中央音乐学院--俄罗斯艺术歌曲（一）
2017年3月27日，在中央音乐学院演奏厅举办了俄罗斯艺术歌曲专场音乐会（第八期）暨全国高等音乐学院美声专业教材《俄语歌曲集（艺术歌曲）1、2》发行推介音乐会。
米利·巴拉基列夫
Балакирев Милий Алексеевич
（1837-1910）
米利·阿列克谢耶维奇·巴拉基列夫——俄罗斯钢琴家、指挥家和作曲家，以积极推动俄罗斯民族主义音乐而闻名。巴拉基列夫与居伊、穆索尔斯基、里姆斯基-科萨科夫和鲍罗丁共同组成了推进俄罗斯民族音乐发展的“强力集团”。
巴拉基列夫四岁的时候就已经开始跟从他的母亲学习钢琴，并且很快开始作曲。十多岁的时候，巴拉基列夫进入喀山大学学习教学同时开始教授钢琴课。1855年，他决定开始自己的音乐生涯。18岁那年的冬天，巴拉基列夫作为独奏第一次出现在音乐会上，演奏了他创作的协奏曲的第一乐章。1855年，巴拉基列夫来到圣彼得堡，师从俄罗斯作曲家格林卡。1858年，巴拉基列夫开始写作歌曲。1861年到1866年，他对圣彼得堡的一个免费的音乐学校很感兴趣。不久，他开始在那里教授音乐。1862年，巴拉基列夫开始进行广泛地旅行。他先后来到高加索、巴库、格鲁吉亚地区，采集民风。1861-1865年，巴拉基列夫出版了《俄罗斯民歌选集》。1867年，巴拉基列夫途径布达佩斯，从维也纳去布拉格。沿途强烈的民族音乐风格给了他很大的震撼。1867年，他击败对手安东·鲁宾斯坦成为俄罗斯音乐协会的主席。1871年，巴拉基列夫开始出现精神病症状。以后的岁月里，巴拉基列夫成为了固执的东正教徒。
在巴拉基列夫的整个创作生涯中,几乎都没有离开过浪漫曲的创作：包括约40首声乐浪漫曲、100首俄罗斯民歌、2套浪漫曲组歌等。同时，巴拉基列夫改编、整理了大量俄罗斯民歌，有力地推动了俄罗斯民间音乐的研究工作。巴拉基列夫创作的音乐标题性很强， 继承了他的老师格林卡的音乐风格，为俄罗斯民族音乐的发展作出了重要贡献。
隋超（整理）
女中音：金久湝
钢琴：隋超
《红润的晚霞在燃烧...》
红润的晚霞在燃烧，
金色的山顶渐渐失去光泽...
安静的夜晚睡意笼罩，
哄睡了森林和峡谷...
噢，我的心忘记吧，那些岁月，
那些热情洋溢叛逆的岁月，
我可怜的心，睡吧！
回不去了那珍贵的瞬间！
月亮从乌云后面出现，
在林中空地辉映着自己的光泽...
