从视帝之争看TVB兴衰史,盘点1997-2021视帝,差距出来了

  这几天一个看似热火朝天实则意兴阑珊的热点:2021年TVB颁奖礼视帝视后之争。

  

  今年的颁奖典礼预计将在明年年初举行,视帝的提名多达31位。从整体表现来看,陈展鹏、马国明、谭俊彦、郑嘉颖是大热门。

  

  黎耀祥在正在播出的台庆剧《拳王》中的表现堪称炸裂,可惜剧集口碑平平,拖累了祥叔的演技,他自己倒是说看好《刑侦日记》的信号王,如果信号王真的连庄,就平齐他、郭晋安和捞家,成为TVB史上第四位三届视帝了。

  

  这么多年,如果说台庆剧代表了TVB电视剧制作的最高水准,那么视帝视后无疑代表了港剧的最高演技水准,相比之下,视帝的关注度,又比视后稍稍更高一些。

  视帝之战,也可以说是每年港剧的高光时刻。

  首届视帝评选开始于1997年,那届黄日华穿着乔峰的服装出现在颁奖礼,可以说是志在必得,但最终得奖的是捞家罗嘉良,看上去是捞家和黄日华的对决,其实也是无线新老演技派的较量。

  

  一战分出胜负,黄日华从此在无线逐渐意兴阑珊,TVB进入捞家和豪门剧的时代,这股潮流在戚其义监制、罗嘉良主演的豪门三部曲中的集大成之作《创世纪》达到巅峰,也在捞家主演的《流金岁月》进入低谷,捞家离巢可以代表豪门剧在无线辉煌的落幕。

  于70、80、90后的人来说,那些视帝世纪大战是无法抹去的经典记忆,因为它的背后是港剧曾经的光辉。

  但近年来,TVB收视一再下滑,无论是质量还是影响力都已不复当年。“港剧已死”的声音听了多年,00后不知TVB什么东西,又何问港剧南北。

  就算是对港剧有情怀的中年人,记忆里的上届视帝视后,可能还是黎耀祥邓萃雯,其实黎耀祥已经9年没拿过视帝了。

  

  TVB剧辉煌的时代过去了,但视帝评选还在一年接一年的办。今天,你追过几部港剧?那些年经典的视帝大战,你可还记得?

  那些年经典的视帝大战,再也没有了

  1997年 罗嘉良《难兄难弟》

  第一届视帝大战,竞争有多激烈呢,争夺视帝的有《醉打金枝》的欧阳震华、《天龙八部》的黄日华和陈浩民,张达明《状王宋世杰》、《大闹广昌隆》的林家栋的表演也都很精彩,还有影帝吴镇宇。

  

  随便拿一个放到这届,不是稳稳的视帝呢?

  尤其是港版《天龙八部》最经典的乔峰和段誉都在这届了,黄日华的表演怎么称赞都不为过,什么是扮酷什么是真大侠,看一看乔峰就知道了,陈浩民吃段誉红利吃了半辈子。

  

  但这届最后赢的是《难兄难弟》的捞家。

  作为当年异军突起的TVB新演员,巅峰期的捞家的表演自带一股迷人张力,不管正角还是喜剧,或是《天地男儿》里的配角,个个演得腔调十足,最后能击败这么多经典表演,可见这届视帝的含金量多足。

  1998年 罗嘉良《天地豪情》

  如果说你觉得上一届竞争还不算激烈,看看这届捞家的对手——

  欧阳震华《陀枪师姐》、吴启华《妙手仁心》、林保怡《妙手仁心》、古天乐《美味天王》。

  

  内地港剧迷到现在还津津乐道的小生、程至美都在这届,看一看吴启华在《妙手仁心》里雨夜里的眼神,就知道什么是师奶杀手。

  

  但赢的还是罗嘉良。

  当年捞家被评为“全香港最适合穿西装的男人”,《天地豪情》是监制戚其义的“天地三部曲”第二部,讲述的依然是豪门家族恩怨以及男女主角的感情纠葛史,罗嘉良、黄日华、郭蔼明、宣萱都是一线明星。蔡少芬在剧中达到颜巅。

  

  但全剧最经典的其实是完成了两代港剧顶级反派的交接,上一部《天地男儿》里演坏事做尽的徐嘉立的罗嘉良“改邪归正”了,张家辉饰演了至今令观众毛骨悚然的甘量宏,港剧迷到现在还争论不休的一个话题是他在大结局到底把蔡少芬饰演的孙桦埋了还是吃了。

