》

  橘色奇迹-电影版

  关于主题:

  《橘色奇迹》于2015年上映,主要是讲高中生菜穗(女主)收到一封来自10年后的自己的信。信上面把将要发生的一切告知她,希望她能弥补曾经的遗憾。而她的遗憾就是没能将翔(男主)——她自己喜欢的人,从抑郁症的自杀里面拯救出来。

  “抑郁症”的人的内心世界,是如何的绝望呢?怎样的程度才会想要走到“死亡”这一步的,看完这部电影或许能稍微理解了。需要一提的是,这部电影是漫改,我是先看的动画版,再看电影版。由于电影的时长限制和改编,删减了许多情节,也修改了许多情节,如果想要更加深刻地体会到菜穗和翔的内心世界,体会当事人的心境,动画版是必须要看的,而且要先于电影版看,这样就会更容易理解电影所表达的内容。

  橘色奇迹-动画版

  电影的结局是好的,但又是不好的。好的方面在于菜穗和朋友们一起成功将翔从抑郁症里解救了出来,让他抹去自杀的念头,重新看到了生的希望,表达了一种积极向上、世界仍充满光芒和希望的理想;而不好的方面,则是未来的菜穗的遗憾并没有因此消失,这也是剧情设计的一个巧妙之处:未来的信并非寄到原本世界的过去,而是宇宙中另一个平行世界的过去。

  平行世界与原本世界是两条永不相交的平行线,尽管平行世界中的翔活了下来,原本世界中的翔死去的事实并没有任何改变,这也是电影想要表达的另一个思想:我们所在的现实世界,失去的再也没办法补救,过去的时间再不可能倒流,所以我们要更加珍惜当下的人和事,不要让未来的自己留有遗憾。

  关于视听:

  《橘色奇迹》的主题曲我要强推给大家,就算是不看电影也好,主题曲也可以去听听看,绝对不会失望的。电影版和动画版的主题曲一样,是コブクロ的《未来》。这首歌的前奏一响,就瞬间把人带到电影的氛围中去,我单曲循环了好几天,都没能从悲伤中走出去。在动画版里《未来》是片尾曲。

  片头曲是高桥优的《光の碎片》。高桥优是《起风了》的原创歌手。不得不说高桥优的歌是越听越好听,而且特别。这首《光の碎片》的节奏很欢快,但歌词表达的却是非常符合电影情景的遗憾、悲伤、勇敢、追逐、珍惜等等各种情感,我从未想过一首歌可以装下那么丰富的内容,他真的很优秀。

  关于画面:

  电影的一开场就是典型的樱花美,菜穗站在樱花树下,因为沉迷于落樱而迟到了,也是在这时收到的来自未来的信。这里是电影的原创改编,我认为改得很好,不仅渲染了电影的氛围基调,而且更容易把观众带入到剧情里,加上女主的颜值,一下子会被迷住,移不开视线。

  整部电影主要呈暖色调,这也是日本电影常用的色调。由于是“回到过去挽救遗憾”的这类题材,暖色调就用得更加恰到好处,表现出一种过往、回忆、带有希望的气氛,看着就令人心里温暖。

  关于剧情:

  电影里的一个改编,我认为不如动画版里的好。电影里的信是菜穗和须和(男二,龙星凉!!)通过埋在樱花树下送到的,但并没有交代他们是如何拿到这些信的,自己手挖(我觉得不可能)还是别人挖到给他们呢?那这些人又是谁?而动画版原剧情设计得更好,写信的不仅仅是菜穗、须和两人,另外还有三个好朋友(一共五个人),他们为了想要救下翔(男主)而一起写信,从大海飘到10年前的平行世界,由路人捡到再根据地址送到各自过去的本人手中的,就交代得很清楚,而且也更符合剧情的发展。

  另外,比较可惜的是,电影把动画版里关于翔的内心世界的那一段自述给删掉了。虽然情节方面有通过侧面反映翔的情绪和想法,但还是不够,我认为最点睛的地方,是这一段抑郁症患者的自述,亦是这部作品所要表达的最重要内容之一。翔和母亲从小相依为命,他和许多人一样,觉得母亲唠叨、任性,做事情从不和他商量,因此内心觉得母亲很烦,甚至有点不想理会,对母亲发了一条短信“邪魔するな”(不要来烦我),导致母亲因愧疚而自杀,这也成为了翔的心结,也是抑郁症的导火索。这一切的经历,恰恰是我们理解翔的,最关键的一环,我认为并不适合删去。哪怕导演把菜穗和翔的感情戏再删减,也不能删掉这段翔的内心自述啊(呐喊)。

  很多时候正常人,无法理解一个抑郁症患者的偏激、消极、绝望,他们也容易去嘲笑、看轻他们。例子不用多举,我在看动画版的时候开了弹幕,特别是第11话,剧情接近男主自杀尾声时,弹幕不乏“他生病了,所有人就得惯着他吗?”、“男主这样看着我都累”、“对不起,这个男主理解无能”、“男主走好”……