噢，为什么她就不能治愈我心灵的伤痛？！
隋超（译）
米哈伊尔·格林卡
Глинка Михаил Иванович
（1804-1857）
米哈伊尔·伊万诺维奇·格林卡是第一位在世界乐坛获得广泛声誉的俄国作曲家，对后来的俄罗斯音乐创作特别是对俄国浪漫乐派强力集团有着重要影响，被誉为俄国交响乐的奠基人。曾经的俄罗斯国歌《爱国歌》即是格林卡的作品。格林卡的创作极其丰富，几乎涉及到了全部主要的音乐体裁：歌剧、戏剧音乐、交响乐、钢琴曲、浪漫曲、室内乐等。
格林卡出生于一个地主家庭，早年曾参加过家中的农奴乐队，掌握了小提琴演奏和许多民歌。1824年，他到交通部任职，但后来决定从事音乐事业。1830年到意大利深造，主要学习了歌剧的创作。1834年回国，写出成名作《伊凡·苏萨宁》（公演时尼古拉一世曾下旨更名为，《为沙皇献身》，十月革命后恢复原名，并由苏联诗人戈罗杰茨基于1939年将剧本修订为现时通行版本），取材于1612年波兰入侵俄国时，农民苏萨宁被迫为敌军带路而将敌军引入冰雪丛林，与敌同归于尽的故事，音乐富于民族风格，是俄国第一部民族歌剧。1837-1839年格林卡在宫廷任职，1844年再次出国。1847年回国，次年写出《卡玛林斯卡亚幻想曲》，1856年第三次出国，次年死于柏林。
格林卡的早期创作主要受德奥古典主义和意大利歌剧的影响，19世纪三十年代后，开始注意在作品中采用民族元素。其优秀作品具有风格朴素、民族气息浓厚、旋律通俗优美、色彩明快的特点，被誉为俄罗斯民族乐派的奠基人。格林卡的两部歌剧《伊凡·苏萨宁》和《鲁斯兰与柳德米拉》不仅是俄罗斯歌剧宝库中的珍品，而且也是世界歌剧史上的杰作。他的代表作还有管弦乐序曲《马德里之夜》等。
隋超（整理）
女中音：金久湝
钢琴：隋超
《猜疑》
冷静吧，焦躁的热情；
睡吧，绝望的心；
我哭泣，我难过，
灵魂厌倦了离别；
我难过，我哭泣，
不要用眼泪哭诉悲痛。
我徒劳地猜想希望中的幸福，
不相信，不相信阴险的誓言...
离别带走了爱情。
就像一个梦，纠缠不休又令人恐惧，
我梦见了幸福的情敌，
即神秘，又凶恶的妒火沸腾燃烧，
即神秘，又凶恶的武器寻找着双手。
枉然的我改变了妒忌的猜想，
不相信，不相信阴险的诽谤。
我很幸福，你再一次属于我。
悲伤的时间结束了，
我们又一次相互拥抱，
热烈又滚烫的心脏跳动着复活，
热烈又滚烫的双唇相吻。
隋超（译）
金久湝：
女中音，中央歌剧院独唱演员
自幼学习声乐、钢琴与主持，中央音乐学院声乐歌剧系唯一一名从附中一直保送至研究生的学生，先后师从郭淑珍教授、彭康亮教授、李国玲副教授、谢天副教授、孙媛媛副教授；2015年以优异成绩作为中央音乐学院声乐歌剧系演唱专业第一位提前毕业的学生，进入中央歌剧院歌剧团担任独唱演员工作。
曾与国内外多位指挥与乐队合作：威尔第歌剧《阿依达》中饰演“Amneris”，在北京保利剧院等多地演出；柴可夫斯基的歌剧《奥涅金》中饰演“Larina”，在俄罗斯柴可夫斯基音乐学院等多地演出；瓦格纳歌剧《众神的黄昏》中饰演“Flosschilde”，在国家大剧院演出；比才歌剧《卡门》记者见面会饰演“Carmen”，在国家大剧院演出；莫扎特歌剧《魔笛》中饰演“Drei Damen”获得全额奖学金在德国Weimar Lyric Opera多场演出；多次参加教育部、文化部、财政部联合举办高雅艺术进校园系列音乐会演出；德国汉堡市政府邀请参加“CHINA TIME”在德国举办三场专场音乐会；随中央音乐学院出访美国耶鲁大学、哈佛大学、密西根州立大学、洛杉矶大学、加拿大哥伦比亚大学等音乐会中独唱、演出歌剧片段及领唱；多次受邀德国Schleswig-Holstein音乐节赴德国各个城市演出；在中央音乐学院举办“舒伯特《天鹅之歌》”《克拉拉.舒曼艺术歌曲赏析音乐会》《勃拉姆斯专场音乐会》个人音乐会（毕业后）；在首都师范大学举办《德奥艺术歌曲专场音乐会》；受邀与美国/德国著名男高音歌唱家、教育家Donald George在南昌大学举办专场音乐会；多次参加国家大剧院春华秋实系列及“世界经典歌剧”音乐会演出；多次参加保利剧院专场音乐会；多次参加俄罗斯使馆文化处、中央音乐学院俄罗斯艺术歌曲系列专场音乐会。曾多次赴波兰、俄罗斯、美国、法国、德国、奥地利等地参加演出及比赛。