  

  罗嘉良在天时地利人和等诸多因素下成了当时港剧的代表性人物。他诠释的大头文在剧集开场的时候烂赌嬉皮,但后来洗心革面走上正道。罗嘉良很轻松地用细微的表情将前「恶」后「善」、前扬后抑的两种不同心理状态统一在了同一人物的形象之中,刚好跟张家辉的演绎形成鲜明对比。

  

  当年TVB豪门剧的表演水平已经达到怎样的程度呢,之前没有,以后也不会再有了。

  1999年 古天乐《刑事侦缉档案Ⅳ》

  这一年古天乐面对的对手相对不是很强,但也包括欧阳震华《金玉满堂》、张家辉《骗中传奇》这样的高手。

  最后黑古凭借着对“徐飞”一角突破性的演出,夺得人生中的第一座视帝奖杯,他和宣萱在剧中的CP放现在看还是港剧王道CP,敢让这对CP最后BE也可见当年的TVB编剧真的相当敢。

  

  但有必要一提的是这一年还有一部港剧经典的几位演员根本没入围才成就了古天乐,这部剧就是戚其义的“天地三部曲”的最终章《创世纪》,当年引进内地播放,造成轰动。

  

  捞家饰演叶荣添的豪门剧演技已经炉火纯青,现在回看依然让人回味,这样富于深度的角色如今整个华语剧世界都少见了。但这么厉害的表演在当年却被批评自我重复,以至五强提名都不入,再次见证了当年港剧视帝争夺卷得多厉害。

  2000年 欧阳震华《洗冤录》

  有人说回忆从九十年代至今的TVB,第一张想起的面孔,就是欧阳震华,不是没有道理。

  

  八十年代的路人甲欧阳震华,当然要感谢慧眼识英雄的邓特希,就像同样被他发掘的陶大宇、吴启华、陈慧姗和宣萱一样。

  凭借《壹号皇庭》咸鱼翻身以后,无线监制忽然发现这位样貌平平无奇的小生,成为90年代港产喜剧和专业剧最好的通用脸,随后的警匪剧《陀枪师姐》系列,古装喜剧《醉打金枝》,时装剧《美味天王》,行业剧《谈判专家》《法证先锋》等等,欧阳震华完全挑起大梁,被誉为TVB收视福将。

  

  欧阳震华的表演表面看花样不多,也不炸裂,但他很好地利用了TVB通俗表演的内在方法,将鲜明的天赋性格特点糅合其中,塑造出了其他人无法复制的港式专业暖男形象,回想一下,似乎只有欧阳震华能在嬉皮笑脸和专业睿智之间无缝切换,难怪《洗冤录》“宋慈”这个角色能被他演得出神入化。

  这一年欧阳震华面对的对手也相当强,包括黄子华《男亲女爱》、罗嘉良《创世纪Ⅱ天地有情》、张智霖《十月初五的月光》,但宋慈的胜出是没有质疑的。

  

  从1997年到2009年,他一共入围视帝“五强”10次,最好的搭档还是关咏荷,后来TVB不再有关咏荷这样的喜剧大女主,欧阳震华也找不到合适的表演搭子了。如今这位收视福将也已离巢。

  2001年 古天乐《寻秦记》

  当年吴启华和林保怡的《妙手仁心Ⅱ》也是火到全港追剧的程度,可惜吴启华始终没能凭程至美拿下视帝,不是程至美演得不好,是因为遇到了项少龙。

  作为TVB穿越剧的鼻祖,当年黄易对把自己的作品拍成电视剧,唯一的要求就是要古天乐扮演项少龙。

  

  事实证明原作者总能找出心中的男主角。

  剧中古天乐搞笑起来毫不违和,行动起来又智勇过人。这使人物的日常行为和搞笑动作之间产生了某种强烈的反差,项少龙的魅力正是由此而生。

  但当年无线还是忽略了另一场同样精彩的表演,就是江华饰演的反派嫪毐,这个角色的塑造即使用内地学院派标准衡量也可圈可点,可惜这也是江华在无线最后的巅峰级亦正亦邪演出了。

  

