《没有秘密的你》翻拍剧层出不穷频频碰壁 原创剧的春天何时到来
天赋异禀掌握“读心术”的高能少年恋上废柴女律师，剧情是不是很眼熟？这不是2013年的韩剧《听见你的声音》，而是当下正在播出的国产剧《没有秘密的你》；不起眼的学渣“丑小鸭”爱上完美学长后慢慢蜕变成美丽的“白天鹅”，剧情是不是很眼熟？这不是2010年的泰国电影《初恋这件小事》，而是刚刚开播的国产剧《初恋那件小事》； 一部电话串联起现在和过去，生活在两个时代的警察通过跨越时空电话互帮互助共同破案，剧情是不是也很眼熟？这不是2016年的韩剧《signal》，而是刚上线的国产网剧《时空来电》。这些影视剧作品有个共同的标签——翻拍剧。
《没有秘密的你》和《听见你的声音》如今，国内陆续开拍或播出的影视剧作品中，百分百原创的剧目数量并不可观，爆剧寥寥，今年话题度较高的原创电视剧一个手指就能数完：《少年派》《小欢喜》《亲爱的热爱的》《陈情令》，此外似乎再无让人印象深刻的剧。与此同时，浩浩汤汤的翻拍大军来势汹汹，《新白娘子传奇》《新倚天屠龙记》《命中注定我爱你》《流星花园》《王子变青蛙》《一吻定情》等等诸多耳熟能详的影视剧却一而再、再而三地被翻拍，“翻拍热”究竟是何原因导致的呢？
翻拍剧《新白娘子传奇》
原版《新白娘子传奇》筒妹我认为有以下几点原因：
1. 寄望躺在成熟的剧本上吃现成饭
剧本剧本，一剧之本。如果剧本不好，哪怕云集了各路演技名流，也没有吸引观众坚持看下去的动力。而翻拍剧的原作，已然得到观众认可，其剧本的完成度和成熟度已通过市场的考验。
翻拍剧只需要复制+粘贴原作，免去了原创剧本必经的试错阶段。一如几乎年年都被翻拍的金庸武侠剧，每隔一段时间就会有新版的黄蓉、郭靖、杨过、小龙女等等老角色新面孔问世，我们知晓他们的身世背景，熟稔他们的人物性格，详悉他们悲欢离合的故事走向。翻拍这类经典著作，只需要更换一拨又一拨演员即可。而这唯一的区别，当下甚至都可以通过AI技术换脸完成。
因此翻拍拥有成熟剧本的作品，成为了保守的剧作方规避风险的优先选择。
2. 依赖原版影视剧固有的收视群体
经典之所以能成为经典，因为在彼时彼刻，影视剧作品迎合了大众审美、符合时代潮流。比如《新白娘子传奇》《流星花园》等剧，前者造就了百看不厌的收视奇迹，后者创造了风靡亚洲的追捧奇观。
观众会因为对原版作品有着绵长而缱绻的情怀，想去看看翻拍剧，无论是带着期待感去观赏，还是带着挑刺的目的去批判，只要他们去看了，翻拍剧的收视群体就有了基础。
因此翻拍已得到观众认可的剧，首先可以保证有一拨原著党带着好奇心守候。
3. 蹭上原版作品的话题流量
原创剧如果想引爆话题，需要时机，更需要时间。如果这剧合了大众的胃口，那么播出后随着剧情的开展讨论度才会慢慢发酵。这是一个缓慢且无法预料的过程，剧作方也没有自信拍着胸脯保证：我们已经提前get到观众的所有兴趣点，我们拍出的剧每一集都能引起热议。
与之相反，翻拍剧自酝酿的那一刻起，就自带无数话题，无需漫长的孵化期。其中，亘古不变的话题便是演员阵容的PK。观众势必会在新版和原版演员之间进行对比，这场围绕外形、演技、气质等演员各方面素养的争议会不眠不休地贯穿于翻拍剧选角、开拍、播出的整个过程。
酒香都怕巷子深，更何况尚未分辨好孬的酒，如果不通过营销，如何能吸引顾客的注意呢？因此，翻拍剧蹭着原版的知名度，自带“热议流量”这个天生的基因，足以让观众无法忽视它的存在。
综合以上原因，翻拍剧故而呈现出前赴后继，屡见不鲜的态势。可结果呢，是否有超越原版成为观众心中最佳的存在呢？
理想很丰满，现实很骨感。观众可以毫不犹豫地回答这个问题：没有！在每年海量的翻拍剧中，不仅没有能取代原版的剧，甚至连一部获得“不错”口碑的剧也凤毛麟角。这又是为何呢？
筒妹我作为一位常年追剧的普罗大众中的一员，从自身的感受出发总结了以下几点缘由。
1. 全程被剧透，缺乏新鲜感
新鲜感是推动观众追剧的动力之一。只要没有大结局，我们永远都会好奇下一集会发生什么。也因此，剧透是对未追平进度的观众最“致命”的伤害。比如原版韩剧《听见你的声音》，涉及刑侦、悬疑、玄幻等多重因素，快节奏剧情里深埋着一个个等待揭晓的秘密，无法预料的反转是该剧引人入胜的魅力之一。