大师班：多次获全额奖学金参加著名歌唱家Christa Ludwig在奥地利举办的大师班与音乐会；圣彼得堡歌剧院总监Larissa Gergieva大师班；著名歌唱家Fiorenza Cossotto大师班等。
曾获奖项：中央音乐学院专业特别优秀奖；国家励志奖学金；国家奖学金；香港第三节国际青少年音乐节获得歌剧咏叹调组冠军，同时获得中国艺术歌曲组亚军；德国Gut Immling中国赛区三等奖；世华国际声乐比赛武汉赛区一等奖。
其他：曾在北京大学音乐剧研究中心学习音乐剧表演；策划并主办科索托国际声乐艺术节，邀请20世纪著名声乐大师Fiorenza Cossotto等三位大师来华举办国际声乐比赛中国区预选赛、大师班，受到媒体广泛关注；策划组织并参与格莱美多项获奖者Calle 13组合纪录片中国站的录制；曾多次邀请各国多位艺术家来华演出；参与音乐戏剧《水龙吟》的创作与录制等。
隋超：
留俄钢琴演奏艺术学博士
现任中央音乐学院讲师，在声乐歌剧系担任钢琴伴奏及艺术指导，为中国音乐家协会钢琴学会会员，中央音乐学院考级委员会评委。
自幼学习钢琴演奏，12岁起留学俄罗斯，旅俄长达13年之久。1997年考入俄罗斯新莫斯科市音乐附中钢琴系，2001年考入俄罗斯莫斯科国立柴可夫斯基音乐学院钢琴系，时年16岁。2007年，年仅22岁的隋超以全优成绩获得了俄罗斯联邦国家学位评审委员会颁发的“钢琴演奏家”、“室内乐演奏家”、“声乐伴奏艺术指导”及“钢琴专业指导教师”共四项硕士学位，并在25岁时获得了俄罗斯莫斯科国立柴可夫斯基音乐学院钢琴演奏艺术学博士学位。师从著名钢琴大师、前苏联涅高兹学派演奏家法敏卡（Fomenko.A.B）教授。期间，受到我国著名钢琴家、教育家、中央音乐学院杨峻教授的传授指导。曾获第四届德国国际钢琴大赛中国赛区青年组三等奖；曾在莫斯科拉赫玛尼诺夫音乐厅、柴可夫斯基小音乐厅等地举办多次钢琴独奏和室内乐及声乐作品音乐会；2003年受邀出席莫斯科中俄文化交流中心和俄罗斯爱乐交响乐团共同举办的第三届“莫斯科之春”音乐会。
回国后，曾担任2011年威尔第国际声乐比赛中国赛区组委会指定伴奏；在国家大剧院 2011夏季演出季—─意大利威尔第歌剧《弄臣》、2012年国家大剧院版中国歌剧《洪湖赤卫队》中担任钢琴伴奏及指导；负责中央音乐学院声乐歌剧系──莫扎特歌剧《女人心》全剧主要唱段音乐会专场钢琴伴奏；2016年5月，受邀担任意大利科索托国际声乐艺术比赛唯一指定艺术指导；
隋超一直致力于俄罗斯音乐艺术在华交流与推广。自2014年至今，在中央音乐学院系际科研和北京俄罗斯文化中心担纲策划并成功举办了八期《俄罗斯艺术歌曲及赏析音乐会》，获得了良好的社会反响。
2015年起，在中央音乐学院、首都师范大学和中国音乐学院前后举办四期《德语艺术歌曲专场音乐会》、两期《校内教学实践音乐会》、《教育部高级访问学者独唱音乐会》等，其中《舒伯特套曲‘天鹅之歌’》及《克拉拉·舒曼艺术歌曲赏析音乐会》为大陆地区首演。
担任全国高等音乐学院美声专业教材“JYZ美声系列”——《俄语歌曲集－艺术歌曲》第一、二册的编写工作。2016年11月，此教材已由上海音乐出版社、上海文艺音像电子出版社正式出版发行。