  他之后,嫪毐和金蛇郎君,都不复再有。

  2002年 罗嘉良《流金岁月》

  捞家这一年击败的是秦沛《绝世好爸》、马浚伟《洛神》、陈豪《洛神》,以及凭借《再生缘》第一次入围的林峰。

  

  罗嘉良的演技依然是稳得一匹,出场就是TVB标准的主角脸,但这个角色本身过于四平八稳,角色深度其实已经比不上《创世纪》时期,但剧集还是帮捞家完成了TVB史上第一个三夺视帝记录,这个记录也像一个结界一样,接下来的两位顶级演技派,都再未突破这个记录,其中一位,就是——

  2003年 郭晋安《憨夫成龙》

  郭晋安这年能击败江华《九五至尊》、欧阳震华《谈判专家》、吴镇宇《冲上云霄》,实在是因为《憨夫成龙》太火了,这个角色也标志着郭晋安进入无线顶级演技派的行列。

  

  之前郭晋安的特点是演什么像什么,《日月神剑》的喜剧小生,《笑看风云》中的奸角,《新龙门客栈》中玉树临风先正后邪的小王爷,每个都很好,但就是没有一个自己的经典角色。

  丁常旺这个角色,看似装疯卖傻就可以演,其实最难掌握,要求演员对面部任何一个细致的表情(眼神、嘴角、眉毛)都有精准的控制,否则就会有反效果。

  

  郭晋安经受住了考验,也向观众证明了一点:“傻”角从此有了标准。该剧平均收视高达37点,最高收视更有46点之高,是真正的全城热话,这样的收视高峰如今看已经恍如隔世,今年的台庆剧有20点已经要开庆功会了。

  但TVB真正的经典,还在等待出场。

  2004年 林保怡《金枝欲孽》

  论宫斗剧的鼻祖,是十几年前的《金枝欲孽》,宫斗剧的巅峰,还是《金枝欲孽》。

  

  林保怡在TVB沉浮多年,从1994年开始邓特希找他演《壹号皇庭》中的反派律师演技已经开始崭露头角,1997年《鉴证实录》让他成为入屋的小生,《妙手仁心》系列让他打入一线。

  但《鉴证实录》更耀眼的始终是港产行业剧大女主代表陈慧姗,《妙手仁心》他每次跟在吴启华后面入围五强,凭林保怡的演技,应该还有一个一生的角色等他演,只是谁也想不到,竟然是扎进女人堆里的《金枝欲孽》。

  这部剧最神奇的是每个演员都被激发出最强演技。

  林保怡的状态也悬置在「紧」与「松」之间,他那张戏外以隐形的脸,在剧中转化为深藏不露的迷人魅力,就算泰山压于前,只要他在,就仿佛一切都不是问题。正因为孙太医是如此理性的人物,最后和玉莹小主的火中殉情,才格外震撼人心。

  

  如此经典的经典剧大结局,擅长烂尾的TVB,也不再有了。

  2005年 郭晋安《阿旺新传》

  郭晋安这一年赢得过于轻松,几乎没什么对手,《憨夫成龙》实在太火,TVB索性开拍了现代版的第二辑,虽然细节上做出了很大的改动,但阿旺其实没变,

  

  相比罗嘉良《创世纪》的表演被认为演技重复、五强都不入,郭晋安演得过于驾轻就熟,还能赢视帝,只能说进入新千年后的无线剧集品质真的已经不如往昔。

  2006年 郑嘉颖《天幕下的恋人》

  如果说郭晋安夺奖还算差强人意,那么郑嘉颖的这个视帝绝对是有违民意。

  

  很难想象一部偶像剧,能跑赢《火舞黄沙》里林保怡、陈豪火力十足的演出,以约换奖,把视帝当成和艺人谈判筹码的争议从来都有,但在这一年达到了高峰。

  风起于青萍之末,TVB偌大一个电视剧王国坍塌,当然不是一朝一夕。

  2007年 陈豪《溏心风暴》

  现在回看《溏心风暴》好像并没有太多过人之处,但却称得上集无线家族豪门剧之大成,当年火遍全港,收视率屡创新高,最后让陈豪在《金枝欲孽》之后更上一层楼,

  