  所以我前面为什么说,日本创作善于剖开人性的那一面,它会让你看到善和恶同时存在,而二者之中“理解”就显得尤为重要了,可讽刺的是,人类恰恰最不擅长“理解”,不是有一句话:人类之间的悲喜并不相通。

  在剧情的推进和铺垫方面,我认为有待商榷。未来的信是推动剧情发展的最主要工具,但这一设计还是有点僵硬。这些信是一次性寄过来的,也就是说,只要把信看完,就会明白将来发生的所有事情,但菜穗并没有这样做,也许是性格使然,她觉得这些信“可怕”,而几次决定不看它们,导致事情发展几度“失控”。当然,这是电影为了制造剧情的看点和悬念而故意设计的,这样的设计也看似没有违和感,但我认为后面当菜穗相信了这些信,并且按照信的指示去行动的时候,就该一口气把信看完,及时跟朋友们商量对策才显得正常些。不过瑕不掩瑜,总体来说并不是什么大毛病。

  关于人物塑造:

  电影的删减把女主菜穗的性格塑造得更加勇敢了,这弥补了情节内容删减的不足。动画版里有13话之长,把菜穗、翔、须和三位主角的内心世界描绘得很详尽,因此看起来就比较慢热,事实上菜穗和翔也都是比较内向的人,在关键的点上总是想东想西,有时候看着就很为他们着急。而电影中的菜穗虽然也表现得犹豫、内向,但相比原剧情来说,更加直率,更加勇敢,特别是电影尾声菜穗和翔互相表白那一段,原剧情可是磨了很久的。

  对于须和,作为注定成为炮灰的男二,这位天使般的男人,他的感情在电影里算是有好好地表现出来了。菜穗和翔最后能够在一起,甚至翔最后的得救,须和功不可没,甚至可以说没有他感情的牺牲和伟大,菜穗和朋友们所做的一切根本就不够,更没有结局的happy ending。未来的须和在信中写给自己道:“翔死的时候,菜穗哭得死去活来,我很后悔当时没能支持他们。”原剧情中还有一段,菜穗和翔吵架后,须和趁机表白,所以才有了10年后菜穗和须和成为夫妻之事。在电影中这一段被删减了,我认为也是很可惜的,另外三位朋友一直劝须和去表白,而且他是有机会的,但他还是选择了放弃这个机会,成全菜穗和翔的感情,证明他是一个多么善良、为朋友着想的人啊,他觉得自己的感情根本就不重要,他只想要这两个人幸福那就够了。如果能把这一段放在电影里,须和将会塑造得更加地完美。

  同样翔的塑造也是,正如前面我所说的,也是因为删减了自述的情节而显得美中不足,抑郁症患者的表现不够强,还能再深入一点。

  除了三位主人公,还有三位很重要的朋友,在拯救翔的过程中也发挥了举足轻重的作用。但是电影里关于他们的事情就更少了,包括小梓和萩田(三位朋友的其中两位)的感情发展完全不存在。不过电影里主要是想要表现他们三人的义气,而这些的确就显得不太重要了。原剧情中是他们五人一起将信寄到平行世界的过去,电影却改成只菜穗和须和夫妻二人寄信,就显得有些无力,把这五人原本的团结打散了一些。

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  《与君相恋的100次》

  与君相恋的100次-电影

  关于主题:

  《与君相恋的100次》于2017年上映,比《橘色奇迹》晚两年。与《橘色奇迹》相比,我认为这部电影更令人伤感和深刻。葵海(女主)与陆(男主)两人是青梅竹马,互相喜欢,但却始终逃不过命运的分离。陆在叔叔那里意外找到一张可以穿越时间的唱片,返回过去100次,用尽了各种方法去改变葵海在7月31日下午18点10分死亡的这个事实,最终还是失败了,葵海没能活下来。

  当葵海知道,自己在那一天无论如何都会死的时候,她难过、无助,在街上独自走了很久。她一边哭,一边为自己、为她深爱的人——拼命想要拯救她的陆,写下了一首歌。她把对陆的爱、感谢、鼓励之情全部倾诉在歌词里:“我能做的事,就是给你唱最后这首歌”。

  我们常言“命运弄人”,或许世界上真有“命运”这回事吧。葵海和陆的相遇是命运,相爱是命运,离别也是命运。他们无法改变命运,正如陷入命运之轮的我们,无论多么努力,如何挣扎,还是不得不被现实打败。电影反映了一个不可改变的残酷现实,但故事的结局却也传递出了另一种人生的希望:死者已逝,生者坚强。生死离别的确可怕,可悲,但留下来的人,要带着死者的意志和希望继续坚强地活下去,这才是电影想要表达的根本观念。

  关于视听:

