《黑寡妇》无剧透观感初点评！为何漫威为离去的寡姐拍这部影片？（深度解析在路上）
YO，和所有电影一样，因为疫情原因，《黑寡妇》的档期一拖再拖，终于电影上映了，开映首日我就先刷了一遍IMAX。
因为只看了一遍，再加上其实很多小伙伴还无法看到电影，所以今天这一期是电影观感点评向，只涉及一些预告片范围的剧透，更多的彩蛋和深度解析，会再出视频！
老规矩先扬后抑，做到中肯点评。
《黑寡妇》是漫威正统电影宇宙的第24部电影。
原本漫威宇宙是想把《蜘蛛侠：英雄远征》作为第四阶段的第一部，这样刚好让《复联4》变成第三阶段最后一部，但之后《蜘蛛侠》被安排在了第三阶段最后一部，当时我没有想明白，现在看完《黑寡妇》后，大概清楚漫威这么设计的思路了。
首先漫威第四阶段用《黑寡妇》作为开篇，当然是想给在《复联4》中牺牲的寡姐有一部更为独立的电影，让观众更了解这位复联初创成员的女性超级英雄。
第二个的原因就是如果说《蜘蛛侠：英雄远征》是复仇者联盟做内循环传承，那么《黑寡妇》就是复联以外的传承，也就是黑寡妇这位超级英雄形象的新角色的加入。
第三个原因可能有些过度解读，就是漫威从第四阶段开始，越来越重视打造让更多让人关注的女性超级英雄，从黑寡妇作为此前最成功的标志性开始，作为女性超级英雄传承的代表。
之后第四阶段的漫威电影虽然只有《惊奇队长2》是女性超英独立电影，但可以看到，接下来的《永恒族》，《奇异博士2》（旺达），《雷神4》（女雷神），《黑豹2》（黑豹妹妹），《蚁人3》（黄蜂女）等等，女性超级英雄都会是很重要的存在。
而且在漫威影集上，《旺达幻视》更是打头阵，现在的《洛基》有西尔维，接下来还有《惊奇女士》，《鹰眼》，《女绿巨人》，《钢铁心》等等。
所以或许用寡姐作为第四阶段的开始，并不是随意选择的。
黑寡妇的假妹妹叶莲娜，就是黑寡妇这个超级英雄名号的传承，我知道有人看了彩蛋觉得啊不是这样子的，但，就是这样子的，叶莲娜就是黑寡妇的传承，之后深入的解析会聊到。
《黑寡妇》的故事时间背景放在《美国队长3》之后，《复仇者联盟3》之前，寡姐因为在《美队3》机场大战中倒戈帮助了美国队长，结果被钢铁侠数落，主要原因还是复联的分裂，寡姐违反《索科威亚协议》，只能暂时逃离...不是这说来话长，真的不去看看我前面做得“寡姐成长之路”吗，聊的很清楚的。
总之，寡姐在《美队3》后算是成了半个”通缉犯“，不得不离开美国跑路欧洲，在这段时间里，寡姐也等于是和自己过往有个清算，对自己未来人生做了一次规划和思考。
虽然说《黑寡妇》已经是漫威宇宙的第24部电影了，但还是能感觉到如果你做为小白去看这部电影，并不会一知半解，影片的剧情设置和角色的建立铺陈，都有照顾到完全不了解漫威的观众，说大白话就是，观影门槛很低，可以当做间谍特工片来看。
当然影片故事架构是作为黑寡妇逆向的起源片选题，也具备了故事从头说起的先天优势，这也回到了我前面说的第四阶段是个新的开始，漫威可能想表态的就是什么时候入坑MCU都来得及的意思吧。
看完《黑寡妇》，你会更能体会《复联4》中寡姐为何如此坚持牺牲自己的决定，甚至你回过头看此前寡姐在各个MCU电影中的言行举止，都会多了一层更贴近寡姐角色本身的诠释。
简单说就是，《黑寡妇》较好补完了寡姐的过去，从而让寡姐的人设更为丰富立体。