  从此坐稳无线一哥,今年台庆依然稳居第一排。

  2008年 夏雨《溏心风暴之家好月圆》

  两部《溏心风暴》中夏雨的演绎都很精彩,但第二部角色作用更关键些,致辞中他突然改说普通话,更借用《家好月圆》中关菊英的金句:“你地话我得,我就得,你地话我唔得我就唔得,好幸运今年大家都话我得。”

  夏雨登顶,也标志着TVB甘草演员的机会到了,接下来这位八番开外的角色演了几十年的甘草演员,将被网友称为TVB最后的视帝——

  2009年 黎耀祥《巾帼枭雄》

  “人生能有几个十年”这句台词,可能换谁说,未必会火,因为台词本身平平无奇,但从某些演员口里说出来,那种演员和角色的化学反应,却能化平凡为神奇。

  黎耀祥,早在1986年就加入了TVB。长得不帅,身高不高,甚至作为配角,也没什么外形特色。

  入行30年,观众印象最深的不过是老顽童周伯通以及在《西游记》中的猪八戒。

  

  这样一个妥妥的草根,可不就是《巾帼枭雄》中从一个无父无母一无所有的孤儿,到成为一地枭雄,为众人所畏,也为众人所敬的柴九?

  李添胜,再次慧眼识人。

  只有这种TVB老一代王牌监制,才敢放弃选择一票有颜的小生,选择黎耀祥,将一个枭雄塑造地有情有义,观众看到他就热血沸腾,所以当黎耀祥饰演的柴九在剧中说出那句,“人生有多少个十年?最要紧的是痛快!”

  

  那种入木三分的表演力度与绕梁三日的台词张力,和他之前所有扮演的角色都区分开来,顿时彰显出一个小人物从低一步步爬起来的人生尊严。

  

  这一年视帝竞争其实不弱,但视帝不可能有第二个人。只能是柴九哥,黎耀祥。

  2010年 黎耀祥《巾帼枭雄之义海豪情》

  无需解释,依然是黎耀祥。

  论剧集品质,这部续集确实难敌第一部,但刘醒和九姑娘的乱世爱恋依然足够震撼人心。

  

  黎耀祥和邓萃雯的完美合作,可以说也成为了这部剧成功的关键,这就是为什么当剧集监制换人,黎耀祥和胡杏儿搭档的第三部毫无水花,李添胜不执导了是一方面,演员之间的化学反应也难再得。

  2011年 郑嘉颖《怒火街头》

  郑嘉颖当年拿下视帝,庆功宴喝得有点小醉的时候接受采访时表示:“2006年首次获得TVB‘视帝’,争议很大,我郁闷了5年。我觉得这次获奖是对我的肯定,真的有点一雪前耻的感觉。”

  

  这个视帝没有争议,可惜这也是黄宗泽《潜行狙击》距离视帝最接近的一次,这次没得到,以后也难了。

  2012年 黎耀祥

  这一年台庆搞噱头玩全民票选,全港观众一人一票,结果黎耀祥凭台庆重头剧三封视帝,击败赛前大热林峰,一度引发舆论哗然。

  

  媒体更指当年马国明在《On call 36小时》中饰演的医生张一健也不逊色于黎耀祥。

  从角色受欢迎程度来说,的确如此,但论演技精准和张力,黎耀祥夺奖,其实并无丝毫问题。

  2013年 黄子华《My盛Lady》

  这大概是最好笑的一届视帝颁奖。

  2000年黄子华就凭借着《男亲女爱》闯入五强,后来《栋笃神探》收视率又全年最高,两次铩羽后黄子华根本对本剧不报希望,颁奖礼都没来。

  结果这部冷门剧意外击败了凭《冲上云霄2》大热的张智霖和吴镇宇。

  

  主持人郑裕玲的电话现场打给他,黄子华说:“do do姐?哇~你好似成年几两年无打过电话俾我啦喔。”听到自己获得最佳男主角,这位脱口秀之王问:“咩系最佳男主角,即系视帝啊?甘系咩人去选我出来嘅?”

