《你好，李焕英》，服了
一个字，牛！
这是我看完《你好，李焕英》后的第一反应。
在看这部片子之前，我并没有抱有任何惊艳的期望。
本身这个片子的故事就是基于小品改编的，我觉得并不会有多大的差别，看过一遍小品之后可能这个片子也就知道个大概了。
然而，看过电影之后才发现这个想法真的是大错特错。
看完《你好，李焕英》电影，再和小品对比会发现其实它们是不一样的。
小品十几分钟，它的包袱和笑料可以不连贯，可以是碎的拼凑起来。但是电影不行，它得连贯，得有完整的故事情节，有戏剧和冲突推进故事的发展，角色塑造需要饱满，台词也需要一定的功底。
总之，小品改成电影的难度是很大的。
而且，贾玲本身只是一个相声和小品的从业者，并不是专业的导演。又是第一次导，又是跨界。到底行不行呢？
行。
而且非常行。
《你好，李焕英》豆瓣开分8.1，目前已经涨到8.3，非但没有下跌反而上涨，真可以称得上是奇迹。
这种奇迹的创造源于故事本身的优秀。
很多人都知道，这个小品和电影都是贾玲根据自己母亲的经历改编的，以此来怀念自己的妈妈。
李焕英，就是贾玲妈妈的名字。
这个名字从2016年喜剧总动员舞台上的小品被大众所知道。
当时，看小品的时候真的是：
前面笑得有多开心，后面就哭得有多惨。
一个长得胖，也不优秀，穿着破洞牛仔裤的女孩，总是惹妈妈生气。
吵闹，埋怨就是母女俩的家常。
但是一场突如其来的车祸，母亲意外离世。女孩在恍惚间穿越回到了一个不属于她的时代。
听起来这样的故事是不是挺老套的？
又是穿越，这次能玩出什么新的花样呢？
首先，年代感。
随着贾晓玲从天上掉下来的时候，环境的色彩变得不一样了，还有那个映入眼帘的化肥厂厂标，仿佛一下就把我们带入了那个属于父母的八十年代。
其次，故事架构。
电影没有把小品中的包袱和笑料照搬过来，而是重新创作了一个完整的故事，其核心就是贾晓玲穿越后想办法让李焕英高兴。
先是帮李焕英抢购电视，让李焕英成为全厂第一个拥有电视机的人。然后又拉着李焕英参加厂子里举办的排球赛，虽然拼尽全力只是拿到一个参与奖，但是李焕英却非常高兴了。
紧接着又张罗相亲，贾晓玲想让李焕英找一个好的归宿，所以她就想尽办法帮着厂子儿子沈光林追李焕英。
一个个的小故事，层出不穷的包袱和笑料。
这一幕幕呈现给观众，让大家感觉这就是一部喜剧。
或许，有人会问：
搞笑的部分讲完了，接下来就是煽情咯？
这其实是电影最高明的地方，也是超越小品的原因之一：
反转。
还记得小品的最后是贾玲听到钟声，还没来得及跟李焕英告别完，转身就“消失”了。伴随着李焕英结婚、生子，直到贾玲脑海中出现的一幕幕，剩下的只有眼泪和感动。
但是电影没有延续这个套路，电影的最后没有直接开始强行煽情，而是通过贾晓玲发现穿越过来的不止自己，忽然意识到自己一直想尽办法让李焕英高兴，其实却是李焕英一直配合自己。
穿越过来落地为什么会砸到李焕英，这样突然就明白了过来。
看到一边跑一边哭的贾晓玲，还有这串联起来的伏笔，坐在荧幕前的观众既豁然开朗又产生强烈的共鸣，不禁潸然泪下。
场景转变回到现实医院中，发现这只是一场梦。
就像小品那样，来不及和母亲告别。
除了喜剧的外衣和悲剧的内核外，还有对现实的讽刺。
开场的升学宴会，聊年轻往事，攀比谁家孩子有出息，就连谁家第一个买电视机还不忘再拿出来吹嘘一番。
这就是饭桌文化。
电影还对官僚作风和关系社会进行了讽刺。
排球比赛前厂长上台发言，摸了半天口袋没摸到发言稿，就说了一句话，还是有下属带头领着场下的工人一起鼓掌叫好。
还有沈光林带领大家排练的时候说：
“不要碍于他爸是厂长，想不练就不练，再说他也马上不是厂长了，升官了。”
刚起身要走的工人立马打脸，跟大家大声嚷嚷：
“好好练！”
文艺汇演那个片段真的是全片最欢乐的部分了。
沈腾在台上的假摔，明明台下的人都想笑出声了，却碍于厂长在现场的原因，一直憋着不敢笑，甚至主持人想要去扶沈光林，还要给他加油打气。
这一切都源于沈光林是厂长的儿子。
既好笑又讽刺。
不知道看过的朋友有没有发现：
在穿越过去之后贾晓玲见到的李焕英总是那样阳光灿烂没有烦恼，而中年也就是现实中的李焕英却总是不高兴。
这也给贾晓玲造成了误会，误以为是自己的原因让母亲一直不高兴，所以在穿越之后想尽办法去让李焕英高兴。
甚至不惜要改变命运，想要让李焕英嫁给沈光林。
因为贾晓玲觉得如果李焕英嫁给沈光林就不会生下她，也许新的孩子会让李焕英更幸福更高兴。
到头来，贾晓玲才发现，自己健康快乐才是李焕英最高兴的事。
原来，妈妈一直都很爱自己，那些所谓的“给妈长脸”的成绩和成就一点都不重要。哪怕是什么都不做，只要健康快乐，就是做母亲最高兴的事。
电影结束，当我们再去细细品味的时候会发现：
《你好，李焕英》不只是属于贾玲一个人的作品，也不只是她一个人对母亲的怀念。愿我们每个人都珍惜和善待属于自己的那个“李焕英”。
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