4年赔2个亿，冯小刚惨败，仅仅是大牌导演深陷“赌局”的冰山一角
你什么时候见过这样的冯小刚——
代言网游，和兄弟们一起嗨起来。
不止，
2020年这位大导演还亲自下场监制了一部网剧，豆瓣6.4分。
惹得网友纷纷猜测，冯导这是有多缺钱花？
他可能还真的是缺。
我们把时间拨回2015年，看看发生了什么。
那年华谊兄弟以10.5亿的价格，买下了冯小刚旗下浙江东阳美拉传媒有限公司70%的股权。
作为回报，冯小刚承诺：于2016年到2020年期间，东阳美拉必须每年分别挣到：1亿元、1.15亿元、1.32亿元、1.52亿元和1.749亿元。
如果无法完成的话，冯导需要自掏腰包补足差额。
在投资界，这被称作“对赌”。
你可能要问，为什么华谊兄弟会选择冯小刚？而冯导又为什么敢于冒巨大风险应战？
其实我们再往前翻一下，就不难明白了。
拍电影离不开钱。
而冯小刚在电影界早期最大的投资方正是华谊兄弟及其前身，比如《甲方乙方》、《不见不散》、《没完没了》。
这些电影部部创造了当年的票房神话，让冯小刚一跃成为中国最有商业价值的导演。
那时候张艺谋和陈凯歌票房加起来也干不过一个冯小刚。
作为自己一手捧红的导演，华谊兄弟自然希望与冯小刚深度绑定，这是“对赌”的前提。
而冯小刚之所以敢接，的确因为他太会拍会赚钱的电影。
一次采访中冯小刚就直言，自己拍电影不追求高成本大制作，十分讲究票房回本的基数。
更关键的是冯导还很擅于影片的广告植入。
当年《非诚勿扰2》较第一部成本大幅攀升，面对回本压力，冯导淡淡地说早通过广告植入收回成本啦，票房都是赚的。
在2015年签订对赌协议后，冯小刚一共拍了四部电影，一部电视剧。
2016年中等成本制作的《我不是潘金莲》，票房4.82亿，片方收入1.82亿，还不算可能的广告植入收益。
2017年相对大成本的《芳华》，票房也更为狂野，达到14.22亿，片方收入5.16亿。
2018年因为众所周知的原因，有部电影没上映成，最后按约定冯导补差价给了华谊兄弟6700万。
到了2019年爱情片《只有芸知道》上映，132分钟，一段横跨15年的爱情故事。
最初冯小刚满怀信心地预估：全国上下得有小1000万观众能走进影院观看他这部情感大作。
结果，数量不到四分之一。
《只有芸知道》的票房最后定格在了1.59亿。
在票房刚刚过亿时，冯小刚在个人社交平台上就写到：
这一亿票乃是250万观众所赐。
这250万观众是基于过往之信任买票捧了老冯和小黄的场，老夫这厢有礼了。
看完电影，有嫌慢的，淡的，看不下去的，您花了钱，骂几句出出气都应该。这是人之常情。不解释。
总结。心还是热的，过了冬至就是惊蛰。
语气淡定的背后，带着一点无奈。
再加上特殊的2020年。
最后对赌协议结束时，冯小刚又掏了1.68亿作为赔偿。
从2018到2021年，四年时间过去，冯小刚因为这份“对赌”，赔出去了2.38亿元。
很多人唏嘘感慨，自己几辈子都挣不到的钱，就这么“嚯嚯”掉了。
但如果我们把目光从冯小刚身上移开，会发现这样的“赌局”，远远不止他一家。
几乎所有大牌导演，都入局了。
2020年有港报道，周星驰因为和上海某传媒公司的对赌协议，业务未能达标，“输了”。
而为了赔偿，周星驰准备挥泪“割肉”其名下持有的价值11亿港币的“天比高”豪宅。
还是香港导演，墨镜王也没能免俗。