  在郑裕玲向他解释了当年的赛制后,黄子华开玩笑说:“哩d人好有专业性!”不过这也是黄子在TVB拍摄的最后一部电视剧,鬼才从此也不再有。

  2014年 郭晋安《忠奸人》

  上次郭晋安演奸角,还是无线台庆剧《 笑看风云》,20年后再演反派,郭晋安演技已经今非昔比。

  

  他在剧中“奸到出汁”的演绎被网友称赞“每一张剧照都奸得让人毛骨悚然”,但这个角色真正厉害的是深藏不露,演技藏起锋芒,郭晋安伪装成好人与人过招过的场景,以及在应对风波时的从容不迫都被处理得有声有色。

  无线剧其实少有这类具有丰富层次的反派角色,郭晋安用比较顺畅的内在逻辑进行了主动性的人物创造,凭借无可争议的演技击败了《使徒行者》的林峰,也追平罗嘉良、黎耀祥三届视帝的纪录。

  2016年 陈展鹏《城寨英雄》

  没有人怀疑陈展鹏拳拳到肉的努力,不过这一年无线剧最强演技无疑属于郭晋安的《致命复活》。

  只不过相比让老将郭晋安创造4封视帝的神话,TVB更需要从亚视和何其求时代转换而来陈展鹏,成为亲生仔。

  

  这届视帝与其说比的是演技,不如说比得是人气和努力。

  2017年 王浩信《盲侠大律师》】

  不是信号王的演技已经登峰造极,而是今日无线能担得起当家小生实在是不够用了。

  

  这一年王浩信夺得视帝最大争议是击败了《降魔的》马国明。

  很难说两人谁在剧中表现更好,不过TVB显然选择受委屈的是更乖的那个。

  2018年 马德钟《跳跃生命线》

  马德钟的16次提名视帝,总算在此终结,这一年像样点的对手只有袁伟豪《再创世纪》、张卫健《大帅哥》,马德钟夺奖,只能说无线剧已经日益接近谷底。

  2019年 马国明《白色强人》

  虽然所有人都无法否认,郭晋安在《白色强人》里饰演的YT才是演技示范,但当经历了悲喜交集的一年的马国明获得视帝,全场还是站起来为他起哄鼓掌,这喝彩与其说是给的演技,不如说给的人品和忠心。

  

  郭晋安毕竟有三个视帝在手,该轮到马国明了。

  2020年 王浩信《盲侠大律师2》

  相比王浩信重复自己的表演,这部剧最精彩的演技时刻其实是信号王在发表获奖致词,感谢家人时,

  

  观众席的陈自瑶,一张冷脸完美演绎了七分冷漠两分鄙视一分冷笑。

  

  信号王连庄,也意味着TVB剧和曾神仙打架的视帝之争,正式走下神坛。

  写在最后:从视帝到港剧,没有对比就没有伤害啊

  那个活在观众记忆力的TVB电视剧王国,从80年代起,在邵逸夫的率领下全面出击,时装剧、古装剧、武侠剧、职业剧、刑侦剧百花齐放。

  那时的TVB就像一个全才,各种领域各种题材,样样拿得出手,每个领域都有经典,每一部爆款都能捧红几个小生花旦。

  职业剧又细分到各行各业,除了律政、警务、医疗、消防这几个传统强项,就连美食、交通这样的细分领域都有爆款出来,《大湾仔的夜》的谢天华和张智霖当年就搭档演过《鱼跃在花见》。

  现在说起无线剧新一代观众印象是老套,但当年韦家辉这些TVB鬼才编剧们可是创造过《大时代》这些了不起的电视剧,尺度,在一次次变大;人性深度,一次次被洞穿。

  

  可以说,整个八、九十年代,TVB电视剧本身就是一颗耀眼明星,折射出的星光,又照耀了一个又一个好演员。

  三届视帝罗嘉良赶上的,可以说是TVB最后一波辉煌,1999年,无线集中人力物力,耗资1.5亿港元拍了一部《创世纪》。这部港剧前无古人后无来者的鸿篇巨制,群星闪耀,为上世纪的港剧划下了时代句点。

  那时很多剧迷包括我都以为,一个全新的港剧世纪,即将到来。

  然而,千禧年之后的港剧故事并没有如愿展开。

  随着亚视没落, TVB在港一家独大,而内娱开始高速发展起来,无线内部却内斗不休,监制和艺人跟着被划入不同阵营,剧集质量开始每况愈下。

  这期间崛起的视帝,可以说蹭到的都是TVB的回光,《金枝欲孽》是新千年之后TVB位数不多的经典之一,它难以被企及的境界不是宫斗,而是人性,这是多数古装剧学不来的。这部剧成就了林保怡。

  

  后来的《溏心风暴》系列、《巾帼枭雄》等,又成就了陈豪、黎耀祥。

  这些被无线最后的爆款捧红的小生多半是多年熬出来的,即使保养有道,观众也开始觉出他们和年轻女演员不再有CP感了,陈豪再演陀枪师姐,只能和宣萱搞“黄昏恋”。这些无线最后的演技派面临的是同一个问题:演什么?