  对于电影的配曲,我要用四个字来形容:无可挑剔。

  故事围绕主角们组建的乐队展开,自然音乐就不会差。女主葵海由miwa(日本一位原创女歌手)饰演,整部电影的音乐皆由她一手承包,作词作曲,每一首都跟剧情紧紧贴合,特别是歌词,完全抒情,淋漓尽致,搭配电影食用直达味蕾巅峰。

  葵海写给陆的最后一首歌,哭不活了。

  关于画面:

  依然是不陌生的暖色调,毕竟题材摆在这,用这个色调就不会错。这一点与《橘色奇迹》大同小异,就不赘述了。

  但要一提的是,电影尾声的转折处(葵海死了,时间再也没有回到过去)忽而转成了冷色调,这里是很重要的,宣布一切都结束了,回到了继续前进的现实。后面的情节电影并没有刻意用暖色调(除了一些回忆女主还在时的场景),也没有刻意用冷色调,而是整个画面自然了很多,很多场景都是在太阳的照耀下拍摄的,这就造成一个自然的暖色调,代表着即使葵海已经不在,但是陆的未来,主角们的未来是一片光明的,可以说渲染得十分不错了。

  关于剧情:

  电影一开头有些慢热,令急性子有点按捺不住,差点弃剧。特别是男主陆的性格,由于剧情需要,他在前期被塑造成一个“未卜先知”、“游刃有余”但是又对女主忽远忽近、高冷傲娇的性格,如果不细心去发现这些铺垫的话,很容易被带跑思路,觉得这又是一个“好想急死你”(日本的一部爱情动漫)的男主,但好在剧情反转并没有安排太后,稳住了“军心”。在葵海遭遇车祸之后,回到一周前的时间,电影就开始有看头了。

  电影中间有一部分衔接稍微交代得有点乱。之前葵海死去时,再回到过去,葵海是没有记忆的,只有陆拥有以前发生过的事情的记忆。但由于某一次陆想代替葵海去死,两人一起回到过去时,葵海的记忆没有消失,之后两人互明心意,确认关系。到这里情节交代得很明朗。但再一次,葵海死去,时间再次回到了一周前,我稍微有些不确定女主的记忆还在不在了。因为接下来两人的互动比较少,甚至不像是情侣的相处模式,直到后来我才猜想葵海的记忆可能是在的吧,但还是不敢确定。如果这里能交代清晰一点就更好了。

  关于人物塑造:

  各个主角的性格都很好地表现了出来。特别是女主葵海,我很中意她,因为她的每一个举动都不作,看起来就“很正常”,容易被观众接受,再加上她勇于面对死亡的勇气,是现实生活中很珍贵的一种品质。换句话说,多亏了她坚决利落地摔坏了陆的唱片,否则陆将会一直研究物理学,一直陷入回到过去的无限循环里,一直迷失自己的原本应该有的世界,这部电影也一直完结不了(观看过程中很容易有这种担心,所以女主真的很解气)。

  陆的感情是这部电影里最最最重分量的内容。他对葵海的执着,拼命拯救爱人的决心,以及勇敢地从失去葵海的痛苦中走出来,面对以后的人生,这些都为电影的主旨进行了升华。如果电影塑造不好陆的人物形象,那这部电影就只能失败了。所幸,加上演员坂口健太郎的演技,一切都很成功。

  前面提到,男二直哉的饰演者龙星凉,也是《橘色奇迹》里的男二须和;同样巧合的是,这部电影饰演女二里奈的真野惠里菜,在《橘色奇迹》里也有戏份,而且还是男主翔的前女友,这是什么?是缘分吧,命中注定我要把这两部电影放在一起点评的(姨母笑)。

  回到正题,我认为这部电影里最成功的人物,不是任何一个主角,而是一个配角:陆的叔叔。他在电影里甚至比陆这个男主角还要重要,也是表达电影主旨最重要的人物之一。那张能够倒流时间的唱片,就是陆从这个叔叔的店里意外找到的,可能因为血浓于水,叔叔年轻的时候做了跟陆一模一样的事:想要改变爱人死去的命运。他也耗费了所有的精力——“我最后倒下,进了医院”。因为是过来人,因此他是电影的所有角色里最通透的人,他知道命运无法改变。当年的他,选择接受事实,不再回到过去,在剩下的时光里陪伴着爱人,留下一辈子最珍贵的记忆。是他提醒陆:“你要把现在珍贵的时间,浪费在这张坏了的唱片上面吗?”如果没有这位叔叔做榜样,指不定陆会无法好好地面对往后的余生,更没办法绽出灿烂的笑容吧。

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  总结:

  以上两部电影所要表达的内容,其实大同小异,都是希望人们能够好好珍惜当下的时光,珍惜与身边人相处的时间,好好珍惜生命。即使身边的人,最爱的人离开了,留下了遗憾,也不要放弃生的希望,要看到生活的前方,那是温暖、充满回忆、充满快乐、充满未知美好的未来,我们要勇敢地向前走,勇敢地面对一切。

  希望看完这篇影评的你,在接下来的每一分每一秒都能更加地坦荡和从容,永远绽放着光芒。