尽管王家卫没有签订什么“对赌”，但他成为了一家成立于2015年的公司——欢喜传媒的股东。
加上老王自己也拥有电影公司。
2016年一部叫做《摆渡人》的电影上映。
王家卫监制，梁朝伟和金城武主演。
这个阵容很难不让观众联想到《重庆森林》的美丽观影记忆。
而一旦入了“资本局”，除了“赌”利润，还要“赌”上名声。
《摆渡人》上映前，王家卫很高调的出现在了重庆市。
尽管《重庆森林》指的是香港的重庆大厦，和直辖市重庆并没有关系，但舆论话题是做足了。
重庆森林
《摆渡人》最后票房倒是收了4.82亿，但豆瓣评分却被干到4.1分，妥妥的烂片。
面对观众质疑，一向路人缘很好的墨镜王还嘴硬的发文写道：摆渡人，渡人渡己，我喜欢！
并发动了半个娱乐圈来转发。
和墨镜王联动的人里面，就有正在宣传自己当时新片《西游伏妖篇》的周星驰。
《摆渡人》钱是没亏，王家卫的口碑倒是亏了不少。
以往王家卫的电影可能会不卖座，可能会有人觉得不够好看。
但王家卫经手的电影，没有烂片。
而在资本“嚯嚯”下，《摆渡人》开了一个口子，墨镜王从此“一发不可收”。
2018年，3.6分的《欧洲攻略》。
2021年，4.6分的《心之所向》。
基本上都打着墨镜王监制，或者总导演的旗号。
过去好几年才拍一部电影的王家卫尚且“勤劳如此”。
本就有电影界“劳模”之称的张艺谋就更不在话下。
过去3年拍一部电影的老谋子，现在几乎一年拍3部。
《一秒钟》，《坚如磐石》、《悬崖之上》。
并且张艺谋也以股东身份加入了欢喜传媒，1.5亿股+1亿现金，换张艺谋未来六至十年的影视制作合作。
这不，2022年还未至，张艺谋新片又提上了日程。
而“对赌”协议高达13亿的周星驰则更为高产。剧本可能还没有，但项目都已经排到了2025年，甚至星爷还要时隔多年亲自下场主演来挺票房。
作为星爷影迷，觉得这倒也不算什么坏事，唯独怕只争朝夕的星爷因为影片质量落下个“晚节不保”。
2020年春节档前夕。
有业内人士爆料，徐峥与电影《囧妈》投资方签下对赌协议，《囧妈》总票房必须超过24亿人民币，才能拿到高达6亿的制作费用。
尽管消息真假难辨，但从《囧妈》不怕行业非议，敢于在特殊情况下网络首发看，徐峥也是真的比陈思诚们更着急。
赚钱是很重要。
甚至，“傲骨虚心”的陈凯歌都曾与人签下了7年7部电影的协议。
但在“对赌”的压力下，这些大牌导演们如何保障产量与质量成正比也是一件难事，因为除了张艺谋，多数导演都呈现出口碑下降趋势。
毕竟电影还是一门内容创作的艺术。
当年李安之所以能以“家三部曲”成名，和他花了好几年时间打磨剧本有必然的关系，甚至那几年他如果不是天天做饭，也拍不出三部电影里中国人对吃的“执念”。
即便是商业片，超级成功的另类丧尸片《釜山行》，导演延相昊从动画将其打磨成真人电影中间，中间也花去了10年时间。
尽管起源上，电影有很大一部分来自人们的商业需求，但好的内容肯定不是一蹴而就的。
所以资本加持下此起彼伏的电影“赌局”，这到底对中国电影是好，还是弊呢？
或许遥望2002年张艺谋的《英雄》横空出世，那时的我们格外盼望国产电影的商业化和资本青睐。
今天，我们是不是能收回来一点，多盼望一下口碑呢。
文/红猪看电影编辑部：红猪
（图片来自网络侵权删除）
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