  新一届的经典屈指可数。好不容易出来一部《盲侠》,捧红了两届视帝信号王,一个《白色强人》,让马国明熬出一个视帝。

  这时大家再回头看当年的老剧,忽然觉得,哇,很多都不错,散发着还没有被合拍和流量算法等等折腾的气息。

  与之相映成趣的就是,现在“TVB好剧”的门槛已经很低了,只要有正经的故事和人物,大家都正儿八经是这个职业里的人,观众已经先感动上了,有一说一,《星空下的仁医》放在TVB鼎盛时期,还有9.2的开分吗?《妙手仁心》才8.6分而已。

  

  不是无线剧突飞猛进,是打分的观众变宽容了。

  而新一代演员,哪怕是最被看好的信号王,敢跟黎耀祥这些熬出来的视帝比演技吗?

  说白了,他的出彩表演,很大程度上要靠角色的铺垫。一旦失去了盲侠这样的人设掩护,将所有的重量都压在文戏表演上时,就缺乏用有连贯层次变化的表演撑起长剧的能力,只能是不断重复使用过去的手法,《刑侦日记》一人分饰三角就没法和同剧的惠英红放一起看了。

  许多演了多年没拿过视帝就出走的小生,当年的演技不如两届视帝吗?上哪说理去。

  当下的TVB剧,要做大影响力必须合拍,合拍剧中,唯一没有被吞没的警匪剧,成了还坚守在无线剧中坚地带的老戏骨的唯一选择,连郭晋安也去《飞虎3》演大反派去了。

  

  随着类型空间的压缩和创作力的萎缩,喜剧、正剧、家庭、枭雄等多元化的故事题材和角色性格特征也都相应缩小,给黎耀祥、欧阳震华们发挥的演技空间自然也越来越少,演下去也没意思,干脆退休的退休北上的北上,剩下的小生演起来都是一个样,终于修炼成最适合当下TVB剧的「行货」演员。

  另一个遗憾是港剧日益缺少「港味」。

  什么是港味,很难给出一个标准的定义,欧阳震华在陀枪师姐里的「一切皆可哈哈哈哈」的灵活憨厚是港味,吴启华在妙手仁心中的深情回眸是港味,黎耀祥在巾帼枭雄中语气铿锵的“人生有几个十年”,都是港味。

  表演的最高境界,所谓“人戏合一”,几乎都是最有港味的表演,港味没了,也就没有新一代的小生、程至美、柴九了。

  

  当优秀的演员纷纷离开,TVB青黄不接,一款芒果综艺《大湾仔的夜》里汇聚的好戏之人未必比无线台庆剧少:不信?陈小春、张智霖、谢天华、黎耀祥、邓萃雯。

  够不够一部《大湾仔之巾帼英雄》。

  怎么办呢?人总是往高处走的。

  老一辈好演员走得七七八八了,新一辈的演员缺乏生活经历和磨炼,又没有李添胜这样的王牌监制点石成金,剧本和制作今不如昔了,自然少了神韵。

  翻看现在的港剧人气榜赫然发现,今天大家最爱看的TVB剧,全是多年前的经典。最爱的视帝,也是当年的。

  之后会怎样?

  不知道,每一个人的生命中好像都曾有过这样的朋友,你在他的陪伴下出发,历经人生四季,好像这个朋友永远不会离开,但总有一天他是会下车的,没有了就没有了。新一代的旅客,有新的朋友陪伴,他就在上一个站台,远远地招手。

  

  这个朋友,就是TVB剧。

  所有港剧说的都是“你饿唔饿,我煮碗面俾你”。“做人,最重要是开心啦。”这些港剧说的其实是:人间并无恒常,当下是最重要的。

  柴九说话:人生有几多个十年,人生有几多个机会 水里水里去.火里火里去 人生最重要活得痛快!

  柴九这辈子,有过四奶奶这样一个朋友,人生无憾了。

  

  至于港剧这个朋友,“从前共你 促膝把酒倾通宵都不够” ,“我有痛快过,你有没有”?