拿《洛基》来作对比好了，洛基和寡姐都是在MCU中的各个电影得到建立和成长的角色，角色弧光其实已经做得挺完整了，和寡姐一样，洛基也“死”掉了，不过现在看来只是暂时的。
《洛基》的影集虽然讲述了另一种洛基的可能，但我们能从《洛基》影集中更能深入体会洛基性格的多面多角度，以及洛基诡计本性和善良小孩设定的延伸。
而《黑寡妇》叙说的角度就不一样了，对于观众来说寡姐的过去几乎就是一张白纸，看影片的时候，尤其是前三分之一时，我会觉得我不是在看一部关于漫威超级英雄寡姐的电影，而是在讲述一个小女孩和她家庭之间，以及她成为特工的故事。
这位小女孩如何在一个不传统的家庭中，想找到内心深处的对家的传统和依靠，而这样最初的对于家的源动力，也被寡姐带入后来的复联大家庭中，无形中影响着每一位复联成员。
虽然影片故事主线并没有放在寡姐年轻时候，但寡姐遭遇的事件和要完成的任务，都和她自己的过去和结下的仇恨有很大关系。
所以通过这部影片，才让我们能更深入的了解到寡姐如何成为黑寡妇的。
除了寡姐，叶莲娜作为新登场的角色构建也十分饱满，性格定位十分清晰，演员弗洛伦斯·皮尤的演技也很好诠释了叶莲娜这位全新的黑寡妇，甚至或许因为寡姐形象已经很固定，反而叶莲娜的戏份成了片中的亮点我觉得啦。
《黑寡妇》作为动作类型片，当然就要聊聊动作戏，在开场不久就直接进入冒险阶段，而且这个冒险从寡姐大概10岁就开始了，过去的事件和现在的剧情时间跨度虽大，但有共同任务进行关联桥接，得以让整个冒险贯穿始终。
由于寡姐是MCU超级英雄中为数不多没有超能力，也没有战甲保护的普通人，动作戏份都是以近身搏斗和高能肢体动作取胜，因此《黑寡妇》是漫威宇宙目前动作打戏占比率最高的电影，而且都是写实打法，拳拳到肉感特别强烈。
其中欧洲城市里的打戏，运动机位的跟拍，以及大量镜头是摄影机怼着人脸拍的抖动画面，让人一度想到《谍影重重》，当然和《谍影重重》的狠劲和真.多机位拍摄比起来，《黑寡妇》还是有所欠缺的。
在动作设计上，相似拳法打斗的编排，也是片中的亮点。
反派大家也都清楚了，模仿大师就是模仿别人的打斗动作，黑寡妇之间的打法也是同一门派出身，所以影片会有着大量的镜子式动作设计的打法，增加了双方势均力敌难解难分的紧张感，就是你想一下，如果有一天你和你自己打架，还有另一个你在看两个自己在打架，你觉得谁会赢，这时候是不是你自己也想知道答案呢，是不是很刺激。
多说一句，寡姐招牌式夺命剪刀腿，还有类似于体操式的打斗动作，一直都是特技演员海蒂·钱梅克做动作指导(之一)，她是曾经美国体操冠军，所以大家也能看到黑寡妇们的动作打斗为何看起来如此有力量，又能体现女性优美的肢体形态。
除了打斗戏外，飙车戏和高危动作戏份也不少，影片中的飙车戏很长但没什么创意，毕竟隔壁家《速激》系列已经玩出大气层了，不过预告片那段空中跳伞+格斗，确实让人眼前一亮，感觉都快成阿汤哥《碟中谍6》跳伞的升级版了，阿汤哥看了这段会不会也觉得动作设计挺不错的，不过人家阿汤哥那可是真跳，寡姐这边只是棚拍，而且棚拍感真的好明显，尤其是在IMAX上观看。
其他一些追逐戏，也有点谍战特工片的味道了，再加上寡姐和叶莲娜作为女性，影片前三分之一让人能跳脱漫威宇宙的框架，会让人想到去拿《黑寡妇》和《极寒之城》，《安娜》，《特工绍特》这种女性特工片去做对比。