原版《听见你的声音》而翻拍的国产剧《没有秘密的你》，照搬了原作的人物线和故事大纲，类似的场景、台词会让我们记忆不停地闪回到原版，因此在看翻拍剧时我们几乎是全程被“剧透”的状态。并且由于国情的不同，案件相关的剧情较之《听见你的声音》有了削弱，没有办法复制原版带给我们的紧张感和代入感。
翻拍剧《没有秘密的你》因此，翻拍剧面临的最大的难关便是不能带给观众新鲜感，观众即使会抱着试一试的心态去瞅一眼新版究竟能翻出什么花样来，但大多也会随着兴致消散而火速弃剧，无法形成稳固持久的收视群体。
2. 墨守成规用老梗，过时审美终被淘汰
翻拍剧的幕后团队在策划翻拍项目时，大概率是想要通过走捷径获得收益的。他们想着：既然原版能获得如此成功，那么站在巨人的肩膀上翻拍的新版应该也能得到青睐。
因而，还原原版的故事情节，还原原版的人物性格，还原原版的每个矛盾冲突是大多数翻拍剧的特色。但一味地还原不等同于致敬经典，也并不意味着能够坐享成功。随着时代的进步，观众的审美品位也在一直革新，多年前原版火过的桥段，放在如今不仅不能重现辉煌，甚至还会出现水土不服的怪异感。例如翻拍偶像剧鼻祖的2018版《流星花园》。
原版《流星花园》平凡而倔强的少女在顽强地对抗“校霸”天团F4的过程中，逐渐和F4的C位坠入爱河，这中间却免不了要被男主嫌贫爱富的家人阻挠，最终二人齐心协力战胜了所有阻力，幸福地生活在一起。18年前，原版《流星花园》播出时俘获了全亚洲迷妹的心，这个故事线也让当年的我们心动不已。但18年间，有太多的偶像剧使用这个梗了，用的多了就变成了老掉牙的“老梗”。偶像剧的元素早已不只有贫穷女和富贵男这一个单一套路，还有着势均力敌的女强硬刚男强。
也许是太想一劳永逸地吃原版的红利了，原版的制作人柴智屏在2018年翻拍了《流星花园》，除了演员和部分台词，一切都墨守成规甚少创新，以至于连服装造型都像是十几年前的水准。因此这剧在播出时，收获了铺天盖地的嘲讽，最终不负众望地得到了超低分3.3分。柴智屏想凭借此剧重磅打造新版F4的心愿破灭了，由于剧集反响不佳，剧中的F4成团即糊，出剧后更是泯然众人矣。
翻拍剧《流星花园》由此可见，并不是翻拍了就代表着给旧瓶里装上了新酒，不考虑时代的变迁而一成不变地“复制+粘贴”，只会给旧瓶里装上糟糠，惹人厌弃。
可尽管翻拍剧的呈现效果惨淡，依然还有许多老剧正在或者将要被翻拍，不仅是老剧，近日正在新更的韩剧《偶然发现的一天》也未能幸免，传出了已被中国买下版权即将要翻拍的消息。观众扼腕叹息之余，不禁遗憾国内影视剧市场原创能力的缺失，这症结归根到底便是一个字：懒。
韩剧《偶然发现的一天》编剧“懒”。懒得耗费几年的时间去打磨创造一个剧本，习惯了拿来主义和拾人牙慧，只愿依赖已有万千拥趸者的原版剧本，“编剧”变成了“改编”，“创作者”变成了“裁缝师”，如此以往，怎么会有包含编剧灵感和心血的作品问世？
剧作方“懒”。懒得去冒险、害怕接受市场的甄选，不愿意承担风险扶持原创剧本。在这种浮躁的外界环境下，寥若星辰的原创编剧想要凭原创剧本获得剧作方的认可并最终被投拍，难于上青天。“千里马常有，而伯乐不常有”，本可以大放异彩的原创剧本得不到赏识，剧作方心心念念的却是想靠着翻拍成熟的作品赚快钱，熟料“欲速则不达”，一番折腾之后得到的不过是群嘲的低分，并永远徘徊在影视剧排行榜的“下位圈”。
演员“懒”。懒得等待没有其他人烙印的新角色。出演翻拍剧的演员大多数是初出茅庐的新人，虽然可以瞬间获得莫大的关注度，但观众往往只会对第一印象根深蒂固，也就是对原版的角色形象念念不忘。之后翻拍的演员版本即使再华丽，也会一直被扣上“不如原版”的帽子，难以摘下。对于演员的长远发展而言，弊大于利。
希望残酷的现实能让频频碰壁的翻拍剧警醒，作为观众，我们愿意怀着包容之心给予原创作品更多的机会，期待着市场上有更多冠有原创标识的影视剧问世。这些原创作品若以赤诚待人，我们也定将不负其拳拳之心。
举报/反馈