那接下来再聊聊我个人认为影片不足的地方吧。
《黑寡妇》开场虽然很抓人眼球，但又是一次虎头蛇尾的操作，影片前面几场戏不管节奏把握，还有在角色和事件的关系的平衡上，就算跳出MCU的框架，放在商业动作类型片去比较的话，都是可圈可点的。
但影片进入到寡姐开始要找出反派，也就是进入到影片第二幕时，寡姐在任务中进行心理创伤的救赎和弥补，影片进入到一个缓慢的过程，这种缓慢感是缺少角色心理细节造成的，角色在类似的循环任务中不断做出选择，而这些选择并没有对寡姐和其他角色的内心有多大的转变，只是展示给观众知道而已。
另外《黑寡妇》整部电影可以明显感觉到，太希望去迎合观众了，比如片中设置了不少幽默戏份，特别是寡姐的假爸爸红色守卫者的人设，刚开始还好，之后直接就变成了半谐星气质，刻意要塑造为一位承担卖笑的蠢蛮父亲形象。
我是觉得该严肃的时候还是要严肃，连打斗都安排笑点duck不必，我知道漫画中红色守卫者就是很疯狂的，但毕竟影视化要改编嘛，不需要这么愤世嫉俗，这样刻板印象的丑化俄国人，反而显得没太大必要。
不过话说回来，漫威自嘲自己的超英形象真的有够高端黑，自嘲寡姐那里看一次笑一次。
接下来是把《黑寡妇》坐标放在电影作品角度去评价了。
我可以感受得到导演凯特·邵特兰想要专注于拍好寡姐这个人的故事和内心世界，但无奈于寡姐是在漫威宇宙里其中的一位超级英雄，所以影片不得不被整个漫威宇宙的主故事线和角色关系网牵制，从而导致很多情节无法得到延伸，角色更深的思考无法深挖。
凯特·邵特兰是从女性文艺片题材起家，对女性角色内心世界的构建早已炉火纯青，她的镜头里女性和自然的融合就是一种美感的享受，女性和残酷现实背景的交错也十分犀利，《黑寡妇》在描述寡姐小时候假家庭时光那段，让我一度串片到《少女洛荷》，镜头语言调度不能说一模一样，也是极为相似了。
不过《黑寡妇》也只能玩到镜头语言对标《少女洛荷》，但深度却是无法触及的。
还是那句话，《黑寡妇》毕竟是漫威宇宙里的一部电影，还是要普及大众的观影年龄，无法做到对黑寡妇所谓的黑暗过往历史一针见血，只能蜻蜓点水点到为止，包括里面当然会提到的女权意识，原本斯嘉丽和弗洛伦斯·皮尤都是很好女性题材作品的代表演员。
斯嘉丽这几年《婚姻故事》和《乔乔异想世界》在角色塑造上都获得很强的口碑，弗洛伦斯·皮尤也在《小妇人》和《仲夏夜惊魂》角色面对环境转变的演绎上让人印象深刻。
但《黑寡妇》让这两位出色的演员组合起来，再加上一贯只拍女性电影的导演凯特·邵特兰，却没能在女性议题上擦出什么火花，都只流于较为浅显的表面，也算是一种遗憾了。
尤其是影片后半段，进入到决战时刻，彻底回到了漫威家庭质感的影视套路，这就有点像此前的《旺达幻视》，《猎鹰冬兵》，开头来势很猛，各种议题想要探讨深挖，但后面都把这些故事上的创新和主题探讨抛弃和无视，完成一个MCU战略性的收尾，我猜《洛基》最后也可能是这么玩。
总的来说，《黑寡妇》在MCU中平衡做得还算不错，文戏打戏都是MCU一贯水准，标准化流程的一部电影，但你要说十分突出吗，我只能先暂时打个问号，毕竟我只看了一遍。
本期少剧透点评向的《黑寡妇》就先聊到这，等大聪多刷几遍影片，会再出一期更深入的解析，敬请期待！